現(xiàn)代設(shè)計美學范文

時間:2023-04-10 19:38:18

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現(xiàn)代設(shè)計美學

篇1

【關(guān)鍵詞】現(xiàn)代設(shè)計 美學 技術(shù)

1 現(xiàn)代設(shè)計中的“技術(shù)美”

現(xiàn)代設(shè)計,通常被稱為“功能主義設(shè)計”,又稱為“技術(shù)美”,或“機器藝術(shù)”?,F(xiàn)代設(shè)計最好的結(jié)合了藝術(shù)美學和現(xiàn)代高新技術(shù),是人類設(shè)計史上最重要、最具影響力的設(shè)計活動之一,它興起于20世紀20年代的歐洲,經(jīng)過幾十年的迅猛發(fā)展傳播,其風潮幾乎波及全球,在它的影響下,又產(chǎn)生出許許多多新的設(shè)計風格和流派。

計算機技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)技術(shù)迅速發(fā)展而引發(fā)的現(xiàn)代設(shè)計方式方法和設(shè)計觀念的變化,正對傳統(tǒng)的設(shè)計教育教學產(chǎn)生巨大的;中擊,引發(fā)了世界各國對現(xiàn)代設(shè)計教育教學改革的思考和行動,使越來越多的設(shè)計師和設(shè)計教育工作者意識到對學生設(shè)計理念、設(shè)計思維和設(shè)計綜合素質(zhì)的培養(yǎng)比對學生設(shè)計表現(xiàn)手段的訓練更為重要和迫切,這也成為現(xiàn)代設(shè)計教育研究的一個重大課題。對整個設(shè)計行業(yè)而言,個人電腦普及以來,原來畫筆繪制或特殊技法完成的效果圖,使用電腦設(shè)計大大的縮短了制作時間,而且電腦設(shè)計繪制精美,甚至能達到很多手繪不能完成的特效,設(shè)計師也就有了更充裕的時間去考慮更多的設(shè)計細節(jié)。網(wǎng)頁設(shè)計都是基于電腦的設(shè)計,所以網(wǎng)絡(luò)設(shè)計在開始就緊密與高科技結(jié)合,有著創(chuàng)造更多無限可能的可能。伴隨著電腦設(shè)計技術(shù)的不斷提高,設(shè)計軟件的不斷完善,現(xiàn)代設(shè)計中融入了越來越多的更先進的技術(shù),人們在對信息的需求同時,開始普遍關(guān)注產(chǎn)品的質(zhì)量與審美。在不同的設(shè)計中運用更多的美學、創(chuàng)新的設(shè)計思維并同先進的科學技術(shù)相結(jié)合,是信息時代對信息傳播與表現(xiàn)形式提出的客觀要求。信息傳播開始往風格多元化發(fā)展。這個階段可以說是科學與藝術(shù)結(jié)合的時代。

2 新技術(shù)影響下的現(xiàn)代設(shè)計美學

現(xiàn)代設(shè)計美學的第一要義就是“新”,這個“新”有著不同的層次,它可以是創(chuàng)造性的,也可以是改良性的。無論如何,只有新穎的設(shè)計才會走向成功。現(xiàn)代設(shè)計美學的第二要義就是“合理”。技術(shù)的不斷提高和創(chuàng)新也決定著現(xiàn)代設(shè)計作品的“新”高度。

包豪斯的設(shè)計思想為現(xiàn)代設(shè)計思維的拓展和完善提供了可參照的依據(jù)和標準,使現(xiàn)代設(shè)計思維更加的規(guī)范化、系統(tǒng)化?!霸凇栋浪剐浴分?,格羅皮烏斯的核心思想:一是打破藝術(shù)種類的界限。二是將手工藝人的地位提高到藝術(shù)家的層次?!边@就是格羅皮烏斯所說的“藝術(shù)和技術(shù)新的統(tǒng)一”的含義。包豪斯的教育設(shè)計理念就是技術(shù)和藝術(shù)的和諧統(tǒng)一,讓視覺的敏感性達到理性的要求水平,對材料、結(jié)構(gòu)、肌理和色彩都有科學技術(shù)的理解,團隊集體工作是設(shè)計的核心,企業(yè)家、藝術(shù)家、技術(shù)工作人員應(yīng)該緊密的合作。

在人類現(xiàn)代設(shè)計史上,科學技術(shù)往往是通過與藝術(shù)結(jié)合的方式促進生活發(fā)生變化?,F(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計給人類所帶來的,不僅是精神上的享受與愉悅,更重要的是,它可以改變?nèi)祟惖纳罘绞健N覀兩畹氖澜缡强陀^的,科學規(guī)律也是客觀的,有條件的,創(chuàng)新的技術(shù)必須符合科學規(guī)律才能發(fā)揮作用。新技術(shù)的出現(xiàn)是有目的,是以人為本的。技術(shù)創(chuàng)新的價值也就在于此,如果沒有目的,技術(shù)就不能成為技術(shù)了。

3 現(xiàn)代設(shè)計中如何做到技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合

現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計需要技術(shù)的支持,又在技術(shù)的基礎(chǔ)上表現(xiàn)著思維與情感。而技術(shù)創(chuàng)新則是功能與理性的良好表述,技術(shù)上的不斷更新又為藝術(shù)的表現(xiàn)形式提供了多樣性。藝術(shù)包含技術(shù),但不等于技術(shù)。藝術(shù)在工業(yè)設(shè)計里面的最明顯的最關(guān)鍵的作用就是美感,偏感性。而技術(shù)發(fā)展則是現(xiàn)代設(shè)計的內(nèi)在核心,它包括結(jié)構(gòu)和各種科學技術(shù)等一切理性的東西。工業(yè)設(shè)計不等于藝術(shù)創(chuàng)作,它除了欣賞,更重要的作用是方便人類使用,但它需要藝術(shù)的成分。

在現(xiàn)代設(shè)計中,我們必須把科學與美學、藝術(shù)與新技術(shù)相結(jié)合,才能創(chuàng)造出好的作品。比如,著名的流水別墅,功能美方面,流水別墅本身就是為休閑養(yǎng)身而設(shè)計的,其內(nèi)部空間既分割又連成一片,根據(jù)不同的需要可以有不同的凈高,而且室內(nèi)陳設(shè)偏于低層布局,天花板較低,并略有傾斜,室內(nèi)有親和感和安全感,這樣的空間和陳設(shè)很適合人們放松身心,親近大自然。形式美與造型美方面,從其看似簡單卻蘊含無限張力的外觀我們可以讀出那些水平伸展的地坪要橋、便道、車道、陽臺以及棚架,沿著各自的伸展軸向,越過谷而向周圍凸伸,自然和人悠然共存呈現(xiàn)了天人合一的最高境界。再如,Jacos Kiaer設(shè)計的一款椅子,是用陶花心木和皮做成的。此款椅子,是將科學與美學、藝術(shù)與技術(shù)完美有機的結(jié)合,而創(chuàng)作出的經(jīng)典之作。藝術(shù)帶給人以享受,并受到技術(shù)和科學的支持,所以經(jīng)典會誕生。如果在現(xiàn)代設(shè)計中只有藝術(shù)或技術(shù)其中一項,那么制造出的產(chǎn)品就是不完美的,只能成為普通的產(chǎn)品而已。

在多數(shù)情況下,人們對現(xiàn)代設(shè)計作品的不同感受是通過所謂“視覺質(zhì)感”調(diào)動起來的,或者是被外部因素調(diào)動起來,再由它親身接觸加以驗證的。其中的關(guān)鍵點就是在于如何打動人心。

篇2

美是什么?“美”離不開人的審美活動。中國傳統(tǒng)美學認為,審美活動就是要在物理世界之外建構(gòu)一個意象世界,這個意象世界,就是審美對象,也就是我們平常所說的廣義的“美”。在中國傳統(tǒng)美學的影響下,現(xiàn)代的設(shè)計美學也要尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。我們所處的是一個高度現(xiàn)代化、信息化的社會,新材料、新技術(shù)不斷涌現(xiàn),使我們目不暇接,隨之而來的新思想、新觀念、以及國外的各種藝術(shù)思潮的涌人也對現(xiàn)代設(shè)計美學帶來了前所未有的沖擊,在這種局面下,我們面對著一個如何認識傳統(tǒng)美學與現(xiàn)代設(shè)計美學關(guān)系的問題,也就是在我們的現(xiàn)代設(shè)計美學中對傳統(tǒng)造型藝術(shù)何去何從的問題。完全背離傳統(tǒng)顯然是不可取的,對西方現(xiàn)代藝術(shù)純粹的模仿、簡單的搬用將使我們的藝術(shù)喪失民族個性;而對傳統(tǒng)繼承是必要的,也是必然的,任何新事物的產(chǎn)生都是建立在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上的。

二、現(xiàn)代設(shè)計美學的第一要義就是“新”

這個“新&rdquo有著不同的層次,它可以是改良性的,也可以是創(chuàng)造性的。但無論如何,只有新穎的設(shè)計才會邁出走向成功的第一步。設(shè)計美學的第二要義是“合理”。設(shè)計不可能獨立于社會和市場而存在,符合價值規(guī)律是沒計存在的直接原因。如果設(shè)計師不能為企業(yè)帶來更多的剩余價值,相信世界上便不會有設(shè)計這個行業(yè)了。

三、傳統(tǒng)美學觀對現(xiàn)代設(shè)計美學的影響

(一)傳統(tǒng)美學對廣告設(shè)計的影響

中國傳統(tǒng)美學中的審美移默化地影響著現(xiàn)代設(shè)計美學,而現(xiàn)代設(shè)計美學反過來又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。這些可以與我們生活息息相關(guān)的廣告設(shè)計中體現(xiàn)得越來越成熟,我們可以從以下幾點加以概括:

1、一目了然,簡潔明確。廣告設(shè)計不同于架上油畫或版畫,它要求一目了然,簡潔明確,使人在一瞬之間、一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達到這個目的,廣告設(shè)計往往采取一系列假定手法,突出重點,刪去次要的細節(jié)、甚至背景,并可以把在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。因此,它的構(gòu)思要能超越現(xiàn)實,構(gòu)圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系,賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統(tǒng)的美學觀,能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。例如,構(gòu)思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉,構(gòu)圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔,“疏可走馬,密切不透風”的對比關(guān)系,“似與不似之間”的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財富,已經(jīng)在我國廣告藝術(shù)的設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳埭強,在其招貼設(shè)計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果,現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。

2、概括與變形。中國傳統(tǒng)美學講究形神兼?zhèn)?,講究概括與變形,齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個不斷概括、不斷深入的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美、更為生動。

3、裝飾與色彩。傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理,主要是裝飾色彩。由于招貼藝術(shù)的特征,決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性,這正是廣告畫面所刻意追求的。在招貼畫上,常常有這樣的例證,一張藍色的畫面,上角畫幾束燦爛的焰火,這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色,畫上幾塊白色的三角帆影,這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊,這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色,空間更大了,給人的聯(lián)想更多了。

(二)中國傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代設(shè)計美學中的延伸與發(fā) 展透過對中國傳統(tǒng)美學的歷史延伸脈絡(luò),我們可以看出,現(xiàn)代設(shè)計美學本身是一個開放的系統(tǒng),在新的技術(shù)與意識觀念的沖擊下而不斷地更新拓展,而其后的內(nèi)涵與精神則是民族歷史長期積淀的結(jié)果,是中華民族所特有的,也是民族形式的靈魂之所在。因此,要使中國傳統(tǒng)美學在現(xiàn)代設(shè)計美學當中得以延伸發(fā)展,打造新的民族形式,我們應(yīng)該在理解的基礎(chǔ)上取其“形”,延其“意”,從而傳其“神”。

