摘要:聲樂(lè)主要指的是以人生的形式來(lái)表達(dá)音樂(lè)的一種方法，在進(jìn)行聲樂(lè)訓(xùn)練的過(guò)程中，不僅僅要合理的掌握發(fā)聲技巧，聲樂(lè)作品的選擇也是非常重要的。通常學(xué)生會(huì)利用自己的聲帶，并且加以口腔舌頭的輔助來(lái)進(jìn)行聲樂(lè)練習(xí)，而在做好這些基礎(chǔ)的發(fā)聲技巧工作，選擇好聲樂(lè)作品也是非常重要的環(huán)節(jié)。一個(gè)好的聲樂(lè)作品，能夠呈現(xiàn)出更好的效果，能夠達(dá)到作品和技巧相互促進(jìn)的作用，如果在進(jìn)行聲樂(lè)訓(xùn)練的過(guò)程中，學(xué)生沒有選擇一個(gè)較好的聲樂(lè)作品，那么對(duì)聲樂(lè)技巧的訓(xùn)練也會(huì)產(chǎn)生一定的阻礙。因此，在聲樂(lè)練習(xí)過(guò)程中，教師應(yīng)該幫助學(xué)生合理的選擇聲樂(lè)作品，根據(jù)不同學(xué)生的不同情況來(lái)為他們選擇練習(xí)的作品，從而提高聲樂(lè)教學(xué)的質(zhì)量。

關(guān)鍵詞:聲樂(lè)作品;聲樂(lè)訓(xùn)練;作品選擇

一、聲樂(lè)作品在聲樂(lè)訓(xùn)練中的重要性

(一)選擇合理的聲樂(lè)作品有利于開闊學(xué)生視野，全面提升學(xué)生聲樂(lè)素養(yǎng)。在選擇聲樂(lè)作品時(shí)，一定要結(jié)合學(xué)生的實(shí)際情況進(jìn)行合理選擇，一方面要考慮學(xué)生未來(lái)想要發(fā)展的方向，另一方面也要考慮學(xué)生的自身實(shí)力，在衡量這兩個(gè)標(biāo)準(zhǔn)之后，盡可能地選擇優(yōu)秀的聲樂(lè)作品，因?yàn)閮?yōu)秀的聲樂(lè)作品本身具有非常高的藝術(shù)價(jià)值，選用一些藝術(shù)價(jià)值較高的聲樂(lè)作品來(lái)展開教學(xué)，能夠使學(xué)生學(xué)到更為豐富的藝術(shù)表現(xiàn)手法，而且還能夠開闊學(xué)生的視野，在學(xué)習(xí)過(guò)程中，學(xué)生可以通過(guò)這些作品掌握更多的結(jié)構(gòu)形式以及聲樂(lè)技巧，從而在練習(xí)過(guò)程中使自己的聲樂(lè)水平得到最大限度的提高，而且讓學(xué)生接觸更多的優(yōu)秀作品，能夠讓他們?cè)谌粘５膶W(xué)習(xí)過(guò)程中的鑒賞能力得到潛移默化的提升，從而提升學(xué)生的聲樂(lè)素養(yǎng)。(二)選擇合理的聲樂(lè)作品有利于規(guī)范學(xué)生的咬字、發(fā)音。一個(gè)優(yōu)秀的聲樂(lè)作品不僅僅具備深厚的藝術(shù)價(jià)值，學(xué)生在學(xué)習(xí)的過(guò)程中，可以使自己的藝術(shù)素養(yǎng)得到提升，同時(shí)一個(gè)優(yōu)秀的聲樂(lè)作品還能夠使學(xué)生的發(fā)音得到訓(xùn)練，在聲樂(lè)訓(xùn)練中，學(xué)生需要靈活運(yùn)用自己的聲帶舌頭等部位來(lái)輔助自己進(jìn)行發(fā)聲，所以在訓(xùn)練過(guò)程中，會(huì)對(duì)學(xué)生的咬字發(fā)音有一定的要求，而這也是聲樂(lè)訓(xùn)練中的主要訓(xùn)練內(nèi)容之一，也是學(xué)生面臨的一大難關(guān)，有些學(xué)生在剛開始進(jìn)行聲樂(lè)訓(xùn)練時(shí)，由于很難掌握發(fā)聲技巧，甚至?xí)艞墝W(xué)習(xí)聲樂(lè)，而一個(gè)好的聲樂(lè)作品可以在學(xué)生練習(xí)發(fā)音咬字上提供很大的幫助，所以在聲樂(lè)訓(xùn)練過(guò)程中，老師應(yīng)該幫助學(xué)生選擇合適的訓(xùn)練作品，來(lái)提高他們的聲樂(lè)水平，通過(guò)合理選擇聲樂(lè)作品來(lái)為學(xué)生提供標(biāo)準(zhǔn)的示范，避免學(xué)生在練習(xí)過(guò)程中形成不良的發(fā)音習(xí)慣。(三)選擇合理的聲樂(lè)作品有利于滿足學(xué)生的個(gè)性化需求。每個(gè)學(xué)生自身的學(xué)習(xí)能力、學(xué)習(xí)基礎(chǔ)都存在較大的區(qū)別，而這些區(qū)別使得學(xué)生訓(xùn)練速度和效果參差不齊，面對(duì)這種情況，如果教師依然采用一刀切的方式來(lái)展開教學(xué)，給每一位學(xué)生都采用同樣的教學(xué)材料，那么對(duì)于學(xué)生學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)，將會(huì)產(chǎn)生非常不利的影響，一方面，一些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生無(wú)法使自己的水平得到更好的提升，影響了他們的訓(xùn)練速度;另一方面，對(duì)于一些技術(shù)水平較差的學(xué)生，他們可能會(huì)覺得學(xué)習(xí)材料難度大會(huì)打擊他們的自信心，讓他們面臨更大的訓(xùn)練壓力。為了避免這種情況的發(fā)生，教師應(yīng)該在教學(xué)課程中合理地為學(xué)生選擇合適的聲樂(lè)訓(xùn)練作品，讓不同基礎(chǔ)不同天賦的學(xué)生都能夠選擇到適合自己聲樂(lè)水平的聲樂(lè)作品，滿足他們訓(xùn)練的需求，而且在這種教學(xué)模式之下，學(xué)生訓(xùn)練的信心將會(huì)得到大幅度的提升，學(xué)習(xí)的積極性也會(huì)上升，進(jìn)而使教學(xué)效果更佳。(四)選擇合理的聲樂(lè)作品有利于激發(fā)學(xué)生參與訓(xùn)練的積極性。教學(xué)所使用的聲樂(lè)作品，很多都是專業(yè)人士根據(jù)聲樂(lè)學(xué)習(xí)中所必須要訓(xùn)練的技能而相應(yīng)總結(jié)出來(lái)的，很多聲樂(lè)作品都是專門為了聲樂(lè)教學(xué)而創(chuàng)作出來(lái)的，在這些聲樂(lè)作品中，不僅對(duì)學(xué)生換氣的位置以及所使用音樂(lè)的速度都有較為詳細(xì)的說(shuō)明，而且這些聲樂(lè)作品的創(chuàng)作風(fēng)格也非常多樣化，目的就是為了給學(xué)生帶來(lái)不同種類的練習(xí)，因此，在訓(xùn)練過(guò)程中，合理的選擇聲樂(lè)練習(xí)作品是非常重要的，這不僅僅能夠讓學(xué)生的聲樂(lè)水平得到有效的提升，而且前一階段的學(xué)習(xí)能夠?yàn)楹笠浑A段的學(xué)習(xí)奠定良好的基礎(chǔ)，因此合理選擇聲樂(lè)作品，提高學(xué)生的聲樂(lè)水平，能夠幫助學(xué)生順利進(jìn)入下一階段的訓(xùn)練，優(yōu)秀的聲樂(lè)作品本身就具有其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，這些藝術(shù)魅力能夠調(diào)動(dòng)起學(xué)生對(duì)于聲樂(lè)訓(xùn)練的積極性，而且在使用這些作品進(jìn)行教學(xué)的過(guò)程中，學(xué)生能夠體會(huì)到學(xué)習(xí)的樂(lè)趣，所以為學(xué)生選擇合理合適的聲樂(lè)練習(xí)作品，不僅僅能夠給學(xué)生帶來(lái)更好的學(xué)習(xí)體驗(yàn)，也能夠提升他們的學(xué)習(xí)自主性。

