導語：如何才能寫好一篇聲樂課教學方式，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

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【關(guān)鍵詞】 學前教育專業(yè)；聲樂教學；教學方式

聲樂課是學前教育專業(yè)一門非常重要的技能課程。良好的聲樂演唱能力是作為一名合格幼兒教師不可或缺的專業(yè)技能，也是學前教育專業(yè)的人才培養(yǎng)目標和任務(wù)。要完成它并提高學生的藝術(shù)素質(zhì)，強化聲樂學習和訓練是一種非常重要有效的教育方式。陜西職業(yè)技術(shù)學院藝術(shù)系學前教育專業(yè)的聲樂課程以班級為單位授課，雖然比起音樂教育專業(yè)以個人為單位授課，集體課的教學方式確實有一些局限性。但如果能夠合理安排教學內(nèi)容、靈活調(diào)整教學方式，就會有效地提高教學效率、達到教學目的。

一、因材施教，激發(fā)興趣

學前教育的很多學生在選擇這一專業(yè)之前都沒有進行過正規(guī)的聲樂課程學習，對聲樂教學也比較陌生。這就要求教師必須因材施教，激發(fā)學生的學習熱情和興趣。首先，要讓學生了解學前教育學科開設(shè)聲樂課程的重要意義及其教學目標，明白聲樂學習并不是枯燥和艱難，只要認真努力學習和訓練，每個人都能獲得應(yīng)有的進步與提高，使學生從心理上認識到聲樂學習的重要性；其次，要關(guān)注學生的心理感受，教師面帶笑容，親切自然的面對學生，使學生心情愉悅地進入學習狀態(tài)，達到融洽課堂氣氛、便于師生溝通的功效。只有學習積極性提高了，才能體驗學習和掌握聲樂技能的樂趣，從而樹立學習聲樂的興趣和信心；再次，要引導學生對聲樂知識和技能進行主動探索，尋找解決問題的辦法，攻克難關(guān)，獲得成功的喜悅。學生有進步時多表揚，不盡如人意時則多鼓勵，讓學生信任老師并建立自信心，保持穩(wěn)定的、積極健康的情緒；最后，應(yīng)充分了解每個學生的聲音特點、學習能力和心理素質(zhì)等，對癥下藥，促使學生對聲樂學習充滿熱情，從敢于唱歌到喜歡唱歌，再到富有激情和表達欲望的演唱。一步步充分調(diào)動學生的學習積極性，讓學生們成為學習的主體。

二、循序漸進，合理安排教學內(nèi)容

學前教育專業(yè)學生畢業(yè)后多會從事幼兒教育工作，所以在學習中我們不但要學習和掌握科學的發(fā)聲方法以及聲樂演唱中的各種技巧，還要掌握兒童歌曲的發(fā)聲方法和童聲演唱的風格與特點。大一時，可以選擇一些篇幅不長，節(jié)奏相對容易把握，演唱難度較小的藝術(shù)作品進行訓練，例如《搖籃曲》、《漁家姑娘在海邊》、《花非花》等等，并著重訓練氣息的運用和聲樂的發(fā)聲方法；二年級及以后的課程里，應(yīng)該逐漸選擇有一定難度的藝術(shù)歌曲，如《我愛你，塞北的雪》《長江之歌》《共和國之戀》等等，以便進一步提高發(fā)聲技巧以及加強氣息的運用。同時，還要加入兒童歌曲的演唱訓練。在演唱兒童聲樂作品時，并注重讓同學學會分辨和控制音色，區(qū)分成人演唱和兒歌演唱的差異，準確把握兒童歌曲的演唱風格。例如《小毛驢》這首作品描述了一個調(diào)皮可愛天真的小朋友騎著心愛的小毛驢去趕集的場景，充滿了童真童趣，讓學生演唱這首作品時，一定要注意演唱的特色與作品的情緒，不能一味追求聲樂的發(fā)聲方法?？傊處熢诮虒W內(nèi)容的安排上要遵循由淺入深，循序漸進的原則，合理安排，讓學生由簡單的聲樂訓練作品向較為困難的聲樂作品有計劃的過渡和提高。

三、采用靈活豐富的教學方式

教學方式對于教學質(zhì)量起著至關(guān)重要的作用。模仿是一個重要的學習形式，老師的范唱能夠讓學生更多的聽到規(guī)范的、正確的聲樂技巧，通過學生認真地聆聽、領(lǐng)悟以及模仿，就可以更容易、更直觀的進行學習和訓練。在聲樂集體課程的教學過程中，教師要盡可能多的做示范，學生要認真而不厭其煩地進行模仿訓練。很多學生提出在課堂上大家一起唱歌時感覺很好，但是自己單獨演唱時就找不到感覺了，這是因為在聲樂課中，同學們一起唱歌時，很難針對每個同學出現(xiàn)的問題及時給予糾正和指導，這就是以班級為單位授課的局限性。面對這一問題，教師可以在每節(jié)課都讓一部分學生進行單獨回課，針對學生的歌曲演唱情況和特點給予點評和記錄，指出問題所在。同時，要善于發(fā)現(xiàn)學生的興趣和閃光點，再根據(jù)學生的個人特點有針對性地給予指導或示范，這樣，回課的同學就可以非常直接的和老師交流，老師也能非常直觀地發(fā)現(xiàn)并指出學生的問題，對學生的學習效果有更準確的把握，同時其它學生也能夠清晰的、直觀的分辨什么是對、什么是錯，然后進行反復練習，逐漸規(guī)范自己的發(fā)聲方法和發(fā)聲技巧，明確自身在技術(shù)上問題。二年級以后，隨著聲樂技巧掌握的程度的不同，學生學習的進度也不盡相同，對歌曲的理解和表達也不同，就形成了不統(tǒng)一的歌唱狀態(tài)，我們可以把歌唱狀態(tài)相近的學生分為一組，把問題分類，有針對性的進行小組輔導，使不同層次的學生都能夠有效地獲得進步和提高。就學前教育專業(yè)聲樂課來說，這種有針對性的教學模式可以解決了聲樂大班課的局限性，有效地提高教學效果，實現(xiàn)培養(yǎng)目標。

四、發(fā)揮教學資源作用，強化實踐

在聲樂課教學中，充分發(fā)揮教學資源的作用，采用多媒體輔助教學的方式，往往會起到事半功倍的效果，這樣不但可以激發(fā)學生的學習興趣，而且極大的豐富了教學內(nèi)容。比如，在教學中把學生上課的情況和舞臺表演錄音或錄象復制給學生，使以自身為參照，對照檢查，就會對聲音概念更加清晰，也使課堂教學得到了延續(xù)，學生可按自己良好的聲音狀態(tài)去練習。同時還能及時發(fā)現(xiàn)問題糾正缺點，有效提高學生的演唱及舞臺表演能力。再如，為強化聲樂教學的視聽效果，刺激學生的生理感觀，激發(fā)學生的各種積極心理因素，就可以充分發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)功能，播放教學音像資料。

作為課堂教學的補充，還可以鼓勵學生積極參加校內(nèi)外的活動，如：各種聲樂比賽、卡拉OK大賽，可以經(jīng)常組織一些小合唱、表演唱、獨唱、二重唱等，培養(yǎng)學生的實踐能力。每學期可以定期地搞小型的，以班級合作形勢的匯報演出，以聲樂為主，可以穿插一些兒童歌舞表演等，讓學生大膽上臺演唱，提高學生的舞臺表演能力。這樣既鍛煉了學生，又可以及時發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)缺點，以改進教學方法，提高教學效益。

五、結(jié)語

作為學前教育專業(yè)的聲樂教師，我們應(yīng)該不斷總結(jié)、借鑒更科學，有效的、適合學前教育專業(yè)的聲樂教學方法，因材施教，增加聲樂學習的豐富性，進一步提高學生的興趣和綜合演唱能力，為他們畢業(yè)后成為一名合格幼兒教師，打下堅實的基礎(chǔ)。

【參考文獻】

[1] 楊力剛.聲樂教學法[M].上海：上海音樂出版社，2007.8.

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【關(guān)鍵詞】聲樂教學 師生配置 課型改革

一、高師聲樂教學課型改革的必要性

首先，高師聲樂教學的目的是通過系統(tǒng)的呼吸發(fā)聲訓練，樹立正確的聲音觀念，培養(yǎng)良好的歌唱習慣，使學生具備演唱中外藝術(shù)歌曲、歌劇選曲及制作歌曲的能力。從而在將來的中小學音樂課教學中，能聲請并茂的范唱，使學生體驗到歌曲的藝術(shù)美。作為一名中小學教師，不能范唱是不能勝任教學工作的。

第二，高師音樂系學生約三分之二為聲樂主修考入大學，聲樂教學效果直接影響到學生的學習積極性。高師音樂系學生約三分之二來自我國廣大農(nóng)村，將來他們絕大部分也將回到農(nóng)村從事音樂教學，在農(nóng)村特別是在山區(qū)音樂教學設(shè)備相對較落后的情況下，聲樂歌唱是上好音樂課必不可少的基本技能。

第三，高師聲樂課教學一直沿用音樂院校的模式，無論就教材的選用、授課方式、課時安排以及師生配置，均一直沿用。學生入學后經(jīng)研究統(tǒng)一分至各個教師進行小課教學直至畢業(yè)，但在教學實踐里，我們發(fā)現(xiàn)這種配置有以下幾種不足：