1、取其“形”,自然不是簡單的照抄照搬,而是對中國傳統(tǒng)美學的再創(chuàng)造。這種再創(chuàng)造是在理解的基礎(chǔ)上,以現(xiàn)代的審美觀念對中國傳統(tǒng)美學中的一些元素加以改造、提煉和運用,使其富有時代特色;或者把傳統(tǒng)造型的造型方法與表現(xiàn)形式運用到現(xiàn)代設(shè)計中來,用以表達設(shè)計理念,同時也體現(xiàn)民族個性,如鳳凰衛(wèi)視中文臺的臺標,借用了彩陶上的鳳鳥圖形,并使用了中國特有的“喜相逢”的結(jié)構(gòu)形式,反映出一種厚實的文化底蘊,而鳳鳥兩兩相對旋轉(zhuǎn)的翅膀極富動感,體現(xiàn)了現(xiàn)代媒體的特色;2、延其“意”,中國傳統(tǒng)美學背后的“意”是人們迷戀其造型的關(guān)鍵,因而中國傳統(tǒng)美學背后的吉祥意味同樣適用于現(xiàn)代設(shè)計,適用于傳達現(xiàn)代人的設(shè)計意念。例如中國聯(lián)通的標志,采用的就是源于佛教八寶的“八吉祥”之一“盤長”的造型,取其“源遠流長,生生不息”之意。這種吉祥寓意的沿用,使我們的現(xiàn)代設(shè)計美學少了一些商業(yè)氣息,更多了一些文化氣息和親和力;3、傳其“神”,對于“形”和“意”的沿用,可以說是對中國傳統(tǒng)美學的一種淺層次的發(fā)展和提升,而一種新的民族形式的創(chuàng)造,是需要我們擺脫美學傳統(tǒng)的物化表相,進入深層的精神領(lǐng)域去探尋的。我們只有在深入領(lǐng)悟傳統(tǒng)的藝術(shù)精神、充分認識來自現(xiàn)代西方的各種設(shè)計思潮的基礎(chǔ)上,兼收并蓄,融會貫通,尋找傳統(tǒng)與現(xiàn)代的契合點,才能打造出符合新時代的民族形式,才能找到真正屬于我們本民族的同時又能夠為國際社會所認同的現(xiàn)代設(shè)計。在這一點上,2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例,整個標志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用,而是運用了中國特有的介于似與不似之間寫意手法,恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象,標志不僅體現(xiàn)了中國特有的風采,同時也得到了世界的認同。

篇3

    論文摘要:現(xiàn)代廣告招貼集經(jīng)濟、科學、藝術(shù)、文化于一身,是傳播信息的工具,推動生產(chǎn)的手段,開拓市場的先鋒,擴大流通的媒介,是促進社會物質(zhì)文明和精神文明發(fā)展不可忽略的力量。中國傳統(tǒng)美學中的審美追求潛移膚化地影響著現(xiàn)代廣告招貼設(shè)計思想,而廣告招貼設(shè)計思想又影響著傳統(tǒng)民族審美觀念。 

    廣告在我國古時候就已經(jīng)存在了,最原始的廣告形式是以實物陳列和叫賣來引起人們的注意。在封建社會階段主要的廣告形式有叫賣、酒旗、幌子、商品包裝紙等。北宋時期濟南劉家針鋪的廣告,是迄今為止發(fā)現(xiàn)的世界上最早的印刷廣告。 

    廣告招貼是傳播信息的工具,要求一目了然,簡潔明確。為此,構(gòu)圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系,賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統(tǒng)的美學觀,能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。例如,構(gòu)思上的“一以當十”、“以少用多”的精煉,構(gòu)圖上“計白當黑”“無畫處皆成妙境”的簡潔,“疏可走馬,密切不透風”的對比關(guān)系,“似與不似之間”的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財富,已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充份體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳漆強,創(chuàng)作了大量文化招貼。他認為,美的原則有三條:立意—意念先行,以形取神;創(chuàng)新—承先啟后,破舊立新;活用—適身合用,靈活生動。這實際上強調(diào)的也是老莊的哲學思想,也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓,融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想,在其招貼設(shè)計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果,現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。又如北京zoos年奧運會會徽將中國傳統(tǒng)的印章和書法等藝術(shù)形式與運動特征結(jié)合起來,夸張變形,幻化成一個向前奔跑、舞動著迎接勝利的運動人形,體現(xiàn)了奧林匹克精神;同時形似現(xiàn)代“京”字,表達出北京張開雙臂,歡迎八方賓客的熱情與真誠。以印章(肖形印),作為標志主體圖案的表現(xiàn)形式,主體圖案基準顏色選擇紅色,傳達和代表了中國文化喜慶、熱烈的氣氛。將漢代竹簡文字的風格和韻味有機地融人到“Bei- jing2008”字體之中,自然、簡潔、流暢,與會徽圖形和奧運五環(huán)渾然一體。標志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻,同時也得到了世界的認同。 

    好的招貼要做到既要讓人“一目了然”還要做到讓人“一見傾心”,為它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù),都不能說明一切,特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式,在有限的時空條件下,能使人過目難忘,回味無窮,那就需要做到“以少勝多”“一以當十”。招貼藝術(shù)只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分,重要的是,能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫,一雙手,一雙眼,一個動態(tài),一個表情,只要是選擇最于代表性的現(xiàn)象,而且著重它的某些特征,就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單,卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融,能牽動人的某種情思,某種體驗,某種聯(lián)想。清代一位學者說過,一幅畫“與其令人愛,不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝,喚起人的聯(lián)想,引起人的美好愿望,表現(xiàn)意境,就要有手段,我們稱之為“意匠”?!敖场弊衷谒囆g(shù)家心目中有貶意,如“匠氣”。但也有褒意,如“匠心獨運”,就是人家沒有想到的,你想到了?!耙饨场笔撬囆g(shù)家對客觀事物加工的特殊手段,加工手段的高低,在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、“語不驚人死不休”,說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心?!耙饨场本唧w說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清),夸張(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當?shù)募挤?,而這一切,恰恰是我國招貼設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。 

    中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律,我國篆刻藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則,強調(diào)變化中的均衡,這既符合科學上相對的原理,也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。這種統(tǒng)一的,生動的,有韻律和節(jié)奏的審美感覺,在我國的招貼畫中,動與靜,疏與密,多樣統(tǒng)一,賓主呼應(yīng),虛實相生,縱橫曲直,黑白對比,重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外,遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻,特別是中國畫,巧妙地運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系,明代木刻插圖的疏密聚散,都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。轉(zhuǎn)貼西方傳統(tǒng)藝術(shù),基于幾何學空間觀念,從模擬生活現(xiàn)象人手,借以展示作者的創(chuàng)作思想。古希臘哲學家亞里斯多德曾經(jīng)指出:“各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實世界的模仿”,奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的“模仿”說。中國藝術(shù)家則是有選擇,有重點,以“不似之似”、“脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境,在中國畫中經(jīng)常表現(xiàn)對象時,背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅,別無他物。觀眾欣賞畫,主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么,而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境,正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇,主要是欣賞演員的技藝和“唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù),突破了自然主義和形式主義的片面性,創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式,這些師法自然,來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉,概括而又多變的“程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華,是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此,它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求,賦予它新的活力,常用而常新,這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上,也常得到應(yīng)用,顯示了奪目的光彩。

    我們從來不曾用如實的描寫,逼真的再現(xiàn)要求過中國傳統(tǒng)藝術(shù),沒有人指責某些山水畫不符合焦點透視的原則,也沒人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式,因為我們對自己的傳統(tǒng)藝術(shù)有一個固定的觀念,懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)?講究概括與變形,齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個不斷概括,不斷深人的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間,”這種說法和石濤的“無法而法,乃為至法”的說法是相通的。聯(lián)系他的作品和實踐可知,他主張的“不似”正是為了“似”,“不似”其實是在“似”的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,決不是“似是而非”,而是使形象更有概括性,利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。再看我們的一些招貼畫,就“似與不似”的觀點來考察,就形象的簡明與富于概括這一點來衡量,很多形象顯然不是生活的簡單模仿,某些概括的形象顯然與素材有很大的差別,由復雜到單純由繁雜到簡潔,必須承認是一種難能可貴的提高。作品的魅力,決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移,有時候,欣賞者不是簡單地接受宜傳,同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充,從而得到欣賞的樂趣,正因為欣賞者有所探索,有所發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造,作品的主題,才能產(chǎn)生可深人的影響。這種特點正符合了招貼藝術(shù)的要求。靳漆強招貼作品“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計,也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征,縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。 

篇4

關(guān)鍵詞:現(xiàn)代設(shè)計 美學 設(shè)計美學

現(xiàn)代設(shè)計美學是一門新興學科,很多方面都還沒有定論,可以說學科的基本理論和框架還沒有樹立起來。對于一門新興學科的建構(gòu),我們不能急于去樹立確定的理論和框架,而是應(yīng)該針對新學科領(lǐng)域的各方面進行深入探索。對于現(xiàn)代設(shè)計美學學科的建構(gòu),有幾個方面的問題是我們應(yīng)該思考和探索的。

一、現(xiàn)代設(shè)計美學與美學

美學是什么?設(shè)計美學是什么?這是一個復雜而變動,感性具象而又理性抽象的問題。美學是關(guān)于美的學科,關(guān)于美的思索。但是,僅僅“美是什么?”這一個問題就有千百種答案而無定論。因而美學的內(nèi)涵和研究對象總是在變動,美學所研究的對象既需要切實的感性審美體驗,又需要抽象的哲學思辨和邏輯歸納。

在這里我們認為,美學研究就是對于美的思索,是對于美的特性、美的創(chuàng)造和欣賞的思索。美學思想就是這些思索所得出的,關(guān)于如何審美,如何創(chuàng)造美,如何保持和維護美的思想的集合。作為一個學科,美學就是這些關(guān)于美的思想的系統(tǒng)、邏輯的表述和組合。因而,設(shè)計美學研究就是對設(shè)計之美的思索,設(shè)計美學就是在設(shè)計過程、成果、產(chǎn)品、使用中關(guān)于美的思想的系統(tǒng)、邏輯的表述和組合。

美學這一術(shù)語,是由德國哲學家鮑姆加登首次使用。他的《美學》(1750年)一書的出版標志著美學做為一門獨立學科的產(chǎn)生。他把美學規(guī)定為研究人感性認識的學科。鮑姆嘉登之后,美學的研究對象并不確定。迄今為止基本形成了三種代表性意見:第一種認為:美學的研究對象就是美本身。第二種認為:美學的研究對象是藝術(shù),美學就是藝術(shù)的哲學。第三種認為:美學的研究對象是審美經(jīng)驗和審美心理。當代的國際美學研究更傾向于藝術(shù)研究,甚至將美學稱作藝術(shù)哲學。

美學的研究任務(wù)除了應(yīng)揭示和闡明美、美的欣賞和美的創(chuàng)造的一般特征和規(guī)律外,它還要提高人們的審美感覺和品位,促使人生審美化,即海德格爾所說的“詩意地棲居”。在這方面,設(shè)計美學有特別的優(yōu)勢,因為設(shè)計就是在設(shè)計著我們的生活物品和生活環(huán)境,設(shè)計美學就是將“詩意”賦予周圍的物品和現(xiàn)實物質(zhì)世界,為人們生活塑造一個美的世界。美對人們心理和情感的影響總是通過特定的感性形式,無論是色彩、聲音、還是描寫和表現(xiàn)的情節(jié)、畫面,讓人們在感性直覺中感受到美。設(shè)計之美同樣也是通過感性形式來傳達美,而且是通過更加實際可感的物質(zhì)形式,直接訴諸人的感官感知,進而影響人們的心理和情感。[1]

美學是哲學的一個分支,設(shè)計美學是美學的一個分支,是一種美的思想的學科。但設(shè)計美學同時是一種應(yīng)用美學,是與設(shè)計實踐和人的生活緊密結(jié)合的學科,是對生活和設(shè)計實踐中的設(shè)計之美的思考。事實上,設(shè)計美學與一般美學有很大的不同,自身具有很多獨特性,有的幾乎已經(jīng)超越了傳統(tǒng)美學學科的界限。

下面讓我們來比較一下設(shè)計美學與一般美學的異同。

同:都是一門學科,(美學本身具有不確定性,可以說設(shè)計美學和美學是用科學的方法來研究設(shè)計美或者一般的美,也可以說,因為美的直覺性和感受性,美學不可能完全科學化,而是一種對美、美的感受和創(chuàng)造的描述),用邏輯的方法,盡量清晰、系統(tǒng)地研究和描述美、美感和美的創(chuàng)造。

異,或者設(shè)計美學的獨特性:設(shè)計美學是一種實踐美學和應(yīng)用美學,有自己所偏重的美學理論(功能論設(shè)計美學、形式設(shè)計美學、心理學設(shè)計美學、進化論設(shè)計美學和符號學設(shè)計美學等)[2],即使是和藝術(shù)美學所共有的美學理論,如心理學美學,設(shè)計美學所研究的內(nèi)容和側(cè)重點也不一樣。設(shè)計美學必須研究與市場經(jīng)濟結(jié)合的設(shè)計實踐,更多地著眼于人類感官感受之美,人們社會生活實踐中的審美感受,設(shè)計品與人們交互的感受。