二、聲樂(lè)訓(xùn)練中聲樂(lè)作品的選擇方式

(一)根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異進(jìn)行選擇。每個(gè)學(xué)生都是獨(dú)立的個(gè)體，他們自身的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)不一樣，學(xué)習(xí)能力也存在區(qū)別，所以在學(xué)習(xí)過(guò)程中要對(duì)每個(gè)學(xué)生進(jìn)行差異化教學(xué)，如果所有學(xué)生都采用同一聲樂(lè)作品來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練，那么對(duì)于學(xué)生發(fā)展來(lái)說(shuō)，將是非常不利的，很難有一個(gè)聲樂(lè)作品可以滿足所有學(xué)生的訓(xùn)練需求，因此這種每個(gè)人都采用同一種訓(xùn)練作品的方法，會(huì)降低聲樂(lè)訓(xùn)練的整體質(zhì)量，所以再選擇聲樂(lè)作品時(shí)，要根據(jù)學(xué)生的個(gè)體差異來(lái)進(jìn)行選擇，根據(jù)每個(gè)學(xué)生不同的薄弱點(diǎn)來(lái)選擇針對(duì)的訓(xùn)練作品，從而使他們的水平得到提升，而這就對(duì)教師的能力提出了更高的要求，在選擇訓(xùn)練作品時(shí)，教師要對(duì)學(xué)生各方面的能力進(jìn)行評(píng)估，只有這樣才能夠針對(duì)性的為他們選擇聲樂(lè)作品。除了聲樂(lè)基礎(chǔ)上的差別，每一位學(xué)生在音色上也會(huì)存在一定的差異，即使經(jīng)過(guò)專業(yè)的訓(xùn)練之后，學(xué)生可以根據(jù)表演的作品，適當(dāng)?shù)母淖冏约旱囊羯?，但是不管如何?xùn)練，還是會(huì)存在細(xì)微的區(qū)別，所以在選擇聲樂(lè)作品時(shí)，還需要考慮到學(xué)生的聲部特點(diǎn)，避免學(xué)生因?yàn)槁暡坎环y以掌握相應(yīng)的聲樂(lè)技巧，而且長(zhǎng)時(shí)間訓(xùn)練不合適的作品，也會(huì)對(duì)學(xué)生的聲帶造成一定程度的損傷，因此為學(xué)生選擇合適的訓(xùn)練作品是每一位老師的工作職責(zé)。(二)根據(jù)教師的教學(xué)水平進(jìn)行選擇。在教學(xué)過(guò)程中，除了學(xué)生自身因素的影響之外，教師的教學(xué)水平等因素也會(huì)影響到教學(xué)效果，所以在選擇聲樂(lè)作品時(shí)，也需要考慮教師的教學(xué)水平，如果選擇的作品比較難以駕馭，超出了老師的教學(xué)水平范圍，那么即使這個(gè)作品再好，也無(wú)法產(chǎn)生相應(yīng)的效果，因?yàn)榻處熾y以針對(duì)學(xué)生的問(wèn)題給予解答，所以教師在選擇作品的過(guò)程中，也要考慮到自己的教學(xué)水平，盡量選擇自己熟悉的聲樂(lè)作品，當(dāng)然，為了學(xué)生更好的發(fā)展，教師也要不斷的提升自己的專業(yè)化能力，只有這樣才能夠盡可能地為學(xué)生提供多元化的選擇。(三)根據(jù)學(xué)生的音樂(lè)天賦進(jìn)行選擇。聲樂(lè)訓(xùn)練和學(xué)生自身的音樂(lè)天賦之間有很大的關(guān)聯(lián)，如果學(xué)生具有較強(qiáng)的學(xué)習(xí)能力和接受能力，但是他自身的天賦不佳，那么也會(huì)影響到學(xué)習(xí)的效果，所以作為聲樂(lè)老師，不僅僅要了解學(xué)生的能力水平，還應(yīng)該了解他們的音樂(lè)天賦，只有這樣才能夠?yàn)閷W(xué)生選擇最為合適的聲樂(lè)作品，對(duì)于一些音樂(lè)天賦比較強(qiáng)的學(xué)生，在選擇作品時(shí)，應(yīng)該展現(xiàn)出更強(qiáng)的包容性，只要沒有超出既定的范圍，都可以適當(dāng)?shù)淖寣W(xué)生進(jìn)行練習(xí)，這種方式可以最快的提高學(xué)生的演唱水平，而對(duì)于一些天賦欠佳的學(xué)生來(lái)說(shuō)，要想提高他們的聲樂(lè)水平，必須要針對(duì)性的為他們選擇合適的作品，在最開始時(shí)要選擇一些技術(shù)含量比較低的，保證他們能夠完成訓(xùn)練任務(wù)，這樣一方面可以增強(qiáng)他們的自信心，另一方面，通過(guò)循序漸進(jìn)的方式，可以讓他們打好基礎(chǔ)，便于后續(xù)較難技能的學(xué)習(xí)。

【摘要】伴隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，社會(huì)大眾的基本生活質(zhì)量和水平得到了比較大的提升，與此同時(shí)，社會(huì)大眾的物質(zhì)和精神文化方面的需求正在同步提升，其重要表現(xiàn)之一就是社會(huì)大眾對(duì)于聲樂(lè)演唱和聲樂(lè)作品的需求程度很高。為了滿足日益提升的社會(huì)大眾對(duì)于聲樂(lè)演唱的要求和需求，就需要針對(duì)聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品依存關(guān)系進(jìn)行研究和分析，這一點(diǎn)對(duì)于國(guó)內(nèi)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展非常重要，從宏觀角度來(lái)說(shuō)，對(duì)于國(guó)內(nèi)社會(huì)長(zhǎng)期健康、可持續(xù)性發(fā)展具有積極的作用。目前來(lái)看，聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品依存關(guān)系研究已經(jīng)受到了更多的關(guān)注和重視，本文也將對(duì)其進(jìn)行系統(tǒng)的研究和分析，主要目的在于促進(jìn)國(guó)內(nèi)的聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展。聲樂(lè)藝術(shù)的高水平發(fā)展也是國(guó)內(nèi)藝術(shù)領(lǐng)域多元化發(fā)展的一種重要表現(xiàn)，是健康發(fā)展的證明。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)演唱；聲樂(lè)作品；依存關(guān)系；聲樂(lè)藝術(shù)；研究分析