（1）這種配置忽視了師生之間的個體差異，影響了教學質(zhì)量的進一步提高

聲樂課不同于理論大課且屬于技能課，授課過程以師生一對一方式為主，師生之間、學生之間，無論在歌唱方法、技能技巧、先天的生理心理條件及個性上都存在著極大的差異。絕大部分學生到二年級時已經(jīng)顯露出進步艱難，再上聲樂課，技能、技巧和技術(shù)方面都不能再有多大的提高；而有極少數(shù)條件好，領(lǐng)悟能力高的同學，對聲樂抱著極大的興趣，希望繼續(xù)學習，勁頭也很足。這就促使我們進行課堂改革，讓大多數(shù)的學生在另外的聲樂教學方法中，獲得技巧和樂趣。學生之間的個體差異是客觀存在的，如何在聲樂教學中利用這種差異取得更好的教學效果，是聲樂教學改革中亟待解決的一個環(huán)節(jié)。

（2）這種配置方式，不利于形成一個競爭的、有活力的工作環(huán)境和學習環(huán)境

聲樂學習是一個循序漸進、穩(wěn)步提高的過程，在這個過程中，師生之間搭配的相對穩(wěn)定是有必要的，但過于穩(wěn)定對教學也會造成一定的負面影響。高師音樂教育自八十年代后有了飛躍性發(fā)展，師資質(zhì)量比過去也有顯著提高，但絕大多數(shù)師資脫胎于應(yīng)試教育的舊體制。教育理念、教學模式陳舊老化，整體素質(zhì)參差不齊。師生配置過于穩(wěn)定，無形中助長了某些個別教師在專業(yè)上不求上進，出現(xiàn)吃老本的現(xiàn)象，學生的學習積極性也會大大挫傷，長此以往，教師沒有危機意識，學生的歌唱水平無顯著提高，彼此之間可比性不大，工作環(huán)境和學習環(huán)境逐漸渙散缺乏活力，無法達到良好的教學效果。

（3）這種配置，不利于高師聲樂教學的長期發(fā)展，不利于提高全民音樂素質(zhì)的長遠利益

創(chuàng)新是一個國家、一個民族不斷發(fā)展進步的源泉，也是一個單位不斷發(fā)展的動力。課型配置的不合理，大大阻礙了教學質(zhì)量的穩(wěn)步提高，無法為中學基礎(chǔ)音樂教育提供高素質(zhì)高質(zhì)量的師資，從而影響到全民音樂素質(zhì)的提高。課型配置不合理，制約了高師聲樂教育的發(fā)展，所以改革勢在必行。

二、課型改革的具體操作

第一步，新生入學第一學期由聲樂教研室統(tǒng)一將學生分配至各個教師名下學習，一年級為四人一節(jié)課，課時為45分鐘，一周一節(jié)。到二年級時分為二人課，對學生在發(fā)聲方法上更為細致深入地教學。

第二步，經(jīng)過兩年的系、院學習，學生在聲樂方面的潛力已經(jīng)得到較為充分的發(fā)掘，有條件繼續(xù)學習聲樂的學生已經(jīng)顯露出這方面的天賦，可以繼續(xù)深造，而沒有發(fā)展空間的學生，在發(fā)聲方面的能力已經(jīng)開發(fā)到了盡頭，想再提高已經(jīng)很難。這時，經(jīng)聲樂教研室集體考評，選出百分之十五的學生繼續(xù)上聲樂小課，另外的學生則上聲樂重唱與表演唱課，以這種形式更多地了解聲樂作品和提高處理作品的能力。

三、課型改革的功效

1.課型改革激活了教師的工作熱情，開創(chuàng)了全系良好的工作作風新局面

過去小課教師遲到早退、上課時間不足是比較普遍的現(xiàn)象，課上聊天、接打電話、范唱少，把聲樂課簡化為唱歌課，諸如此類的消極授課并不少見，自課型改革后這種現(xiàn)象基本杜絕。教師在一、二年級上小組課時沒有時間干別的事，三、四年級上小課的學生更是惜時如金。沒有成績和口碑的教師，會被學生看不起，所以教師在認真上課的前提下還積極與學生溝通，征求學生的意見和建議，加強師生之間的互動，教師不再是高高在上的傳教者，而是學生的良師益友，可以說，課型改革充分調(diào)動了我院聲樂教師的積極性，并帶動全院工作跨上了一個新臺階。

2.課型改革轉(zhuǎn)變了全院的學習氛圍，堅定了學生學習聲樂的信心

由過去的被動學習變?yōu)橹鲃訉W習，教學質(zhì)量也穩(wěn)步提高。聲樂不僅是發(fā)聲而是聲樂藝術(shù)，是依靠聲音并茂的歌唱來構(gòu)建藝術(shù)形象的聽覺藝術(shù)。課型改革，使那些在聲樂方面沒有多少天賦的學生在聲樂表演方面得到更多的樂趣和更豐富的知識，他們的自信心得到了提高。而教師的教學由模式化轉(zhuǎn)為個性化，師生關(guān)系由居高臨下向平等融洽轉(zhuǎn)化，教師的角色由簡單的施教者轉(zhuǎn)化為既是良師又是益友的雙重角色，聲樂課也變得豐富多彩，不再是枯燥的發(fā)聲練習、作品演唱而是融感情、技巧、藝術(shù)、表演以及思想道德意志培養(yǎng)等多種因素為一體的藝術(shù)生產(chǎn)過程。在這個過程中學生歌唱能力、表現(xiàn)能力的逐步提高激勵著學生主動積極的學習。

3.課型改革增加了教師的危機意識，加快了師資隊伍素質(zhì)的提高

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《小紅帽》一課是人音版音樂教材中第三課的學習內(nèi)容，在備課中，相對于前兩課的內(nèi)容，歌曲的篇幅一下子明顯增長，難點節(jié)奏增多，但是《小紅帽》的故事對學生而言，耳熟能詳，又能給課堂增添不少的亮點。根據(jù)《音樂課程標準》的要求，在教學過程中教師要以興趣愛好為動力，鼓勵全體學生進行音樂創(chuàng)造。在設(shè)計這一課的教學時，以故事的導入為出發(fā)點，通過節(jié)奏的朗讀，歌詞的誦讀，表演的創(chuàng)編，達到學習新歌的目的。仔細推敲，課似乎有些老套，但是新課程實施至今，經(jīng)驗不少，問題也不少，新課程下音樂教學中音樂的魂無法擯棄。并不是每一節(jié)課都適合“大刀闊斧”，經(jīng)典保守也不失音樂課堂教學的魅力。

二、思考問題

1、新課程下的音樂教學，教師到底放手了嗎？

2、開放式的音樂教學，何為開放？

3、教師如何處理課堂中的"意外事件"？

三、案例描述

在導入新課的時候，借助多媒體課件圖文聲像的形象性，《小紅帽》的故事深深的吸引了學生，教學鋪墊起到了良好的效果。按照課前的教學設(shè)計，在緊接的節(jié)奏練習中，節(jié)奏的難度較之前幾課有了很大的提高，為了讓學生能掌握牢固，一遍遍的反復練習，很多學生的臉上流露出了些許的無奈，和剛才聽故事時的專注相比，我隱隱約約感覺到了些壓力。這節(jié)課也許并沒有預計的那么好上。不管怎樣，課還是要繼續(xù)。

一段不算長也不算短的“堅持”后，新歌的教學正要開始，學生的好奇心又一次被激發(fā)，我正想播放《小紅帽》的錄音，一只小手高高的舉起了，是費怡晴。“你有什么事嗎？”我走到她面前，這是一個平時很乖巧的小孩，“老師，我會彈這首歌！我學習電子琴的時候，已經(jīng)學會了！”此時我的心里豁然開朗，我怎么就沒想到用這個方法來導入呢？“是嗎？老師請你為大家來演奏這首《小紅帽》好嗎？”教室里一片沸騰。

（課堂隨想：我忽然領(lǐng)悟到，平時常常在接觸與學習的動態(tài)生成型教學就這樣在我的課堂里自然而然的生成了?，F(xiàn)在的課堂不再是教師一個人的“天下”，師生之間是平等而民主的關(guān)系，應(yīng)該給學生“說”與“做”的權(quán)利，表達自己的看法觀點。教師在課堂教學中要善于隨時捕捉學生的信息，及時調(diào)整自己的教學方案，使學生的學習更有主動性，真正把學習的空間還給學生，讓學生成為課堂的主人。）

于是，費怡情在我的電子琴上開始了演奏，雖然由于沒有事先充分的準備而有些緊張，但是學生們聽的很認真，并抱以了熱烈的掌聲，另我更驚喜的是，還有三個學生也是校藝術(shù)學校電子琴班的，他們也會彈這首曲子，于是，另外三位小朋友也相繼演奏了《小紅帽》，四遍音樂的相繼演奏，讓學生對歌曲已經(jīng)有了很完整的音樂形象。于是，靈感繼續(xù)在我腦海中閃現(xiàn)。

師：老師想請這四位小朋友做小老師，來帶領(lǐng)小朋友學習這首歌曲，行嗎？

生：好?。ń淌依镆黄瑲g騰！）

師：下面老師就把課堂交給你們，老師也做你們的學生。

四位小老師在一番的討論后，開始分工合作教學，形式居然多種多樣，有領(lǐng)一句跟唱一句的小老師，也有為歌曲設(shè)計表演動作的舞蹈小老師，無論是擔任小老師的學生，還是其他學生，每個人都很投入，他們成了課堂真正的主人。

