導(dǎo)語：如何才能寫好一篇影像藝術(shù)設(shè)計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

[關(guān)鍵詞]新媒體藝術(shù)　藝術(shù)設(shè)計　藝術(shù)媒體

新媒體藝術(shù)的定義以電子科技輿生物系統(tǒng)相關(guān)的生物學(xué)混合的創(chuàng)作，科技成為藝術(shù)表演的媒介。新媒體藝術(shù)敏感尖銳的感知介面，以裝置影像、聲音、光、網(wǎng)絡(luò)空間呈現(xiàn)人在科技文明的潮流中不斷流動的位置。它將書法、繪畫、音樂、動畫、文學(xué)等藝術(shù)融合。所謂新媒體藝術(shù)，新媒體藝術(shù)的先驅(qū)羅伊?阿斯科特(ROY ASCOTT)說：新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)為連結(jié)性與互動性。

1、新媒體藝術(shù)的特點

連接性

超越時空限制、將全球各地的人連系在一起的電信網(wǎng)絡(luò)中，在這個網(wǎng)絡(luò)中使用者隨時份演各種不同的身份，找尋遠方的信息檔案，滲透到各國文化中，產(chǎn)生新的社群?，F(xiàn)在的藝術(shù)家在虛空中、網(wǎng)絡(luò)中密切地合作聯(lián)系。

互動性

無論是顯示在屏幕上的多媒體、機械操控的系統(tǒng)、或環(huán)境式結(jié)構(gòu)，使用者或關(guān)于經(jīng)由作品的直接互動，參與改變了作品的影像、造型、甚至定義。藝術(shù)家不再是創(chuàng)作人的內(nèi)容、而是設(shè)計環(huán)境、空間、讓關(guān)系能夠參與其中。

2、聚焦幾種新媒體

(1)手機媒體，開創(chuàng)媒體新時代。楊春蘭在她的文章指出“如今的手機已不再單單是通訊工具，它還擔(dān)當(dāng)起了‘第五媒體’的重任”。對于手機電視的發(fā)展趨勢，有學(xué)者卻認為，盡管新技術(shù)的狂熱崇拜者及追隨者們，堅信手機電視是新技術(shù)催生下的又一顆金蛋，但手機電視受到受眾心理、內(nèi)容和媒介繁榮的制約，因此“手機電視是輔助媒介的主流想像”。認為“現(xiàn)在也許還沒有人認為手機報紙的用戶會趕上或超過報紙網(wǎng)絡(luò)版或印刷版的讀者數(shù)量。但是，手機報紙確實是用一種21世紀的方式向渴望得到新聞又忙于行路的公眾提供了一種快樂閱讀的享受”。

(2)移動電視，強制收視的是與非

作為一種新興媒體，移動電視的發(fā)展迅速是人們所始料未及的，它具有覆蓋廣、反映迅速、移動性強的特點，除了傳統(tǒng)媒體的宣傳和欣賞功能外，還具備城市應(yīng)急信息的功能。

對于公交移動電視來說，“強迫收視”是其最大的特點。有學(xué)者認為“公交移動電視的強制性傳播使得受眾身在公交車上，沒有選擇電視頻道的余地。這種受眾被動接收狀態(tài)，無疑會降低公交移動電視的收視率，然而目前尚無良策改變這種狀態(tài)”。

(3)博客，顛覆傳統(tǒng)的傳播方式

從2002年博客正式在中國興起以來，學(xué)界對它的研究就沒有中斷過。2005年對博客的研究依然方興未艾，較之于以前的研究更加深入，而且考量的角度更加多樣化。2005年8月，上海還舉辦了中國首屆播客大賽對于“播客”的研究始終避免不了與“博客”的對比。有人認為，“如果說博客是新一代的報紙，那么播客就是新一代的廣播?！?/p>

3、新媒體藝術(shù)對當(dāng)代設(shè)計的變革

藝術(shù)和技術(shù)作為設(shè)計的兩個重要屬性都時刻在發(fā)生著變化，尤其是技術(shù)。當(dāng)今的社會，人類對各種技術(shù)的開發(fā)已經(jīng)進入了一個白熱化的階段，每一個新技術(shù)的產(chǎn)生可能都會對人們的生活方式和思維習(xí)慣產(chǎn)生改變和影響。作為創(chuàng)造和完美人類生活的設(shè)計師，必須對整個時代的變化有著特殊的敏感性。同時，很多新技術(shù)為設(shè)計師帶來了更多創(chuàng)造全新藝術(shù)形式的可能性。

3.1　新媒體藝術(shù)對廣告的影響

以廣告為例，廣告圖形語言的演變與媒介技術(shù)的發(fā)展息息相關(guān)，媒介技術(shù)的發(fā)展又同科技的變革同根而生，同信息技術(shù)的發(fā)展密切相關(guān)。在媒介的發(fā)展過程中，文字的出現(xiàn)，活字印刷術(shù)的發(fā)明使得印刷廣告迅速成為那個時代廣告的主流。而進入20世紀以后，隨著廣播、電視等電波媒體的出現(xiàn)和其他各種新媒體的涌現(xiàn)，廣告的繁榮達到了無以復(fù)加的地步。廣告中的視覺語言的運用也日益多元化。20世紀90年代興起的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)又帶來了一場新的傳媒革命，這場傳媒革命也給廣告創(chuàng)造了新的發(fā)展空間。網(wǎng)絡(luò)作為一種全新的媒體，為圖形語言也提供新的視覺傳達方式。

3.2　新媒體藝術(shù)對藝術(shù)媒體的影響

人類社會在經(jīng)歷了自然經(jīng)濟、工業(yè)經(jīng)濟和知識經(jīng)濟時期之后，現(xiàn)在又迎來了一個依靠全新技術(shù)的信息經(jīng)濟時期。數(shù)字化時代促進了媒體傳播方式的變革，產(chǎn)生了包括數(shù)字化印刷出版媒體、數(shù)字聲音媒體、數(shù)字影像媒體、網(wǎng)絡(luò)數(shù)字媒體等在內(nèi)的多種傳播媒介形式，這種變革對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教育也帶來極大的促進，使之成為了科學(xué)與藝術(shù)、媒體與設(shè)計、各媒體形式學(xué)科間的交叉與綜合的創(chuàng)新教育，打破了傳統(tǒng)學(xué)科專業(yè)的劃分。數(shù)碼媒體設(shè)計是隨著20世紀末數(shù)字技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合而引發(fā)的一個嶄新的交叉課題，它同時兼?zhèn)涔た坪臀目苾煞N學(xué)科性質(zhì)，跨越了“藝術(shù)學(xué)”和“計算機科學(xué)與技術(shù)”兩個性質(zhì)完全不同的國家一級學(xué)科。從國際學(xué)術(shù)界和教育界對“數(shù)碼媒體設(shè)計”的諸多稱謂及學(xué)科內(nèi)容的設(shè)定來看，主要涉及到視覺藝術(shù)、藝術(shù)設(shè)計、信息傳播、人機界面、多媒體、網(wǎng)絡(luò)、動畫、游戲、虛擬現(xiàn)實等方面，它基本涵蓋了21世紀數(shù)字化設(shè)計的科學(xué)范疇。

4、新媒體藝術(shù)的展望

在我國，新媒體藝術(shù)經(jīng)歷了從模仿到原創(chuàng)、從局部到整體、從單媒到多媒以及從技術(shù)的跟蹤到觀念的升華的探索。1996年在杭州美院舉辦了名為《現(xiàn)實與影像》的國內(nèi)第一個錄像藝術(shù)展，1997年北京出現(xiàn)了純粹的個人錄像藝術(shù)展。至此，錄像藝術(shù)成為中國美術(shù)界的熱點。

90年代末，隨著IT產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和個人電腦編輯設(shè)備的普及，不但錄像藝術(shù)進一步得到繁榮，更多的藝術(shù)家開始著手探索互動多媒體和網(wǎng)絡(luò)作品。在各種大型藝術(shù)展覽上，越來越多地出現(xiàn)新媒體藝術(shù)的身影。新媒體藝術(shù)的先驅(qū)羅伊阿斯科特(ROY ASCOTT)說：新媒體藝術(shù)最鮮明的特質(zhì)為連結(jié)性與互動性。連結(jié)并融入其中，和他人產(chǎn)生互動，這將導(dǎo)致作品與意識轉(zhuǎn)化，最后出現(xiàn)全新的影像，關(guān)系，思維與經(jīng)驗。

對于中國藝術(shù)家來說，新媒體藝術(shù)也是將本土化與全球化進行融合的渠道。21世紀，影像與媒體必然成為全世界共同的語言和理解方式。沒有媒體藝術(shù)家的存在，中國的藝術(shù)就無法真正進入世界，無法為世界藝術(shù)帶來新鮮血液。

篇2

關(guān)鍵詞：抽象藝術(shù) 裝潢設(shè)計 視覺影像

抽象藝術(shù)的形式技巧及形而上學(xué)的審美觀念，對當(dāng)前裝潢、平面設(shè)計都具有較多的借鑒之處，抽象藝術(shù)的應(yīng)用與當(dāng)前中國社會的客觀需求相關(guān)。抽象藝術(shù)作為文化選擇的過程而融人到我國社會生活的方方面面。國外的抽象藝術(shù)開闊了我國藝術(shù)設(shè)計工作者的眼界。但在汲取外來藝術(shù)的同時，應(yīng)更加注重其為我國設(shè)計服務(wù)。

一、抽象藝術(shù)概述

抽象藝術(shù)包含兩種類型。一是從自然現(xiàn)象出發(fā)，以簡單、機械化的方式來抽取其中富有表現(xiàn)特征的因素，最終形成概括性、簡單性極強的表現(xiàn)要素，代表人物為康定斯基；二是脫于自然界物象的幾何構(gòu)成，代表人物為蒙德里安。在經(jīng)過詳細分析后可以得出，兩種類型具有某些共同的特征，如：主不拘泥于特定的自然物象，注重形式感等。在抽象藝術(shù)的表現(xiàn)形式中，抽象繪畫是其中的重要組成部分，起源于20世紀前半葉的歐美，在經(jīng)歷過第二次世界大戰(zhàn)后的抽象藝術(shù)創(chuàng)作家從歐洲來到美國。這其中包括著名的德國藝術(shù)家阿伯斯。其在抽象藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域造詣極高，使現(xiàn)代藝術(shù)的觀念為更多人所知。

20世紀70-80年代間。抽象藝術(shù)融入到我國的繪畫界和設(shè)計界，自改革開放后，對形式美的概念有了更多的認知。內(nèi)容決定形式的論斷有了更多的擴充.這都為抽象藝術(shù)融人中國社會作了鋪墊。隨著經(jīng)濟的快速發(fā)展，抽象藝術(shù)作為實用的藝術(shù)設(shè)計被廣泛應(yīng)用于裝潢設(shè)計中，在應(yīng)用與發(fā)展的過程中逐漸融入了我國特有的設(shè)計風(fēng)格，形成了適合中國人需要的視覺藝術(shù)表現(xiàn)形式。

二、抽象藝術(shù)對裝潢設(shè)計的視覺影響分析

在藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域中。東方繪畫既有現(xiàn)實生活的美。也具有廣闊大氣自然的美。在繪畫中更加注重圖案和線條的陳設(shè)。裝潢設(shè)計雖然和繪畫有較大不同之處，但抽象藝術(shù)中的設(shè)計思維理念也可以應(yīng)用到裝潢設(shè)計中。并發(fā)揮較強的設(shè)計作用。如何更好地突出設(shè)計產(chǎn)品，那就需要以合適產(chǎn)品的包裝對產(chǎn)品的外在進行詮釋，包裝設(shè)計能進一步刺激人們探究產(chǎn)品的欲望。在裝潢設(shè)計中應(yīng)用抽象藝術(shù)廣闊的思維方式，將現(xiàn)實主義精神概括融入于設(shè)計理念，不僅會彰顯出裝潢設(shè)計的巨大魅力，也會吸引更多的消費者。抽象藝術(shù)應(yīng)用于裝潢設(shè)計中。是將抽象畫的裝飾作用和線條美感應(yīng)用于產(chǎn)品包裝裝潢的設(shè)計之中。這是源于藝術(shù)的生活美。同樣也是將自然界中真實存在的藝術(shù)素材。經(jīng)過不同形式的加工與再創(chuàng)造后加以表現(xiàn)的一種形式。抽象藝術(shù)對裝潢設(shè)計的視覺影響表現(xiàn)為：給人們呈現(xiàn)出一種無限的想象空間以及回味無窮的設(shè)計美感。這是對人們審美的另一種提升，同時也超乎一般的審美境界。