在聲樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域，聲樂(lè)演唱和聲樂(lè)作品是非常重要的組成部分，二者的關(guān)系異常密切，具有相輔相成、互相促進(jìn)的依存關(guān)系，伴隨著近年來(lái)國(guó)內(nèi)社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展水平的提升，社會(huì)大眾精神文化方面的需求得到了提升，這種情況下就需要促進(jìn)國(guó)內(nèi)聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展，從某種程度上來(lái)說(shuō)，這也是國(guó)內(nèi)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的必經(jīng)之路，為了實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，就需要針對(duì)聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品依存關(guān)系進(jìn)行研究，并且在這一基礎(chǔ)之上，探究聲樂(lè)藝術(shù)新時(shí)期的可行發(fā)展路徑，這對(duì)于國(guó)內(nèi)藝術(shù)領(lǐng)域整體的發(fā)展也具有積極作用和效果。所以，在接下來(lái)的文章中就將針對(duì)聲樂(lè)演唱與聲樂(lè)作品依存關(guān)系進(jìn)行詳盡闡述。

一、聲樂(lè)演唱和聲樂(lè)作品的概念闡述

（一）聲樂(lè)演唱的概念

聲樂(lè)演唱，簡(jiǎn)單理解下來(lái)其實(shí)就是聲樂(lè)藝術(shù)的一種外在表現(xiàn)形式，主要是通過(guò)演唱者對(duì)聲樂(lè)作品進(jìn)行演繹，表達(dá)出聲樂(lè)作品、創(chuàng)作者的思想情感和作品的場(chǎng)景。聲樂(lè)作品正是以聲音和情感為載體的[1]，只有高水平的聲樂(lè)演唱，才能使得特定聲樂(lè)作品的價(jià)值和藝術(shù)性得到充分地體現(xiàn)，觀賞者也能通過(guò)聲樂(lè)演唱，感受聲樂(lè)作品的抽象意境。另外，不同的聲樂(lè)演唱方式是具有不同的特點(diǎn)和價(jià)值的，不同的聲樂(lè)演唱方式能夠給予聲樂(lè)作品不同的活力和情感，進(jìn)而使得相關(guān)的觀賞者能夠體會(huì)到同一個(gè)聲樂(lè)作品不同的特點(diǎn)和魅力?？偨Y(jié)下來(lái)，聲樂(lè)演唱的本質(zhì)是一種演唱技巧，在以不同的聲樂(lè)作品為基礎(chǔ)之上，進(jìn)行聲樂(lè)作品和創(chuàng)作者思想與情感的表達(dá)，這是聲樂(lè)作品、創(chuàng)作者與聽眾之間的紐帶，高水平的聲樂(lè)演唱能夠加強(qiáng)作品、創(chuàng)作者與聽眾群體之間的聯(lián)系，聲樂(lè)作品的價(jià)值和魅力能夠被世人所認(rèn)可[2]。因此，聲樂(lè)藝術(shù)在發(fā)展過(guò)程中需要給予聲樂(lè)演唱高度的重視，演唱者需要實(shí)現(xiàn)聲音與情感之間的結(jié)合，更好、更準(zhǔn)確地詮釋不同聲樂(lè)作品的情感，使得聲樂(lè)作品的價(jià)值得以體現(xiàn)。相關(guān)的演唱者不僅需要掌握基本演唱知識(shí)，還需要掌握對(duì)應(yīng)的發(fā)聲技巧和方式，使得自身的情感和表現(xiàn)力融入到聲樂(lè)作品之中，一方面將聲樂(lè)作品原有的價(jià)值和魅力體現(xiàn)出來(lái)，另一方面還需要對(duì)其進(jìn)行全新的詮釋和表現(xiàn)，使得不同的聲樂(lè)作品能夠在新時(shí)期具有全新的含義。

聲音的藝術(shù)在于表現(xiàn)出來(lái)，是人類抒發(fā)方式的特化發(fā)展，因此，好的藝術(shù)要有特殊的表達(dá)方式來(lái)精到的表現(xiàn)出來(lái)，聲樂(lè)也是在于表現(xiàn)，屬于聲音抒發(fā)方式的發(fā)展。好的聲音與好的聲樂(lè)作品的結(jié)合就是高水平的藝術(shù)品。

1.聲樂(lè)藝術(shù)的屬性

聲樂(lè)藝術(shù)的構(gòu)成很復(fù)雜，聲樂(lè)藝術(shù)是一個(gè)從復(fù)雜到簡(jiǎn)單的過(guò)程，所有的構(gòu)成因素都是必不可少的，所以，聲樂(lè)藝術(shù)不是音樂(lè)和聲樂(lè)的組合，也不是聲樂(lè)與音樂(lè)的組合，是獨(dú)立的，有框架的有一原則的綜合藝術(shù)。聲樂(lè)和純音樂(lè)有相同表現(xiàn)手段，但是在表現(xiàn)形式等方面有很顯著的差異，所體現(xiàn)的是聲樂(lè)的規(guī)律以及個(gè)性特征。聲樂(lè)藝術(shù)的構(gòu)成有多方面，各種因素都是相互影響和相互制約的，聲樂(lè)作品中的旋律，從構(gòu)思到形成與器樂(lè)的旋律形成有顯著的區(qū)別。音樂(lè)主要是以歌詞為依據(jù)，在很大程度上受到歌詞的制約，音樂(lè)的創(chuàng)作人的主觀意愿不能夠脫離歌詞，聲樂(lè)是自由體現(xiàn)主觀意愿的創(chuàng)作。聲樂(lè)藝術(shù)當(dāng)中的旋律與器樂(lè)中的旋律有很大的區(qū)別。聲樂(lè)作品當(dāng)中是加入了人的聲音，聲樂(lè)的旋律都顯示出人的聲音的基礎(chǔ)。旋律沒有固定的樂(lè)思表現(xiàn)，相同的旋律如果沒有歌詞，樂(lè)思就會(huì)有本質(zhì)的變化，這是聲樂(lè)當(dāng)中的歌詞來(lái)決定的。聲樂(lè)旋律注重的是在橫向發(fā)展，注重旋律中線條的流動(dòng)，器樂(lè)作品還需要在縱向上發(fā)展。

任何的藝術(shù)創(chuàng)作都有一個(gè)主觀化的過(guò)程，聲樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作是很特殊的，它是從客觀到主觀的情感來(lái)表現(xiàn)的，這是聲樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作的特征。作詞是在客觀現(xiàn)實(shí)的基礎(chǔ)上所形成的主觀現(xiàn)實(shí)，而主觀因素的依據(jù)是主觀化了的客觀現(xiàn)實(shí)，它必須要尊重主觀化的選擇，按照音樂(lè)創(chuàng)作的規(guī)律反映出來(lái)，從而形成一個(gè)多環(huán)節(jié)性的再創(chuàng)造過(guò)程。