二、現(xiàn)代設(shè)計之美的特質(zhì)

現(xiàn)代設(shè)計在工業(yè)革命之后的誕生之初,就是為了美化批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品,從而美化人們的生活??梢哉f,現(xiàn)代設(shè)計理念的核心就是美化生活,就是追求美。只是由于設(shè)計的技術(shù)性和實用性,設(shè)計產(chǎn)品的審美離不開創(chuàng)新、便利和實用。而設(shè)計正是通過這些創(chuàng)新和實用改造和美化人們的生活,關(guān)愛人的舒適、便利和心靈情感。

現(xiàn)代設(shè)計之美是一種人類發(fā)展到現(xiàn)代工業(yè)化社會,現(xiàn)代設(shè)計實踐活動所創(chuàng)造出來的一種新型的、獨特的美。[3]設(shè)計實踐活動橫跨科學與藝術(shù)、理性與直覺、物質(zhì)與精神、哲學與生活的綜合性、獨特性,決定了現(xiàn)代設(shè)計之美的一些特質(zhì):

1)是人工創(chuàng)造的,而且必須具有創(chuàng)新性(與藝術(shù)美相同)。

2)必須與功能實用性、科學技術(shù)性完美結(jié)合(與藝術(shù)美的根本區(qū)別)。

3)主要訴諸于視覺的形式感,以及觸覺、味覺、運動覺等的感官知覺,這是一個快速、直接的體驗,包括本能層面和行為層面的感受。

4)設(shè)計之美的載體具有實體性、直接性、物理性,具有存在的現(xiàn)實性和持久性,不會像一般藝術(shù)那樣更多地借助于想象。

5)經(jīng)由感官刺激,通過心理暗示、記憶喚起、情感引起、符號意義傳達和文化內(nèi)涵等,設(shè)計之美同時訴諸于心理、情感、反思和精神等方面。

6)功能實用性使設(shè)計之美融入人們生活各個方面,塑造美的生活環(huán)境,進而改變?nèi)藗兩詈腿祟愖陨?。因而,設(shè)計之美是以人為中心,體現(xiàn)對人的關(guān)愛(肉體與精神)和人性的美。[4]

因此,我們可以把設(shè)計之美的特性歸納為:人工性、實踐性、科技性、創(chuàng)新性、功能性、生活性、感官與精神結(jié)合、人本主義、人性美等。相對于設(shè)計產(chǎn)品,音樂、繪畫、戲劇和文學等一般藝術(shù)在形式后面所要表達的情感、思想和精神的內(nèi)容是更主要的。而設(shè)計產(chǎn)品除了豐富的感官感受,傳達的更多的是功能使用信息,只有一少部分的情感、精神、文化的含義。然而,設(shè)計產(chǎn)品的使用者,在產(chǎn)品使用過程中會產(chǎn)生豐富的體驗和情感積累,這和一般藝術(shù)純感覺感受和精神思索是不一樣的。當然,設(shè)計的精神和文化層面的美感也是設(shè)計之美很重的一部分,設(shè)計之美,可以僅僅是造型、質(zhì)感、色彩對感官的愉悅,也可以是一種隱喻的和文化符號代表的身份的象征和自我的確認。

三、現(xiàn)代設(shè)計美學要思考的問題

現(xiàn)代設(shè)計之美的獨特性,決定了現(xiàn)代設(shè)計美學有自己獨特的研究模式和學科定位,設(shè)計美學研究必然會面臨很多全新的研究課題。筆者認為,現(xiàn)代設(shè)計美學的建立和發(fā)展,首先應(yīng)該解決如下幾個問題:

(一)設(shè)計與藝術(shù),設(shè)計之美與藝術(shù)之美的區(qū)別問題

現(xiàn)代設(shè)計產(chǎn)生于工業(yè)革命之后的工業(yè)化大生產(chǎn),是一個與經(jīng)濟、科技、生活結(jié)合的實踐行業(yè),因而設(shè)計之美與藝術(shù)之美是有很大不同的。但是這二者的區(qū)別最初并沒有被清晰地意識到?,F(xiàn)代設(shè)計誕生之初為了美化工業(yè)產(chǎn)品的初衷,和人們已有的傳統(tǒng)的藝術(shù)品的觀念,讓人們更關(guān)注于現(xiàn)代設(shè)計美化產(chǎn)品造型的方面,而忽略了產(chǎn)品是經(jīng)過批量化生產(chǎn)出來,而且完全是為了市場銷售而設(shè)計的特性。因而有些人會認為,設(shè)計產(chǎn)品也是藝術(shù)品,認為“工業(yè)設(shè)計是二十世紀的藝術(shù)”。后來人們把工業(yè)設(shè)計的經(jīng)典作品放在同樣展示藝術(shù)品的藝術(shù)博物館中展覽,把現(xiàn)代建筑設(shè)計經(jīng)典作品像藝術(shù)品一樣解讀和欣賞,就更進一步模糊了設(shè)計之美與藝術(shù)之美的界限。

而事實上,我們要清晰地意識到設(shè)計與藝術(shù)、與工藝之間的區(qū)別。藝術(shù)是純精神的享受或純情感的體驗,是非功利性的,創(chuàng)作是個人化的,不能復制的。設(shè)計是精神享受、情感體驗和使用功能的滿足需求性緊密結(jié)合的,是功利性的,是實踐性的,是批量化生產(chǎn)的,標準化的,可復制的。工藝品,處在藝術(shù)與設(shè)計之間,是可使用的,但是它的生產(chǎn)是個人化的,手工的,非工業(yè)化、標準化的。因而,設(shè)計之美不同于藝術(shù)之美。

然而,設(shè)計之美和藝術(shù)之美也并不能說是完全界限分明的,二者其實是有交匯的地方的。比如一些設(shè)計產(chǎn)品的功能可能就是為了快樂,用來裝飾,作為身份和品位的確認等,已經(jīng)脫離了純粹的使用功利功能,因而和藝術(shù)品已經(jīng)接近。同樣,有些藝術(shù)品也會走入人們的生活,用來裝飾和提升人們的品位,用來標識人們的身份和地位等,因而可能應(yīng)用于房間和服裝的裝飾等。我們可以說,藝術(shù)品一旦被應(yīng)用于房間或服裝的裝飾,成為圖案,成為可復制的商品,就變成了設(shè)計產(chǎn)品了。不過,事實上,現(xiàn)代室內(nèi)裝飾和服裝業(yè),已經(jīng)在追求和出現(xiàn)了為特定的客戶制作獨一無二的設(shè)計和裝飾了。這就更模糊了藝術(shù)與設(shè)計的界限。

(二)設(shè)計之美的實用性的問題

大家知道,傳統(tǒng)的藝術(shù)之美或者自然之美的一個根本特性就是非功利性,非實用性。這里的美是一種純精神享受,純情感愉悅的體驗,審美體驗者沒有任何功利目的和企圖。而且這非功利性,正是審美體驗者能達到審美體驗的必要條件。但是在設(shè)計之中,所有設(shè)計產(chǎn)品的美的體驗都是建立在產(chǎn)品的良好功能基礎(chǔ)之上的,都必須是與實用性緊密結(jié)合的。而這一點正是設(shè)計產(chǎn)品與藝術(shù)品的根本區(qū)別。如果一件人工制品,僅僅帶給人們審美享受,而完全沒有實際應(yīng)用功能,那么它就是一件藝術(shù)品,而非設(shè)計產(chǎn)品。

因此,我們就碰到一個謎題:設(shè)計產(chǎn)品充滿實用性的美的品質(zhì),是一種美嗎?其實,我們之所以會產(chǎn)生這個迷惑,是因為我們傳統(tǒng)的美學觀點,認為美學研究的美就是自然之美和藝術(shù)之美,主要是藝術(shù)之美,就像傳統(tǒng)的美學研究一般等同于藝術(shù)哲學一樣。因而,我們傳統(tǒng)的美學研究主要集中在藝術(shù)領(lǐng)域,主要是對藝術(shù)之美的體驗的分析,對藝術(shù)創(chuàng)作的探討。

而事實上,設(shè)計產(chǎn)品能給人一種美的享受,設(shè)計之美的切實存在,是無可爭議的。只是,不同于藝術(shù)之美,設(shè)計之美是具有自身獨特性的一種美。設(shè)計產(chǎn)品不僅會像藝術(shù)品一樣帶給人們美的享受,而且因為設(shè)計產(chǎn)品都是遍布人們生活各方面的實用物品,所以設(shè)計之美的體驗是全方位和全天候的。它打破藝術(shù)美與生活的清晰界限,將美融入人們生活的角角落落,讓人們在日常生活中時刻、處處受到美的潛移默化的影響。因此,我們說,設(shè)計是在美化人們的生活。

注釋

[1] 王維、安文亞:《關(guān)注觸覺的產(chǎn)品設(shè)計》,113~115頁,《藝術(shù)與設(shè)計(理論)》,2007(2)。

[2] 邱景源、江濱、艾紅華:《現(xiàn)代設(shè)計美學》,上海,中國建筑工業(yè)出版社,2013。

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關(guān)鍵詞:室內(nèi)設(shè)計;美學;應(yīng)用

在實際的室內(nèi)設(shè)計過程當中,有很多的因素都會影響到最終的設(shè)計效果,這就需要設(shè)計師能夠考慮到多種因素,從而滿足居住人員的實際需求。單純地從定義來講,室內(nèi)設(shè)計就是在生活當中,根據(jù)建筑物實際的環(huán)境以及性質(zhì),利用美學技術(shù),創(chuàng)造出具有舒適性以及審美價值的空間,從而滿足人們的實際需求。此外,室內(nèi)設(shè)計的不同風格也是業(yè)主個人愛好等多個方面的反映。室內(nèi)設(shè)計當中反映出來的個人品位、科學理念等都是為了創(chuàng)造更好的生活環(huán)境。

1 美學思想概述

在我國,傳統(tǒng)的美學基礎(chǔ)是從先秦起源的,當時的美學思想融入了相關(guān)的哲學以及藝術(shù)理論著作當中。但是如果單純地從理論形態(tài)上進行理解,我國的古典美學的發(fā)展在不同的哲學流派當中都有著不同的代表人物,例如到家的老莊、儒家的孔孟、法家的韓非以及屈原為代表的楚騷等等。

儒家的美學思想在春秋戰(zhàn)國時代逐漸形成,孔子和孟子是這一思想的代表人物。作為儒家思想的創(chuàng)始人,孔子的美學思想承上啟下,并對春秋錢的美學思想進行了總結(jié),形成了完整的體系,對儒家的美學思想發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。儒家的美學思想強調(diào)內(nèi)容以及形式的統(tǒng)一,“中和”思想更是其審美的重要標準。在我國的傳統(tǒng)美學當中,除了對文學有追求,還對“禮”有著相當?shù)闹匾?,在孔子之前,“樂”、“禮”是分開來講的,而在儒家的“樂禮思想”當中,則將兩者結(jié)合起來,形成了統(tǒng)一的“樂禮思想”。

我國美學史的七點是從老子開始的,在道家的美學當中,老子的美學思想也是十分重要的組成部分之一。道家的美學思想也帶給我國的美學思想很深的影響,而道家美學思想的代表人物正是老子以及莊子。不管是老子還是莊子,都從哲學的角度提出了美學觀點,例如崇尚自然之美等等。在我國的傳統(tǒng)美學當中,自然是十分重要的概念,禪宗美學思想則是通過個體的直覺來追求簡單之美。

除此之外,老子還提出了虛實結(jié)合等美學觀點,這些美學觀點不僅反映到了繪畫以及文學作品當中,在我國傳統(tǒng)的建筑室內(nèi)設(shè)計當中也得到了充分的體現(xiàn)。

2 美學要素在現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計當中的運用

在我國,古代的建筑風格不論是室內(nèi)還是室外都呈現(xiàn)出了古典美,這和當時的時代背景有著十分密切的關(guān)系,而現(xiàn)代的美學則尋求多方面的發(fā)展。