（課堂隨想：課堂不是封閉的空間，而是開放式的無限的空間，當課堂中出現(xiàn)了與教師原本的教學“套路”不吻合的地方，是“扼殺”學生的想象與觀點，形成某種既定的“統(tǒng)一答案”，還是鼓勵學生說完，教師給予肯定？是按照教參教案去上課，還是讓學生充分的表現(xiàn)自己的感受與理解…我終于知道，讓學生去講比教師給出標準答案的效果要好，教師及時的給予一個鼓勵的眼神或一句肯定的話，對學生而言比什么都重要。）

有了小老師的幫助，課堂上學生很專注，因為在座的學生都是發(fā)自內(nèi)心的佩服會彈這首歌的小朋友，在他們的天真的心靈里，老師會的東西小朋友也會，該是多么另人值得敬佩的事情呀！于是，在他們的世界里，歡樂與喜悅在一點一滴的悄悄蔓延，而此刻的我呢，也坐在了學生中間，做起了他們的學生。坐在我旁邊的小朋友一直在偷偷的看看我，然后轉(zhuǎn)過頭去，帶著他滿足的微笑繼續(xù)他的學習。也不知什么時候下課的鈴聲響起了，窗外的天空風高云淡，而留在我腦海里的孩子們那真誠與自信的笑臉，久久揮之不去……

四、課后反思

魯迅先生曾說“紙上得來終膚淺，心中悟出始覺真”。我想自己在教學設(shè)計時是絕沒有想到過，課會是這樣的一個結(jié)果。無疑，這是一堂典型的生成型課堂教學，學生們演繹的《小紅帽》是課堂學習的升華，是想象力、創(chuàng)造力、表現(xiàn)力的極好表現(xiàn)，我們新課程所追求的不就是這些嗎？當然，這要歸功于那位費怡晴同學，還要歸功于我對那位學生的鼓勵。設(shè)想，如果沒有她給我的啟示，我不會對課臨時來個這么大的改變，放棄預先設(shè)計的教學，而完全被學生牽著走；如果我沒有對她的肯定，而是毫不留情的否定，她肯定會有逆反情緒，恐怕從此對音樂課失去興趣。正是對她的"獨出心裁"給予肯定，并巧妙地加以引用，才有后面精彩的場面，才會生成出如此精彩的一堂課。

傳統(tǒng)的小學音樂教育，過于強調(diào)基礎(chǔ)音樂知識的傳授和基本音樂技能的培養(yǎng)。在這節(jié)課的教學中，一開始我過分注重學生節(jié)奏練習的掌握程度而忽視了練習的方式方法，學生的厭煩情緒可見一斑，此刻的我已很難輕松的駕馭課堂，正是有了學生出現(xiàn)的這個和諧的小插曲，才使課堂教學峰回路轉(zhuǎn)，柳暗花明又一村。新課程理念指導我們，課前的備課不再是光備課還要備學生，而我在這一節(jié)課正是缺乏了這一點，在小學音樂課堂教學的設(shè)計和實踐中，生成課程較好的解決了這一問題。它要求教師不能做教材的奴隸，不當高高在上的說服者，也不只是"教書匠"而是學習資源的開發(fā)者、研究者，在后來的學習中，我們不難發(fā)現(xiàn)，學生成了學習音樂的主人，老師成了學習的合作者、積極的旁觀者。教室成了自由的天地，歡樂的海洋。

五、問題討論

課程改革的關(guān)鍵在于課程實施，課程實施的主導因素是教師，教師角色的轉(zhuǎn)變直接關(guān)系到課程實施的效果。新課程要求轉(zhuǎn)變學生的學習方式，也必然改變教師的工作方式。

1．轉(zhuǎn)變課程觀，進入課程編制者的角色

新課程倡導一種課程共建的文化，需要教師重新認識自己的角色。教師再也不是教科書的忠實執(zhí)行者，而是與專家、學生、家長等共同建構(gòu)新課程的合作者；教師再也不是被動的教書匠。而是在平凡的教學中善于反思、有所發(fā)現(xiàn)、有所創(chuàng)新的新課程主動的構(gòu)建者。

2．立現(xiàn)代學生觀，進入學習指導者的角色

現(xiàn)代學生觀的依據(jù)之一是多元智能理論。這一理論指出，人人都擁有言語、數(shù)理、空間、音樂、活動、自我、交往等七種智力，每個人的智力各具特點，都有自己的強項。它啟示我們應(yīng)從多方面、多角度、以多種方式去發(fā)現(xiàn)人、培養(yǎng)人。應(yīng)該相信所有學生都有藝術(shù)的潛質(zhì)與追求，都會有一定的發(fā)展。在以創(chuàng)造為生命的藝術(shù)活動中，應(yīng)讓學生以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂，表達個人情智，突出學生的主體地位。

教師的角色，從過去音樂知識、技能的權(quán)威，傳道授業(yè)的主宰者，轉(zhuǎn)變?yōu)閷W生喜愛音樂的引導者和學習音樂的指導者。教師是學生在審美情境中的審美伙伴，也是學生學習過程中的親密朋友。教師通過教學意圖和策略等影響學生，把學生置于主體地位，并提供主體活動的天地，使學生成為學習的主動者。在這里，轉(zhuǎn)變教學方式是關(guān)鍵，要讓學生成為學習的主體，就要為學生提供感受音樂、鑒賞音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂的廣闊天地。

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當前的聲樂專業(yè)課教學主要以正確的歌唱狀態(tài)和科學的發(fā)聲方法為目的的教學。分為聲樂的理論知識教學與實踐教學。最終讓學生能分析處理一般的聲樂作品，并且自己具有一定的標準歌唱能力。教學方式一般以集體課、小組課和一對一為主。集體課通常以理論教學與解答疑惑為主。小組課則是通過對學生音色的分析而分組，通常以科學發(fā)聲方法等為內(nèi)容進行教學。一對一課程多是為比較有天賦或者面臨比賽的學生準備，多是以歌唱狀態(tài)的培養(yǎng)與調(diào)節(jié)為主要課程。聲樂專業(yè)課的教學重心應(yīng)該是因材施教。不同音色的學生要以不同的教育方式進行教育。然而，就目前的聲樂課程來說，尚有一些的缺陷。首先，聲樂教學時，毋庸置疑，聲音是最重要的。那么聲音所表達的感情也是聲樂教育最注重的。不同地區(qū)的人民在表達感情方面所用是聲音與聲調(diào)都是千變?nèi)f化的。所以就聲樂課程來講，對不同地區(qū)的聲音表達感情的方法也要掌握的比較熟練，這樣才能在表演中打動不同地區(qū)的觀眾。其次，聲樂學習時要注重發(fā)散思維。音樂對于人來說不僅僅是好聽的聲音，更多的要給人一種想象的空間，所以培養(yǎng)聲音的含蓄美也是聲樂教育中所要重視的問題。

二、多元化語境下聲樂教學的對策

（一）教學意識審美化

在音樂專業(yè)教學中聲樂是一門必修課，在聲樂的講述中主要是將審美和音樂發(fā)聲技巧進行有機的結(jié)合，最大程度上提高聲樂教學的技術(shù)性，避免在技巧訓練中出現(xiàn)不規(guī)范誤區(qū)，這在很大程度上能夠體現(xiàn)出聲樂教學中的品味和美學精神，有利于提升學生自身的人文素質(zhì)，通過聲樂得到充分的展示，這在音樂專業(yè)教學中是比較重要的一個組成部分。我國聲樂教學一直采用傳統(tǒng)的教學模式和思想，更為關(guān)注的是表演者，在聲樂活動中最為重要的部分就是對聲樂的審美的群體，表演者在進行表演時很少顧及到審美群體的要求，現(xiàn)代人們審美要求越來越高，這對于聲樂教學在一定程度上也是一種缺陷。所以，在此基礎(chǔ)上需要采用現(xiàn)代化的教學模式來提升表演者的表演意識，最大程度上滿足審美群體要求，提高審美情趣。

（二）教學方式多樣化

在聲樂教學中應(yīng)當不斷調(diào)整教學知識結(jié)構(gòu)，在知識調(diào)整的基礎(chǔ)上進行整體素質(zhì)的提高，以此培養(yǎng)出優(yōu)秀的聲樂表演人才。在實現(xiàn)教學整體結(jié)構(gòu)調(diào)整的前提下，應(yīng)對教學方式進行多樣化手段來進行整體的革新，必須要打破教學內(nèi)容單一形式，增加多種課程相結(jié)合的方式，比如，集體課程和單一課程相結(jié)合。教學方式多樣化表現(xiàn)在一下幾個方面。

1、開設(shè)聲樂理論大班課

我國的聲樂教學中聲樂基礎(chǔ)理論課的開設(shè)還不夠成熟，很多教師在聲樂中的單一課程中進行指導，比如，用語方面的指導和藝術(shù)的處理技巧等，所有指導只限于單一課程的講述，對于基礎(chǔ)理論課講述有很大的限制性，所以，為了讓學生有多樣化的學習環(huán)境應(yīng)當進行聲樂基礎(chǔ)理論大班課的開設(shè)。聲樂理論基礎(chǔ)知識是聲樂中最為重要的部分也是學習的基礎(chǔ)知識，要提高學生技巧就需要從基礎(chǔ)理論課入手，最大程度上提高聲樂理論知識的學習，以此來規(guī)范和系統(tǒng)的學習。

2、開設(shè)聲樂小組輔導課

在單一課程的基礎(chǔ)上，教師在教學方面還需要進行小組輔導，把不同水平和類型的學生按照班級為單位進行針對性的講述和訓練，采用流水式輔導的方式，并且進行輔導后的知識討論，兩者相結(jié)合。采用這種教學方式不但提高了學生的聲樂技巧，而且對學生的心理素養(yǎng)有很大的提高，與此同時，學生還可以觀看到其他學生的學習狀態(tài)，和自身進行相比較，取長補短達到熟練掌握。