聲樂(lè)作品的感情機(jī)制是建立在明確的對(duì)象之上的，是一種具象的情感的反映。這種情感的效應(yīng)不是一種具象所獨(dú)有的，從文化背景來(lái)看，代表著某一種區(qū)域的審美追求，具有直接表現(xiàn)情感的作用。聲樂(lè)藝術(shù)的各種因素是相互影響的，并且在矛盾當(dāng)中變化，在變化當(dāng)中統(tǒng)一，所以，聲樂(lè)藝術(shù)的顯著特征就是綜合的理論體系。由于這種綜合理論的構(gòu)成框架，讓聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)的淋漓盡致。聲樂(lè)藝術(shù)是從單一化走向多元化，也就人類從要求實(shí)用到要求審美的過(guò)程，今天我們認(rèn)識(shí)聲樂(lè)藝術(shù)的屬性的時(shí)候，這種綜合的功能有豐富的感染力。

2.聲樂(lè)作品的藝術(shù)性

摘要：通過(guò)對(duì)聲樂(lè)作品內(nèi)容表現(xiàn)內(nèi)外度的闡述，強(qiáng)調(diào)了歌唱者與鋼琴伴奏者之間的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)作品鋼琴伴奏內(nèi)外度

在歌唱中我們會(huì)接觸到許許多多不同題材、不同風(fēng)格、不同年代的聲樂(lè)作品。在表現(xiàn)中如何掌握好演唱技巧、演繹好作品的內(nèi)涵，這與把握好作品內(nèi)容的內(nèi)外尺度有著直接的關(guān)系。同時(shí)鋼琴伴奏也是一個(gè)重要的組成部分，它與歌唱的關(guān)系猶如魚水，相依共存。雖然鋼琴伴奏在某種意義上看處于次要地位，但是，只有當(dāng)兩者實(shí)現(xiàn)完美結(jié)合時(shí)，歌唱藝術(shù)才能顯示出它應(yīng)有的藝術(shù)魅力，才能使歌唱藝術(shù)迸發(fā)出耀眼的光彩。要把握好它們之間的內(nèi)外關(guān)系，筆者認(rèn)為應(yīng)從以下幾方面入手：

一、了解和掌握不同類型的聲樂(lè)作品內(nèi)外關(guān)系

我們都知道，從歌唱作品與觀眾（聽眾）的交流類型及內(nèi)容的表達(dá)方式來(lái)看，聲樂(lè)作品一般可分為三類：直接交流型歌曲（“直射型”）、間接交流型歌曲（“內(nèi)在型”）和混合交流型歌曲（“混合型”）。這三類歌曲在內(nèi)容表達(dá)的內(nèi)與外的尺度上各不相同，在演唱風(fēng)格上也各有其不同的表現(xiàn)方式方法。

（一）直接交流型歌曲歌曲題材大多取材于人們的現(xiàn)實(shí)生活和革命性題材，一部分通俗歌曲和少部分表白型的藝術(shù)歌曲及歌劇選曲屬于此類型。這一類型歌曲的內(nèi)容在內(nèi)外的關(guān)系上大多處于“內(nèi)”“外”均衡或“外”大于“內(nèi)”的情況，歌唱作品內(nèi)容的表現(xiàn)多為“直射型”。

摘要：陳田鶴是20世紀(jì)上半葉中國(guó)音樂(lè)作品創(chuàng)作行列的重要人物，并且在中國(guó)近代聲樂(lè)創(chuàng)作領(lǐng)域有著出色的藝術(shù)成就，創(chuàng)作的音樂(lè)作品不僅豐富了人民生活，同時(shí)還利用音樂(lè)的力量為戰(zhàn)區(qū)士兵提供強(qiáng)有力的后盾，可見陳田鶴的聲樂(lè)作品在社會(huì)中引起了廣泛的關(guān)注，具有一定的社會(huì)影響力。本文將以陳田鶴的聲樂(lè)作品為研究對(duì)象，主要從音樂(lè)與詩(shī)詞、音樂(lè)與時(shí)代這兩個(gè)方面，來(lái)分析陳田鶴聲樂(lè)作品與社會(huì)文化之間的普遍聯(lián)系，發(fā)現(xiàn)其音樂(lè)創(chuàng)作的價(jià)值所在。

關(guān)鍵詞：陳田鶴；藝術(shù)歌曲；抗戰(zhàn)歌曲；兒童歌曲

陳田鶴（1911-1955），原名陳啟東，浙江永嘉縣人。二十世紀(jì)三十年代初，陳田鶴在輾轉(zhuǎn)之中來(lái)到上海國(guó)立音專的音樂(lè)系就讀，并跟隨黃自學(xué)習(xí)作曲。陳田鶴在1930-1940年間，創(chuàng)作了大量的聲樂(lè)作品，他在戰(zhàn)火紛呈中，在社會(huì)的動(dòng)蕩不安中，在水深火熱的環(huán)境中，順應(yīng)時(shí)代需求創(chuàng)作了抗戰(zhàn)歌曲和兒童歌曲，它們與時(shí)代相依存。陳田鶴的音樂(lè)創(chuàng)作在積極響應(yīng)時(shí)代精神的召喚的同時(shí)，也在觀察自己的內(nèi)心世界，他喜愛內(nèi)在的詩(shī)意，因此創(chuàng)作優(yōu)雅、情感細(xì)膩的藝術(shù)歌曲；在戰(zhàn)亂年代，內(nèi)心壓力巨大，他創(chuàng)作抗戰(zhàn)歌曲和兒童歌曲，為民眾提供強(qiáng)大的音樂(lè)后盾。