在上文當中,本文之所以會提到建筑文化,就是因為室內(nèi)設(shè)計與建筑本身有著很密切的聯(lián)系。在建筑當中,室內(nèi)設(shè)計是重要的組成部分,其設(shè)計風格應(yīng)該與建筑風格有一致性。而想要讓我國的現(xiàn)代室內(nèi)實際具有我國特色的文化特點,體現(xiàn)我國的傳統(tǒng)美學,就需要將我國的古建筑作為出發(fā)點。室內(nèi)設(shè)計是對建筑設(shè)計的深化,要做到良好的室內(nèi)設(shè)計,就需要結(jié)合建筑設(shè)計來深入挖掘,沒有建筑設(shè)計就沒有室內(nèi)設(shè)計。因此,建筑與室內(nèi)設(shè)計的聯(lián)系是十分密切的,只有深刻的理解我國的傳統(tǒng)美學到底對我國傳統(tǒng)的建筑物產(chǎn)生了那些影響,才能夠創(chuàng)造出具有我國的特色的現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計理念,將我國傳統(tǒng)的美學融入到現(xiàn)代的室內(nèi)設(shè)計當中。

2.1 天人合一的意境

不管是道家還是儒家,都對“天人合一”的思想十分強調(diào),在道家和儒家的美學思想當中,都強調(diào)人要尊重自然,人與自然應(yīng)該和諧發(fā)展,但是道家與儒家則在具體的關(guān)注重點上有一些差異,到道家提倡重視幻想,而儒家則注重使用的功能性。但是,不管是道家還是儒家,兩家的思想都成為了我國古代建筑美學思想當中的重要組成部分,兩者相輔相成,同樣發(fā)揮著十分重要的作用。

第一,普遍對稱并不能滿足現(xiàn)代設(shè)計的需求。在我國傳統(tǒng)的室內(nèi)空間設(shè)計過程當中,對于不規(guī)則的形狀是很少使用的,一般來講,我國傳統(tǒng)的室內(nèi)空間設(shè)計常常使用較為均衡的手法,但是,這種手法放在現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計當中,常常會帶給人較為單一的感受,在室內(nèi)空間設(shè)計過程當中,過多的使用較為均衡、對稱的設(shè)計方法,會使得室內(nèi)設(shè)計的“個性化”空間受到阻礙。因此,想要創(chuàng)造出適合現(xiàn)代社會發(fā)展以及審美風格的室內(nèi)設(shè)計作品,就不能一味地采用傳統(tǒng)的設(shè)計風格,而是應(yīng)該與現(xiàn)代人的審美以及實際的需求進行結(jié)合,同時也不應(yīng)完全摒棄傳統(tǒng)的中國美學思想,而是要做到繼承和發(fā)揚。

第二,等級制度與現(xiàn)代設(shè)計的觀念相悖。在我國的傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計過程當中,不管是空間的布局還是色彩的選擇上,都有著嚴格的等級劃分。在布局上,我國傳統(tǒng)的室內(nèi)空間建筑設(shè)計會對貴賤、長幼等地位進行劃分,單現(xiàn)如今,人們對于人權(quán)更加關(guān)注,要求人人平等、追求自由,在這樣的形式下,不管是什么人,都沒有貴賤之分。在現(xiàn)代的室內(nèi)設(shè)計當中,空間色彩以及布局可以任意使用,沒有等級劃分的限制,因此,我國傳統(tǒng)的室內(nèi)設(shè)計當中這種等級制度是不使用在現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計當中的。

2.2 講究“中正”之美

在我國傳統(tǒng)的室內(nèi)設(shè)計當中,院落布局是最為常見的布局方式,一般的院落布局當中主要包含廳堂、書房以及臥室三個最為主要的區(qū)域。禮制文化涵蓋了生活的方方面面,與此同時,禮制文化也影響到了我國的傳統(tǒng)室內(nèi)設(shè)計。首先,遵循我國傳統(tǒng)的思想,大多數(shù)的室內(nèi)空間設(shè)計常常會采用正方形、矩形等較為規(guī)律的形狀,而在家具的陳設(shè)方面,則也會遵循對稱的原則,裝飾也會分出大小、明暗等。

2.3 科學性與藝術(shù)性的審美結(jié)合

現(xiàn)如今,室內(nèi)設(shè)計對于藝術(shù)以及科學的結(jié)合十分重視??茖W性能夠使得室內(nèi)的居住環(huán)境更加高效、舒適,而藝術(shù)性則能夠給予家具、布局等強烈的藝術(shù)美感,科學性與藝術(shù)性的結(jié)合,已經(jīng)成為室內(nèi)設(shè)計的重要發(fā)展趨勢。

單純地從建筑設(shè)計以及室內(nèi)設(shè)計的發(fā)展歷程來看,風格的創(chuàng)新常常會與社會生產(chǎn)力有著十分重要的重要的密切。要將現(xiàn)代美學融入室內(nèi)設(shè)計當中,也需要結(jié)合風水學、心理學等多個方面的知識,使得人們的審美觀得到逐漸的改變,而現(xiàn)如今的室內(nèi)設(shè)計也呈現(xiàn)出了更強的技術(shù)含量,新型的材料、工藝能夠為人們帶來更加舒適的生活環(huán)境。

3 結(jié)語

作為許多知識的融合的交叉學科,室內(nèi)設(shè)計與美學理論的聯(lián)系是十分密切的。理論加上實踐,就能夠帶給室內(nèi)設(shè)計更強的生命力。此外,社會的進步也有獨特的歷史規(guī)律,不管是精神還是工藝技術(shù),當代室內(nèi)設(shè)計都需要借助美學理論,體現(xiàn)居室風格,整體角度出發(fā),融合現(xiàn)代藝術(shù)手法,創(chuàng)造出具有內(nèi)涵以及什么價值的室內(nèi)設(shè)計。

參考文獻:

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[3] 徐海蛟.論現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計中的墻繪藝術(shù)[J].鴨綠江(下),2016(03).

[4] 張翠竹.中國傳統(tǒng)文化元素在現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計中的應(yīng)用[J].大舞臺,2014(01).

篇6

1從形態(tài)學視角看室內(nèi)設(shè)計中的美學要素

室內(nèi)設(shè)計由各種不同的視覺元素和三維空間,這是一種造型藝術(shù),而其他純粹的藝術(shù)形式是不同的,室內(nèi)設(shè)計的實際動能表現(xiàn)創(chuàng)意的活動。從形態(tài)上看,室內(nèi)設(shè)計美學元素和任務(wù)分為以下幾個方面:

1.1空間元素

空間合理化和賦權(quán)人們感覺美國是設(shè)計的基本任務(wù),設(shè)計師不能堅持過去形成的空間形象,探索空間的時空技術(shù)和美學特征給了一個新的畫面。

1.2美學裝飾要素

內(nèi)部柱子等建筑構(gòu)件在整體空間,以及墻壁,屋頂?shù)冉缑?,滿足裝修的功能要求,構(gòu)成室內(nèi)室內(nèi)室內(nèi)環(huán)境不可或缺的一部分。充分利用不同的裝飾材料,紋理和各種裝飾形式,可以獲得內(nèi)部不斷變化的藝術(shù)美學效果,也反映了該地區(qū)不同的歷史和文化特點。

1.3美學顏色要求

室內(nèi)色彩除對環(huán)境的視覺沖擊力,而且對人的情緒有直接影響,心理上的??茖W色彩的運用,有利于工作,有助于健康,顏色處理以滿足功能要求也可以達到美國的效果。除了室內(nèi)色彩設(shè)計必須符合一般的顏色規(guī)律,還要與時代的美學變化。審美元素,雖然相對獨立的價值,不能孤立地對待,從形態(tài)上看,整體應(yīng)該比所有個體的總和,整體的整體部分無法解釋。因此,室內(nèi)設(shè)計的整體美學價值,導致整合框架的美學元素的整合。在所有藝術(shù)相關(guān)設(shè)計中,形式提供形式的基本組件并將它們放在一起,包括連接到規(guī)則組合的美學元素的設(shè)計。形態(tài)理論也用于識別藝術(shù)和設(shè)計的類型,并研究藝術(shù)設(shè)計的特點。室內(nèi)設(shè)計過程中,首先是如何在救援設(shè)計的“總壓迫”個性化,差異性和異質(zhì)性的充分發(fā)展。其實,這個大敘事,小敘事相互矛盾的,對立的整體性質(zhì)和差異,反對派身份和異質(zhì)性,非全面,非中心的思維方式思維和調(diào)整自我創(chuàng)造的思維特性,只有現(xiàn)場的建筑和室內(nèi)設(shè)計,也是當代藝術(shù)和文化的重要特征之一。從實際情況來看,這也創(chuàng)造了一個現(xiàn)代的室內(nèi)設(shè)計帶來的積極和豐碩的成果。

2整體語境的功能和美學意義的表達概念

在社會變革和當代室內(nèi)設(shè)計或室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的背景下,應(yīng)建立環(huán)境的總體設(shè)計概念。“環(huán)境”是指建筑物實體的周圍環(huán)境,包括室內(nèi)空間的形狀,視覺環(huán)境,空氣質(zhì)量的環(huán)境中,聲,光,熱等物理環(huán)境,心理環(huán)境等諸多因素的形成;包括建筑物的外觀,包括園林,廣場,乃至整個社會,城市與自然,人文景觀理念的區(qū)域。一面水和土壤支撐一個人,一個是由于地理位置,氣候條件,社會背景,生產(chǎn)力等因素在不同時間形成自己獨特的生活方式,價值觀,美學取向和理想,所有這一切歷史積累和繼承與個體形成的差異,豐富多樣的區(qū)域文化,景觀,物種,氣候,交織一起構(gòu)成該地區(qū)的自然和人文景觀。以人為本的內(nèi)飾設(shè)計不僅從功能上的考慮,以滿足人們的生活方式和各種實際需要生存,而且從心理方面的文化需求出發(fā),根據(jù)人們對不同文化需求的需要,滿足人們的欲望以接近自然的欲望。作為文化的物化創(chuàng)作活動,室內(nèi)設(shè)計應(yīng)被視為一個象征性的系統(tǒng),從整個環(huán)境的高度,使用符號學理論和方法。設(shè)計符號的符號和隱喻功能被完全用于反映區(qū)域文化內(nèi)涵和室內(nèi)設(shè)計的時間特征,以及通過符號處理的方式表達美學情感和反映美學的意義和價值設(shè)計元素的組合。

3科學與藝術(shù)美學的結(jié)合

室內(nèi)設(shè)計的一個重要特點是科學和藝術(shù)的結(jié)合。該設(shè)計的科學性,使空間環(huán)境功能合理,舒適,高效,安全。與此同時,它的結(jié)構(gòu),材料和技術(shù)與藝術(shù)美和藝術(shù)美,形成了當代室內(nèi)設(shè)計美學的重要特征。從建筑和室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的歷史,創(chuàng)新的崛起總是隨著社會生產(chǎn)力的發(fā)展是一致的。室內(nèi)設(shè)計必須充分重視并采取現(xiàn)代科技成果,包括新材料,結(jié)構(gòu)和施工工序,以及健全的創(chuàng)作,光,熱環(huán)境的設(shè)施和設(shè)備,充分利用。需要在設(shè)計方法進一步建立的室內(nèi)設(shè)計的科學性,除了在設(shè)計概念和方法表達的,在分析和確定室內(nèi)的身體和心理的環(huán)境優(yōu)勢和缺點的科學的方式設(shè)計。在設(shè)計的性能,計算機設(shè)計和圖形與初始設(shè)計階段的廣泛應(yīng)用可以使用其立體視覺技術(shù)的其他方面,以檢測第四維效果??偠灾?,現(xiàn)在當代建筑和室內(nèi)設(shè)計的高科技,從而使室內(nèi)設(shè)計應(yīng)更加注重現(xiàn)代美學的原則。同時,利用材料和技術(shù)手段將科學和藝術(shù),生理和心理要求,物質(zhì)因素和精神因素結(jié)合起來。表現(xiàn)力和吸引力的內(nèi)部空間和形象,以及視覺上的享受和文化內(nèi)涵的室內(nèi)環(huán)境,使人們在平衡和滿足精神。

作者:王鑫浩 單位:遼寧財貿(mào)學院

參考文獻:

[1]陳林烽.淺談室內(nèi)設(shè)計的風格與發(fā)展趨勢[J].戲劇之家,2016(23).

[2]宮靈娟.3DMAX在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)課程中的教學分析[J].湖北函授大學學報,2016(21).