3、開設(shè)聲樂實踐集體課

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一、缺乏科學的、系統(tǒng)的聲樂理論教材

在我們的實際教學過程中，面對聲樂教學的集體課教學改革，學院未經(jīng)過重新制定明確的培養(yǎng)目標和要求，制定與修改相適應(yīng)的聲樂教學大綱、教學計劃，也未重新整理和改編相應(yīng)的聲樂教材，只是在上課形式上進行了調(diào)整，教材也是各取所需。

二、聲樂考試形式、評價方式?jīng)]有得到相應(yīng)的改變

教學改革的目的是為了提高教學質(zhì)量，由于音樂教育的普及化，招生數(shù)擴大，原有的“一對一”的教學方式已經(jīng)嚴重影響了正常的音樂教育，因此聲樂教學在原來單一的“一對一”教學模式的基礎(chǔ)上增加了集體課的教學模式，雖然改變了授課方式，但學生聲樂考試形式、評價方式?jīng)]有得到相應(yīng)的改變，應(yīng)試教育導致了教師授課方式的局限性，沒有看到集體課中學生接受知識的多方位性，課堂效果不理想，嚴重影響了學生學習的積極性，教學質(zhì)量明顯下降。從期中、期末檢查中可以看出，集體課學生的獨唱能力明顯不足，集體課學生歌唱的曲目重復率較大。原因很簡單，集體課聲樂演唱技巧的個別指導時間不夠，大課形式小課上，曲目量相對減少，這種情況是教師無法改變的，因此大大影響了教學效果和教學質(zhì)量。

三、缺乏固定的聲樂集體課師資隊伍

學院擔任聲樂集體課的教師不固定，每一學期根據(jù)課時臨時調(diào)整，課時量少的教師擔任集體課。許多教師對于集體課只是抱著應(yīng)付的態(tài)度，在課堂上很少講解理論，有的甚至大課形式小課上，逐個輔導，聲樂集體課要求教師具有豐富的理論知識和課堂教學經(jīng)驗，具有較高的聲樂歌唱示范能力。教師在教學中不僅要教學生發(fā)聲理論、訓練聲音，還要傳授聲樂教學法，結(jié)合學生實際情況進行聲樂教學理論實踐。因此必須建立固定的聲樂集體課教師隊伍，成立教研室。固定的聲樂集體課教師隊伍，可以不斷地進行教學交流和研討，不斷地改進教學大綱、教學計劃和教材，使聲樂集體課教學逐漸步入正軌。

為了更好地進行聲樂教學改革，確保教學質(zhì)量的提高，針對以上問題，集體課聲樂教師經(jīng)過教研室討論，提出問題：聲樂集體課應(yīng)該以什么理論為指導？以什么理論為依據(jù)？如何進行聲樂集體課教學的課程安排以及教學大綱、教學計劃、考試形式、教學評價等一系列的工作？這是聲樂教學亟待解決和研究的問題。充分吸取教師的合理意見，最后確定對聲樂教學課程模式改革進行試點，在學校政策允許的情況下，積極創(chuàng)造教學條件，采取了一系列措施以確保改革模式的完善和順利進行。結(jié)合聲樂集體課的特點，在聲樂教學中合理運用教學規(guī)律，更新教育觀念，改進教學手段，采取如下措施：

第一， 根據(jù)學生的實際情況選定相應(yīng)的教材。

將個別教學形式變成集體教學形式，在教材上進行了相應(yīng)的選擇，采用自編教材，其內(nèi)容重點分為三大部分：聲樂基本理論指導、聲樂基礎(chǔ)訓練法、聲樂教學法。在一、二年級的聲樂集體課教學中，采取以聲樂基礎(chǔ)理論為重點，結(jié)合聲樂演唱實踐與聲樂教育教學實踐。聲樂教學過程中遵循科學化、理論化、概念化，扎實地打好聲樂理論基礎(chǔ)，保障聲樂集體課的教學質(zhì)量，對三、四年級的聲樂個別課起著積極的指導作用。

第二，成立聲樂集體課教研室。

由于集體課教學是新的教學模式，在實際教學中經(jīng)驗不足，學院的聲樂集體課由指定的幾位聲樂教師擔任，沒有固定的集體課教師隊伍，集體課的教學、教研活動受到很大的影響。固定的聲樂集體課教師隊伍的成立即聲樂集體課教研室，對一、二年級聲樂輔修學生開設(shè)集體聲樂基礎(chǔ)理論與知識課試點，重新確定培養(yǎng)目標和要求，制定教學大綱非常必要。教師集體選編教材，并制定教學大綱、教學計劃。

第三，改變集體課考試、評價方式。

教師授課有學期教學計劃和授課教案，同時建立聲樂集體課教學習題庫、試題庫。隨著聲樂集體課教學特點的形成，教學的內(nèi)容和形式發(fā)生了變化，考試形式、評價方法也應(yīng)從簡單的聲樂演唱改變?yōu)槔碚摴P試和聲樂演唱相結(jié)合的形式，學生期中考試以聲樂演唱的形式由任課教師隨堂進行，期末以筆試的形式參加聲樂基礎(chǔ)理論考試，學年成績的分數(shù)比例由教研室討論確定。

經(jīng)過兩年的課程教學模式試點的實行，聲樂集體課教學效果明顯提高，學生的學習積極性也隨著提高，同時也提高了學生的聲樂理論研究水平，用科學的聲樂理論指導學生的聲樂實踐，使歌曲歌唱技巧的內(nèi)容逐步由理論上升到具體實踐，學生的技能得到了充分體現(xiàn)。

參考文獻：

[1]易秀華.從《音樂課程標準》論高師聲樂教學改革[J].黃河之聲，2008（15）.

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【關(guān)鍵詞】學前教育；聲樂；教學；改革

【中圖分類號】G642【文獻標識碼】A

聲樂一直都被作為學前教育中重點學習的課程，它主要是以歌聲為教學的手段，對人們內(nèi)心世界中所蘊含的情感進行表達。其特點主要是在于通過優(yōu)美的歌聲及清晰的語言情感來進行內(nèi)心情感的抒發(fā)，扣人心弦引起人們的共鳴。想要練好此唱法，最關(guān)鍵的就是學生需要通過科學的手段，刻苦地進行訓練，聲樂教學通過一對一的形式來對學生進行指導，這樣的教學模式比較有利于教師針對于每一個學生所具備的素質(zhì)來進行授課，通過不同的教學方式，來幫助學生提高專業(yè)水平。但是，這樣的教學方式對于學生來說似乎存在不恰當之處。因為在學前教育專業(yè)的課程中所設(shè)置的課程種類是比較繁多的，聲樂課時比較少。所以，目前在學前教育專業(yè)聲樂課中基本還都是通過集體課的形式來進行教學的。為了能夠更好地幫助學生提升專業(yè)技能及水平，本課題中我們將主要針對學前教育專業(yè)聲樂集體課教學的相關(guān)內(nèi)容做出討論和研究。

一、學前教育專業(yè)聲樂教學的現(xiàn)狀

（一）生源差距較大

因為學前教學專業(yè)的學生在人數(shù)上是比較多的，生源基礎(chǔ)更是參差不齊，學生在音樂的素質(zhì)及嗓音條件之中都比不了聲樂專業(yè)的學生。對此，以教學的實際角度出發(fā)就不能夠采用專業(yè)院校中一對一的教學模式來進行授課。所以，這也就決定了在學前教育專業(yè)中的聲樂教學中必須要通過集體課教學的形式來實現(xiàn)。但是，在過去的聲樂集體中對于學生在聲樂學習中所產(chǎn)生的差距是很難做到權(quán)衡的。長此以往，除了一部分悟性比較好的學生之外，大部分的學生還不能夠掌握完全正確的發(fā)聲方法，學生之間所存在的差異性的問題也不能夠得到有效的解決，這給學生帶來了非常大的厭學情緒，很大程度上對教學效果帶來了一定的影響。那么針對聲樂集體教學中通過什么樣的方式來處理這樣的問題呢，需要我們在實踐中進一步的反思和探討。

（二）忽視對于教學實踐能力的培養(yǎng)

學前教育專業(yè)中的學生在日后的就業(yè)中基本都是從事幼兒教學工作，目前大部分學校中的教學內(nèi)容都與幼教的實際互相脫離，導致在教學成果中存在欠佳的情況。因為高師音樂教師一直以來都是欠缺和幼兒園進行直接交流的平臺，針對于幼兒園課程的改革觀念更是重視程度不高。這樣也就導致多年以來，學前教育專業(yè)中聲樂教學一直都是與高校音樂專業(yè)的聲樂教學相雷同，在教學的內(nèi)容上存在嚴重的脫離實際的情況。再者來說，還因為學生所接觸的幼兒歌曲不多，針對于幼兒歌曲在發(fā)聲概念上的懵懂，進入到實踐工作中，在學校所學習的聲樂技巧在實踐教學中基本都用不到，有時候還會錯誤地認為幼兒歌曲演唱是通過白聲或者是真聲去唱。再比如說，對于體現(xiàn)學前專業(yè)特點的幼兒歌曲彈唱課程中，學生在鍵盤組的伴奏中來進行學習，主要是鍵盤教師進行授課，沒有讓學生自己動手實踐，針對于學生實踐能力培養(yǎng)來說極為不利。