一、音樂(lè)與詩(shī)詞

歷史上音樂(lè)與詩(shī)詞的關(guān)系，早在春秋時(shí)期，就出現(xiàn)在我國(guó)最早的一部歌詩(shī)總集《詩(shī)經(jīng)》，它最早記載了關(guān)于詩(shī)詞與音樂(lè)的結(jié)合，可見詩(shī)詞與音樂(lè)的結(jié)合跨越了時(shí)間界限，得到了民眾的認(rèn)可。在音樂(lè)發(fā)展史上，談到音樂(lè)與詩(shī)詞的結(jié)合，就會(huì)順其自然的想到藝術(shù)歌曲，藝術(shù)歌曲作為一種將音樂(lè)與文學(xué)高度融合的藝術(shù)形式，以優(yōu)雅、高品位著稱，有側(cè)重于表現(xiàn)人的內(nèi)心世界的特點(diǎn)，與陳田鶴的性格極為契合，在生活中他是一個(gè)內(nèi)心敏感、情感細(xì)膩的人，再加上出生于書香門第，因此他寫作大量藝術(shù)歌曲。正如他的夫人陳月娥給他的評(píng)價(jià)：重靈魂、重事業(yè)比重一切塵物都來(lái)的偉大①。陳田鶴的音樂(lè)創(chuàng)作之路開始于20世紀(jì)30年代初，也是在這個(gè)時(shí)候開始創(chuàng)作藝術(shù)歌曲，他的藝術(shù)歌曲從選詞上可分為兩類：古典詩(shī)詞創(chuàng)作和現(xiàn)代詩(shī)詞創(chuàng)作，古典詩(shī)詞創(chuàng)作有《誰(shuí)伴明窗獨(dú)坐》、《楓橋夜泊》、《春歸何處》等，《山中》等，其中有來(lái)源于宋朝詩(shī)人黃庭堅(jiān)和近現(xiàn)代詩(shī)人徐志摩的詩(shī)，這些詩(shī)詞藝術(shù)表現(xiàn)力豐富，同時(shí)具有深刻的內(nèi)涵，是作曲家創(chuàng)作藝術(shù)歌曲時(shí)重要的文本來(lái)源。以下將以陳田鶴藝術(shù)歌曲中流傳較廣的一首歌曲《春歸何處》為例，分析藝術(shù)歌曲中音樂(lè)與詩(shī)詞相互作用的關(guān)系?！洞簹w何處》的詞使用的是宋朝詩(shī)人黃庭堅(jiān)的《清平樂(lè)•春歸何處》，詩(shī)詞大意講的是作者在被發(fā)放廣西宜州時(shí)的失落心經(jīng)，通過(guò)對(duì)春天的熱愛及對(duì)春天隨時(shí)光流逝的失意和不舍，作者被流放邊遠(yuǎn)地區(qū)時(shí)對(duì)以往生活的懷念。作曲家在詩(shī)詞失落意境的共鳴中開始創(chuàng)作，《春歸何處》與其創(chuàng)作的其他的藝術(shù)歌曲比較，它的情感類型與音樂(lè)表現(xiàn)相對(duì)比較單一，但在音樂(lè)與詩(shī)詞的相互加強(qiáng)之下，深刻的描述了人們對(duì)“春天”流逝的悲傷與無(wú)奈。歌曲的結(jié)構(gòu)為單二部曲式，音樂(lè)在降E大調(diào)-g小調(diào)-降E大調(diào)的調(diào)性中進(jìn)行，聲樂(lè)旋律線條多使用一字對(duì)一音的簡(jiǎn)練手法，不用音樂(lè)對(duì)詩(shī)詞做過(guò)多的渲染，但卻優(yōu)美動(dòng)人。音樂(lè)中保留詩(shī)詞的獨(dú)立性，造就了獨(dú)特的音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格，同時(shí)貫穿在鋼琴伴奏中，鋼琴伴奏配合詞的意境而進(jìn)行，在音樂(lè)中調(diào)節(jié)氣氛、加強(qiáng)情境表達(dá)，當(dāng)中使用到分解和弦與柱式和弦，樂(lè)曲在主調(diào)上的分解和弦拉開了序幕，緩慢的陳述著為尋找春天而詢問(wèn)黃鸝的過(guò)程，以黃鸝飛過(guò)薔薇的絕望結(jié)束，在無(wú)奈與絕望的情境中將音樂(lè)結(jié)束在主調(diào)的柱式主和弦上，音樂(lè)伴奏與詩(shī)詞相互切合，共同作用，加強(qiáng)了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)力。

二、音樂(lè)與時(shí)代

【摘要】在現(xiàn)代聲樂(lè)教學(xué)中，一般對(duì)于技術(shù)指導(dǎo)比較重視，但這僅僅能夠幫助學(xué)生快速提高技巧，學(xué)生對(duì)于音樂(lè)作品的靈魂并沒有深入了解，在表演時(shí)容易出現(xiàn)感情不到位、表演太生硬的問(wèn)題。藝術(shù)有類別，但靈魂大多一樣，即將情感通過(guò)自己的表現(xiàn)形式表達(dá)出來(lái)。因此，在聲樂(lè)教學(xué)中，通過(guò)對(duì)音樂(lè)作品的背景、調(diào)式、曲式結(jié)構(gòu)、形象、演唱風(fēng)格等進(jìn)行分析，對(duì)不同作品進(jìn)行系統(tǒng)、深入的研究，可以讓學(xué)生學(xué)到實(shí)用的演唱技巧，同時(shí)了解作品的背景、風(fēng)格和美學(xué)思想。

【關(guān)鍵詞】聲樂(lè)教學(xué)；作品分析；歌唱藝術(shù)；應(yīng)用技巧

聲樂(lè)教學(xué)不同于一般的理論教學(xué)，它的價(jià)值在于聲樂(lè)的情感體現(xiàn)，學(xué)習(xí)聲樂(lè)的目的是合理利用嗓子，熟練掌握發(fā)聲技巧，聲情并茂地演繹作品。人們分析一個(gè)作品大多會(huì)從創(chuàng)作背景、創(chuàng)作人物、作品結(jié)構(gòu)、所屬類別、情感表達(dá)等方面進(jìn)行分析，將音樂(lè)作品分析應(yīng)用于聲樂(lè)教學(xué)中，可以讓學(xué)生深入地了解作品，融入角色，做到人與音樂(lè)高度契合，完美演繹音樂(lè)。

一、音樂(lè)作品分析在聲樂(lè)教學(xué)中的必要性

（一）音樂(lè)作品分析在聲樂(lè)教學(xué)中的現(xiàn)狀。在我國(guó)聲樂(lè)教學(xué)中，許多教師應(yīng)用的是老教材，各個(gè)學(xué)校的教材也并不相同，導(dǎo)致教學(xué)系統(tǒng)不完善，教學(xué)內(nèi)容不統(tǒng)一。在聲樂(lè)教材中，曲目都較為陳舊且與時(shí)代脫軌，內(nèi)容設(shè)置的重點(diǎn)偏重于聲樂(lè)技巧的提高。這樣的教材脫離了當(dāng)代聲樂(lè)課程的教學(xué)目標(biāo)。對(duì)教材中的曲目進(jìn)行分析，可能由于歌曲陳舊，導(dǎo)致許多學(xué)生理解不了其內(nèi)涵，且時(shí)代相差太遠(yuǎn)，缺少當(dāng)代特有的風(fēng)格與某些特定情感，學(xué)生即使跟著教師進(jìn)行分析，也會(huì)出現(xiàn)理解不了該音樂(lè)作品中所蘊(yùn)含的情感的現(xiàn)象。陳舊的教學(xué)，過(guò)時(shí)的歌曲，這些都可能導(dǎo)致學(xué)生積極性不高，不利于學(xué)生領(lǐng)悟、接受知識(shí)，再加上音樂(lè)本身需要時(shí)間的積累和基本技巧的重復(fù)練習(xí)，而許多學(xué)生基礎(chǔ)較差，作業(yè)要求又太高，則導(dǎo)致其無(wú)法順利完成，這成為了聲樂(lè)教學(xué)面對(duì)的難題。音樂(lè)作品分析是立足于音樂(lè)作品本身的，從整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)手法到使用技巧等，方方面面都進(jìn)行分析，其中就包括對(duì)作曲家、音樂(lè)風(fēng)格、創(chuàng)作背景等的研究。因此，在現(xiàn)在的聲樂(lè)教學(xué)中，可以適當(dāng)加入現(xiàn)代歌曲，與舊的歌曲穿插進(jìn)行，這樣更容易幫助學(xué)生理解歌曲中蘊(yùn)含的情感。（二）音樂(lè)作品分析在聲樂(lè)教學(xué)中的重要意義。音樂(lè)作品分析是音樂(lè)學(xué)習(xí)、創(chuàng)作的基礎(chǔ)。對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行分析，了解各個(gè)時(shí)代的音樂(lè)風(fēng)格，在精確解讀的同時(shí)，融入自己的體會(huì)、理解和感情。了解不同時(shí)代的文化，有利于提高學(xué)生自身的文化修養(yǎng)。對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行分析，還可以讓學(xué)生對(duì)曲目形成一個(gè)較為具體的框架，更有利于學(xué)生去理解和感悟歌曲。且每首曲目中都蘊(yùn)含著不同的演唱技巧，分析不同的聲樂(lè)作品，能讓學(xué)生從中領(lǐng)略、學(xué)習(xí)不同的演唱技巧，熟能生巧后就能通過(guò)融入自身的感情進(jìn)行二度創(chuàng)作，從而提高學(xué)生的歌唱能力?，F(xiàn)以大型琵琶曲《十面埋伏》為例闡述音樂(lè)作品分析。《十面埋伏》可謂琵琶曲的巔峰之作，完美演繹了楚漢之戰(zhàn)，樂(lè)聲雄渾，十分激揚(yáng)，人聽后熱血沸騰。對(duì)該作品進(jìn)行分析時(shí)，先從樂(lè)器入手，琵琶是中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器，其聲音清脆，不僅可以彈奏旋律，還可以彈奏和弦，是民族樂(lè)隊(duì)里重要的組成部分。接下來(lái)了解曲目背景，此曲以楚漢相爭(zhēng)為背景，公元前202年，神州大地上爆發(fā)了一場(chǎng)殘酷悲壯的戰(zhàn)役，楚霸王項(xiàng)羽和漢王劉邦經(jīng)過(guò)五年廝殺，雙方最后在垓下一決雌雄。最后分析曲目本身的特點(diǎn)：第一部分演繹了戰(zhàn)前準(zhǔn)備，從列營(yíng)起，至吹打、點(diǎn)將、排陣，最后以走隊(duì)結(jié)束；第二部分描述的是戰(zhàn)斗過(guò)程，包括埋伏、雞鳴山小戰(zhàn)、九里山大戰(zhàn)三個(gè)小段；第三部分描繪了戰(zhàn)斗結(jié)束，包括潰圍南山和烏江自刎。音樂(lè)變化萬(wàn)千、凄切悲壯。對(duì)其三部分進(jìn)行分析，讓學(xué)生融入該音樂(lè)作品中，夢(mèng)回古戰(zhàn)場(chǎng)，看楚漢之戰(zhàn)，品人物心理活動(dòng)，同時(shí)還可以了解歷史，提高自身的文化修養(yǎng)。