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關(guān)鍵詞:孟子 美學思想 現(xiàn)代設(shè)計 設(shè)計美德

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中國傳統(tǒng)美學思想博大精深,而不同美學思想間存在著巨大的差異,這深深的影響了中國社會對“美”在很多方面的認識。其中,孟子的美學思想繼承了孔子的形式美、道德美等思想并加以發(fā)展,對道德美、悅樂本質(zhì)、審美接受中的“以意逆志”現(xiàn)象等重要的美學問題作出了明確、豐富和富有新意的論述,提出了“充實之謂美”這個道德美的命題,體現(xiàn)了儒家美學對道德美的重視。其“充實之謂美”的美學思想根深蒂固地融入了中國傳統(tǒng)文化的血液中。在當今社會中,現(xiàn)代美學思想廣泛而深入的影響了人的社會生活的各個方面,成為人們從事審美創(chuàng)造的動力。而以孟子的美學思想為代表的中國傳統(tǒng)美學思想仍具有豐富的美學內(nèi)涵,將現(xiàn)代美學思想與中國傳統(tǒng)美學思想相結(jié)合對當今社會的美學發(fā)展具有重要的指導意義。

一、儒家的傳統(tǒng)美學思想

儒家的美學思想以孟子“充實之謂美”為主要思想觀點。《孟子?盡心下》曰:“可欲之謂善,有諸已之謂信,充實之謂美,充實而有光輝之謂大,大而化之謂圣,圣而不可知為神。”可見,孟子將美定義為“充實”。所謂“充實”,指的是個體通過自覺的努力,把其固有的善良之本性“擴而充之”,使之貫注滿盈于人的知和行之中?!俺鋵崱敝阅艹蔀槊溃谟谒苁谷说耐庠谛误w“生色”,給人以美感,所謂“相由心生”。孟子強調(diào),美必須具有仁義道德的內(nèi)在品質(zhì),并充盈于外在形式,通過外在形式表現(xiàn)出來,可以通過口、耳、目等感官進行感受,最終,外在形式轉(zhuǎn)化為內(nèi)在心靈的愉悅和滿足。

二、傳統(tǒng)美學思想的異同

在審美觀念上,儒家的美學思想都一致認為人具有審美能力,有對美的判斷和追求,而道家思想認為美是自然天成,人對美的追求是矯飾做作。法家思想更是將人對一切自然和人性的所謂“美”都持排斥的態(tài)度。

在審美經(jīng)驗上,儒家認為美必須具有仁義道德的內(nèi)在品質(zhì),并充盈于外在形式,最終,外在形式轉(zhuǎn)化為內(nèi)在心靈的愉悅和滿足。墨子是把“美”看作一種客觀存在的東西,人僅能從審美客體的角度來把握美,不能幻化為內(nèi)在心靈的感悟。道家美學思想重直覺體驗,而輕視“美”的社會功能和人對“美”理性思考。而法家則認為人性本性“惡”,所以對 “人”認為“美”的一切東西皆持否定態(tài)度。

在審美趣味上,儒家認為個體通過自覺的努力,把其固有的善良之本性“擴而充之”,使之貫注滿盈于人的知和行之中。墨家認為“美”是客觀存在“物”,人只能去感受而不能主觀融匯在人的知行之中。道家崇尚自然的藝術(shù)美,注重本性自在的人格美。法家的美學是一種“反美學”,試圖以“惡”的極權(quán)化手段促成健康有序的“美”。

從“飾美”與“善美”的關(guān)系上,孟子能夠把二者聯(lián)系起來看待,墨子和老子在很大程度上有把二者對立起來看待的傾向,而韓非子則完全否定“飾美”和“善美”的存在。

三、現(xiàn)代技術(shù)美學思想

現(xiàn)代技術(shù)美學是現(xiàn)代生產(chǎn)方式和商品經(jīng)濟高度發(fā)展的產(chǎn)物,是社會科學和技術(shù)科學相互滲透、相互融合的產(chǎn)物,是藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合。技術(shù)美學主要包括生產(chǎn)美學和設(shè)計美學兩個的問題。它通過應(yīng)用“美”的觀念和理想等主觀因素作用于勞動者,通過改善生產(chǎn)環(huán)境、生產(chǎn)條件等客觀因素使勞動者產(chǎn)生審美情感,這兩個方面提高勞動熱情和效率。在現(xiàn)代科學技術(shù)最新成果的基礎(chǔ)上,全面考慮勞動生產(chǎn)的經(jīng)濟、實用、美觀和工藝需要而進行的設(shè)計。這種設(shè)計不僅涉及現(xiàn)代科學技術(shù)的最新成果,而且還涉及整個社會生活的美化。技術(shù)美學不僅可以促進產(chǎn)品的審美創(chuàng)造,提高產(chǎn)品、服裝、建筑和環(huán)境設(shè)計的美學水準,而且有助于對主體――人的審美塑造。對美的產(chǎn)品的需要可以形成人的行為的內(nèi)在動機,成為人們從事審美創(chuàng)造的動力。

現(xiàn)代美學不僅注重設(shè)計的內(nèi)在功用,而且強調(diào)外在形制上的美,因此對比儒家美學思想不難發(fā)現(xiàn),孟子“充實之謂美”的美學思想非常接近現(xiàn)代的美學思想。

四、“充實之謂美”對現(xiàn)代設(shè)計的啟示

“充實之謂美”是一種符合儒家傳統(tǒng)“仁”學體系的設(shè)計倫理思想,設(shè)計之“仁”即設(shè)計的倫理價值、道德原則和精神品質(zhì)。在過度消費主義盛行的今天,“充實之謂美”對現(xiàn)代設(shè)計道德仍然有著重要的借鑒意義。

(一)現(xiàn)代設(shè)計中人與物的情感聯(lián)系

“充實之謂美”的設(shè)計思想汲取了傳統(tǒng)思想中符合人類發(fā)展目標,通過把美好的道德銘刻在人造物上,從而揭示人與自然、人與物之間相互聯(lián)系與影響的實質(zhì),然后通過物的不斷流通來推己及人、及物而達到提高天下道德水準、文化素養(yǎng)的目的,這種具有鮮明中國特色的設(shè)計理念在現(xiàn)代設(shè)計中也是可取的。

在現(xiàn)代設(shè)計應(yīng)用中,設(shè)計物的材料選擇或者造型上應(yīng)注重體現(xiàn)人與物之間的情感聯(lián)系。以作為中國傳統(tǒng)工藝陶瓷為例,中國是瓷器的故鄉(xiāng),其中景德鎮(zhèn)瓷器有獨特的風格:白如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬。明代的景德鎮(zhèn)青花瓷器是中國古代青花瓷器中最具代表性、也最受世人喜愛的作品之一。以其胎質(zhì)、釉層的精細肥厚、青花色澤的濃艷、紋飾多樣、線條優(yōu)美和造型豐富等多方面特征構(gòu)成的。它是清代青花瓷的代表(圖1)。陶瓷與玉色澤相近,寧膩靜悟,兼有玉之美,“美有五德,潤澤以溫,仁之方也;腮理自外可以知中,義之方也;其聲舒揚,專以遠聞,智之方也:不撓而折,勇之方也;銳廉而忮,潔之方也。”這段描述將陶瓷的物理屬性與人的品德相對應(yīng),使人的美德通過器物來承載?,F(xiàn)代的仿瓷工藝,將化學工程產(chǎn)品與瓷器的形制相結(jié)合,成功地在仿瓷產(chǎn)品上模仿了青花瓷器的美,同時保持了仿瓷產(chǎn)品堅固、價格低廉、形式多樣等現(xiàn)代產(chǎn)品的優(yōu)良品質(zhì)。在材料選擇或者造型上注重體現(xiàn)人與物之間的美好情感聯(lián)系。(圖2)

(二)“充實之謂美”與“以人為本”的設(shè)計思想

“充實之謂美”最終目的實際是為了關(guān)懷人,這與馬斯洛提倡的“以人為本”的思想是相通的,都是為了更好的服務(wù)于人,使人的生活幸福美滿。設(shè)計本身并不是目的,設(shè)計是為人服務(wù)的,設(shè)計師要實現(xiàn)人的終極關(guān)懷,就需要不斷強化這一設(shè)計目的?!耙匀藶楸尽敝械摹叭恕奔仁巧鐣P(guān)系中的人,也是人與自然、人與自身關(guān)系中的人;“以人為本”的“本”即根本、中心、出發(fā)點。“以人為本”的設(shè)計,是指設(shè)計要以人為中心,綜合各方面因素滿足人的各種需求。

“以人為本”的設(shè)計,應(yīng)該首先要更好地滿足人的需要,不斷貼近人的自然和社會屬性。需求是人類發(fā)展的動因,針對人們不同的物質(zhì)需求和精神需求,琳瑯滿目的設(shè)計品應(yīng)運而生。這就是人性化設(shè)計,人性化設(shè)計不是設(shè)計潮流,也不是設(shè)計運動,而是人類在設(shè)計領(lǐng)域中不曾放棄的目標。以掌上電腦為例,蘋果公司顛覆了傳統(tǒng)的觸控筆操控設(shè)計,率先提出并采用了手勢操控的iPhone和iPad(圖3),迎合并滿足了以年輕人為主體的消費群體的要求,贏得了巨大成功。

人的需求既有共同性的一面,即人的生理性和社會性的需求;也有個體性的一面,即依據(jù)個人性格和文化特征差異而產(chǎn)生的個性化需求。人通過生產(chǎn)勞動來滿足自身的需求,而人的需求本身也隨著社會生產(chǎn)的不斷發(fā)展而不斷擴大,“人以其需要的無限性和廣泛性區(qū)別于其他一切動物,”[1]人的需求是人類歷史發(fā)展中不斷形成的,設(shè)計在滿足人的需求的前提是研究人類不同的歷史背景和文化背景,針對不同文化層次以及不同年齡段人群的包裝風格也應(yīng)該不同,文化層級相對低的人群比較重視包裝的產(chǎn)品宣傳作用,而文化層次相對高的人群則比較重視包裝自身的文化涵義;年輕人喜歡新奇、潮流的包裝(圖4),而老年人則對穩(wěn)健素雅的包裝更感興趣(圖5),所以說“設(shè)計承載著人們的情感,需要帶給人更多、更細致的深切關(guān)懷和滿足人的情感需求”[2],設(shè)計應(yīng)該通過滿足這些不同的需求去實現(xiàn)其自身的價值。

設(shè)計的“以人為本”最基本的表現(xiàn)形式就是以設(shè)計物來滿足人的生理需求和心理需求,滿足生理需求就需要充分考慮人的生理特點,通過設(shè)計物合理的結(jié)構(gòu)、材料、造型等因素來滿足這種基本需求,設(shè)計在滿足作為個體的“人”的需求的同時也要兼顧設(shè)計物與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)關(guān)系。滿足人的心理需求方面需要考慮作為社會個體的“人”的情感需求,按照馬斯洛的需求層次說,人的需求由低到高分為五個層次:生理需求、安全需求、社交需求、自尊需求、自我實現(xiàn)需求[4]。這些需求需要通過人與人、人與物、人與環(huán)境的相互作用來得以滿足。

“以人為本”既是設(shè)計的根本目的,也是現(xiàn)代設(shè)計道德的核心,將設(shè)計看作是一個時代人們的道德情感和心理狀態(tài)的表現(xiàn),對于發(fā)展中國特色文化、具有中國傳統(tǒng)精神的設(shè)計有著重要的意義。設(shè)計師應(yīng)提高道德品質(zhì),加強文化修養(yǎng)。

(三)“充實之謂美”對設(shè)計師的要求

優(yōu)秀的設(shè)計在設(shè)計題材的選擇和設(shè)計語言的運用上應(yīng)該強調(diào)啟發(fā)引導觀看者的思維,含蓄的表達思想,給觀者帶來品味和思考。這就對設(shè)計師的專業(yè)道德和專業(yè)素質(zhì)提出了很高的要求。孟子的“充實之謂美”對內(nèi)涵品質(zhì)的強調(diào)表明,作為一個通過作品影響他人的藝術(shù)家,設(shè)計師必須對人的需求有所洞察和分析,同時具備足夠的個人素養(yǎng)和理性分析能力,才能通過其設(shè)計作品影響觀者、影響社會。設(shè)計師知識儲備越豐富,從而能更自由地進行思考,其作品也就有更豐富的內(nèi)涵。只有當設(shè)計師將豐富的情感體驗融入到作品中時,他的作品才會有強烈的感染力,才會使觀者產(chǎn)生情感的共鳴,推進審美的發(fā)展,引領(lǐng)時尚。這時,創(chuàng)作過程和欣賞過程在其中實現(xiàn)了完美、和諧的統(tǒng)一。