新時期國內(nèi)外藝術(shù)交流日益頻繁。新的設(shè)計學(xué)將人們帶入到新的時代。不僅豐富了人們的生活內(nèi)容。也填補了人們視覺藝術(shù)需求的空白。現(xiàn)代主義的藝術(shù)流派，雖然沒有在繪畫藝術(shù)方面取得較為突出的成就。但應(yīng)用在現(xiàn)代設(shè)計學(xué)中卻發(fā)揮了抽象藝術(shù)的美學(xué)價值。將人們的生活引領(lǐng)到新的境界。在當(dāng)前藝術(shù)領(lǐng)域，商品與藝術(shù)品的界限不再那么明顯，在裝潢設(shè)計、廣告設(shè)計中，新穎的設(shè)計形式使產(chǎn)品更加具有時代特色。而這一特色則是一些美學(xué)家所不能企及的。將商品自身價值與使用價值相結(jié)合，是當(dāng)前眾多藝術(shù)學(xué)家、美學(xué)家、經(jīng)濟學(xué)家以及科學(xué)家所關(guān)注的事情，商品的發(fā)展和它的裝潢設(shè)計在很大程度上決定了商品的價值。抽象藝術(shù)中的圖形是通過簡單的點、線、面等形式組成視覺圖像，這種看似簡單的抽象藝術(shù)形象，實則是為受眾提供了豐富的想象空間。聯(lián)想是一種極具創(chuàng)新且有效的表現(xiàn)方法，它能傳遞藝術(shù)家內(nèi)心所想的任何效果，使裝潢設(shè)計上升到新的境界。但值得注意的是，抽象藝術(shù)雖不能準(zhǔn)確地傳遞藝術(shù)家所定位的信息。但卻以一種令人難以捉摸的方式向人們傳達美。

三、立體派的裝潢設(shè)計視覺影響

現(xiàn)實生活中存在著多種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)。而這些形態(tài)均來源于自然本身和人類智慧的再創(chuàng)造。畫家以其敏銳的洞察力來尋找生活中的視覺映像，但這些觀察對象并不能滿足藝術(shù)家的創(chuàng)作需求，因此，他們在現(xiàn)有藝術(shù)理論的基礎(chǔ)上提出了抽象性的創(chuàng)造論。以客觀實在的物體為模型，將自己想象中的形態(tài)或物象以可視的方法加以描繪。并與工藝造型相結(jié)合。但是立體派藝術(shù)風(fēng)格在很長一段時間內(nèi)并沒有得到藝術(shù)界和受眾的認可，其關(guān)注度也相對較低，其發(fā)展受到局限。隨著社會的進步及現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展，抽象繪畫與光效結(jié)合產(chǎn)生了超乎尋常的審美藝術(shù)表現(xiàn)手法。應(yīng)用到產(chǎn)品設(shè)計及裝潢設(shè)計中，體現(xiàn)了較強的藝術(shù)感召力。將抽象繪畫與光效結(jié)合在裝潢設(shè)計中發(fā)揮了較大作用。形成一種新的藝術(shù)視覺效果。說起立體派繪畫，則讓人聯(lián)想到著名立體派畫家畢加索，其代表作品為油畫《彈曼多林的少女》（1910），公認是包含了立體主義因素的作品。立體派作品的特點是將物體的各個面都呈現(xiàn)在一個平面上.即將正常視覺看不見的側(cè)面和背面翻轉(zhuǎn)。將三維空間的畫面歸結(jié)為平面的、兩度空間的畫面。用曲線和直線的構(gòu)成和堆積，形成極具趣味和情調(diào)的風(fēng)格。立體派創(chuàng)作風(fēng)格并不是從一個視點來看事物。而是從不同的視點將觀察和理解的事物呈現(xiàn)在畫面中，表現(xiàn)出時間的連續(xù)性，抽象繪畫風(fēng)格不僅要靠視覺經(jīng)驗和感性認知，還要靠理性的創(chuàng)作方法和敏捷的思維。畢加索的作品中將實物與藝術(shù)構(gòu)思相結(jié)合，成為后來的波普藝術(shù)，而波普藝術(shù)的發(fā)展很快成為裝潢藝術(shù)設(shè)計中的運用方式，將產(chǎn)品與裝潢相結(jié)合的方式，使得產(chǎn)品更具魅力。

四、超現(xiàn)實主義的裝潢設(shè)計視覺影響

在抽象藝術(shù)中，超現(xiàn)實主義的表現(xiàn)手法是超乎于常規(guī)思路之上的。超現(xiàn)實主義所創(chuàng)作的作品與現(xiàn)實中存在的物象嚴重不符。這種極為夸張的表現(xiàn)手法。在表現(xiàn)方式上卻是極為直白的。這種直白的表現(xiàn)形式將藝術(shù)內(nèi)涵直接傳達給受眾，具有極強的表現(xiàn)力。超現(xiàn)實主義的表現(xiàn)手法既夸張又簡單，只需要夸張的圖片點綴、少許文字便可以將想要表達的內(nèi)容真實表達出來。對人們的視覺產(chǎn)生強烈的沖擊，更容易為大多數(shù)人所接受。超現(xiàn)實主義表現(xiàn)手法其優(yōu)勢在于目的明確，雖然過于怪誕和刺激人的感官，這種表現(xiàn)手法多被現(xiàn)代商業(yè)攝影所應(yīng)用。

顏色是抽象藝術(shù)中的重要組成元素。為裝潢設(shè)計所服務(wù)，不同顏色所傳遞的情感、信息是極為不同的，人們可以通過感受色彩來聯(lián)想到抽象意味。通過不同顏色的相互搭配組合成不同的抽象元素。給人們帶來不一般的視覺體驗，這是通過抽象意味的聯(lián)想而達到的，顏色給人帶來的情感體驗是在人們長期的生活和工作中所形成的，如：紫色代表高貴，藍色代表冷靜憂郁，紅色代表熱情似火。裝潢設(shè)計師準(zhǔn)確掌握顏色的各自特征。并根據(jù)人們的喜好和自身創(chuàng)作經(jīng)驗。將各自的特點加以提煉，按照設(shè)計的思路和方法進行設(shè)計，合理搭配顏色，最終形成抽象的顏色，達到顏色所賦予人們的抽象美感和意境。作為抽象派的代表人物?？刀ㄋ够兔傻吕锏淖髌穭?chuàng)作理論是將一條水平線和一條直線連接起來，從而產(chǎn)生近乎于戲劇的設(shè)計?？刀ㄋ够兔傻吕镎J為。藝術(shù)作品的形式來源于自身。是藝術(shù)作品形式自身的表達。對于裝潢設(shè)計來說，一些產(chǎn)品并不需要形象來說明內(nèi)容，如醫(yī)學(xué)產(chǎn)品、化學(xué)產(chǎn)品以及光學(xué)作品等。抽象情緒通過興奮與鎮(zhèn)定反映出來。這種色彩與形式的結(jié)合容易讓人產(chǎn)生認同感，同樣也會傳達出產(chǎn)品的具體內(nèi)容，這種模糊的表達方式具有特殊的功能，因為人們并不需要了解畫面中所蘊含的模糊表現(xiàn)形式。但這種表現(xiàn)形式也具有其特殊的功能。

作為抽象藝術(shù)的重要代表人物，蒙德里安為抽象藝術(shù)的發(fā)展作出了突出貢獻。他以窗式方格發(fā)展了阿爾巴斯的藝術(shù)，以幾何抽象探究出了矛盾的空間，甚至以點、線、面與光線和物象的錯綜結(jié)合。產(chǎn)生一種捉摸不定且不穩(wěn)定的波動現(xiàn)象。這種抽象藝術(shù)的表現(xiàn)形式一旦產(chǎn)生，在裝潢設(shè)計、廣告設(shè)計中便可為廣泛接受，并加以應(yīng)用，可以說，這種抽象藝術(shù)在很大程度上促進了裝潢設(shè)計視覺藝術(shù)的發(fā)展。

篇3

關(guān)鍵詞：攝影實踐 商業(yè)廣告攝影 特征 影響

在近二十年的時間里，隨著攝影技術(shù)、尤其是數(shù)碼攝影的飛速發(fā)展和技術(shù)的日益成熟，在現(xiàn)代各類高職院校藝術(shù)設(shè)計專業(yè)視覺傳達設(shè)計中，幾乎都開攝影課程。攝影的這種普及地位不可小覷，它以其畫面的直觀性、表現(xiàn)的豐富性、快捷的傳播性和準(zhǔn)確的表現(xiàn)性等在產(chǎn)品包裝設(shè)計中具有無可比擬的優(yōu)勢。商業(yè)廣告攝影畫面造成的視覺沖擊力，已成為現(xiàn)代包裝設(shè)計中不可或缺的設(shè)計元素，運用非常廣泛和普遍。

1 現(xiàn)代商業(yè)廣告攝影的發(fā)展

在攝影術(shù)誕生之前，人們?yōu)榱双@取影像，一般只能通過繪畫的方式來達到目的。雖然繪畫也可以表現(xiàn)真實的物象，但畢竟是藝術(shù)地展現(xiàn)客觀對象，再者也有時間上的局限。自從1839年攝影術(shù)由法國畫家達蓋爾發(fā)明后，人們便多了一種獲取影像的方法，它與繪畫相比具有更真實的記錄特性。雖然它的歷史不到200年，但發(fā)展卻非常迅速。材質(zhì)由早期的銀版攝影到膠卷攝影，再到現(xiàn)在的數(shù)碼攝影，徹底擺脫了傳統(tǒng)的銀鹽感光模式，進入一個新紀元。它改變了傳統(tǒng)攝影使用底片感光、顯影、定影再顯影的處理流程。攝影不在是高不可攀的技術(shù)性工作，真正地走入了我們生活的各個方面。

在現(xiàn)代攝影分類上，我們習(xí)慣上一般把它分為記錄攝影、藝術(shù)攝影、商業(yè)攝影。記錄攝影的創(chuàng)作目的在于對客體的視覺形象進行記錄，并用以向社會群體或個體傳播信息，或用于社會文獻檔案的攝影形式。作品必須對客觀現(xiàn)實真實地反映，根據(jù)題材又可分為新聞攝影和紀實攝影；藝術(shù)攝影的創(chuàng)作目的在于表達拍攝者自身的審美理想和審美情趣。根據(jù)拍攝手法又可分直接呈現(xiàn)的藝術(shù)攝影和組合創(chuàng)意觀念的藝術(shù)攝影；商業(yè)攝影是以商業(yè)、文化、社會觀念、廣告推廣用途為目的的攝影形式。商業(yè)攝影根據(jù)拍攝內(nèi)容又可分為商業(yè)廣告和商業(yè)人像。本文主要探討的就是商業(yè)廣告攝影的特征及對現(xiàn)代商品包裝設(shè)計的影響。

其實，商業(yè)廣告攝影自攝影術(shù)誕生初期，在其中就貫穿著它的影子。19世紀50年代興起的人像照相館是最早的攝影商業(yè)活動；在當(dāng)時的上流社會上引起了很大的轟動效應(yīng)，貴婦們爭相為自己保留永久的影像。它以其清晰、直接、逼真和快捷性的特征、以及快速傳播的特點，從此與商業(yè)攝影結(jié)下不解之緣，隨后的攝影發(fā)展都和商業(yè)緊密相連。另外，現(xiàn)在的數(shù)碼攝影更是極大地推動了商業(yè)廣告攝影的發(fā)展。