二、作品分析在聲樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用

摘要：中國(guó)聲樂(lè)作品是當(dāng)前高師聲樂(lè)教學(xué)的重要內(nèi)容，而文化自信則是推動(dòng)中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)優(yōu)化的指導(dǎo)思想。文章從此出發(fā)，首先簡(jiǎn)介了文化自信內(nèi)涵及意義，為其在教學(xué)活動(dòng)中的融入奠定理論基礎(chǔ)，繼而從中國(guó)聲樂(lè)作品的藝術(shù)特點(diǎn)以及教學(xué)中存在的問(wèn)題，闡述了高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)現(xiàn)狀，最后，就如何從文化自信視域出發(fā)，優(yōu)化高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)提出了對(duì)策，包括優(yōu)化作品選擇、加強(qiáng)作品分析、深化歌唱練習(xí)、堅(jiān)持民族本色等。

關(guān)鍵詞：文化自信；高師教育；中國(guó)聲樂(lè)作品；教學(xué)優(yōu)化

聲樂(lè)教學(xué)是高師音樂(lè)教育的重要組成部分，也是高師音樂(lè)技能訓(xùn)練中的核心部分，在學(xué)生聲樂(lè)技能發(fā)展、音樂(lè)素養(yǎng)提升以及綜合素質(zhì)提高中均有著重要的作用。近年來(lái)，隨著聲樂(lè)教育民族化的不斷發(fā)展，中國(guó)聲樂(lè)作品在聲樂(lè)教學(xué)中的地位與價(jià)值日益凸顯，大量具有濃厚中國(guó)特色的聲樂(lè)作品被納入到聲樂(lè)教學(xué)的范疇中，為推動(dòng)聲樂(lè)教學(xué)的改革與發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。但同樣需要注意的是，受各種因素的影響，當(dāng)前高師在中國(guó)聲樂(lè)作品的教學(xué)中仍然存在著一些問(wèn)題，比如割裂聲樂(lè)作品的藝術(shù)屬性與文化屬性等，影響了教學(xué)價(jià)值的全面發(fā)揮。對(duì)此，文化自信有著很好的啟發(fā)、借鑒作用。文化自信作為四個(gè)自信的有機(jī)組成部分，是一種更基礎(chǔ)、更廣泛、更深厚的自信，在優(yōu)化中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)中有著巨大的價(jià)值。

一、文化自信內(nèi)涵與意義

（一）文化自信的內(nèi)涵。文化自信指對(duì)民族文化生命的堅(jiān)定信心以及民族文化價(jià)值的積極踐行，有著重要的歷史地位和深刻的理論內(nèi)涵。從文化自信的構(gòu)成內(nèi)容而言，其內(nèi)涵主要有三點(diǎn)，首先，對(duì)中華民族傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的自信；其次，對(duì)中國(guó)特色社會(huì)主義文化的自信；最后，對(duì)中華民族未來(lái)發(fā)展愿景的自信。（二）文化自信在高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)中的意義。文化自信不僅有著豐富而深刻的理論內(nèi)涵，同樣有著巨大的時(shí)代意義。特別是對(duì)于教育教學(xué)活動(dòng)而言，是提升教育教學(xué)活動(dòng)品質(zhì)，促進(jìn)學(xué)生全面發(fā)展與綜合提升的利器。就以高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)為例，文化自信的教學(xué)意義主要有以下三點(diǎn)：首先，指引高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)改革的方向。其次，提升高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)的整體效果。因此，在教學(xué)活動(dòng)中必須做到聲樂(lè)記憶與文化底蘊(yùn)的融合。

二、高師中國(guó)聲樂(lè)作品教學(xué)現(xiàn)狀

摘要：聲樂(lè)是一種極富時(shí)代性與民族性的音樂(lè)，也是對(duì)時(shí)代生活的一種反映。演唱者通過(guò)聲樂(lè)對(duì)自我情感以及當(dāng)代生活進(jìn)行表達(dá)，觀眾通過(guò)聆聽感受聲樂(lè)中的精神文化內(nèi)涵。聲樂(lè)的表達(dá)是人的情感與作品的高效統(tǒng)一，在創(chuàng)作與演繹中需要人的有效控制。因此優(yōu)秀的聲樂(lè)作品不僅需要滿足時(shí)代性，更要有創(chuàng)新性，這樣才能為人民大眾提供更加豐富多彩的藝術(shù)作品。本文通過(guò)對(duì)當(dāng)代聲樂(lè)作品創(chuàng)作的時(shí)代性和創(chuàng)新性進(jìn)行研究，以期為相關(guān)人員提供一些參考意見。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代聲樂(lè)作品;時(shí)代性;創(chuàng)新性;意義