結(jié)語

孟子在幾千年前就思考了關(guān)于美與道德的關(guān)系,提出了“充實之謂美”的哲學思想。他主張美要有倡導高尚道德的功能,人類應(yīng)該摒棄功利化目的。在專業(yè)道德建設(shè)中樹立“仁”的思想體系,“仁”作為中國傳統(tǒng)美德根植在每個人的心靈深處,現(xiàn)代設(shè)計應(yīng)該挖掘人內(nèi)心深處的“仁”學傳統(tǒng)智慧,然后融合理論,分析人的各種需求和心理特征,把“充實之謂美”這樣的審美情操放置在滿足人的各種需求之上,這樣“以人為本”的設(shè)計在中國將煥發(fā)出深厚、智慧的光彩。

注釋

[1] 彭吉象:《藝術(shù)學概論》,北京,高等教育出版社,2002。

[2] 鄒茂來:《視覺藝術(shù)概論》,北京,人民美術(shù)出版社,2000。

篇8

一、機器美

現(xiàn)代主義機器美學首先起源于對機器的肯定,機器以批量化、制度化的生產(chǎn)方式來促使設(shè)計師們對設(shè)計的理念更傾向于理性化的現(xiàn)代設(shè)計,并以機器美作為現(xiàn)代設(shè)計的靈感來源,其本身更是一種進步的象征。簡潔、秩序和幾何形式以及機器本身所體現(xiàn)出來的理性和邏輯性是機器美學所追求的,所以標準化是其展示出來的最終模式。機器美以簡單幾何體及其形式的演變作為設(shè)計基本元素,并將其視為視覺表現(xiàn)的主要形式,并且去掉如洛可可式的一切附加裝飾元素,以強調(diào)直線、空間、比例等要素作為設(shè)計的重點。

現(xiàn)代主義設(shè)計是從建筑設(shè)計發(fā)展起來的,1919年瓦爾特?格羅皮烏斯(Walter Gropius)創(chuàng)立的包豪斯學校是現(xiàn)代主義真正確立的標志。他是20世紀最有影響的現(xiàn)代建筑師其中的一位。他認為技術(shù)美即機械美,而在這一方面的體現(xiàn)如他與建筑師邁耶合作設(shè)計的法古斯工廠。法古斯工廠是為制造鞋楦而建造的并具有里程碑意義的一座廠房建筑。源于生產(chǎn)上的特殊需要,所以這座廠房的平面布置和體型處理上是完全依附于功能要求。這也是迄今為止在眾多設(shè)計中所必須首要考慮的要素。對于其建筑立面采用大片玻璃幕墻和轉(zhuǎn)角窗,轉(zhuǎn)角窗位置無采用任何的實體支撐設(shè)計,這種手法顯得建筑輕巧透明并大方得體,對于大面積玻璃幕墻及轉(zhuǎn)角窗的使用在建筑史上可以說是首例,而這種大膽的設(shè)計的出現(xiàn)及實現(xiàn)不可或缺的因素是當時機器及技術(shù)的發(fā)展。這座建筑的另一個特點即把建筑內(nèi)部的結(jié)構(gòu)直接體現(xiàn)出來,建筑外部除玻璃幕墻的使用外,沒有其它過多的附加裝飾,通過其表現(xiàn)出全新的建筑機械美形態(tài),對于當時設(shè)計思想的轉(zhuǎn)變有著巨大影響。這種設(shè)計手法更是為現(xiàn)代建筑所常用(圖1)。

勒?柯布西耶(Le Corbusier)是對于現(xiàn)代美學做出最大貢獻的建筑設(shè)計師。從20世紀20年代開始,他對現(xiàn)代物質(zhì)環(huán)境的形式產(chǎn)生了不可估量的影響。他認為機器產(chǎn)品有自己的經(jīng)過試驗而確立的標準,它是理性的、經(jīng)濟有效的現(xiàn)代產(chǎn)品設(shè)計??虏嘉靼τ跈C器的頌揚,在理論上可以說是對機器美學的闡述,而機器產(chǎn)品是具有經(jīng)濟效益的,對機器美學內(nèi)涵本質(zhì)上的具體解讀。他提出了“新建筑的五個特點”。對于這五個特點體現(xiàn)的最為全面即是他所設(shè)計的薩伏伊別墅(圖2)。薩伏伊別墅外部全部粉飾為白色配以長窗,采用框架結(jié)構(gòu)使墻體不再承重,整體結(jié)構(gòu)完全示于人前,不帶任何的附加裝飾,這種形式的體現(xiàn)也是完全依賴于機械發(fā)展與生產(chǎn)所帶來的可能性。他的這些設(shè)計簡潔、干凈以及對機械美的運用可以說是將機器美學推向了高峰。

馬歇?布勞耶(Marcel Breuer)作為包豪斯的第一期學生在家具設(shè)計方面有著顯著的成就。他創(chuàng)造設(shè)計的系列鋼管椅,在當時家具設(shè)計領(lǐng)域有著巨大的影響,鋼管椅造型輕巧,結(jié)構(gòu)簡潔,具有很優(yōu)良的使用性能。鋼管椅的設(shè)計通過將原始鋼管外露做出懸空的造型,改變支撐模式,在配以皮革或紡織品等組合而成,與以往傳統(tǒng)的家具設(shè)計形式截然不同。采用鋼管設(shè)計適用于工業(yè)化大批量定制生產(chǎn)的模式,從而具體的體現(xiàn)了工業(yè)設(shè)計中的機器美,并對之后的家具設(shè)計帶來了巨大的影響與創(chuàng)新。

機器美作為現(xiàn)代設(shè)計美學中的一種設(shè)計語言,它不僅僅局限于大批量定制生產(chǎn)的模式,更多的體現(xiàn)在對于機器的承認基礎(chǔ)上通過結(jié)構(gòu)、材料、形式等融合起來的設(shè)計美學,其對當今許多設(shè)計師有著深遠的影響,是現(xiàn)代設(shè)計別于先前設(shè)計的獨特之處。

二、功能美

功能主義是現(xiàn)代主義中最關(guān)鍵的因素之一,也是作為設(shè)計美學史上一個突出的主要美學形態(tài)。其在18世紀就已出現(xiàn),是一種持續(xù)了百年的哲學思想。功能主義表達的設(shè)計重點是,設(shè)計應(yīng)當反映時代精神,機器大生產(chǎn)是工業(yè)時代的顯著特征,這一時期功能主義的美學觀點以幾何形式美為主,究其原因是機器只能產(chǎn)加工幾何形狀物體,即“形式服從功能”(form follows function),也就是藝術(shù)與技術(shù)要相結(jié)合。功能主義的基本美學觀點是:產(chǎn)品設(shè)計要通過結(jié)構(gòu)本身和材料來表現(xiàn)美,摒棄掉前期設(shè)計中復雜的裝飾語言,通過機器加工技術(shù)要素使所運用到的幾何形式材料達到表面光潔、表面質(zhì)感和表面機理,做到表面光順的效果。它強調(diào)要滿足下層人民的需要和國際市場上優(yōu)勢競爭的需要,需要通過工業(yè)化大規(guī)模的生產(chǎn),降低成本。

所謂功能美著重體現(xiàn)在設(shè)計中以產(chǎn)品的功能性與實用性作為主要目標,即任何設(shè)計都必須把產(chǎn)品功能及其用途作為首先考慮的因素,在滿足了功能之后才是產(chǎn)品的形式美感。簡而言之,功能主義就是功能至上。而在現(xiàn)代主義設(shè)計當中,功能之美與機械美是緊密相連的,外在形式的機械美更是跟隨著內(nèi)部功能形式的劃分、使用來進行著變化,所以這一時期的設(shè)計大都主要是圍繞著功能性而進行和發(fā)展的。

實用作為美學主要內(nèi)容、功能作為設(shè)計追求目標的一種創(chuàng)作思潮是現(xiàn)代主義設(shè)計中的另一設(shè)計體現(xiàn)。在此時期有一大批的設(shè)計師將功能美表現(xiàn)的豐富多彩。

著名建筑師路易?沙利文(Louis Sullivan)是現(xiàn)代主義建筑的先行者。“形式服從功能”的口號就是他所提出的,所以功能在其設(shè)計中是首要考慮的因素。沙利文最具代表性的建筑設(shè)計即是三段式設(shè)計,他根據(jù)功能需求把高層辦公樓建筑的外形分成三段:功能相似的首層和二層為一段,辦公室所屬樓層為一段,頂部用于設(shè)備間的為一段,這中分段形式的設(shè)計形式成了當時高層辦公樓效仿的典型案例。這種設(shè)計形式較大限度地體現(xiàn)了功能在建筑設(shè)計中的地位,為其發(fā)展更是提供了有力的物質(zhì)語言。

包豪斯新建的校舍是著名建筑師瓦爾特?格羅皮烏斯(Walter Gropius)設(shè)計建造的,是其具有體現(xiàn)功能美的代表作之一。這座新校舍包括教室、車間、辦公室、禮堂、飯廳及高年級學生宿舍。他把建筑物的實用功能作為首要設(shè)計要素,并創(chuàng)造性地運用現(xiàn)代建筑設(shè)計的手法,根據(jù)不同的使用要求及各部分間的相互關(guān)系定出所對應(yīng)功能需求的位置,不同的結(jié)構(gòu)形式跟隨各部分不同的功能需求而設(shè)計,賦予不同的設(shè)計語言。格羅皮烏斯在校舍的設(shè)計中直接運用鋼筋、鋼筋混凝土和玻璃等新材料,不過多的附加裝飾色彩,旨在通過這種形式,展現(xiàn)建筑材料的本色美。校舍在造型上更為突出的是一個個沒有任何裝飾的不同材質(zhì)的幾何體,錯落有致四排列使整體設(shè)計更顯得生動活潑。根據(jù)功能不同,給予不同的結(jié)構(gòu)形式就是體現(xiàn)在這些錯落有致的幾何體排列中,因此這座校舍充分的體現(xiàn)出格羅披烏斯對于功能的重視性,以及功能、技術(shù)與藝術(shù)的巧妙結(jié)合(圖3)。

著名設(shè)計師布蘭德(Marianne Bran&)在包豪斯學習期間受到納吉的影響,她創(chuàng)新性的將新興材料與傳統(tǒng)材料相結(jié)合,設(shè)計了一系列革新性與功能性并重的現(xiàn)代產(chǎn)品。她設(shè)計的領(lǐng)域主要是產(chǎn)品設(shè)計,其中較為著名的是她1924年設(shè)計的茶壺。茶壺的形體設(shè)計主要是以幾何形式為主,表面為人工鍛造的銀色金屬,表面光滑、圓潤,把手為黑色,做到了材質(zhì)碰撞的革新性效果。布蘭德的設(shè)計以幾何形式設(shè)計為主,將簡潔抽象的要素組合來傳達產(chǎn)品自身的實用功能。布蘭德關(guān)注批量化生產(chǎn)問題也是其設(shè)計思維的一大特點,“康登”臺燈是她批量化生產(chǎn)的一代表性作品,此臺燈的燈頸是可彎曲的,基座穩(wěn)健,造型也是通過簡潔的幾何形式表達并具有良好的功能性(圖4)。她的作品多以金屬制品為主,其中有些產(chǎn)品至今仍在生產(chǎn)。

功能主義作為現(xiàn)代主義設(shè)計的突出要素,影響了這一時期及后來的眾多設(shè)計師,創(chuàng)造出革新型的設(shè)計模式,在20世紀前期的現(xiàn)代主義工業(yè)化大批量生產(chǎn)形式的影響下得到了不可忽視的地位,一切形式服從功能,對功能主義在設(shè)計中的發(fā)展有著深厚的影響。

三、理性美

現(xiàn)代主義堅持功能主義和理性主義,機器的效率和理性帶來了簡潔的幾何形式設(shè)計語言,現(xiàn)代主義打破了固守陳規(guī)的傳統(tǒng)設(shè)計,主張創(chuàng)造新的設(shè)計形式。歷史主義和折衷主義被更多的設(shè)計師突破,這是一個運用新材料、新技術(shù)和新功能在造型設(shè)計上更為創(chuàng)新的道路開辟了新的方向,也反映了工業(yè)時代的本質(zhì)特點。