2 現(xiàn)代商業(yè)廣告攝影的特征

商業(yè)廣告攝影在現(xiàn)代商業(yè)宣傳中是一種使用頻率非常高的手段。它能真實、客觀地再現(xiàn)出宣傳商品的外觀、質(zhì)量、顏色等，在包裝設(shè)計中被普遍運用。通過真實、客觀的圖像，吸引消費者的眼球，最終完成購買行為。商業(yè)廣告攝影雖然是攝影門類的一個分支，具有一般攝影的基本特征，但它的主要特征集中在：宣傳商品的具體形象；介紹商品的具體特點；吸引消費者的注意力達到促銷的目的。在當(dāng)今商品經(jīng)濟的浪潮中，商業(yè)廣告攝影無疑是提高商品競爭力的有力手段。

（1）信息性。傳播商業(yè)信息是商業(yè)廣告攝影最主要的任務(wù)之一。在商品經(jīng)濟時代，各種商業(yè)產(chǎn)品琳瑯滿目，各個商家競爭日益激烈，商業(yè)廣告攝影主要針對目標(biāo)市場和用戶進行拍攝和制作，具有非常明確的市場定位和宣傳目的，準(zhǔn)確傳達商品信息是它的頭等任務(wù)。通過商業(yè)廣告攝影圖片，盡可能多的傳遞商品的具象信息，它的大信息量優(yōu)勢在商品推銷中占有非常重要的地位。

（2）實用功利性。商業(yè)廣告攝影從本質(zhì)上講，它應(yīng)該屬于實用藝術(shù)的一個門類。通過它的可視化形象，最終讓消費者完成購買行為。因此，其實用性是不言而喻的。它的最終目標(biāo)是以傳播商品的信息和品牌理念為主要契合點，迎合消費者的不同口味，達到促銷的目的。商業(yè)廣告攝影的好壞，其評價標(biāo)準(zhǔn)主要以市場為基礎(chǔ)，由市場和消費者說了算，而不是以攝影師個人的審美好惡、個人感受為標(biāo)準(zhǔn)。

（3）審美性。商業(yè)廣告攝影雖然是以商業(yè)推銷宣傳商品為主要目的的，但是，藝術(shù)地表現(xiàn)商品的客觀形象，再加以后期的完美制作，使商業(yè)廣告攝影更加具有藝術(shù)性。在視覺愉悅的同時，促使其產(chǎn)生購買欲望，達到購買目的，也是設(shè)計師最終要達到的商業(yè)目標(biāo)。因此，商業(yè)廣告攝影最終要以視覺形態(tài)來傳達商業(yè)理念的，其中具有創(chuàng)意美和藝術(shù)美的形象不但能美化商品外觀，達到良好的傳播效果，吸引消費者，而且能激發(fā)消費者的想象力和審美情趣。

（4）形象寫實性和真實準(zhǔn)確性。商業(yè)廣告攝影的主要特征就是直觀形象性和寫實性，這也是攝影與生俱來的屬性，這種真實準(zhǔn)確性是其他表現(xiàn)手法望塵莫及的。通過真實的圖片來表達商品的形象，準(zhǔn)確地反映商品的質(zhì)地、色彩、細節(jié)，在很大程度上容易增加消費者對商業(yè)品牌的信任度，縮短消費者和商品之間的距離，激發(fā)消費者的聯(lián)想，比起文字的描述在商業(yè)宣傳更真實可信、更具有說服力。在產(chǎn)品包裝設(shè)計中使用具有獨特創(chuàng)意、視覺沖擊力強的商業(yè)廣告攝影，首先抓住了消費者的眼球，進而駐足觀察了解、激發(fā)購買欲望、完成購買行為。

（5）現(xiàn)場紀實性。通過商業(yè)廣告攝影可以準(zhǔn)確地還原和再現(xiàn)拍攝對象的外部特征和局部細節(jié)，其具有的高度紀實性也是攝影的獨特優(yōu)勢所在。商業(yè)廣告攝影的這種紀實風(fēng)格可準(zhǔn)確地表現(xiàn)對象的形態(tài)，使消費者可以感知到宣傳的商品和商業(yè)廣告攝影圖像中表達的形象是一致的，具有高度的可信度，有很強的說服力，因此，這種紀實性不但具有良好的視覺沖擊力，而且廣告信息的傳達效能也非常高。

（6）傳播迅速性。自從有了攝影術(shù)，它就有了一個非常重要的特征：圖像可以快速、大量的復(fù)制和傳播。而要使傳播迅速，就必須可以大量復(fù)制，這是就是攝影藝術(shù)與其他藝術(shù)形式（如繪畫）相比的優(yōu)勢所在。通過快速傳播的這一特性，使商業(yè)信息快速在信息爆炸的時代、日益競爭激烈的市場中站穩(wěn)腳跟，從而贏得商機。

（7）快速記錄性。攝影從早期的傳統(tǒng)膠片攝影到現(xiàn)在的數(shù)碼攝影，也是一個不斷完善的過程，這個過程中最明顯的一點就是記錄圖像的速度越來越快，這也是和其他藝術(shù)的重要區(qū)別之一。這種特征正好適合現(xiàn)代快節(jié)奏的商品經(jīng)濟時代，在激烈競爭的商海中快速更新，使商業(yè)宣傳得以快速推廣。

（8）注目性?，F(xiàn)代商業(yè)廣告攝影通過豐富多變的拍攝手法，并且運用電腦數(shù)碼后期處理技術(shù)對其進行后期的二次創(chuàng)作，這樣表現(xiàn)出的作品具有極強的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力，這種注目性在商業(yè)宣傳中可以在極短的時間內(nèi)牢牢吸引住消費者的眼睛，在視覺感受上先入為主，進而引起消費者的興趣和注意力。在現(xiàn)代商業(yè)宣傳中要引起受眾的青睞，攝影圖像的注目性就顯得非常必要。

（9）語言共識性。圖像語言是一種世界語言，它的共識性特點就決定了商業(yè)廣告攝影圖像具有非常廣泛的宣傳范圍。不同的地域、不同的種族、不同的語言、不同的年齡和受教育程度、不同文化背景的消費人群，這種通俗易懂的真實化、形象化語言對他們來說沒有任何認知的障礙，都可以很好的理解和認識宣傳對象。因此，這種特性對商業(yè)宣傳來說覆蓋面更廣、影響范圍更大。

3 現(xiàn)代商業(yè)廣告攝影在商品包裝設(shè)計中的作用、影響

（1）代言人形象提升品牌號召力。在現(xiàn)代各種不同媒體的商品推廣、促銷中，幾乎每個品牌都有形象代言人，產(chǎn)品外包裝設(shè)計中代言人形象的使用也不例外。把產(chǎn)品形象代言人印在產(chǎn)品的外包裝上，通過代言人的號召力，提升產(chǎn)品的品牌影響力和知名度。“冰力克無糖含片糖”的廣告宣傳中，借助形象代言人吳莫愁的個性照片，率真、個性十足的形象特點，與冰力克品牌的“特立獨行、夠閃夠味”的品牌主題不謀而合，建立了與消費者之間的情感溝通橋梁，增強消費者對品牌的喜愛與忠誠。很好地達到了推銷商品的目的。

（2）圖解說明產(chǎn)品功能和使用方法。在現(xiàn)代好多商品的包裝上都有類似“看圖說明”的標(biāo)識。通過客觀的圖片表述，再加一簡潔文字的描述，消除抽象文字描述所產(chǎn)生理解上的歧義與誤解。商業(yè)廣告攝影正是一種服務(wù)于現(xiàn)代商業(yè)宣傳的圖解性攝影，提供形象直觀的信息要素，幫助初次使用該商品的消費者依照包裝上的圖解了解該產(chǎn)品的性能和使用方法。它與反映商品外觀形象的作用不同，主要指導(dǎo)消費者通過真實的攝影圖片演示商品如何組裝、正確使用的方法及需要提示注意的地方。使傳達商品的相關(guān)信息更加準(zhǔn)確有效。如家用小電器的外包裝設(shè)計通常使用這種圖示的方法提示消費者如何正確使用，在食品包裝設(shè)計中提示如何正確食用的參考方法等。

（3）反映產(chǎn)品的文化內(nèi)涵。在競爭激烈的商品市場上，為了避免現(xiàn)代包裝設(shè)計中的同質(zhì)化問題，設(shè)計師在進行包裝設(shè)計時不僅要考慮產(chǎn)品的特點與使用價值，還應(yīng)重視商品品牌的文化內(nèi)涵，不同的文化內(nèi)涵給消費者以不同的心理感受。在包裝設(shè)計中運用意境十足的產(chǎn)品廣告攝影圖片，使商品包裝的外觀與消費者在視覺上進行交流、互動。這種人性化、藝術(shù)化的巧妙設(shè)計，會大大提升商品的文化內(nèi)涵和品牌形象。

（4）展示商品的細節(jié)特征。通過攝影特寫的方法把產(chǎn)品的最突出的局部細節(jié)反映出來并表現(xiàn)在商品的外包裝上，是現(xiàn)代包裝設(shè)計中的一種趨勢。這種局部的描述，可以讓消費者近距離感受到商品的內(nèi)在特征和質(zhì)感。這在現(xiàn)代產(chǎn)品包裝設(shè)計尤其是食品包裝設(shè)計中會經(jīng)常使用的一種方法。最大化地通過攝影的逼真影像反映食品的色、香、味，緊緊抓住消費者的購買心理感受。

（5）反映商品的優(yōu)良品質(zhì)。將產(chǎn)品的具體形態(tài)通過攝影的高清晰影像傳達出來，無疑對提升產(chǎn)品的視覺形象和視覺沖擊力有很大的幫助。消費者通過包裝盒外觀的這些高清圖片，能進一步了解產(chǎn)品的優(yōu)良品質(zhì)，進而，產(chǎn)生對這一產(chǎn)品品質(zhì)的信賴程度。這種表現(xiàn)形式在大多數(shù)各類商品包裝設(shè)計中都有所體現(xiàn)。

（6）創(chuàng)意圖像增加商品的個性特征。由于現(xiàn)代數(shù)碼攝影技術(shù)的發(fā)展，這給圖片后期創(chuàng)意制作提供了廣闊的空間，設(shè)計師根據(jù)商業(yè)廣告攝影的圖片素材，根據(jù)不同商品的品牌形象、受眾群體、產(chǎn)品的獨特性等進行藝術(shù)的再加工，用敏銳的目光挖掘商品的質(zhì)感、色彩造型等方面的特征，創(chuàng)造出新穎獨特的藝術(shù)效果，最大限度地吸引消費受眾的注意力。

結(jié)語

商業(yè)廣告攝影是整個產(chǎn)品營銷宣傳的一個組成部分，在市場經(jīng)濟的浪潮中，商品銷售的好壞其外觀包裝在某種程度上起到?jīng)Q定性的作用。因此，產(chǎn)品包裝的外觀設(shè)計是每個商家都非常看重的一個方面。商業(yè)廣告攝影在包裝設(shè)計中以其直觀性、真實性的強大視覺沖擊力征服著消費者的眼球。在現(xiàn)代包裝設(shè)計中，商業(yè)廣告攝影越來越多地運用到產(chǎn)品包裝設(shè)計中來。通過發(fā)揮商業(yè)廣告攝影的優(yōu)勢，并且在其中運用現(xiàn)代設(shè)計技巧，融匯中西設(shè)計理念，設(shè)計出的商品包裝一定會被更多的消費大眾所接受。

參考文獻

[1]聶鑫.《廣告攝影》.中國廣播電視出版社.2010.

[2]朱和平.《產(chǎn)品包裝設(shè)計》.湖南大學(xué)出版社.2010.