（三）聲樂教材缺失嚴重

當前學前專業(yè)中的聲樂教材還沒有形成統(tǒng)一的規(guī)范，大部分學校還都是依靠上課的教師通過自選歌曲的形式來進行課程的授課，這在一定程度上嚴重阻礙了課程學習的效果。所以，通過對學前專業(yè)中的學生在知識結(jié)構(gòu)及認知程度上，選取古今中外思想性比較強、藝術(shù)價值比較高、訓練程度比較大的藝術(shù)歌曲及優(yōu)秀的教材對于學生來說非常關(guān)鍵和重要。與此同時，還需要做到的就是對于教材進行不斷地更新及補充，多多選取一些能夠充分反映出時代精神以及現(xiàn)代生活元素的作品。讓學生能夠更多地通過現(xiàn)代生活中的主題元素來對知識進行學習。讓學生在學習中能夠得到非常好的升華。對此，為了能夠進一步地提高教學的質(zhì)量以及提高學生的能力，學前教育專業(yè)聲樂課集體課教學的改革及探究已經(jīng)成為急需解決的問題。

二、學前教育專業(yè)聲樂教學的反思與改革

（一）完善學前教育專業(yè)課程體系

第一，當前學前專業(yè)聲樂課在教材中還沒有形成統(tǒng)一的規(guī)范，基本都是依靠上課的教師自由選取歌曲來進行教學的，這在一定程度上嚴重抑制上課的效果，針對于這一問題，需要我們選取具備特色的學前專業(yè)教學教材，讓學生能夠聯(lián)系實際，在學習中更多地接觸一些幼兒園的歌唱教學及相關(guān)的專業(yè)內(nèi)容。第二，學前教育專業(yè)的課程中，聲樂作為專業(yè)技能課程中尤為關(guān)鍵的組成部分。但是受到學時上的限制，在整體的課程設(shè)置之中，專業(yè)技能課程及所有課程設(shè)置中所占據(jù)的比例比較小，一般都是兩年制。對此，需要對現(xiàn)行的相關(guān)課程做出有效的結(jié)構(gòu)調(diào)整，更多地融入一些藝術(shù)文化素養(yǎng)及提高學生實踐能力的課程。第三，因為學生在學習的時間問題上是有限的，導致學生在學習過程中針對幼兒歌曲的編配及幼兒歌曲的演唱和表演等培養(yǎng)類的課程不能夠有效地設(shè)立。這也就導致了學生所掌握的技能是有限的，不能夠很好地適應(yīng)幼兒園藝術(shù)教育改革所提出的要求。對此，需要加強對于學生幼兒歌曲的教學，這針對于幼兒來說，教師的正常唱法是獲取美好聲音的重要源頭，對此，幼兒教師是需要具備比較好的范唱能力的。第四，進一步強化對于幼兒歌曲彈唱層面的教學內(nèi)容，提高學生對于幼兒歌曲的伴奏及伴唱的能力，逐步提高學生對于幼兒歌曲的彈唱素質(zhì)及能力。第五，突顯出教學的實踐性。在教學中需要不斷地提高教學實踐的深度，因為這已經(jīng)成為當前層次學前教學專業(yè)改革的基本方向及趨勢。針對于學前教育專業(yè)聲樂學習的學生來說，應(yīng)該努力與幼兒園構(gòu)建相應(yīng)的聲樂課程實踐基地，聲樂教師與教學法教師進行協(xié)作，有計劃地開展實踐教學內(nèi)容。

（二）發(fā)揮聲樂集體課的教學優(yōu)勢

在聲樂集體課的授課中，不像理論課的授課形式，主要是以教師為主，也不是講授一般的基礎(chǔ)理論，更不像聲樂個別課那樣針對性比較強，聲樂教學通常都是在兩個人之間來進行的。所以聲樂集體課才能夠更好適應(yīng)學前專業(yè)學生的聲樂教學。學前專業(yè)的聲樂集體課是可以根據(jù)具體情況由不同數(shù)量的學生來同時進行上課的，這樣既解決了聲樂基礎(chǔ)理論的學習及技能的提高，同時還兼顧了不同的學生所存在的個性問題，能夠在學習中做到互相幫助，在教學程度上還促進了學生對于實踐教學的思考。通過素質(zhì)教育的形式，來提高學生對于聲樂知識的實踐。

（三）融入多媒體聲樂教學手段

將多媒體教學的形式融入到教學之中，不僅僅能夠激發(fā)學生對于學習的興趣，同時還能夠豐富課堂中的內(nèi)容。在進行多媒體教學過程中，教師可以將學生在上課時的情況以及舞臺上表演的相應(yīng)視頻復制給學生，讓學生通過自身為參照，對聲音概念做出觀摩，讓學生自己發(fā)現(xiàn)問題，然后完善自身的不足。另外，教師在采用多媒體教學中，還可以充分地發(fā)揮網(wǎng)絡(luò)的功能性，通過網(wǎng)絡(luò)多選取一些實踐的素材，來激發(fā)學生的感知及認知的能力，讓學生通過多看、多聽、多實踐來提高自身的素質(zhì)及專業(yè)能力。

（四）擴大招生力度，提高生源質(zhì)量

對于學前教育專業(yè)的生源問題幾次都做了層次上的提升，在辦學的思路上得到了擴展。但是在生源的質(zhì)量問題上一直都有所下降，這對于學前教育專業(yè)的可持續(xù)發(fā)展來說不太樂觀。與此同時，學前教育專業(yè)其特點在就業(yè)形勢上受到一定的制約，需要招收具備良好藝術(shù)素質(zhì)的生源。對此，作為學校應(yīng)該開展宣傳力度，并設(shè)置相應(yīng)的技能測試，選取成績優(yōu)異的學生，提高生源的質(zhì)量。

（五）提高學生實踐能力

在提高學生實踐能力的問題上，學?？梢远喽嚅_展活動。例如：聲樂比賽、歌唱比賽等等。每學期可以定期搞一些小型或者是以班級為形式的合作形式文藝演出，主要以聲樂為主，其中插入一些兒童的表演，讓學生多多實踐，提高學生在舞臺上的表演能力。這樣既能夠?qū)W生起到鍛煉性的作用，還能夠及時地發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點和缺點，提高教學的成果。

三、總結(jié)

綜上所述，聲樂集體課雖然增添了聲樂教學的點與面，擴展了聲樂教學的內(nèi)容，但是還需要我們在實踐中不斷對其完善和創(chuàng)新，真正做到學生素質(zhì)能力的提高，教師教學質(zhì)量的提高。

參考文獻：

[1]徐冬燕.高師聲樂集體課教學淺談[J].赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版），2010（5）.

[2]王永樺.關(guān)于高師學前教育專業(yè)聲樂教學的思考[J].藝術(shù)研究，2010（2）.

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關(guān)鍵詞： 聲樂教學 教學方法 授課有效教學形式

一、 加強與提高聲樂教師的教學能力

要實施聲樂教學過程中的有效教學，擁有一些好的聲樂師資隊伍是關(guān)鍵。意大利女高音歌唱家萊·泰巴爾迪直截了當?shù)匦Q：“歌唱和秘密就是找到一位好教師”。的確如此，聲樂學生如果遇不到一位好教師，還不如不學或者自學，而聲樂要完全靠自學幾乎是不可能的，因此，聲樂教師要努力學習、鉆研，不斷探索和積累，從以下五個方面切實加強聲樂教學能力。

第一，聲樂教師要有總的正確的歌唱藝術(shù)觀念，掌握正確的唱法。只有老師明白了，學生才可能明白，如果教師本人都沒有搞懂正確的唱法，教學時難免陷入“盲人騎瞎馬”的境地。因此，聲樂教師尤其是剛畢業(yè)的年輕教師，要通過各種渠道的學習和提高，形成正確的歌唱藝術(shù)觀念。盡可能多的掌握多種風格的作品演唱。

第二，聲樂教師應(yīng)具有較強的舞臺演唱能力和一定的鋼琴伴奏能力?！吧聘枵呤谷死^其聲”。具備示范歌唱能力的教師可以使“言傳”與“身教”有機地結(jié)合起來，使他的教學更具魅力，更令人信服。一位具有較高的舞臺演唱能力的聲樂教師必定同時具有很好的范唱能力，而好的范唱不僅是激發(fā)學生興趣最有力的手段，還能使教師從生硬的、喋喋不休的理論講解中解放出來。學生通過聆聽教師的范唱，不僅可以直接模仿教師的歌唱方法，還可以體會教師對歌曲的理解和藝術(shù)表現(xiàn)，達到對作品深層次的理解和把握。試看國內(nèi)外一些著名的聲樂教育家：意大利的巴拉、吉諾·貝基，我國的沈湘、周小燕他們都是集演唱與教學于一身的“雙料”大師。而不具備良好舞臺演唱與范唱能力的聲樂教師，在他的教學環(huán)節(jié)中就會因為缺少這一環(huán)，令人感到遺憾。

較強的鋼琴伴奏能力，也是上好聲樂課不可或缺的。好的歌曲伴奏可以使學生從教師那里得到對作品情緒的提示、意境的烘托與情感的交流融合，使學生更好地進入作品，投入到聲樂作品的二度創(chuàng)作中去，完美地表達作品。