從美學認識角度看,現(xiàn)代主義設(shè)計無處不體現(xiàn)著理性主義之美。理性主義同樣是現(xiàn)代設(shè)計美學形態(tài)中重要的組成部分。理性思考是理性美強調(diào)的重點,用科學的、客觀的分析法作為基礎(chǔ)來進行設(shè)計,舍棄感性思維的沖動意識,以嚴格的理性思考來取代,以提高產(chǎn)品的效率和經(jīng)濟行為為目的,盡量減少設(shè)計中的個人意識。

它還強調(diào)造型必須具有目的性,必須以功能需要為出發(fā)點,即設(shè)計必須很理性,不能按照設(shè)計師的個人意識破壞掉設(shè)計的本質(zhì)屬性。

如之前介紹的設(shè)計作品中都是在理性主義基礎(chǔ)上來表現(xiàn)及思考設(shè)計的機械美、功能美,但其又不是并列的關(guān)系,沒有機器生產(chǎn)的發(fā)展,人們對功能實用的需求,也無法促使理性主義在此的高度體現(xiàn),所以這三種美學形態(tài)是相輔相成,緊密聯(lián)系的關(guān)系。

隨著社會時間在不斷地變化與發(fā)展,每一時期的社會目標都有所不同,而現(xiàn)代主義的設(shè)計實際上就是對社會目標的反映,人類希望對于自己生活環(huán)境能夠理性理解、說明和控制,幾何規(guī)則性滿足了人類的這種渴望,在設(shè)計中注重以計算和功能為基礎(chǔ)的工程技術(shù),而不是唯美主義。這種美學態(tài)度更是與設(shè)計改革時期反對機械美學形成鮮明的對比。理性主義也是基于機器生產(chǎn)、技術(shù)發(fā)展的物質(zhì)條件基礎(chǔ)之上得以提出及運用。也是人們在設(shè)計領(lǐng)域思想方面重大的轉(zhuǎn)變,為現(xiàn)代主義設(shè)計以及繼續(xù)發(fā)展的設(shè)計流派提供了借鑒作用。

篇9

[關(guān)鍵詞] 傳統(tǒng)美學思想 藝術(shù)設(shè)計 招貼畫 價值

設(shè)計是一門綜合性極強的學科,它牽涉到社會、經(jīng)濟、文化、市場、科技等諸多方面,其審美標準也隨著這些因素的變化而變化。設(shè)計就是把某種計劃、設(shè)想和解決問題的方法,通過視覺語言傳達出來的過程。藝術(shù)設(shè)計是一個大范疇,包括廣告藝術(shù)、工業(yè)產(chǎn)品、服裝設(shè)計、環(huán)境設(shè)計等。藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新將帶動全社會的時尚潮流,正是所謂“筆墨引領(lǐng)時代”。藝術(shù)設(shè)計貴在創(chuàng)新活動與實踐,但是如果一個藝術(shù)家或設(shè)計師對本國傳統(tǒng)文化,尤其是美學思想知之較少的話,就不可能有優(yōu)秀的設(shè)計創(chuàng)意產(chǎn)生。中國傳統(tǒng)美學思想具有很深的哲學淵源,這也是中國傳統(tǒng)文化獨具特色的地方,它為人類提供了“適者生存”、“美者優(yōu)存”的大智慧。盡管創(chuàng)新一詞在當下頗為流行,為各行各業(yè)引以為重,創(chuàng)新也的確是一個民族發(fā)展的動力和靈魂,但民族傳統(tǒng)的承續(xù)是創(chuàng)新的基石和源泉,這對于藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新來說尤為如此。下面就現(xiàn)代廣告招貼畫設(shè)計中傳統(tǒng)美學思想的價值談點拙見,以期拋磚引玉,就教于行家里手。

一、中國傳統(tǒng)美學思想的主要表現(xiàn)

傳統(tǒng)美學思想是在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上演變而來,具有鮮明的民族化、地域性特色,中國傳統(tǒng)美學思想體現(xiàn)出中華民族古老的情感、性格和精神氣質(zhì)。它既積蓄著濃厚的文化意蘊,又在其漫長的發(fā)展演變過程中以兼容并蓄、海納百川的氣魄呈現(xiàn)出生生不息的旺盛活力,它是中華民族在長期的生存和抗爭中所積累下來的審美方式和審美價值取向,成為古往今來藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)欣賞中一直傳承和延續(xù)的具有指導性的美學精神和不二法則。

一般認為中國傳統(tǒng)美學思想,是儒道釋三大主干。儒家提倡“天行健,君子以自強不息”,講求樂觀奮斗的入世精神;道家認為“天地有大美而不言”,追尋超凡脫俗的出世情懷;禪宗則是“萬古長空,一朝明月”的形而上學。三大思想不僅揭示了中國傳統(tǒng)美學的真諦,更代表了中國哲學的最高境界。

1.儒家美學思想

以孔孟為代表的儒家美學思想重視和強調(diào)社會倫理。作為儒家美學的創(chuàng)始人和代表人物的孔子將儒家美學思想建立在“仁學”的基礎(chǔ)上,所謂的“人而不仁,如何禮?!保ā墩撜Z·八佾》),并從“仁學”出發(fā),深刻解釋了美與善的關(guān)系、審美與藝術(shù)的社會作用??鬃诱J為韶樂“盡善盡美”,而武樂則是“盡美而不盡善”,這是其“仁學”美學思想的明證。孔子的“興、觀、群、怨”說是對審美與藝術(shù)的社會作用的闡釋。儒家美學觀點基本在于:其一是肯定滿足個體需求的必要性與合理性,其二是處處強調(diào)把個體需求導向倫理與規(guī)范。因而儒家美學是以倫理目的為導向,個體的需求必須與社會群體規(guī)范達到統(tǒng)一。

2.道家美學思想

以老莊為代表的道家美學思想,完全建立在“道”的理論基礎(chǔ)之上。所謂“道生一、一生二、二生三、三生萬物”,與儒家美學思想的“入世”相反,道家美學思想致力于揭示美與善、美與真的尖銳矛盾以及美丑對立的相對性、虛幻性和不確定性。在道家看來,真正的美并不是世俗追求的感官聲色,而是人與自然無為的“道”合為一體的絕對自由境界,所謂的“大音希聲,大象無形”。在藝術(shù)設(shè)計中盡可能保留自然無為的環(huán)境,在保留的基礎(chǔ)上改造環(huán)境,并盡量使用源于天然的材料將設(shè)計物態(tài)化,達到道家自然無為的美學要求。

3.禪宗美學思想

早期佛教思想的傳入,以非本體超越觀念從兩方面影響著中國的美學。一是物無自性緣合而成的理蘊,與老莊尊重自然、無為自化的思想相通;二是緣起和合的觀念,引發(fā)了中國美學的知識結(jié)構(gòu)由重直覺、重感性的天人相合向觀念內(nèi)蘊的元結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)化,是中國美學在滲透佛學生態(tài)智慧的同時逐步向自由、空靈、嶄新的生態(tài)觀境界的發(fā)展。后來佛學逐步與本土的儒道思想融合最終發(fā)展成中國化的佛教——禪宗。禪宗是以“人心”作為依據(jù)的,“南頓”也好、“北漸”也罷,都是通過心的直覺與頓悟解放思想,從而達到絕對自由的人生境界。所謂“不立文字,教外別傳;直指人心,見性成佛”、“即心即佛”,就是把內(nèi)心的自覺自由放在審美與藝術(shù)的最高位置,將美的產(chǎn)生歸為“物與心”的統(tǒng)一之中。

二、中國傳統(tǒng)美學思想對招貼畫版面立意布局的價值

在中國,廣告雖有著悠久的歷史,如《韓非子》中所描述的懸?guī)蒙醺叩摹巴印?、兩宋時因印刷雕版而產(chǎn)生的“傳單”等,都可視為廣告的雛形,但廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮巨大作用卻是從資本主義社會才開始的,所以從這個意義上來講,中國的招貼畫廣告藝術(shù)可以說是“舶來品”。招貼畫是廣告藝術(shù)中比較大眾化的一種體裁,用來完成一定的宣傳鼓動任務(wù),或是為報道、廣告、勸喻、教育等目的服務(wù)。在我國,適用于公益事業(yè)或文化宣傳的招貼,稱為公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用于商品則稱為商品廣告招貼或商品宣傳畫。

招貼畫傳送信息、鼓動宣傳的功用決定了它的特殊形式:不同于架上油畫或者版畫,乃至其它畫科。要求一目了然、簡潔明確,使人在一瞬間、一定距離之外能看清楚所要宣傳的事物。因而對其構(gòu)思、立意、布局都要能超載現(xiàn)實,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現(xiàn)出物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系,賦予畫面更為廣闊的生活,感受到新的意義,所謂的先“立像以盡意”,然后才是“得意忘形”。在這些方面,中國傳統(tǒng)美學思想能為設(shè)計者提供大量的資源和營養(yǎng)。

例如在構(gòu)思上,“以一當十”、“以少勝多”的精煉;在構(gòu)圖上,“計白當黑”、“無畫處皆成妙境”的簡潔;布局上“疏可走馬,密不透風”的對比關(guān)系,以及“似與不似之間”的形象夸張等這些都是前輩們留給我們的寶貴財富,已經(jīng)在我國眾多的招貼藝術(shù)設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。香港著名平面設(shè)計大師靳埭強先生認為美的原則有三條:立意——意念先行,以形取神;創(chuàng)新——承先啟后,破舊立新;活用——適身合用,靈活生動。這實際上強調(diào)的就是老莊的美學思想,就是中國山水畫的表現(xiàn)意境。正是在這一思想的影響之下,他創(chuàng)作出了大量文化招貼畫,在其招貼設(shè)計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果,具有現(xiàn)代性而又不失其傳統(tǒng)性。他的“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計,更是體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學思想的精神特征,同時也縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán),是傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的典范。再如中國2008年的申奧標志可以說是又一個很好的范例:整個標志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用,而是運用了中國特有的介于“似與不似之間”的寫意手法,恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象,充分體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學思想特有的審美意韻,得到世界的認同而成為經(jīng)典作品。

招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”,如前所述,欲使招貼畫既要讓人“一目了然”,又要讓人“一見傾心”,被它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象而達到“過目不忘”,這就要求招貼畫必須具有精湛的立意和構(gòu)思。眾所周知,任何藝術(shù)都不可能面面俱到說明一切,尤其是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)設(shè)計形式,在有限的時空條件下要使人過目不忘、回味無窮,就需要做到“言簡意賅”和“由此及彼”。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫:一雙手、一只眼、一個動態(tài)、一個表情,只要是選擇最富有代表性的現(xiàn)象而且著重它的某些特征,它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品,這就是傳統(tǒng)美學思想的“言有盡而意無窮”、“象外之象”等的具體表現(xiàn)。盡管構(gòu)圖簡單,卻能表現(xiàn)一定的、能吸引人的意境。在意境中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融、能牽動人心的某種情思、體驗和聯(lián)想。

中國傳統(tǒng)美學思想講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律,在傳統(tǒng)書畫藝術(shù)設(shè)計中有“疏可走馬,密不透風”的布局法則,強調(diào)變化中的均衡,這既符合科學上的相對原理,也符合藝術(shù)上的形式美的規(guī)律。在我國諸多招貼畫設(shè)計中,這種統(tǒng)一的、生動的、有韻律和節(jié)奏的審美感覺隨處可見。動與靜、疏于密、多樣性統(tǒng)一、賓主呼應(yīng)、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則也屢見不鮮。此外,遠古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻,特別是中國畫,巧妙的運用白底的匠心;民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白聯(lián)系;明代本刻插圖的疏密聚散,都可以在現(xiàn)代招貼畫藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。這也正是傳統(tǒng)美學思想在招貼畫版面立意、布局的價值體現(xiàn)。

中國傳統(tǒng)美學思想講究形神兼?zhèn)?,講究概括與變形,古人所謂“傳神寫照,正在阿堵中”。中國繪畫從來不曾有如實的描寫、逼真的再現(xiàn);也沒有人去指責人物、山水畫不符合焦點透視的原則;也沒有人批評傳統(tǒng)戲曲程式化的表演模式。因為中國傳統(tǒng)美學思想有一些固定的理念,抽象的形式美在造型藝術(shù)中具有重要價值。比如齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個不斷概括、深入的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而以寥寥數(shù)筆突出蝦的主要特征,使蝦的形象更為完美生動。他的“作畫妙在似與不似之間”的說法和石濤“無法而法,乃為至法”的觀點是一脈相通的,這也正是道家美學思想“虛實相生”價值的體現(xiàn)。