基金項目：

甘肅省教育科學(xué)“十二五”規(guī)劃課題（GS[2015]GHB0932）成果。

篇4

關(guān)鍵詞：抽象藝術(shù)；陶瓷繪畫；美術(shù)設(shè)計

前言

作用在陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，繪畫藝術(shù)是其中的重要基礎(chǔ)。同時在新時代環(huán)境下，現(xiàn)代化的繪畫藝術(shù)得到了有效發(fā)展，通過在陶瓷美術(shù)設(shè)計的有效應(yīng)用，可以獲取更加豐富的設(shè)計靈感，增強陶瓷藝術(shù)所具內(nèi)涵的豐富性，大力促進陶瓷藝術(shù)的良好、高效發(fā)展，抽象陶瓷藝術(shù)也提過了人們的審美情趣，使藝術(shù)家有了更廣闊的想象空間，發(fā)揮了陶瓷藝術(shù)家的巨大潛能。

1現(xiàn)代抽象藝術(shù)及其特征

1.1抽象的概念

抽象這個詞拉丁文為Abstractio，它的原意是排除、抽出。在中國文字歷史上，有意、象、意象和超象的詞義和抽象最接近。意可以解釋為意境、意思、意念、意想等，象是“兩儀生四象”、“大象無形“的象，意象是物象、表象、心象和語象合成的有機統(tǒng)一系統(tǒng)。和抽象相比，“超象”一詞，超越物象、形象而非具象，可能比抽象更加貼切于“抽象”。具象是抽象的反義詞，寫實繪畫、人像攝影和紀錄片等一系列藝術(shù)創(chuàng)作語言，這都可以被歸位具象的范疇，他們用一切詳盡的、復(fù)雜的、直接的方式去呈現(xiàn)作品。從文藝復(fù)興時期起，繪畫對象從宗教轉(zhuǎn)移到人本身，米開朗琪羅，達芬奇和拉斐爾精心的雕刻出帶有人的真實情感的表現(xiàn)語言。畫布上的每個人的神情、動作和穿著都是對現(xiàn)實生活的復(fù)制。相反來說，抽象就是對原有事情的提煉、總結(jié)和改造。人們對現(xiàn)實生活的呈現(xiàn)，有了進一步的認識。一些簡單的圖案、符號、色彩等藝術(shù)要素都能夠表達出不同于寫實的設(shè)計美感。

1.2現(xiàn)代抽象藝術(shù)的內(nèi)涵

抽象主義的美學(xué)觀念最早見于德國哲學(xué)家W.沃林格的著作《抽離與情移》。他認為:在藝術(shù)創(chuàng)造中，除了情移的沖動以外，還有一種與之相反的沖動支配著，這便是"抽離的趨勢"。產(chǎn)生抽離的原因是因為人與環(huán)境之間存在著沖突，人們感受到空間的廣大與現(xiàn)象的紊亂，在心理上對空間懷有恐懼，并感到難以安身立命。人們的心靈既然不能在變化無常的外界現(xiàn)象中求得寧靜，只有到藝術(shù)的形式里尋找慰藉。人們既然不能從外界客觀事物中得到美感享受，使希圖將客觀物象從其變化無常的偶然性中解放出來，用抽象的形式使其具有永久的價值。沃林格的理論，影響了包括W.康定斯基在內(nèi)的表現(xiàn)主義畫家。

1.3特征

通過對諸多抽象藝術(shù)相關(guān)作品的有效觀察，可以看出在現(xiàn)代抽象藝術(shù)創(chuàng)作過程中，在對藝術(shù)進行展現(xiàn)的過程中并不會在意是不是已經(jīng)脫離事實，通常只重視對情緒或者是韻律的有效傳達，以給予觀賞者有效啟發(fā)。所以現(xiàn)代抽象藝術(shù)所具備的特征包括：獨創(chuàng)性、純粹性、追求新、欣賞性等。在抽象藝術(shù)創(chuàng)作過程中，不會對客觀想象、現(xiàn)實狀態(tài)進行直接描繪，而是運用色彩、線條等進行勾勒，找不到邏輯方面的關(guān)聯(lián)，但能夠給予觀賞者強烈的視覺沖擊，使其產(chǎn)生深刻思考。

2現(xiàn)代抽象藝術(shù)的作用

2.1形式方面的作用

在陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，設(shè)計人員需要在藝術(shù)形態(tài)方面投入更多關(guān)注，以給予觀賞者良好的視覺感受。而現(xiàn)代抽象藝術(shù)能夠?qū)μ沾擅佬g(shù)設(shè)計產(chǎn)生十分明顯的影響，通過抽象展現(xiàn)手法可以使觀賞者產(chǎn)生不同感受，這就需要設(shè)計者能夠在實際設(shè)計中注重對抽象事物的有效思考，并由藝術(shù)角度開展深入分析，通過多樣化的繪畫形式進行設(shè)計，這樣不僅可以增強設(shè)計的韻律感、情感以節(jié)奏感，還能夠凸顯設(shè)計自身所具備的藝術(shù)形象，為作品的成功設(shè)計提供可靠保障。由具體設(shè)計中可以看出，陶瓷藝術(shù)所具備的美感既會受到繪畫形象的有效影響，還重視對觀賞者心理的充分考慮。在新時代迅速發(fā)展的大環(huán)境下，人們的審美能力、意識發(fā)生了明顯轉(zhuǎn)變，并且個體審美有著相應(yīng)差異。所以在實際的陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，設(shè)計人員需要注重對自身創(chuàng)新能力的充分發(fā)揮，使設(shè)計作品能夠體現(xiàn)出多樣化的藝術(shù)效果，讓觀賞者獲得多樣的視覺享受。

2.2點、線、面方面的作用

在繪畫創(chuàng)作的過程中，點、線、面是最基本的元素組成部分，其中，“點”是構(gòu)成整幅畫面最簡單的元素，可與“線”“面”充分結(jié)合，以形成各種形態(tài)各異的美感；其次，“線”在陶瓷藝術(shù)品中的應(yīng)用較為廣泛，是陶瓷繪畫中重要的視覺表現(xiàn)元素，其不受線條寬度、長度及弧度的限制，畫師可自由發(fā)揮。最后，“面”代表著空間，具有多樣性，其中較小的“面”給予人一種精致感，大的“面”給予人一種廣闊感；而虛面則給人一種虛無縹緲感，實面則給予人一種堅韌有力感。因此，畫師可靈活結(jié)合點、線、面進行藝術(shù)創(chuàng)作，以展現(xiàn)不同形式的美感。在陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，點有利于對視覺元素的有效發(fā)揮，看似簡單，可所代表的意義非常廣泛；線作為對點的延伸，可以將點作為起始，向著任意方向不斷發(fā)展，是陶瓷美術(shù)設(shè)計中較為常用的元素。不同的線條給人以不同的感受，所以想要體現(xiàn)怎樣的感覺，就需要設(shè)計人員對線條自身所具備的藝術(shù)特征開展深入分析。同時通過對線條的應(yīng)用，還能夠?qū)崿F(xiàn)對平面的有效切割，對結(jié)構(gòu)的有效重組；面作為空間的有效代表，其形態(tài)十分多樣化，包括規(guī)則化平面以及不規(guī)則化平面。規(guī)則化平面能夠使人產(chǎn)生約束感，不規(guī)則化平面會使人產(chǎn)生不斷變化的感覺。同時面具備大小區(qū)別，小面即表示濃縮就是精華，大面能夠給人以寬廣浩渺的感受。此外，面還分為虛與實，虛面有著以虛無感的感覺，而實面能夠體現(xiàn)出無窮的力量。

2.3色彩方面的作用

在陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，通過對色彩的恰當(dāng)、合理應(yīng)用，可以使設(shè)計作品所具備的視覺效果得到有效強化，這樣才能夠使作品價值得到顯著提升。但在對色彩進行應(yīng)用時，也不是所有效果都能夠得到展現(xiàn)，因為其作用會受到諸多因素的影響，這主要是因為不同色彩能夠給人以不同的視覺感受，這就需要設(shè)計人員注重對色彩的有效了解與分析。而在實際應(yīng)用過程中，色彩分為單色以及搭配色應(yīng)用。其中單彩有冷暖、明暗區(qū)別，通過對色彩的明確應(yīng)用，可以加深色彩自身所具備的感染力。所以色彩自身擁有的差異性可以為色彩搭配奠定良好基礎(chǔ)，而抽象藝術(shù)設(shè)計更加重視對色彩協(xié)調(diào)搭配的充分突顯。在陶瓷美術(shù)設(shè)計過程中，不僅需要注重對色彩的選擇與搭配，還需要對燒制后色彩變化給予充分考慮，以實現(xiàn)對色彩的合理搭配，顯著提升設(shè)計效果。色彩是陶瓷繪畫藝術(shù)中不可或缺的元素之一，一件陶瓷工藝品是否能達到視覺效果與形體造型的整體統(tǒng)一，將直接決定這一瓷器的藝術(shù)價值。因此，對色彩進行合理搭配是對陶瓷藝術(shù)畫師的最基本要求。例如，陶瓷制品與一般畫作不同，其需經(jīng)過燒制工藝打造而成，因此在燒制后存在較大的色差。因此陶瓷工藝畫師需分析釉上、釉下時顏色的差別，掌握陶瓷制品燒制后的色彩變化規(guī)律，確保釉下顏色與心中設(shè)想的一致。由此可見，陶瓷工藝畫師需要在設(shè)計過程中掌握色彩的屬性與規(guī)律，將色彩合理搭配，從而充分展示作品的藝術(shù)感，提高作品自身的色彩鑒賞力。

篇5

關(guān)鍵詞：數(shù)字攝影；藝術(shù)；電腦技術(shù)

中圖分類號：J405文獻標(biāo)識碼：A文章編號：1005-5312（2012）12-0066-01

一、傳統(tǒng)攝影與數(shù)字攝影

作為科技革命的產(chǎn)物, 數(shù)字攝影與傳統(tǒng)攝影的性質(zhì)有根本的不同。數(shù)字攝影帶來的沖擊, 在很短的時間內(nèi), 就動搖了存在了上百年的傳統(tǒng)攝影, 是什么原因?

1、在達蓋爾發(fā)明“銀版攝影法”其后的一百五十年中, 利用在特殊介質(zhì)上涂抹化學(xué)藥劑曝光成像的技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到極其成熟的地步, 但是隨之暴露的缺陷也越發(fā)顯現(xiàn)出它自身的局限。比如在制作、傳輸、保存和復(fù)制等方面越發(fā)顯的心有余而力不足, 這些問題都是伴隨傳統(tǒng)攝影技術(shù)的老問題, 在銀鹽作為感光工藝基礎(chǔ)上要根本解決這些問題是不太容易的。過去使用掃描儀將底片或照片數(shù)字化的過程, 在講究時間、效率的數(shù)字化的現(xiàn)今社會中就顯得步伐緩慢。對專業(yè)攝影者來說是這樣, 對普通攝影愛好者來說也是這樣, 攝影師在數(shù)字化的大潮中面臨的不僅是工具改變的問題, 整個大的環(huán)境的狀態(tài)在現(xiàn)代電腦信息技術(shù)的影響下也早已進入了數(shù)字時代, 這不可避免的造成對傳統(tǒng)銀鹽成像攝影技術(shù)的巨大沖擊。

2、與傳統(tǒng)攝影技術(shù)相比較，數(shù)字攝影技術(shù)的掌握更加簡便，為普通人群參與影像創(chuàng)作提供了平等的機會。數(shù)字相機的高度智能化和程序化，致使攝影的技術(shù)門檻大大降低，也使藝術(shù)創(chuàng)新成為大眾的日?；顒?，藝術(shù)的創(chuàng)造性勞動成為了人類的大眾化勞動。在數(shù)字時代，傳統(tǒng)攝影藝術(shù)以記錄客觀世界為主要內(nèi)容的觀念已不能適應(yīng)文化多元發(fā)展的趨勢。電子影像破壞了影像反映客觀世界的權(quán)威性，數(shù)字照片既可以是現(xiàn)實主義的，也可以是非現(xiàn)實主義的。它通過“0”與“1”的理性運算，可以將任何圖像重新排列組合，不受限于“決定性的瞬間”；可以復(fù)制真實，也可以營造烏托邦，更多地從人的主觀意識出發(fā)，關(guān)注人的情感存在而非客觀的存在，創(chuàng)造出意識上的真實，精神上的幻覺。