第三，聲樂教師必須具有“對癥下藥”的能力。每一位聲樂學生在聲樂學習中或多或少都存在著歌唱發(fā)聲技巧和歌唱藝術(shù)表現(xiàn)上的問題，聲樂教學實質(zhì)上就是師生合作，及時發(fā)現(xiàn)問題和動用有效的訓練手段逐步解決問題的過程。我們不妨把聲樂教師比喻為醫(yī)生，把聲樂學生比喻為患者，教師用聽覺去判斷學生的歌唱發(fā)聲，就相當于醫(yī)生通過望、聞、問、切和運用先進的儀器檢測設(shè)備，為患者診斷出病因。而用有效的訓練手段解決學生的問題，則相當于“對癥下藥”。因此，作為教師他必須從“重技輕藝”的誤區(qū)中走出來。使自己具有較高的文學修養(yǎng)、史學修養(yǎng)、語言修養(yǎng)、美學修養(yǎng)和音樂理論修養(yǎng)，并知曉一些姊妹藝術(shù)，同時他還必須具備相關(guān)的物理學知識、生理解剖知識，并懂得教育學和心理學理論?？傊晿方處煹男摒B(yǎng)越全面、知識結(jié)構(gòu)越完備，越有可能成為聲樂教育家，越有可能培養(yǎng)出大量優(yōu)秀的聲樂人才。

二、 教師要善于將集體課與一對一課有機結(jié)合

聲樂藝術(shù)要借助發(fā)聲的技術(shù)、技巧來發(fā)展自己的藝術(shù)表現(xiàn)能力。集體課與一對一課相結(jié)合是把聲樂理論知識與聲樂技能練習相結(jié)合的一種課型，是聲樂教學的一種補充形式。

第一、集體發(fā)聲練習 學生集體發(fā)聲訓練是聲樂大課的一部分內(nèi)容，適合一年級的學生。學生的聲樂程度較淺，練習音域不寬、在六度之間、速度不要太快的發(fā)聲練習曲，對每個發(fā)聲練習曲，講解它的目的、要領(lǐng)，并講解課后自己練習的方法。小課教學穿插在聲樂大課教學中，可以隨時對學生進行個別練唱，因人施教，對出現(xiàn)的問題進行理論分析，使所有學生都能聽懂，減少類似錯誤的出現(xiàn)。相對于基礎(chǔ)和技巧較好的學生，可以讓他們做范唱，通過師生點評，師生互動，提高了學生分析聲音正誤的聽覺能力。

第二、氣息的練習 “氣乃音之本，氣動則聲發(fā)”，呼吸是發(fā)聲的動力。歌唱聲音的亮度、力度、清晰度，以及音色的甜潤、優(yōu)美持久等，主要取決于氣息的控制和呼吸的方式。在教授學生做呼吸練習時，應(yīng)該讓學生了解以下幾點：（1）氣息應(yīng)吸在胸腔下部，不可過淺或過深。（2）吸氣要柔和、平穩(wěn)，全胸部自然地擴張，不能用強制的力量，否則呼吸器官各部分會產(chǎn)生僵硬、逼緊的感覺。（3）吸氣需口鼻同時吸，快而深，無雜音。呼氣則緩慢、節(jié)制、均勻等等。

三、教師要把握小組課教學對教學的促進作用

通過小課教學可以解決學生在歌唱中的共性問題。它是聲樂教學的一種補充形式，可在聲樂教學中穿行。小組課教學通常是在一定時間內(nèi)對兩個至十個學生小組教學?？砂瓷ひ魲l件、演唱程度分組，每組所選練習曲要有共性，從簡到繁，由易到難，循序漸進。學生可集體發(fā)聲訓練，也可逐個發(fā)聲訓練。選唱的曲目大多要篇幅較小、音區(qū)適中、音程跳動不大、曲式結(jié)構(gòu)簡單些的作品，如舒伯特的《搖籃曲》，卡爾達拉的《雖然你冷酷無情》等藝術(shù)歌曲，學生容易掌握，有利于聲音的連貫性、聲區(qū)的統(tǒng)一及氣息的支持等方面的訓練，有利于聲音技巧的掌握。這樣，學生可以通過逐個發(fā)聲，增強自己對各種聲樂的認識。通過相互的語言交流去體會歌唱中咬字的語感，通過演唱作品，了解對作品各不相同的理解和感受，使學生在聲樂學習中相互取長補短，對聲樂教學有著一定的促進作用。

小課教學要依據(jù)因材施教、揚長避短的原則。要“精講多練，講中唱，唱中講”，及時提出訓練中帶有普遍性的問題并分析、解決。這樣，使不同條件和水平的學生都有一個基本的歌唱能力和歌唱技巧。此外，注重培養(yǎng)學生間的互相交流、互相幫助、切磋技藝、友好協(xié)作、共同進步的思想品德。

參考文獻：

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關(guān)鍵詞：聲樂教學; 換位思考; 方式; 手法; 態(tài)度

目前，在我國歌唱聲樂教學領(lǐng)域中，主要采取的是以教師為主學生為輔——即以教師為中心的學習模式。在眾多聲樂理論典籍中，不少教師及聲樂工作者總結(jié)了許多寶貴的教學經(jīng)驗，形成了一套較為完整、科學的教學模式。但這種教學模式往往都是站在教師的角度去思考和解決問題。這種教學模式在一定程度上限制了聲樂學生的主觀能動性，制約了學生藝術(shù)個性的發(fā)展。針對這一現(xiàn)象，筆者認為，聲樂教學可探索出一條新思路，將教學中的主體與客體進行換位實踐。這種新的教學理念也可理解為以學生為中心的教學模式。

一、教學方式的換位思考

在歌唱學習中，一些聲樂教師往往只是站在教師自己的角度進行教學，而沒有站在珠角度上去思考問題，常常把自己以往的學習和教學經(jīng)驗原封不動的用在現(xiàn)在的學生身上，從而忽略了學生在聲樂學習中的感受。我國著名的聲樂教育家沈湘先生曾經(jīng)說過：“作為老師尤其重視聽覺訓練，因為你不是判斷一個人，你同時教授若干學生，雖然教學原理是一樣的，但具體到每一個人身上，出現(xiàn)的現(xiàn)象是不一樣的，有時甚至很不一樣，教師千萬不能用自己的某一個經(jīng)驗，某種現(xiàn)象來代替學生們千差萬別的狀況，也就是說，你教出了一個學生，你不能用這個經(jīng)驗原封不動的套在另外一個學生身上，這是決不應(yīng)該發(fā)生的。”所以，在聲樂教學中，聲樂教師應(yīng)該根據(jù)學生個體的的不同特點，采取不同的教學方式。

聲樂是抽象的藝術(shù)，是看不見摸不著的，他需要聲樂老師的認真指導，而且，聲樂藝術(shù)的特殊性也決定了聲樂學習的特殊性，在練聲過程中，針對不同的人，應(yīng)當采取不同的練聲方式，同樣是高音，他們的最佳聲區(qū)并不一定是一樣的，有的高一點，有的低一點。在開始練聲時，應(yīng)從學生的最佳聲區(qū)開始。

二、教學手法的換位思考

一個好的聲樂教師，應(yīng)能很好的運用各種教學手法把歌唱技巧傳授給不同的學生。但是，一些聲樂教師卻常常把同一種教學手法用在不同的學生身上。比如說，有的聲樂書上說到“聞花香”的氣息狀態(tài)就是歌唱的氣息狀態(tài)。因此，有些聲樂教師在教授學生掌握氣息狀態(tài)的時候，常常會教學生去體會“聞花香"的氣息狀態(tài)。這對于愛花，經(jīng)常聞花的學生來說，能很快的理解和掌握，但是碰到一個不喜歡聞花的學生，這種教學手法就不一定奏效。教學手法應(yīng)該是多種多樣的，它不能僅僅局限于一、兩種，就拿上面的例子來說，歌唱氣息的掌握就不止聞花香一種手法，像小聲哭泣、大笑、負重、彎腰九十度、離遠嘁人、半蹲等等。教學手法應(yīng)該根據(jù)不同的人而相應(yīng)變化，因為人與人的個性是不同的，對性格比較內(nèi)向、靦腆心細的女生，用聞花香、小聲哭泣的手法可能使她很快掌握歌唱的氣息狀態(tài)；對于性格外向、開朗活潑的學生，就可以采用“大笑”、“離遠喊人”等手法，因此這就需要老師有敏銳的洞察能力和分析能力。

三、教學態(tài)度的換位思考

在教學過程中，一個聲樂教師的教學態(tài)度對于聲樂學生來說也是至關(guān)重要的。教學態(tài)度包含以下兩個方面的含義：其一、教師的教學態(tài)度。其二、教師在教學中對待學生的態(tài)度。

就第一方面來說，絕大多數(shù)的老師對于教學是非常認真的。但是，在偶然的情況下，譬如一個聲樂教師上了一天的課，已經(jīng)是非常疲憊了。這個時候，來了最后一個學生上今天的最后一堂課，而此時的老師已經(jīng)是疲憊不堪了，實在是無法再上課了。此時老師應(yīng)當與學生協(xié)商，另約時間上課，千萬不能勉強應(yīng)付。

第二方面，在教學的過程中，有時學生不能很好的理解教師的意圖，以致教學無法進行。此時教師千萬不能出現(xiàn)急躁心理，甚至對學生發(fā)火，進行語言的諷刺和挖苦。諷刺和挖苦往往適得其反，時間久了會使學生對老師產(chǎn)生逆反心理，對聲樂學習產(chǎn)生厭倦情緒。這是老師和學生都不愿看到的情況。這時，通過換位思考就可以避免老師和學生產(chǎn)生對立情緒，確保教學的順利進行。

學生的生理條件和悟性是參差不齊的，每個人都有其獨特的共鳴腔體和聲帶，每個人都有其獨特的思維方式，生活習慣、文化底蘊。因此，教師應(yīng)根據(jù)學生的特點，制定符合其個性化發(fā)展的教學方案。有多少學生，就應(yīng)該有多少種教學方案。學生領(lǐng)悟不到老師的意圖，教師就應(yīng)該進行一下?lián)Q位思考，找出原因、拓寬思路，改變教學方式，以適應(yīng)不同學生的學習需求。