當(dāng)代聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展是對(duì)傳統(tǒng)聲樂(lè)作品的繼承與創(chuàng)新，在滿足當(dāng)代人們對(duì)藝術(shù)需求的基礎(chǔ)上，還在不斷創(chuàng)新。優(yōu)秀的聲樂(lè)作品只有滿足時(shí)代性與創(chuàng)新性才是有靈魂的作品，才能對(duì)當(dāng)代的社會(huì)經(jīng)濟(jì)與文化等進(jìn)行良好的反映。因此聲樂(lè)藝術(shù)在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)不能脫離社會(huì)，一定要建立在時(shí)代性基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，這樣才能為社會(huì)提供更加優(yōu)質(zhì)的作品。

一、聲樂(lè)作品創(chuàng)作的時(shí)代性

（一）鮮明的時(shí)代性。1.建國(guó)初期。在新中國(guó)成立后，我國(guó)藝術(shù)呈現(xiàn)出百家齊放的特性，在蓬勃的發(fā)展中對(duì)時(shí)代進(jìn)行有效的反映。建國(guó)初期的作品通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)聲樂(lè)作品的繼承，吸收國(guó)外的有利因素，從而形成一種積極的音樂(lè)形態(tài)。在這個(gè)時(shí)期最有特征的聲樂(lè)作品莫過(guò)于聶耳的《義勇軍進(jìn)行曲》。該歌曲大氣滂沱，且充滿革命的氣息。在整首音樂(lè)中G大調(diào)進(jìn)行合理的貫穿，而這也符合進(jìn)行曲的特征。該作品的節(jié)奏也十分有力，前奏部分是由一個(gè)大三和弦1、3、5構(gòu)成主旋律，對(duì)當(dāng)時(shí)軍號(hào)吹響一起戰(zhàn)斗的氛圍進(jìn)行很好的渲染。在末尾部分，具有短促有力的特征，觀眾聽到后能夠感受到中華兒女團(tuán)結(jié)一致，一往無(wú)前的革命精神。在該作品中，在對(duì)“中華兒女”處理時(shí)，采用重音記寫，而這也是整部作品最為出彩的地方。2.時(shí)期。1966年在我國(guó)爆發(fā)，無(wú)產(chǎn)階級(jí)大革命對(duì)我國(guó)的文化藝術(shù)造成致命性打擊[2]。當(dāng)時(shí)“”對(duì)我國(guó)文藝界進(jìn)行肆意的殘害，使得文藝成為政治斗爭(zhēng)的工具，也失去文藝該有的為人民大眾服務(wù)的特性。但就在這種環(huán)境中，依然有《打起手鼓唱起歌》這樣的優(yōu)秀作品。當(dāng)《打起手鼓唱起歌》響徹華夏大地時(shí)，極具時(shí)代特性的民族音樂(lè)家施光南出現(xiàn)在人們眼前。該歌曲是對(duì)“”的一種挑戰(zhàn)，也在當(dāng)時(shí)顯得尤為耀眼。在整首歌曲中手鼓貫穿全曲，手鼓更是作為新疆特有樂(lè)器在該音樂(lè)中發(fā)揮著獨(dú)特的作用。該歌曲熱情歡快的曲風(fēng)，有效表達(dá)了人們的心情。但就是這樣優(yōu)秀的歌曲徹底惹怒了“”，他們認(rèn)為該歌曲有“資產(chǎn)階級(jí)”傾向?！洞蚱鹗止某鸶琛肥沁@個(gè)時(shí)期最具代表性的音樂(lè)作品，在作品中表達(dá)了人民大眾對(duì)美好生活的向往，并通過(guò)人情歡快的旋律對(duì)我國(guó)勞動(dòng)人民的形象進(jìn)行合理的表達(dá)[3]。該作品在當(dāng)時(shí)是勞動(dòng)人民的最強(qiáng)音，也是我國(guó)勞動(dòng)人民的精神所在。（二）聲樂(lè)作品的時(shí)代性研究的意義。1.對(duì)藝術(shù)價(jià)值實(shí)現(xiàn)的意義。我國(guó)在與世界各國(guó)之間的交流日益頻繁，聲樂(lè)藝術(shù)在交流中出現(xiàn)不同的元素，同時(shí)也為實(shí)現(xiàn)我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)的繁榮，并在不斷豐富中為世界音樂(lè)藝術(shù)的多元與繁榮做貢獻(xiàn)[1]。因此在進(jìn)行聲樂(lè)作品創(chuàng)造時(shí)，要與社會(huì)發(fā)展相適應(yīng)，并在發(fā)展中不斷推陳出新。這就要求聲樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)造者要有深厚的文化底蘊(yùn)與社會(huì)閱歷，這樣才能在作品中更好的表現(xiàn)時(shí)代性，為時(shí)代與人民發(fā)聲。2.作品二度創(chuàng)作的意義。創(chuàng)造者在進(jìn)行聲樂(lè)藝術(shù)的二次創(chuàng)作時(shí)，要在保證時(shí)代性的基礎(chǔ)上，靈活創(chuàng)新，再次激活作品的時(shí)代靈魂。聲樂(lè)作品的時(shí)代性在二次創(chuàng)作中發(fā)揮著重要作用，賦予傳統(tǒng)作品新的生命與價(jià)值。

二、聲樂(lè)作品的創(chuàng)新性

摘要：聲樂(lè)能使人的精神得到升華，在煩惱時(shí)，聽下音樂(lè)能使人的心情舒暢，聲樂(lè)能緩解人的疲勞，陶醉人的視野，當(dāng)我們陶醉在音樂(lè)中，我們感受到聲樂(lè)的美好，聽者如此，作者更是如此，聲樂(lè)不僅僅是一門藝術(shù)而且反映了人們思想感情和意志。聲樂(lè)有著強(qiáng)大的生命力和凝聚力，古代的戰(zhàn)爭(zhēng)中都是通過(guò)聲樂(lè)---擊鼓來(lái)振奮士兵的斗氣，今天一樣，聲樂(lè)同樣有它的凝聚力，像近代的中華人民共和國(guó)國(guó)歌，它就是聲樂(lè)的代表，它振奮了中華人民的斗志，激發(fā)了人民的熱情，在斗爭(zhēng)中，起到鼓舞士氣的作用，在和平的今天同樣振奮人心。本文從聲樂(lè)作品的釋義和表演中闡述聲樂(lè)的作用以及潛力，渲染了聲樂(lè)的凝聚力和爆發(fā)力，最后做個(gè)簡(jiǎn)單的總結(jié)。

關(guān)鍵詞：聲樂(lè)，釋義，表演

在我們的日常生活中，音樂(lè)在我們的生活中占有很大的地位。我們都知道聲樂(lè)作品給我們愉快的心情和另種迷人的陶醉，還可以陶冶一個(gè)人的情操和品質(zhì)。也不知道什么時(shí)候在我的腦海中就烙上了這么一句話：聽音樂(lè)的人不會(huì)變壞。所以筆者本人是很愛聽音樂(lè)的，相信和筆者有共鳴的人也不少，但又有多少人知道音樂(lè)界上的聲樂(lè)作品的釋義呢？現(xiàn)在就讓我為我們最廣大的音樂(lè)愛好者講述一下這個(gè)釋義。