二、數(shù)字化時代下傳統(tǒng)攝影的反駁

任何事物都有正反兩面, 數(shù)字攝影在沖擊傳統(tǒng)攝影的同時也為它開啟了一個廣闊的空間, 這可能是傳統(tǒng)攝影的一個轉(zhuǎn)機。攝影師可以專注于創(chuàng)作上的問題, 但是面對這個具有潛在價值的空間, 很多人認為即使數(shù)字攝影科技短期內(nèi)不能徹底取代傳統(tǒng)銀鹽攝影, 傳統(tǒng)攝影也沒有多少存在價值了。實際上,所有數(shù)字攝影輸出技術(shù), 都是用傳統(tǒng)影像作為比較標(biāo)準(zhǔn), 而膠片照片目前仍是經(jīng)濟的高品質(zhì)影像輸出方式。

在一段時間內(nèi)傳統(tǒng)技術(shù)仍有經(jīng)濟上的優(yōu)勢, 而傳統(tǒng)攝影師的訓(xùn)練過程比如暗房工藝等在短時間內(nèi)仍有一定的價值。在PC 影像處理流行的形勢下, 許多攝影師已開始利用電腦軟件來控制照片的曝光及影調(diào), 只要在很短的時間就可以完成在暗房里數(shù)小時的工作, 且這個過程沒有難聞的化學(xué)藥品氣味。在這種情況下, 攝影師是不是可以放棄傳統(tǒng)暗房技術(shù)?一個不懂暗房技術(shù)的初學(xué)者, 他很難判斷正確反差與影調(diào), 在PC中只好利用自動功能來進行處理。雖然在很多情況下都可以得到品質(zhì)不錯的照片, 但是這離高品質(zhì)甚至完美仍然還有很大的距離。傳統(tǒng)暗房中控制照片反差及影調(diào)的訓(xùn)練實際上對PC 影像處理是有很大的幫助。假如不知道怎樣判斷什么是一張好照片的話, 在PC上也只能憑運氣了。

篇6

現(xiàn)代設(shè)計講的“以人為本”，就是古希臘哲學(xué)強調(diào)的“人本主義”，更是源于中國古典哲學(xué)—老莊的“天人合一”“以人為貴”的思想。而古希臘羅馬文化與藝術(shù)唯美、求實、創(chuàng)新精神的體現(xiàn)就是藝術(shù)與技術(shù)的統(tǒng)一，實踐與理論的結(jié)合。清華美院陳漢民先生在設(shè)計王府井酒店的標(biāo)志時，把傳統(tǒng)的中國結(jié)與建筑墻壁上的裝飾融合起來，使我們看到這個標(biāo)志，既有文化的情結(jié)，又具備現(xiàn)代設(shè)計的特點，是將傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代觀念結(jié)合的典范。世界著名建筑師貝隸銘先生在做中國的香山飯店時，運用江南水鄉(xiāng)的青磚灰瓦白墻色調(diào)，使現(xiàn)代建筑加上文化情懷，形成了一種共鳴。大眾即市場，現(xiàn)代設(shè)計不僅僅是設(shè)計師的個人問題，不能單憑個人喜好去干事兒，而是要根據(jù)大眾的需求和認知，尋找融洽的切入點，去滿足市場的需求。傳統(tǒng)文化的介入應(yīng)該說對現(xiàn)代設(shè)計具有推動作用。

我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的繪畫、書法、音樂、舞蹈、戲曲、園林、建筑、雕塑等，都是經(jīng)過了幾千年的創(chuàng)造和積累，蘊藏著深厚的文化底蘊。由于傳統(tǒng)文化藝術(shù)源于生活，源于傳統(tǒng)，有著純樸的藝術(shù)樣式，如漆畫、陶瓷、泥塑、蠟染、剪紙等，無論是作品中原始純凈的色彩，還是體現(xiàn)民族風(fēng)情、人文生活的圖案亦或是精湛的工藝技巧，都反映著民族文化藝術(shù)的精髓。因此，傳統(tǒng)文化藝術(shù)成為了現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)作靈感的寶貴源泉，特別在視覺傳達設(shè)計中被廣泛運用。傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的主要特征是對自然形象的“刪繁就簡”。如我國民間的剪紙，造型多取簡潔規(guī)整的外形，而造型著重于表現(xiàn)對象的形態(tài)特征，設(shè)計更趨向平面化。而在中國的傳統(tǒng)裝飾圖案中，就有化圓為方、變曲為直、把自然形態(tài)規(guī)律化、幾何化的手法。這一藝術(shù)特征，與現(xiàn)代設(shè)計造型觀念一致，提倡“少既是多”，“純化形態(tài)”正好與傳統(tǒng)裝飾上的這一特征相符合。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)在造型上非常注重“形式感”，注重處理點、線、面及各形式要素的關(guān)系，很講究造型排列的秩序感。在平面設(shè)計中，圖案的紋飾、走獸的斑紋、鳥類羽毛等都借鑒于此。還有現(xiàn)代設(shè)計中對抽象造型的追求，是二十世紀現(xiàn)代藝術(shù)的主流，然而在傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)中，前人已經(jīng)善于使用抽象的藝術(shù)語言來表現(xiàn)對客觀世界的感受，如京劇的面具紋飾，早期的巖壁畫上抽象的藝術(shù)形象，人形和動物形，就是抽象型設(shè)計的靈感源泉。

在中國現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計中，許多設(shè)計師就考慮到了中國人的傳統(tǒng)審美心理，采用中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的“喜鵲”“鯉魚”等有象征意義的圖形，招貼海報中傳統(tǒng)的水墨，剪紙等手法，通過這種方式在大眾的文化心理上達成情感訴求。讓國人在其民族文化心理的層次上感到親切與接近?？梢?，傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)在現(xiàn)代設(shè)計中具有重要意義。我們要在現(xiàn)代設(shè)計中將傳統(tǒng)文化藝術(shù)和現(xiàn)代元素較好的有機結(jié)合在一起，就要依據(jù)傳統(tǒng)文化藝術(shù)中形和意的衍生傳承。從最早的原始社會一直到封建社會晚期的圖形符號的造型藝術(shù)，它們的表現(xiàn)形式和造型方式，都隨著每個歷史朝代的更替而轉(zhuǎn)變，具有鮮明的時代特色和地域特色。比如，傳統(tǒng)圖形中最有代表性的龍的形象、原始龍古拙、商周青銅器上的夔龍獰厲肅穆、漢魏龍奔騰飄逸、唐龍飽滿富麗、宋龍莊嚴規(guī)范、元龍矯健、明清龍繁縟凝重。還有中國其他有代表性的傳統(tǒng)圖形，諸如紋、云紋、魚紋、渦紋等，我們都可探尋到其它表現(xiàn)形式在各個歷史時期發(fā)展演變的脈絡(luò)。這種“形”的變化是對原始圖形的繼承，也是對其外在形式的衍生與拓展。

每一個廣為流傳的圖形符號背后，往往蘊藏著深層的象征意義，這些意義最初大多源于人們的自然崇拜和宗教崇拜，進而衍生出象征吉祥如意等意義，正是由于人們對美好生活的向往和期盼，對這種好“意”的執(zhí)著追求，才使“形”得以代代相傳?？梢哉f，“意”的歷史延伸催生出了“形”的歷史衍生。當(dāng)然，我們在借鑒“形”的時候不是簡單的模仿套用，而是對傳統(tǒng)造型的再創(chuàng)造。這種再創(chuàng)造是在理解的基礎(chǔ)上，以現(xiàn)代的審美觀念與傳統(tǒng)造型中的一些元素加以改造、提煉和運用，使其富有時代特色；或者把傳統(tǒng)造型的構(gòu)成方法與表現(xiàn)形式運用到現(xiàn)代設(shè)計中來，用以表達設(shè)計理念，同時也體現(xiàn)民族個性。如鳳凰衛(wèi)視中文臺的臺標(biāo)，借用了彩陶上的鳳鳥圖形，并使用了中國特有的“喜相逢”的結(jié)構(gòu)形式，反映出一種厚實的文化底蘊，而鳳鳥兩兩相對旋轉(zhuǎn)的翅膀極富動感，體現(xiàn)了現(xiàn)代媒體的特色。還有中國聯(lián)通的標(biāo)志，采用的就是源于佛教八室的“八吉祥”之一“盤長”的造型，取其“源遠流長，生生不息”之意。這種吉祥寓意的沿用，使我們的現(xiàn)代設(shè)計少了一些商業(yè)渲染，多了一些文化氣息和親和力。

篇7

關(guān)鍵詞：數(shù)字科技；數(shù)字藝術(shù)；藝術(shù)設(shè)計

中圖分類號：TP37 文獻標(biāo)識碼：A 文章編號：1009-3044（2015）28-0164-03

Discussion on the Influence of Digital Technology on Art Design

YANG Mi-na

（Shanxi Architectural College， Taiyuan 030006， China）

Abstract： Digital art is a new product of digital science and art designing . Digital science is widely used in all fields of art designing in the usage of abundant expressive means. Digital art carries forward and develops traditional art and brings terrific changes to traditional art designing.

Key words： digital science and technology； digital art； art design

藝術(shù)反映生活，生活融入藝術(shù)，時代的進步促進了藝術(shù)的發(fā)展。進入21世紀，信息化時代迎來了高速發(fā)展時期，通過計算機和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)的支持下，進入了數(shù)字化時代。在計算機和互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)以及多媒體技術(shù)快速發(fā)展的推動下，人類的生產(chǎn)、生活方式以及思維方式都發(fā)生了明顯的變化，同樣藝術(shù)和設(shè)計也隨著信息科學(xué)技術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了新的改變。傳統(tǒng)的設(shè)計方式不僅沒有被現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計所拋棄，反而和現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)緊密結(jié)合在一起，形成了一種以現(xiàn)代手法演繹傳統(tǒng)精神的設(shè)計手段――數(shù)字藝術(shù)。

1 數(shù)字藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)系

現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)最主要的表現(xiàn)形式是數(shù)字化技術(shù)，該技術(shù)在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域體現(xiàn)為數(shù)字藝術(shù)。數(shù)字化是計算機科學(xué)的基礎(chǔ)，計算機的運算和處理功能都是通過數(shù)字來完成的。使用數(shù)字技術(shù)進行藝術(shù)創(chuàng)作，首先需要將自然界中的媒體信息轉(zhuǎn)變?yōu)橛嬎銠C內(nèi)部可以處理的數(shù)字、數(shù)據(jù)，這個過程就是數(shù)字化過程。計算機可以處理的數(shù)據(jù)不僅包括文字、圖形、圖像、音視頻、動畫等，還包括虛擬現(xiàn)實及現(xiàn)實世界中的各種信息，經(jīng)過數(shù)字化處理過程，自然界中的各種信息數(shù)據(jù)即可用處理后的數(shù)字媒體所代表，數(shù)字媒體就能描述出變幻莫測的現(xiàn)實世界。

隨著計算機技術(shù)的發(fā)展，在20世紀80年代，數(shù)字化技術(shù)已經(jīng)融入藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域。進入21世紀，數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計幾乎已經(jīng)占據(jù)了與視覺相關(guān)的所有領(lǐng)域。不管是傳統(tǒng)拍攝加上數(shù)碼特技的電影，還是個人電子設(shè)備中的應(yīng)用程序界面，以及小型掌上游戲機或互聯(lián)網(wǎng)上豐富多彩的電子游戲，都包含有數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計的痕跡。

1.1數(shù)字藝術(shù)是對傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承和發(fā)揚