綜上所述，歌唱教學不是簡單的文化課教學，是心靈與心靈的溝通，是情感的交流，是思維方式的認同。換位思考就是老師把學生當成自己的朋友，當成自己的家人，用你的真誠去教育他們，用你的心靈去感化他們。畢竟“師生是合作關(guān)系，學生成功了，老師就成功了；學生失敗了，老師就失敗了，老師是為學生服務(wù)的”。

參考文獻：

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【關(guān)鍵詞】微課教學法；職業(yè)院校聲樂教學；優(yōu)勢；應(yīng)用策略

一、職業(yè)院校聲樂教學中微課應(yīng)用的優(yōu)勢

（一）豐富教學內(nèi)容

微課內(nèi)容突破了傳統(tǒng)聲樂教學中以教材為主的模式，微課既可以是教師自己制作的視頻、動畫、圖片等，也可以將MOOK內(nèi)容進行重新編輯，引入國內(nèi)外著名高校聲樂教學的精華，提高微課質(zhì)量。微課的運用，大大豐富了課堂教學內(nèi)容、擴展了學生的視野、開辟了新的交流途徑，為學生掌握更多聲樂知識提供了可能，讓微課教學延伸得更廣。

（二）提高教學效果

微課聲樂教學打破了傳統(tǒng)教學模式的束縛，學生可以不受時間和空間的限制，開展聲樂學習活動。在這一教學過程中，教師將提前做好的視頻播放給學生，學生既可以根據(jù)視頻內(nèi)容完成聲樂專業(yè)知識的學習，又可以開展更廣泛的課后練習。這種直觀生動的教學方式，能節(jié)省課堂時間、調(diào)動學生的學習興趣，提高聲樂課程教學效果和質(zhì)量。

（三）彰顯學生主體地位

借助微課開展的聲樂教學，可以充分彰顯學生的主體作用。學生通過課前的預習，尋找教學中的重點難點，在課堂中與教師展開討論與交流，學生從被動學習轉(zhuǎn)化為主動學習。聲樂教師的角色從單純的專家變成促進者和指導者。教學活動成為引導學生學習、培養(yǎng)學生對音樂的熱愛、幫助學生不斷提高聲樂技能的過程。

（四）滿足學生個性化需求

借助微課開展的聲樂教學，可以更好實現(xiàn)“因材施教”的教學原則，滿足不同學生對知識的個性化需求。不同學生的學習能力和接受能力不同，教師可以根據(jù)學生的實際情況，結(jié)合學生聲部、聲樂知識掌握程度、甚至是性格情感特點開展針對性教學，促進學生聲樂素養(yǎng)的提升。

二、論職業(yè)院校聲樂課程教學中微課的應(yīng)用策略

（一）理論知識講授中應(yīng)用微課

無論是基本的歌唱狀態(tài)、歌唱器官、發(fā)聲原理還是聲部的劃分等理論知識都需要通過教師的講授來完成。微課以其短小精悍、直觀生動的特點在聲樂理論知識講授教學中起到了積極有效的作用。在職業(yè)院校聲樂課教學的實踐中，微課教學可以在理論知識層面為學生打下堅實的基礎(chǔ)。例如在《歌唱器官》的教學中，教師給學生播放制作好的微課，以動畫或圖片的形式將呼吸器官、發(fā)音器官、共鳴器官和咬字器官四個部分展示給學生，形象直觀；再如在《發(fā)聲原理》的教學中，教師將氣息通過關(guān)閉的聲帶并產(chǎn)生振動的動畫展示給學生，不僅使歌唱發(fā)聲的原理一目了然，還能在隨后的啟發(fā)和討論中得出“歌唱的動力來自呼吸，聲帶處于被動狀態(tài)”這樣的結(jié)論，從而為今后的呼吸練習打下理論基礎(chǔ)。

（二）聲樂單項技能訓練（發(fā)聲練習）中應(yīng)用微課

聲樂課堂教學中，發(fā)聲練習是重要的教學內(nèi)容，是提高學生演唱技能的有效方式。在發(fā)聲練習訓練之前，需要合理利用微課不斷補充和輔助課堂教學。教師對常用的練聲曲進行錄制，為課堂教學做好準備，向?qū)W生展示準確的發(fā)聲效果，增強課堂活動的趣味性以及直觀性。與此同時，教師需要根據(jù)教學內(nèi)容，將傳統(tǒng)聲樂教學規(guī)律和微課內(nèi)容有效結(jié)合，保證微課視頻更好的應(yīng)用。例如在《跳音訓練》的課堂教學中，如何使學生熟練掌握腹肌的彈性訓練和跳音技能是課堂教學的重點。教師在課前將腹肌彈動和橫膈膜運動的動畫、跳音訓練的技術(shù)要點、跳音訓練的譜例等微課給學生，讓學生預先進行學習。實際的課堂教學中，教師通過啟發(fā)、討論等方式就知識點展開討論，并在討論的基礎(chǔ)上反復進行發(fā)聲訓練和指導。這樣的教學設(shè)計不僅將更多的時間留給教師對學生進行技能指導和訓練，還最大程度調(diào)動了學生的主觀能動性，提高了學生對知識目標和能力目標的熟練掌握程度。課下教師可以給學生布置同本堂課內(nèi)容相關(guān)的其他微課資源，引導學生進行課后練習和自主學習，鞏固教學成果。

（三）聲樂綜合技能訓練（作品講解與作品演繹）中應(yīng)用微課

1.作品講解中應(yīng)用微課

聲樂教學的終極目標是實現(xiàn)聲情并茂的演繹聲樂作品，對于作品的深度講解是必不可少的重要環(huán)節(jié)，是作品演繹的前提條件。聲樂作品講解包括作品的創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內(nèi)容、曲式結(jié)構(gòu)等內(nèi)容。例如在聲樂作品《可愛的一朵玫瑰花》的教學中，教師將作品的創(chuàng)作背景、表現(xiàn)內(nèi)容、音樂風格特征、曲式結(jié)構(gòu)及旋律發(fā)展手法等知識點制作成音頻、視頻或動畫，課前推送給學生，讓學生自主學習，課堂上的時間則用于引導學生展開交流和討論，對知識點進行深入學習。針對一時無法掌握的困難內(nèi)容，學生課下可以自主利用互聯(lián)網(wǎng)平臺下載并反復觀看相關(guān)的微課視頻，突破課堂時間和空間的限制。在作品講解教學中，教師合理利用微課，可以節(jié)省課堂時間、提高課堂教學效率、豐富課堂教學內(nèi)容，為提高學生聲樂素養(yǎng)，完整演繹作品打下良好的基礎(chǔ)。

2.作品演繹中應(yīng)用微課

作品演繹是聲樂教學過程中課堂教學的重點，其最終目的是完整的表現(xiàn)聲樂作品，準確表達個人對作品的理解。不同的聲樂作品技術(shù)難度不同，風格類型也不相同。在教學過程中，為了準確把握音樂作品，教師除了做好課堂講解和示范，還需要不斷對學生加強指導和練習。微課可以在這個教學過程中起到輔助的作用。教師在課前制作相應(yīng)的微課視頻，明確作品演繹的要求，對其風格特點和技術(shù)要領(lǐng)進行錄制，讓學生自主下載和觀看，了解音樂作品的演繹要求，為高效課堂構(gòu)建奠定基礎(chǔ)。同時，為了提高學生課前預習效果，還可以指導學生觀看相近風格及技術(shù)特點的作品，幫助學生更好的完成作品演繹。以聲樂作品《紅梅贊》演唱教學為例：教師結(jié)合作品的演繹展開課堂教學活動，不僅要求學生掌握八度跳音演唱技巧，還要幫助學生掌握作品《紅梅贊》的表現(xiàn)內(nèi)容、演唱技巧及音樂處理要求。在教學過程中，教師范唱或播放不同歌唱家演唱視頻片段，引導學生找出歌曲的技術(shù)難點（八度跳音），進而同學生一起對作品的旋律發(fā)展手法、人物形象、情感特點等逐一展開討論式的互動和訓練，為學生完整的表現(xiàn)作品打下堅實的基礎(chǔ)。當學生可以比較完整的演繹作品后，教師還可以推送其他微課，引導學生練習并掌握運用不同聲樂技巧塑造多種人物形象，開展多樣化的聲樂綜合技能訓練。

（四）聲樂能力拓展訓練中應(yīng)用微課

微課作為一種新的課堂教學輔助方式，應(yīng)用非常的靈活，并且有著明顯的優(yōu)勢。能力拓展訓練是職業(yè)院校聲樂課程教學活動的重要環(huán)節(jié)，主要有獨立研究和小組合作兩個類型。在獨立研究中主要注重學生的個性創(chuàng)作，引導學生自主學習和創(chuàng)新，完成課堂學習任務(wù)。小組合作學習是讓學生以小組為單位開展合作探究活動，讓學生在良好的環(huán)境中相互交流和互動，成為課堂學習的主人。學生可以結(jié)合自己的意愿組成相應(yīng)的學習小組，選擇喜歡的歌曲開展創(chuàng)編以及對唱或合唱等，還可以在學生之間進行比賽活動，將學生的比賽制作成視頻，上傳到學習平臺。例如在男女聲對唱作品《想親親》的課堂活動中，教師向?qū)W生推送微課資源，通過微課的學習使學生體會男女聲對唱的樂趣和魅力，并有意識的利用合作、比較的方式，富有感情的演唱作品。學生在對唱訓練中不僅要掌握作品的演唱技巧，還要共同設(shè)計舞臺動作，相互配合塑造人物形象，共同完成作品，達到拓展和提高學生的合作演唱能力及綜合舞臺表現(xiàn)力的目的。為了更好的開展聲樂能力拓展學習活動，教師要組織學生以小組為單位開展學習互動，借助微信、QQ、職業(yè)教育專業(yè)教學資源庫（例如民族音樂表演傳承與創(chuàng)新資源庫）等平臺，加強和學生的互動與交流，為學生及時提供適當?shù)闹笇?，對學生的演唱進行評價，給予學生鼓勵和表揚，不斷激發(fā)學生學習熱情，提高課堂教學的有效性。