聲樂(lè)是反映思想感情和意志，反映社會(huì)生活的一門藝術(shù)。他根植在不同國(guó)家的土壤中，可以由全世界各個(gè)地方的人民共同創(chuàng)造。聲樂(lè)實(shí)際上是對(duì)傳統(tǒng)的歌曲、流行歌曲、網(wǎng)絡(luò)歌曲、還有各種各樣的戲曲或名族歌曲、曲藝唱法和在此基礎(chǔ)上有所發(fā)展創(chuàng)新的各種唱法的總稱，它體現(xiàn)了人們的心聲和對(duì)聲樂(lè)藝術(shù)的喜愛等的特點(diǎn)，是長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐和以人們心底語(yǔ)音為基礎(chǔ)，以科學(xué)的發(fā)聲為原理的歌唱藝術(shù)。各種各樣的聲樂(lè)在演唱中具有一種符合各個(gè)人群欣賞習(xí)慣和審美習(xí)慣的質(zhì)樸感和親切感，并具有不同的氣質(zhì)和感情，容易被不同的人群所接受，有著強(qiáng)大的生命力和凝聚力。

在現(xiàn)代的社會(huì)中，聲樂(lè)是否越變的更為重要，人們對(duì)他的喜愛也越來(lái)越深。這從我們?nèi)粘５纳畛霈F(xiàn)的一批批的新歌和那些瘋狂流行的網(wǎng)絡(luò)歌曲就可以清楚的知道了。我們都深有體會(huì)，一首首先吸引我們的是這首的旋律，也就是說(shuō)，一首歌的流行是否的第一個(gè)要素是這首歌的旋律是讓人們喜愛。

旋律也就是我們所說(shuō)的“調(diào)子”。是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)構(gòu)思而形成的若干樂(lè)音的有組織、有節(jié)奏的和諧運(yùn)動(dòng)。是由一系列不同音高（也可以是相同的）的音以特定的高低關(guān)系和節(jié)奏關(guān)系聯(lián)系起來(lái)的一種音的序列。它建立在一定的調(diào)式和節(jié)拍的基礎(chǔ)上，按一定的音高、時(shí)值和音量構(gòu)成的、具有邏輯因素的單聲部進(jìn)行。亦稱曲調(diào)。它可以是單聲部音樂(lè)的整體，也可以是多聲部音樂(lè)的主要聲部。在音樂(lè)作品中，曲調(diào)是表情達(dá)意的主要手段，也是一種反映人們內(nèi)心感受的藝術(shù)語(yǔ)言。同時(shí)對(duì)于人的聽覺感觀來(lái)說(shuō)相當(dāng)于視覺感觀中的線條的概念。所以通常認(rèn)為，曲調(diào)是音樂(lè)的靈魂和基礎(chǔ)。

摘要：作為一名聲樂(lè)愛好者，應(yīng)該有意識(shí)地去熟悉各種風(fēng)格的歌曲，掌握好歌曲的感情基調(diào)和藝術(shù)處理。不管對(duì)于哪一種體裁的聲樂(lè)作品，都要盡最大努力去挖掘作品的內(nèi)涵，把原作的意圖充分地表達(dá)出來(lái)。

關(guān)鍵詞：歌曲體裁歌劇詠嘆調(diào)藝術(shù)歌曲藝術(shù)處理

作為一名聲樂(lè)愛好者，我們經(jīng)常接觸的歌曲體裁主要有歌劇詠嘆調(diào)、藝術(shù)歌曲、民歌和流行歌曲，那么它們的藝術(shù)處理有什么異同呢?首先我們應(yīng)該了解一下他們的定義和特點(diǎn)，我們應(yīng)該有意識(shí)地去熟悉各種風(fēng)格的歌曲，掌握好歌曲的感情基調(diào)。下面我簡(jiǎn)單介紹一下我們經(jīng)常接觸的外國(guó)歌劇詠嘆調(diào)、古典藝術(shù)歌曲民歌以及流行歌曲的一些基本風(fēng)格，希望能為聲樂(lè)愛好者帶來(lái)一些新的啟發(fā)。

一、歌劇詠嘆調(diào)

歌劇，是將音樂(lè)、戲劇、文學(xué)、舞蹈、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體的綜合性藝術(shù)，有多種樣式和體裁，可分為獨(dú)幕劇和多幕劇等。音樂(lè)在歌劇中并不處于從屬地位，而是重要的組成部分。演員必須具備歌唱與表演的藝術(shù)才能，根據(jù)劇本與作曲家譜寫的歌曲來(lái)塑造人物的形象，器樂(lè)除伴奏聲樂(lè)以外，并擔(dān)負(fù)著刻畫人性格、揭示劇情和發(fā)展戲劇矛盾沖突、烘托環(huán)境氣氛等任務(wù)。歌劇中的詠嘆調(diào)是歌劇的主要組成部分，以獨(dú)唱形式出現(xiàn)。詠嘆調(diào)往往安排在戲劇情節(jié)發(fā)展的關(guān)鍵時(shí)刻。著重表現(xiàn)劇中人物在特定情景中的思想感情，這時(shí)，劇情的發(fā)展暫停。詠嘆調(diào)的旋律比較優(yōu)美動(dòng)聽，并且強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)演唱技巧，是最有藝術(shù)魅力的唱段，也是最易于流傳的。如普契尼的歌劇《圖蘭朵》，在西方慣例由戲劇女高音唱圖蘭朵，總是把中國(guó)公主表現(xiàn)成為一個(gè)頭腦簡(jiǎn)單，愚昧白癡，兇狠傲蠻，冷酷無(wú)情的女人，看了令人反感?？墒强ㄋ骼棾膱D蘭朵卻與眾不同，雖然一些戲劇處她也采用了有力和激昂的唱法，但其本質(zhì)仍然保持著spinto女高音的聲型，用聲不那么猛，用情不那么狠。如第二幕中的“在這宮殿里”，唱得激昂有力，聲情兼優(yōu)，那個(gè)Highc很有穿透力，以鏗鏘有力的歌聲來(lái)表現(xiàn)角色復(fù)仇的心態(tài)，在聲音的造型上效果很好。最妙的是，她在第三幕中所唱出的“淚汪汪”。輕柔而優(yōu)美，明亮而羞人，角色完全變成另一個(gè)人，這是我所聽過(guò)的最溫順抒情的圖蘭朵。這也是卡索拉的成功所在。

又如比才的歌劇《卡門》，女中音史蒂安斯塑造的卡門，性格是多方面的，時(shí)而熱情、倔強(qiáng)，時(shí)而直率、放蕩。最成功的一點(diǎn)是她將卡門那罕有的女性魅力給表現(xiàn)出來(lái)?！皭矍楹孟褚恢恍▲B”(哈巴涅拉舞曲)一曲，一下子把卡門高傲、熱情的性格表露無(wú)遺。史蒂安斯以性感的聲音唱出的“城墻外有家小酒店”(塞吉迪拉舞曲)，聲線粗獷，活躍有力更有極強(qiáng)的誘惑力。自始至終史蒂安斯的歌聲都是那么濃厚、飽滿、舒展、穩(wěn)健。由此可見，我們?cè)谘莩恍└鑴∽髌返臅r(shí)候，并不可以把作品的情感表現(xiàn)在自己的喜怒哀樂(lè)中，而是表現(xiàn)到角色中，演唱時(shí)要單純、深入。