數(shù)字藝術(shù)創(chuàng)作的主要工具是計算機，在視覺效果的傳達、設(shè)計技術(shù)、作品存儲方式、工作效率等方面，和傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計工具相比，具有無與倫比的優(yōu)勢。數(shù)字科學(xué)技術(shù)不僅為藝術(shù)設(shè)計提供了新的創(chuàng)作工具，而且也帶來了全新的創(chuàng)作思維、設(shè)計手法和形式。但是也應(yīng)該看到，新的創(chuàng)作思維和手法，是在傳統(tǒng)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，結(jié)合數(shù)字科技的特點經(jīng)過改進產(chǎn)生的，是對傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計的傳承與發(fā)揚。在傳承與發(fā)揚中，在設(shè)計理念和形式上藝術(shù)創(chuàng)作有了不同程度的創(chuàng)新，形成了和傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計有很大差別的數(shù)字藝術(shù)。同時，傳統(tǒng)的藝術(shù)設(shè)計形式通過計算機表現(xiàn)又呈現(xiàn)出新的活力，數(shù)字化表現(xiàn)與傳統(tǒng)設(shè)計技法的完美融合使設(shè)計作品表現(xiàn)出強烈的時代特征，在很大程度上繼承了傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計的優(yōu)點，又表現(xiàn)了信息時代數(shù)字藝術(shù)的特征。

1.2數(shù)字藝術(shù)對傳統(tǒng)藝術(shù)的挑戰(zhàn)

由于創(chuàng)作工具的差別，數(shù)字藝術(shù)雖然有傳統(tǒng)藝術(shù)的技術(shù)底蘊，它與傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計仍然有很大的區(qū)別。例如在以繪畫技法為主要表現(xiàn)方式的創(chuàng)作過程，計算機及設(shè)備不僅能模仿復(fù)雜的傳統(tǒng)繪畫技法，還創(chuàng)作了很多新的工具，使數(shù)字設(shè)計作品在某些方面呈現(xiàn)出和傳統(tǒng)設(shè)計作品不同的視覺效果，同時又方便編輯、復(fù)制和修改，使創(chuàng)作變得更簡單、高效。比如在環(huán)境設(shè)計中其設(shè)計范疇可以超越到“虛擬現(xiàn)實”場景的搭建，計算機的三維建模及渲染技術(shù)，使設(shè)計師從接近現(xiàn)實的三維空間入手問題的思考和解決，并且能實時觀測變化的三維模型和材質(zhì)燈光效果，這樣有助于設(shè)計師通過模擬現(xiàn)實完成建筑設(shè)計圖紙，為后期施工和效果重現(xiàn)提供了方便，這在傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計中是難以實現(xiàn)的。

數(shù)字藝術(shù)是對傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承與發(fā)揚，同時又具有獨特的藝術(shù)魅力，在藝術(shù)創(chuàng)作中融入數(shù)字技術(shù)，可以使藝術(shù)設(shè)計者憑借自身的藝術(shù)修養(yǎng)和科學(xué)技術(shù)，在現(xiàn)實中發(fā)展并改變著現(xiàn)實，更好地為人類提供完美藝術(shù)。

2 數(shù)字化技術(shù)影響下的藝術(shù)設(shè)計

數(shù)字化技術(shù)給設(shè)計領(lǐng)域帶來了繁榮時期，在計算機圖形學(xué)、數(shù)字影視、網(wǎng)絡(luò)游戲以及利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)的數(shù)字化藝術(shù)等領(lǐng)域，藝術(shù)設(shè)計都有著廣泛的應(yīng)用。這種新型創(chuàng)作手段對傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計帶來了震撼性的改變。

2.1突破了傳統(tǒng)手工的限制

在傳統(tǒng)手工設(shè)計中，手工繪圖不僅需要丁字尺、三角板、圓規(guī)、圖板、筆紙等傳統(tǒng)工具，后期還需要進行鉤形、渲染等過程，這些工作流程可能需要不同的設(shè)計師協(xié)同完成，他們之間的溝通、設(shè)計和更改相對來說都比較困難。使用數(shù)字技術(shù)處理不僅能夠完成傳統(tǒng)手工繪圖的所有功能，高仿真的模仿傳統(tǒng)藝術(shù)效果，而且可以隨意縮放和編輯，使設(shè)計更簡單。在動畫的角色設(shè)計中，計算機不僅能模仿一些復(fù)雜的傳統(tǒng)繪畫技法，還創(chuàng)造了很多新的工具軟件（比如MAYA、3D Max等），使數(shù)碼設(shè)計作品在某些方面呈現(xiàn)出和傳統(tǒng)設(shè)計作品不同的視覺效果，同時其具有更易操作的復(fù)制、刪除、修改等編輯功能，使藝術(shù)創(chuàng)作變得不僅簡單而且高效。

計算機網(wǎng)絡(luò)是一個全球范圍的龐大共享數(shù)據(jù)庫，設(shè)計師可以隨意調(diào)取其中的素材，同時數(shù)字技術(shù)制作簡單、傳播快捷，設(shè)計者的繪畫速度得到了快速的提升，每一個構(gòu)思在電腦屏幕上可以立即呈現(xiàn)。傳統(tǒng)手工制作中的精細、繁瑣工序被數(shù)字化設(shè)計所代替，減少了設(shè)計中的重復(fù)工作，設(shè)計師的勞動強度也被減輕，從而在很大程度上提高設(shè)計工作的效率。

2.2促進了藝術(shù)創(chuàng)作的大眾化

傳統(tǒng)手工設(shè)計需要有很強的繪畫基礎(chǔ)，但在數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計中，數(shù)字化設(shè)計軟件易學(xué)易用，經(jīng)過短期培訓(xùn)，在熟練掌握設(shè)計軟件的操作基礎(chǔ)上，即便是沒有多少繪畫功底的藝術(shù)設(shè)計愛好者，也可以成為數(shù)字藝術(shù)設(shè)計師。

在數(shù)字藝術(shù)中，使用數(shù)字化技術(shù)替代了大量傳統(tǒng)技法的訓(xùn)練，縮短了藝術(shù)創(chuàng)作的過程，使設(shè)計表現(xiàn)方法越來越簡單。在網(wǎng)絡(luò)上有很多設(shè)計者的好作品，以供人們共享。人們可以從各種“素材庫”中隨意選擇自己需要的素材，再次重新組合或修改來實現(xiàn)新的設(shè)計，使設(shè)計的時間更短；應(yīng)用軟件提供的畫筆或手繪板，通過數(shù)字繪畫使創(chuàng)作過程更加輕松。例如圖1就是時事漫畫家郝晶晶使用手繪板繪制的時事漫畫。更多的人在數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計中能獨立實現(xiàn)自己的想法，隨心所欲地將自己的藝術(shù)構(gòu)思進行展現(xiàn)，從此藝術(shù)設(shè)計走入大眾生活。

但是任何事物在其發(fā)展過程中都有其利必有其弊。人們過度的依賴數(shù)字化技術(shù)的優(yōu)勢，對它表現(xiàn)出過高的期望，這樣很容易進入一個誤區(qū)――認為掌握了數(shù)字化技術(shù)就等同于可以從事藝術(shù)設(shè)計，這個錯誤觀念使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計水平整體素質(zhì)良莠不齊。所以，進行數(shù)字藝術(shù)設(shè)計，不僅需要熟練掌握數(shù)字化技術(shù)的操作手段，而且還要提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，二者合一才能實現(xiàn)設(shè)計觀念的創(chuàng)新。

2.3數(shù)字藝術(shù)在其他方面的影響

數(shù)字化設(shè)計技術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在，不僅在影視制作、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、工業(yè)設(shè)計等方面應(yīng)用很廣泛，而且在某種程度上以數(shù)字技術(shù)重構(gòu)了人類曾經(jīng)在傳統(tǒng)工業(yè)時代可以直接把握的現(xiàn)實世界。

數(shù)字科技提供了極其逼真的模擬手段，使設(shè)計者的設(shè)計意圖能更方便精確地進行表達。從平面到立體，從二維到三維、四維，設(shè)計師可以隨心所欲地模擬出逼真的虛擬世界。影視中，利用計算機的三維建模及后期處理，使不可能拍攝出來的場景重現(xiàn)在大屏幕上，例如：使用MAYA等設(shè)計軟件將已經(jīng)滅絕的恐龍和白堊紀時代進行重現(xiàn)，或者在《2012》電影中，淹沒全城的洪水、摩天大樓轟然倒塌等不可能拍攝的鏡頭呈現(xiàn)在觀眾眼前。在環(huán)境設(shè)計中，隨著CAD、3D Max等輔助設(shè)計軟件的廣泛應(yīng)用，使數(shù)字時代的視覺表現(xiàn)設(shè)計由以往的單一化、靜態(tài)化逐漸轉(zhuǎn)變成綜合化、動態(tài)化，例如：房地產(chǎn)公司開發(fā)的新樓盤，傳統(tǒng)廣告工藝使用沙盤模型進行宣傳，采用數(shù)字化技術(shù)后，可以通過計算機虛擬構(gòu)建三維或四維的電子沙盤模型，使購房者較為直接的參觀和了解樓盤的內(nèi)外部結(jié)構(gòu)和效果，快速獲取簡潔、準(zhǔn)確、逼真的樓盤動態(tài)信息。在工業(yè)設(shè)計和機械設(shè)計中，Pro/Engineer提供了虛擬制造技術(shù)，模擬了實體造型功能，有效地縮短了產(chǎn)品的開發(fā)時間并且簡化了開發(fā)的流程。

數(shù)字設(shè)計發(fā)展到現(xiàn)在，虛擬現(xiàn)實技術(shù)也已經(jīng)比較成熟，它融合了數(shù)字圖像技術(shù)處理、計算機圖形學(xué)、多媒體技術(shù)、傳感技術(shù)等多種信息技術(shù)，利用計算機模擬產(chǎn)生了一個三度空間的虛擬世界，讓使用者產(chǎn)生多種感官的模擬，使其產(chǎn)生身臨其境的感覺。比如在2013年蛇年春晚中，很多歌舞節(jié)目采用虛擬現(xiàn)實技術(shù)進行布景（如圖2），以一種新穎的顯示方式呈現(xiàn)在電視機觀眾眼前，在社會上引起了強烈的反響。

在虛擬的現(xiàn)實中，數(shù)字空間現(xiàn)實這種逼真的虛擬現(xiàn)實，擴展了設(shè)計師在設(shè)計過程中的思維空間，增強了藝術(shù)靈感，豐富了設(shè)計元素，挖掘出設(shè)計師實現(xiàn)創(chuàng)意的無限潛能。盡管在藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域，大多數(shù)設(shè)計師曾經(jīng)長期懷疑拒絕數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用價值，但在全球化資源共享的大背景下，數(shù)字技術(shù)為藝術(shù)設(shè)計帶來了顛覆性的變化，數(shù)字科技技術(shù)不僅被眾多藝術(shù)家逐步接受，而且將其與傳統(tǒng)藝術(shù)設(shè)計互相結(jié)合，為藝術(shù)設(shè)計在新時期的發(fā)展做出了巨大貢獻。

3 數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計的未來展望

隨著科學(xué)技術(shù)的進步發(fā)展，數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計作為追隨者也在不斷向前發(fā)展。隨著數(shù)字化技術(shù)的發(fā)展，產(chǎn)生了數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計這一新型創(chuàng)作手段，它不僅繼承了傳統(tǒng)設(shè)計的優(yōu)點，而且體現(xiàn)了科學(xué)技術(shù)的新變化，給現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計帶來了天翻地覆的變化。數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計不僅給藝術(shù)設(shè)計帶來新的風(fēng)格和形式，藝術(shù)表現(xiàn)形式也越來越豐富新穎。藝術(shù)作品的創(chuàng)作手段融合了視頻、交互及虛擬等不同形式，藝術(shù)類別得到豐富和創(chuàng)新，并逐步形成了一個新的領(lǐng)域。

在彰顯個性的時代，數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計更符合人們對個性和內(nèi)涵的追求；同時，藝術(shù)設(shè)計隊伍中加入了許多未經(jīng)嚴格藝術(shù)訓(xùn)練但是精通數(shù)字化技術(shù)的人員，使藝術(shù)設(shè)計的入行門檻降低，成為越來越大眾化的行業(yè)；在信息傳遞和共享更為快捷的互聯(lián)網(wǎng)支持下，藝術(shù)設(shè)計者可以跨地域共同創(chuàng)作，藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞擺脫了地理位置的約束，隨著這股潮流，數(shù)字化藝術(shù)設(shè)計將在更大范圍內(nèi)取得快速發(fā)展。

參考文獻：

[1] 王利敏，吳學(xué)夫.數(shù)字化與現(xiàn)代藝術(shù)[M].北京：中國廣播電視出版社，2006.