篇10

【關(guān)鍵詞】數(shù)碼鋼琴；鋼琴教學；改革

一、數(shù)碼鋼琴教學概念

數(shù)碼鋼琴又稱為“電鋼琴”，是用數(shù)碼技術(shù)來代替一般的模擬技術(shù)，不僅具有機械鋼琴的全部功能，能實現(xiàn)對傳統(tǒng)鋼琴的逼真模仿，還具有獨特的多種音色、存貯記憶、變調(diào)、混音、節(jié)拍器功能，實現(xiàn)了鋼琴傳統(tǒng)技術(shù)與現(xiàn)代高科技的結(jié)合。筆者認為，數(shù)碼鋼琴教學就是利用數(shù)碼鋼琴的優(yōu)勢，將本來只能點對點的教學模式發(fā)展為點對面的形式，從而大大提高鋼琴教學效率的方式。

二、數(shù)碼鋼琴教學的優(yōu)勢

1.提高教學質(zhì)量

傳統(tǒng)教學需要借助大量硬件的支持才能實現(xiàn)，特別是鋼琴。新課程教學改革的目的在于使學生能力和素質(zhì)得到全面提高，而數(shù)碼鋼琴教學能更好地完成這個任務(wù)。數(shù)碼鋼琴不僅具備了鋼琴的基本功能，還能滿足教學的多樣性需求。比如：數(shù)碼鋼琴不僅僅有鋼琴的音色，還能模仿多種樂器，學生可以在練習鋼琴演技的基礎(chǔ)上，了解更多的樂器，音樂辨別能力和創(chuàng)新能力都能得到加強。

2.節(jié)省師資成本

傳統(tǒng)鋼琴教學為一對一的教學模式，同樣的教學任務(wù)，老師需要對每個學生進行逐一講解，導致教學效率極低，如此，學校只能招收更多的專業(yè)老師，購買更多的鋼琴。而數(shù)碼鋼琴教學克服了這個缺陷，一個老師可以借助設(shè)備同時為幾十名學生講解知識，講解結(jié)束后還可以根據(jù)學生的需求進行個別輔導，重點分析等等，這樣既節(jié)省了授課時間，也節(jié)省了硬件成本。

3.有利于教學改革的深化

數(shù)碼鋼琴課并不是孤立存在的，它可以與試唱練耳課教學、配器作曲課教學、鋼琴伴奏課教學、音樂課欣賞等課程結(jié)合開展，從而使教學效果產(chǎn)生根本性提升，因此數(shù)碼鋼琴教學的引入對深化教育改革，創(chuàng)新教學策略都有著極大的作用。

三、數(shù)碼鋼琴教學改革面臨的問題

1.教材不配套

數(shù)碼鋼琴教學不同于傳統(tǒng)課程，其教學內(nèi)容和傳統(tǒng)教學方法也存在一些差異：數(shù)碼鋼琴課增加了樂理、和聲、視奏、即興演奏、即興伴奏等內(nèi)容，并充了重奏、合奏等演奏形式，融人了世界最新的教育理論和優(yōu)秀的音樂教學法，因此很難完全照搬傳統(tǒng)的教材體系和教學法體系。傳統(tǒng)教材注重的是實踐練習，對基礎(chǔ)知識、邊緣知識等方面的介紹貧乏，顯然不適用于數(shù)碼鋼琴教學課堂，但是因大部分學校習慣了傳統(tǒng)的教材，并不會因為一種新教學方法的引入而緊急更換教材。

2.教師不適應(yīng)

數(shù)碼鋼琴教學是現(xiàn)代音樂課程教育改革的先行者，鋼琴教學目的不僅僅是讓學生掌握演奏技巧而已，而是學生可以利用數(shù)碼鋼琴的特色功能，進行音樂表現(xiàn)、音樂理解和音樂體驗，并且在此過程中嘗試與其他音樂課程的綜合感官接觸，增強多元化的數(shù)碼鋼琴應(yīng)用能力。但目前從事鋼琴課程教學的教師從傳統(tǒng)教學中走出來的，對于數(shù)碼鋼琴教學的策略不是很熟悉，因此大部分教師并不習慣這種全新的教學方式。

四、數(shù)碼鋼琴教學改革的策略

1.學校支持

原則上，學校對改革的支持力度越大，改革的速度越快，成效越廣。在數(shù)碼鋼琴教學模式的引入上，筆者認為學校需要在以下兩個方面進行配合：

第一，適當改革教材，引入數(shù)碼鋼琴課的配套教材。數(shù)碼鋼琴集體課教學與試唱練耳課教學、配器作曲課教學、鋼琴伴奏課教學、音樂課欣賞等課程的結(jié)合教學首先需要從教材方面引起教師的反思，使他們認識到目前鋼琴集體課孤立開展的局限性，獲得教學啟發(fā)。

第二，學校政策的大力支持。筆者從實踐中看到，不少學校都進行了自身的探索和改革，但是迫于人力、物力、財力等方面的制約，數(shù)碼鋼琴集體課教學與試唱練耳課教學、配器作曲課教學、鋼琴伴奏課教學、音樂課欣賞課等課程的結(jié)合開展在環(huán)境構(gòu)筑、師資分配方面都具有難度。因此，在教學方式的改革過程中，相關(guān)機構(gòu)的政策支持也是必不可少的。

2.教師配合

教師對于教材的實踐成果與自身的素質(zhì)密切相關(guān)，為了進一步配合教學方式的改革，學校鋼琴教師的素質(zhì)也應(yīng)得到相應(yīng)的提升：首先數(shù)碼鋼琴應(yīng)用的專業(yè)素質(zhì)，其次是教學的綜合素養(yǎng)。數(shù)碼鋼琴集體課教學與試唱練耳課、配器作曲課、鋼琴伴奏課教學、音樂課欣賞課的結(jié)合需要的是教師全方位的課程規(guī)劃與設(shè)計能力。在真正駕馭數(shù)碼鋼琴技術(shù)性能的基礎(chǔ)上，高師鋼琴教師還需要具備綜合規(guī)劃、設(shè)計集體課與其他音樂課程配合的能力，區(qū)分不同學生的個性化特點，合理安排集體課的教學內(nèi)容，幫助學生獲得預期的學習效果。

第一，與鋼琴課教學相結(jié)合。此教學方式以鋼琴技能為基礎(chǔ)，借助數(shù)碼鋼琴對其他樂器特征的表現(xiàn)力，引導學生關(guān)注鋼琴的特點，配合曲目的練習，使高師學生奠定鋼琴的基本技能。而在主修和選修方面，教師可適當調(diào)節(jié)難易程度，并根據(jù)學生學習的效果，實現(xiàn)數(shù)碼鋼琴與鋼琴的互補練習。

第二，與視唱練耳課教學相結(jié)合。引入視唱練耳課教學與數(shù)碼鋼琴集體課相結(jié)合則可以使學生實現(xiàn)“音”和“聲”的融合，全面發(fā)揮感知器官的協(xié)調(diào)統(tǒng)一性，在數(shù)碼集體課的學習中提高聲樂技能。尤其是對于一些歌唱基礎(chǔ)較好的學生，教師還可選擇有代表性的曲目，增強學生的音樂藝術(shù)整體表現(xiàn)力。

第三，與配器課教學相結(jié)合。高師音樂教學是一項系統(tǒng)性的工作，數(shù)碼鋼琴集體課也不可能脫離其他相關(guān)聲樂課程而單獨存在。所以在數(shù)碼鋼琴的教學中增加其他配器的使用，讓學生感悟不同配器的協(xié)調(diào)效果，實現(xiàn)比較和鑒別能力的提高。此外，教師還可在集體課中根據(jù)學生的專長，組織學生分工合作，完成曲目的演練，讓學生在集體課中找到歸屬感，發(fā)現(xiàn)自身的潛力。

第四，與音樂欣賞課教學相結(jié)合。音樂欣賞是培養(yǎng)高師學生音樂審美和鑒賞能力的關(guān)鍵，無論是主修還是選修課程，學生都需要通過曲目的欣賞這種“旁觀者”的教學方式引發(fā)對數(shù)碼鋼琴的深刻體會，發(fā)現(xiàn)其中的藝術(shù)特色，從而在今后的集體課中更加有針對性地學習。

五、結(jié)語

數(shù)碼鋼琴教學模式是在新課改的基礎(chǔ)上，采用全新的科技手段創(chuàng)造的一種教學模式，這種模式有效地避免了傳統(tǒng)鋼琴教學的弊端。但是因這種模式是一種全新的教學模式，并不能瞬間得到學校、教師的認可。有必要對數(shù)碼鋼琴教學的優(yōu)勢及面臨的問題進行逐一分析。筆者通過調(diào)研分析，實踐總結(jié)，認為數(shù)碼鋼琴的教學改革要從學校支持和教師配合兩個方面進行深化，從而推動音樂教學改革的深入。

參考文獻：