[2] 謝成開. 數(shù)字媒體藝術(shù)設(shè)計概論[M].重慶： 西南師范大學(xué)出版社，2011.

篇8

一、陳設(shè)藝術(shù)能點綴和改善室內(nèi)空間環(huán)境

點綴空間是室內(nèi)陳設(shè)的基本功能。如果室內(nèi)空間沒有陳設(shè)品的點綴就會顯得空洞乏味、沒有生趣。它能使“蒼白、冷漠”的空間更加充實，更加完美。沒有陳設(shè)藝術(shù)的室內(nèi)設(shè)計猶如僅有骨架而沒有血肉的軀體一樣是一個不完整的空間。而室內(nèi)綠化陳設(shè)還可以在一定范圍內(nèi)調(diào)節(jié)室內(nèi)的溫度和濕度，凈化室內(nèi)空氣，減少噪音。現(xiàn)代裝修中運用的各種材料，都含有一定的有害物質(zhì)，導(dǎo)致裝修后室內(nèi)空氣有害成分的含量偏高，對人身體造成很大的傷害。如果室內(nèi)做一些植物的陳設(shè)既可吸收空氣中的甲醛等有害氣體，減少對身體的傷害，還可進行光合作用，吸收或蒸發(fā)一些水分，從而調(diào)節(jié)室內(nèi)的溫度和濕度。茂盛的枝葉對聲波的反射也有一定的影響，可降低室內(nèi)噪音，保持良好的室內(nèi)聽覺效果。

二、陳設(shè)藝術(shù)能烘托室內(nèi)氣氛，營造室內(nèi)環(huán)境的意境

室內(nèi)環(huán)境氣氛和意境的形成是由多種因素構(gòu)成的，而陳設(shè)藝術(shù)就是其中最重要的要素之一。如能恰當(dāng)合理地運用室內(nèi)陳設(shè)就可烘托氣氛，營造意境，使空間更具整體感。氣氛是空間內(nèi)部環(huán)境給人的總體印象。例如親切隨和的輕松氣氛，深沉寧重的莊嚴氣氛，高雅清新的文化藝術(shù)氣氛等。而意境則是內(nèi)部環(huán)境所能集中體現(xiàn)的某種思想和主題。與氣氛相比較，意境不僅能被人所感受，還能引起人的聯(lián)想，給人以啟迪，是一種精神世界的享受。不同的陳設(shè)品可以烘托出不一樣的室內(nèi)環(huán)境氣氛，形成不一樣的室內(nèi)環(huán)境風(fēng)格。如古玩字畫可創(chuàng)造高雅的氛圍；紡織陳設(shè)可使室內(nèi)空間充滿親切感；卡通漫畫可使空間產(chǎn)生科幻般的感覺等，各種不同的氣氛均能通過不同的陳設(shè)來營造。例如很多院校圖書館的大廳，都會在大廳中制作大型浮雕，使該空間具有一定的文化氣息，從而更好的體現(xiàn)出圖書館的與眾不同之處。在這里浮雕屬于裝飾類陳設(shè)物，在起到裝飾效果的同時也烘托了氣氛。

三、陳設(shè)藝術(shù)能強化室內(nèi)設(shè)計的風(fēng)格

室內(nèi)設(shè)計有很多不同的風(fēng)格，如古典風(fēng)格、現(xiàn)代風(fēng)格、中式風(fēng)格、歐式風(fēng)格等。陳設(shè)品的合理選擇能夠?qū)κ覂?nèi)環(huán)境風(fēng)格起到強化的作用。因為其本身的顏色、造型、圖案、質(zhì)感均具有一定的風(fēng)格特征，所以它對室內(nèi)設(shè)計的風(fēng)格會進一步加強。古典風(fēng)格的室內(nèi)設(shè)計通常裝飾華麗、濃墨重彩、家具樣式復(fù)雜、材質(zhì)高檔且做工考究。多用曲線優(yōu)美、線條流暢的巴洛克和洛可可風(fēng)格的家具來作為陳設(shè)的主體，再配以相同格調(diào)的壁紙、簾幔、地毯等裝飾織物，給室內(nèi)空間增添了端莊、典雅的貴族氣息，突顯了古典風(fēng)格中含蓄的美。而現(xiàn)代風(fēng)格的室內(nèi)設(shè)計中，所陳設(shè)物品的風(fēng)格類型也相應(yīng)發(fā)生著變化。例如，更有構(gòu)成意識的組合家具，更具工業(yè)感的沙發(fā)燈飾，以及大量不銹鋼、鋁材、玻璃的廣泛使用，使其線條、色彩、材質(zhì)、光線和空間開始了新的對話，營造出了現(xiàn)代感更強的室內(nèi)空間。

四、陳設(shè)藝術(shù)能組織和柔化室內(nèi)空間

在室內(nèi)設(shè)計中，陳設(shè)品的介入可以使我們的空間功能更加明確，緩解無生命空間給人們帶來的沉悶和呆板，也可以使空間與大自然相互融合，使其得到充分的氧氣和生命活力，讓人們在室內(nèi)空間中就產(chǎn)生到親臨大自然的感覺。例如，餐桌的擺放劃分出了餐廳的區(qū)域，客廳的沙發(fā)為人們限定出會談的空間。在大的開敞辦公區(qū)域中，我們可以利用辦公桌和屏風(fēng)組織起一些小型的工作單位。再如，賓館、飯店的大廳，為旅客提供辦理住宿手續(xù)而設(shè)置的臨時小憩的區(qū)域往往是用沙發(fā)和地毯來劃分出來的，利用這種方式分隔出來的空間供人們休息、會客。在經(jīng)濟飛速發(fā)展的今天，城市的“水泥森林”正在不斷的聳立，大量玻璃幕墻和金屬材料的使用構(gòu)成了冷硬、沉悶的空間，使人愈發(fā)不能喘息。當(dāng)今，人們正企盼著悠閑的自然境界，而大量植物、織物等陳設(shè)品的使用無疑使空間充滿了柔和與生機、親切與活力。植物作為大自然的一部分，現(xiàn)如今已被大量的運用到室內(nèi)設(shè)計中。在室內(nèi)設(shè)計中植物的運用不僅能改善室內(nèi)環(huán)境、氣候，同時也是設(shè)計師用來柔化空間、增添空間情趣的一種手段。例如，在北京香山飯店中庭的設(shè)計中，陳設(shè)了一組室內(nèi)山水。陳設(shè)中的山水與室內(nèi)外空間環(huán)境交相輝映、水融，在這樣的環(huán)境下，讓人心情愉悅，滿足了觀賞者和使用者的心理需求，使人流連忘返，給人留下美好的印象。另外，在室內(nèi)設(shè)計中植物的運用對組織空間也有很重要的作用。它可以組織和引導(dǎo)室內(nèi)空間的路線。在大的室內(nèi)空間環(huán)境中，一般都有若干個空間組成，而各個空間可以通過綠化產(chǎn)生聯(lián)系，這種聯(lián)系也更加自然、更加生動。當(dāng)一個空間同時要求多個功能時，利用綠化來分隔和組織的空間也更加靈活、方便。在陳設(shè)藝術(shù)中，織物已滲透到室內(nèi)設(shè)計的各個方面。由于織物在室內(nèi)的覆蓋面積較大，所以對室內(nèi)的氣氛、格調(diào)、意境等起到了很大的作用。而織物又具有柔軟，手感舒適的特殊性，所以在室內(nèi)設(shè)計中也成為最具親和力的材質(zhì)。天然的絲、棉、毛、麻、纖維等織物來源于自然，易于創(chuàng)造出富有“人情味”的自然空間，從而柔化了冰冷生硬的室內(nèi)空間，同時也增添了室內(nèi)空間的色彩。

五、陳設(shè)藝術(shù)能加強并賦予空間涵義

一般的室內(nèi)空間應(yīng)達到舒適美觀的效果，而有特殊要求的空間則應(yīng)具有一定的內(nèi)涵，如紀念性建筑室內(nèi)空間、傳統(tǒng)建筑空間等。例如，重慶中美合作所展覽館的烈士墓地下展廳，大廳呈圓形，周圍墻上是描繪烈士受盡折磨而英勇不屈的大型壁畫，圓廳中央的頂部有一圓形天窗，光線奔泄而下，照射在一條長長的懸掛著的手銬和腳鐐上，使參觀者的心為之震撼。在這里，壁畫、手銬、腳鐐加強了空間的深刻涵義，起到了教育后代的作用。

六、陳設(shè)藝術(shù)能反映民族特色，陶冶個人情操

篇9

出生在荷蘭的蒙德里安以幾何圖形為繪畫的基本元素貫穿藝術(shù)創(chuàng)作，早年追求寫實的人物風(fēng)景，而后將自然形態(tài)簡化為水平垂直的抽象構(gòu)成，他崇拜直線美，主張透過直角靜觀萬物內(nèi)部的安寧，創(chuàng)作出普遍的現(xiàn)象秩序和均衡美感。其晚年移居新藝術(shù)中心紐約，繼續(xù)開拓他的創(chuàng)作領(lǐng)域，并對現(xiàn)代建筑、設(shè)計、工藝等產(chǎn)生了極為深遠的影響。他認為藝術(shù)本就應(yīng)該不拘泥于自然的外在形式，要以表現(xiàn)精神為目的，從而達到人神同一的絕對境界，和我們今天所熟識的“純粹抽象”如出一轍。

冷抽象所代表的幾何抽象派典型，通過將黃金分割比例應(yīng)用于大部分作品，從而滿足人視覺上對畫面的平衡感，繼而根據(jù)畫面的分割塊面，采用紅、黃、藍三原色協(xié)調(diào)畫面，這便是蒙德里安冷抽象里的理性感性的交融。蒙德里安抽象主義藝術(shù)理論的建立始于他1915年認識數(shù)學(xué)家肖恩梅克斯，他正是從肖恩梅克斯的理論中獲得大量的靈感，才堅信世界萬物的結(jié)構(gòu)是按照數(shù)學(xué)的原則建立的。因此，蒙德里安找到了精準(zhǔn)的由水平、垂直、三原色和黑、白、灰共計八種基本元素所組成的基本繪畫格式，即所謂的格狀結(jié)構(gòu)，通過結(jié)構(gòu)比例的再研究，元素的搭配變化，使得這一經(jīng)典的繪畫格式產(chǎn)生無數(shù)的變體。最經(jīng)典而廣為流傳的就是《黃紅藍與黑的構(gòu)圖》，它的畫面正是由長短不一的水平垂直線分割為正方形和長方形，并加以純凈的三原色填圖，用粗黑的線條分開求得畫面的穩(wěn)定，使理性的幾何圖形與感性的色彩沖撞在一起，在長方形和正方形交叉的畫面中顯得和諧又富有變化，組成一個富有動感的畫面，恰似音樂的高低起伏、旋律蕩漾，而原色的填圖和黑白灰的排列更似音符的變化，成功塑造出冷抽象派那種唯美夢幻又不失現(xiàn)實感的氛圍。作為風(fēng)格派幕后的主要藝術(shù)家和抽象繪畫的創(chuàng)始者，蒙德里安對現(xiàn)代設(shè)計乃至建筑領(lǐng)域產(chǎn)生了很大的影響。

以幾何圖形為基礎(chǔ)元素的蒙德里安式冷抽象旋風(fēng)席卷整個時裝設(shè)計，自從1965年那條由YvesSaintLaurent推出的經(jīng)典的“MondrianDress”（蒙德里安裙）開始，時裝界每隔幾年就會涌現(xiàn)冷抽象的追隨者，在設(shè)計師的精巧剪裁下再配以蒙德里安的畫作，幾何色彩的排列被賦予了濃厚的波普藝術(shù)風(fēng)格，令蒙德里安廣為人知，這條經(jīng)典的A字裙可以說是時裝設(shè)計與藝術(shù)的完美融合，在當(dāng)時產(chǎn)生了轟動效應(yīng)，成功登上了1965年9月法國版的《VOGUE》封面。隨著時間的推移，潮流輪番向四色格致敬，在原始的精髓上不斷推進改變，包括顏色配色的改變和與其他時尚元素的融合。2011年經(jīng)典的矩陣方格重新回歸，Prada在成衣系列中廣泛使用精巧變化后的蒙德里安圖案，同年Céline、BCBGMaxAzria和Chloé也不約而同地運用了這一經(jīng)典時髦的圖案。2013年春夏之際，隨著Céline、Chanel、DVF、Fendi在配飾及單品上大肆推出全新蒙德里安圖案包袋，Acne和SPORTMAX更嘗試拆分再重組，不同材質(zhì)、加入不同時尚元素讓經(jīng)典圖案錦上添花。時尚界的設(shè)計師們在蒙德里安的冷抽象中陶醉，繼而涌現(xiàn)更多的創(chuàng)新設(shè)計，推動時尚藝術(shù)的長足發(fā)展。20世紀初期，廣泛的現(xiàn)代藝術(shù)運動風(fēng)潮使近代設(shè)計風(fēng)格多樣化，建筑設(shè)計作為近代設(shè)計的一個代表，也必須與藝術(shù)世界的發(fā)展齊頭并進。在蒙德里安冷抽象下的風(fēng)景畫中，早已出現(xiàn)了大量的幾何式構(gòu)圖，存在各種樹木、墻壁與籬笆的平面交叉。最具有代表性的就是蒙德里安在1912年創(chuàng)作的一幅主題樹，表現(xiàn)方式是他慣用的粗線條的交叉。

受到畢加索的立體主義風(fēng)格作品的影響，樹木已經(jīng)成為蒙德里安筆下抽象繪畫的基本元素，他開始打破樹的原有形狀，將樹枝彎曲變化成為黑色的線條，再通過變換角度、簡化色彩等藝術(shù)處理，使線條和方塊散布在畫面上。之后，蒙德里安又開始轉(zhuǎn)向“風(fēng)格派”，并創(chuàng)造了一個新的名詞“新造型主義”，這時他主要以平行和垂直的線條在畫面上做分割，并填進黑白灰的色塊，以此表現(xiàn)空間中線條與色彩之間的關(guān)系。這種以白色為背景，立體線條和色彩相配合的形式改變了很多建筑設(shè)計師的藝術(shù)觀念。因而在20世紀初，蒙德里安式的幾何色塊經(jīng)常被拼貼在建筑的外立面上，最常見也最典型的就是用在景觀的地面鋪裝上。除此以外，他的冷抽象幾何畫作在不對稱中卻有種莫名的平衡感，給建筑設(shè)計帶來新的風(fēng)貌。風(fēng)格派也不僅僅局限于一種藝術(shù)運動，它開始深入人們的生活，成為特定審美的生活方式。如，著名的施羅德住宅被概括為塊狀、平頂屋并具有平衡的幾何不對稱形式，建筑外輔以白色和不同程度的灰色。發(fā)展至今，蒙德里安的經(jīng)典畫作演變成了豐富的設(shè)計圖案，那些受到他畫作啟發(fā)的設(shè)計不勝枚舉。蒙德里安留下的不止“冷抽象”三個字那么簡單。在他的繪畫中，這些線條和方塊不僅僅是藝術(shù)的游戲，更是將空間注入新的造型能量。他的核心理念是藝術(shù)、建筑、設(shè)計之間的分界消失，通過畫布上的造型慢慢滲透到真實的世界。如他所說：“人改變了自然，自然也改變了人。未來的人以完全不同的方式體驗情感，需要另外的真實去滿足他的審美需要?！?/p>

作者：王維懷

篇10

一、現(xiàn)代科技打破了攝影藝術(shù)的局限

現(xiàn)代的攝影藝術(shù)史作為一部科技發(fā)展史，具有和社會、生產(chǎn)力的提高共同的發(fā)展趨勢。我國一直強調(diào)科技是第一生產(chǎn)力，是科技的發(fā)展促進了社會各層面的進步。而藝術(shù)是社會活動中最具有代表性的方面，科技方面小小的發(fā)展都會對藝術(shù)產(chǎn)生很大的影響，甚至是藝術(shù)涉及到的方方面面。藝術(shù)的展示，使我們充分地認識到了世界、看到了世界也對世界發(fā)生的變化有了反思和深省。

原始社會里，人們通過記錄巖洞壁畫來表現(xiàn)藝術(shù)的魅力，還有在實用器皿上描繪、在禮器上紋飾圖案，在紙莎草、絹和紙上繪畫，藝術(shù)的傳播媒介發(fā)生了很大的變化，也因此有所發(fā)展。這種藝術(shù)的媒介從固定放置變化成為輕而易舉的攜帶和移動，這樣的變化也使欣賞者得到了發(fā)展和提高，他們的心態(tài)從崇拜變化成為鑒賞。自從藝術(shù)進入20世紀，繪畫、雕塑等傳統(tǒng)序言的老邁位置遭到空前的應(yīng)戰(zhàn)一隨同著科學(xué)技能的飛速開展，用來做藝術(shù)的新序言層出不窮。這些藝術(shù)伎倆和施行的能夠性帶來了攝影從構(gòu)想，制造到傳達，認知及消費各層面的普遍革新和重構(gòu)?，F(xiàn)代科技是現(xiàn)代攝影藝術(shù)的搖籃和保姆，是攝影藝術(shù)開展的必需前提，分開新技能的研發(fā)和運用，攝影藝術(shù)的開展將是單諧和狹窄的科技的開展使我們觀看世界的方法，地位和立場有了基本的改變，我們的視野和時空的概念上升到了空前的高度。我們觀看的原始愿望也促使人類科技日益完美，時至今天，概念的主要性己經(jīng)高于技能的難度，某種水平上思想的禁錮有時己是現(xiàn)代科技提高的最大妨礙。攝影藝術(shù)在某些層面上是打破這種禁錮的金鑰匙，是人類社會更深化開展的原動力。

在現(xiàn)代攝影技能問世之前，人類為了獲取，記載，賞識攝影，就只要經(jīng)過繪畫這一陳舊而傳統(tǒng)的方法。這種方法從史前文明開端，歷經(jīng)了人類的各個前史階段。人類可以相對客觀具體的察看世界，調(diào)查世界，記載世界的前史始于1839年攝影藝術(shù)的創(chuàng)造。這項偉大的創(chuàng)造是社會開展的必定?，F(xiàn)代科技從根本上改變了攝影藝術(shù)生，對攝影藝術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響。

二、科技促進攝影藝術(shù)的發(fā)展

1839年攝影藝術(shù)降生后，人們看到了自人類有史以來最為明晰和客觀的攝影實體，根本到達了刻畫客觀世界的創(chuàng)造初志。這種不帶小我主觀意志，而且和攝制者繪畫程度無關(guān)的新型記載伎倆獲得了那時人們的極大存眷。自1839年8月今后，達蓋爾攝影法便飛快的傳遍全世界。9月傳入美國，幾個月內(nèi)傳遍歐洲，一年之后傳入遠東及亞洲。第一次期間傳入中國。攝影藝術(shù)的這種傳達速度與廣度是與現(xiàn)代科技帶來的光學(xué)、化學(xué)、交通、產(chǎn)物制造等范疇的飛速開展分不開的。對攝影藝術(shù)最為狂熱的是歐洲，達蓋爾攝影法數(shù)周后，歐洲就鼓起了進修和運用達蓋爾法的。人流涌向光學(xué)用品和化學(xué)用品商鋪，爭相購置攝影器材。達蓋爾編寫的攝影藝術(shù)教科書在4版，被譯成英文、德文、意大利語、西班牙語、瑞典文、匈牙利語和波蘭文等多國言語。到1850年前，攝影藝術(shù)曾經(jīng)成為那時的都會時髦藝術(shù)。

攝影藝術(shù)的降生不是橫空出生的，它需求相關(guān)的科學(xué)技能的儲藏。這種技能前提包羅：一、光學(xué)道理的看法；二、響應(yīng)的成像安裝的設(shè)計；三、把攝影固定在某種載體上的資料技能。第一步在墨子的時代人們就看法到了，爾后望而卻步，不斷在第二步一直地改良設(shè)計。到1453年布魯內(nèi)萊斯基在佛羅倫薩做黑房子實行，攝影的思緒已然完全成形，它所攜帶的單眼透視的察看辦法，也就在攝影藝術(shù)真正宣樂成立之前，就開端影響到繪畫作風(fēng)。爾后又等了四百年，到19世紀中葉的化學(xué)效果，終于使人們有才能把光的強弱用色的深淺來記載。這種色的深淺是由我們今日稱之為感光資料的物質(zhì)分歧水平的化學(xué)反響出現(xiàn)的物理后果。詳細的感光資料的成分各家配方分歧，會招致一些攝影作風(fēng)上的差別，但道理迥然不同。

三、媒體藝術(shù)形成多元化的攝影

攝影自身其實就是科學(xué)進程的后果，無論膠片銀鹽照樣數(shù)字成像。新科技的開展使得攝影可以在拍攝之后無需花錢沖刷即可實時顯示，主動調(diào)焦和主動測光等技能使得人們從很多的技能細節(jié)中解放出來，然后可以愈加存眷于攝影自身，從這個角度說，科技伎倆促進了攝影這種藝術(shù)方式的開展。而科技與攝影之間實踐上還存在著更多融合的區(qū)域，則為攝影的發(fā)生帶來了多元化的介質(zhì)，還也招致新型攝影形狀的呈現(xiàn)?？萍技總z對攝影的影響是無所不至而客靈敏多變的，攝影在其發(fā)生進程中的每一個環(huán)節(jié)都有能夠跟著相關(guān)科技伎倆的改良而發(fā)作革命性的轉(zhuǎn)變，然后招致新攝影言語的發(fā)生。科技伎倆上的轉(zhuǎn)變將可以為攝影的顯示供應(yīng)新奇的方式，還也會為攝影供應(yīng)全新的題材和內(nèi)容。

傳統(tǒng)的攝影技能中，銀鹽成像以及染料的使用無一不是化學(xué)的進程，而新興的數(shù)字攝影則彩CCD或CMOS的光電效應(yīng)來感應(yīng)光線中基色光(如紅綠藍)的強度，F(xiàn)oven、SONY、、柯達等公司不斷在努力于新型攝影傳感器的開拓，推進著數(shù)字攝影技能的不時提高。與此還，一些人放眼被攝影疏忽已久的生物資料，科學(xué)家Chris Voigt運用細菌、科學(xué)家Joe Davis運用DNA分子，藝術(shù)家HeathetAcroyd以及 Dan Harvey則運用綠草來作為感光資料，他們辨別取得了別具一格的照片。傳統(tǒng)的攝影中，光線的感光資料是構(gòu)成攝影的兩個根本要素，而可見光則是最早用于攝影的光線，而不成見局部的紫外線則因為能量較高而往往用于拍照法出產(chǎn)電子線路，而紅外線往往被用于弱光甚至陰郁情況下的拍攝，專門設(shè)計的紅外菲林則可以發(fā)生激烈夸大的顏色顯示。分歧波長的光“看到”的分歧攝影。隨光線波長的變短能質(zhì)變大，在從紅外到可見到紫外，甚至能量更高的X射線，Y射線等。高能的射線可以隨便穿透物體的外表，例如，在Nick Veasey的射線攝影中，埋沒在物體內(nèi)部的構(gòu)造明晰地出現(xiàn)出來。

參考文獻：

[1]高沖,數(shù)字攝影的藝術(shù)語言特征[D],北京服裝學(xué)院, 2010

[2]劉婷婷,現(xiàn)代攝影的意象創(chuàng)造[D],北京服裝學(xué)院, 2008

[3]閆實,數(shù)字時代對攝影的影響研究[D],山東大學(xué), 2010