三、中國傳統(tǒng)美學思想對招貼畫色彩裝飾的價值

中國傳統(tǒng)美學思想對于傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理,主要是色彩裝飾。由于招貼藝術(shù)的特征——我們知道現(xiàn)代招貼畫藝術(shù)主要由圖形、色彩、文字三部分組成——這就決定了色彩裝飾在畫面上所起的作用,色彩裝飾具有一定的主觀性,這正是招貼畫藝術(shù)畫面所刻意追求的。古之所謂“意足不求顏色似”正說明了這種關(guān)系。史載宋代文豪蘇軾曾畫朱竹,有人詰問他:難道有紅色的竹子嗎?而蘇軾卻反問:難道有黑色的竹子嗎?言外之意,既然大家對黑竹習以為常,為什么不允許畫朱竹呢?這正說明傳統(tǒng)美學思想對色彩的主觀想象是允許的,而且是必要的。但需要注意的是這種的主觀想象并非主觀臆造,色彩裝飾同樣來源于生活實踐,依舊需要從客觀事物中吸取養(yǎng)分。藝術(shù)家們常從彩蝶、霓虹、彩霞等自然色彩受到啟發(fā)而創(chuàng)造出色彩絢麗的裝飾效果。色彩裝飾的主觀性是用某些聯(lián)想,將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格特征、情緒經(jīng)歷等的差異性,對客觀事物產(chǎn)生不同的看法,比如杜甫說“惡竹應(yīng)須斬萬竿”,而蘇軾卻言“寧可食無肉,不可居無竹。”對于某些自然色彩的感受,可以是‘綠肥紅瘦’、也可是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古人詩詞下對色彩的不同感受,正說明了色彩給人感受的心理因素,早在宋代畫論中就有“炎緋寒碧”之說。這些心理因素,色彩的聯(lián)想是由人們在具體的生活中形成的。我們既反對形而上的把某種色彩硬說成是代表某種性格,又不排斥在具體生活中形成某種聯(lián)想使人產(chǎn)生的感情,這正是傳統(tǒng)美學思想中運用色彩象征性的前提。傳統(tǒng)中國畫中常把荷花畫得紅艷艷的,而荷葉只用淋漓的水墨,面對這些現(xiàn)象,人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。因為畫家運用了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學規(guī)律、利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。同樣之理,在一張白紙上畫上幾只游動的小蝦,人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片的空白聯(lián)想成茫茫水面。在招貼畫上,常常也有這樣的例證,一幅藍色的畫面,上角畫幾束燦爛的煙火,這塊藍色自然會被欣賞者接受為深邃的藍天;而在一張綠色的畫紙上畫上一對嬉戲的小羊,這綠色就成了茵茵草坪。正因為只是單純的底色,空間更大了,給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的,但又是實的;觀者的想象是抽象的,但又是具體的。這樣處理,不僅在形式上不見其虛,在內(nèi)容上也具有某些啟示與聯(lián)想,使其更充實、更豐富。這也正是中國傳統(tǒng)美學思想“虛實相生”觀念的價值表現(xiàn)?!按猴L又綠江兩岸”,一個“綠”字,給賞析者充實而深刻的含義和感受;“日出江花紅勝火,春來江水綠如藍”,古代詩人運用色彩象征的手法價值思想的確值得在設(shè)計招貼畫時很好的借鑒。

四、中國傳統(tǒng)美學思想對招貼畫設(shè)計的延伸與拓展的價值

透過中國傳統(tǒng)美學的歷史發(fā)展脈絡(luò),可以看出美學本身是一個開放的系統(tǒng),如果儒、道美學思想不接納佛教文化,那么也就沒有中國化的佛教——禪宗美學思想的產(chǎn)生。這表明只有通過吸收,才能發(fā)展;只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己美學思想的主人。在藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新教育方面,我們?nèi)匀灰傲⒆阒腥A,面向世界”:既要尊重民族藝術(shù)的獨特性,體現(xiàn)中華民族的審美心理,又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神訴求。在具體的藝術(shù)設(shè)計實踐中,我們要“尋根”:尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其它民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采,在新的技術(shù)與意識觀念的沖擊下不斷地更新拓展、與時俱進。因此要使中國傳統(tǒng)美學思想在招貼畫設(shè)計中得以延伸與發(fā)展,打造新的民族形式,在理解傳統(tǒng)美學思想精髓的基礎(chǔ)上取其“形”、延其“意”,從而傳其“神”。

其一,取其“形”。既然取其“形”,絕對不是簡單的照抄照搬,如照相機般定格,而是對中國傳統(tǒng)美學思想的再創(chuàng)造:在理解的基礎(chǔ)上,以現(xiàn)代審美觀念對中國傳統(tǒng)美學思想中的一些元素加以改造、提煉和運用,使其富有時代特色,或者把傳統(tǒng)造型的造型方法與表現(xiàn)形式運用到現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計的諸多領(lǐng)域中,用以表達設(shè)計理念,同時也體現(xiàn)民族個性。比如我們耳熟能詳?shù)镍P凰衛(wèi)視中文的臺徽,便是借用了彩陶上的鳳鳥圖形,使用中國特有的“喜相逢”和太極陰陽圖的結(jié)構(gòu)形式,反映出一種敦厚的文化底蘊,而鳳鳥兩兩相對旋轉(zhuǎn)的翅膀極富動態(tài),體現(xiàn)了現(xiàn)代媒體特色。

其二,延其“意”。中國傳統(tǒng)美學思想背后的“意”是人們迷戀其造型的關(guān)鍵,所謂的“意味無窮”、“意外之旨”,因而中國傳統(tǒng)美學思想的吉祥意味同樣適用于現(xiàn)代各種藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新教育和用于傳達現(xiàn)代人的設(shè)計理念之中,眾所周知的中國聯(lián)通的標志設(shè)計,采用的就是源于佛教八寶的“八吉祥”之一“盤長”的造型,取其“源遠流長,生生不息,相輔相成”之意。這種吉祥寓意的沿用,增添了文化氣息和親和力而少了幾許商業(yè)氣味。

其三,傳其“神”。對于“形”和“意”的沿用,嚴格來說是對中國傳統(tǒng)美學思想的一種淺層次的發(fā)展和提升,而一種新的民族形式的創(chuàng)造,則需要藝術(shù)家擺脫美學傳統(tǒng)的物化表相,進入深層的精神領(lǐng)域去探尋,如石濤所言“無法而法,乃為至法”。因此只有在深入領(lǐng)悟傳統(tǒng)美學思想精神、充分認識來自當下西方各種設(shè)計思潮的基礎(chǔ)上,兼收并蓄、融會貫通,尋找傳統(tǒng)與當下的契合點,才能打造出符合新時代的民族形式,才能找到真正屬于我們本民族同時又為國際社會所認同的藝術(shù)設(shè)計產(chǎn)品,正是所謂“越是民族的就越是世界的”。

總之,藝術(shù)設(shè)計的再生力在于創(chuàng)新,但是創(chuàng)造力不是與傳統(tǒng)的疏離或者決裂,也決不是為了求奇求怪搞形式主義。在藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新中,若想創(chuàng)作出好的藝術(shù)品,尤其是在中國這樣一個具有悠久歷史與燦爛文明的國度,藝術(shù)文化的發(fā)展更應(yīng)與傳統(tǒng)文化密不可分。但我們也要超越自身文化壁壘、沖出西方文明的迷霧,吸收其它優(yōu)秀美學思想,豐富原有的傳統(tǒng)美學思想底蘊來達到發(fā)展。獨到的見解、謹慎的判斷與前瞻性的思考加上切實的藝術(shù)實踐才能尋找到當下藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)作之路。優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計作品應(yīng)該是吸引人、感染人和鼓舞人的,是對現(xiàn)實世界的真實反映,是創(chuàng)作者觀照時代的映射,這樣的作品才具有旺盛的生命力,否則就是中國傳統(tǒng)美學思想認為的“聲一無聽,物一無文”。藝術(shù)是個長遠而謹慎的話題,其價值在于與其社會所容,永遠走在時代的前列。所謂“筆墨不僅反映時代”更應(yīng)“引領(lǐng)時代”,為人們闡釋一種永恒而不滅的真與善,讓越來越多的人們享受到藝術(shù)帶來的情趣與歡樂。充分挖掘和利用傳統(tǒng)美學思想的有益價值成分進行藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新,作品會讓人們達到“生活藝術(shù)化”、“藝術(shù)生活化”的目標。處于文化多元時代的藝術(shù)家們,正是在現(xiàn)代廣告招貼畫設(shè)計中向傳統(tǒng)美學思想汲取了資源和營養(yǎng),扎根于本民族肥沃的土壤,才在世界文化藝術(shù)范圍內(nèi)具備獨特魅力和話語權(quán)。

參考文獻

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[12]陳波,曾毓雋.傳統(tǒng)美學對當代設(shè)計的影響[J].美術(shù)教育研究,2012,(06).

篇10

關(guān)鍵詞: 傳統(tǒng)美學 現(xiàn)代 廣告招貼設(shè)計 中國特色

在我國,廣告有著悠久的歷史。“戰(zhàn)國時矛與盾的口頭廣告,《韓非子》中所描述的懸?guī)蒙醺叩摹巴印?;兩宋時期伴隨著印刷雕版而產(chǎn)生的“傳單”等,都可以看作是廣告的雛形形態(tài),都是我國廣告歷史久遠的例證?!保?]然而,廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講,我國的招貼廣告藝術(shù)可以說是引進的。招貼畫是廣告藝術(shù)中比較大眾化的一種體裁,用來完成一定的宣傳鼓動任務(wù),或是為報導、廣告、勸喻、教育等目的服務(wù)。

我國招貼的產(chǎn)生是以上世紀二十年代至四十年代出現(xiàn)在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標志。它們雖然帶著一定的半殖民地色彩,但以群眾喜聞樂見的形式深入到千家萬戶,因此,應(yīng)該說是我國招貼廣告的發(fā)展與開端。[2]

從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看,一個國家、一個民族文化的發(fā)展,要想立于不敗之地,就要勇于吸收,敢于繼承,善于交融。在招貼藝術(shù)方面我們應(yīng)該“立足中華,面向世界”,既要尊重民族藝術(shù)的獨特性,體現(xiàn)中華民族的審美心理,又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在招貼藝術(shù)的設(shè)計中,我們也要“尋根”,尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風采。正因為這樣,外來的招貼藝術(shù),在中國設(shè)計者的作品中,時時流露出傳統(tǒng)的美學觀潛移默化的影響。分析這些影響,肯定其中積極的因素,將會有助于發(fā)展中國特色的招貼藝術(shù)。下面,就從這個角度進行剖析。

一、傳統(tǒng)美學對版面布局的影響

首先,招貼畫傳達信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫,要求一目了然,簡潔明確,使人在一瞬之間、一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。因此,它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實,構(gòu)圖要概括集中,形象要簡練夸張,要以強烈鮮明的色彩為手法,突出醒目地表達所要宣傳的事物,表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系,賦予畫面更廣泛的含義,并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活,感受到新的意義。在這些方面,中國傳統(tǒng)的美學觀能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

“例如,構(gòu)思上的‘以一當十’、‘以少勝多’的精煉;構(gòu)圖上‘計白當黑’‘無畫處皆成妙境’的簡潔;‘疏可走馬,密不透風’的對比關(guān)系;‘似與不似之間’的形象夸張,都是先輩留給我們的寶貴財富,已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充分體現(xiàn)”。[3]香港著名平面設(shè)計大師靳埭強,創(chuàng)作了大量文化招貼。他認為,美的原則有三條:立意――意念先行,以形取神;創(chuàng)新――承先啟后,破舊立新;活用――適身合用,靈活生動。這實際上強調(diào)的就是老莊的哲學思想,就是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想,在其招貼設(shè)計《自在》系列中,運用了中國的水墨畫技法,融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果,現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際“水”主題招貼藝術(shù)展中,“水―生命―文化”招貼圖形作品,將極其強烈的民族裝飾、風格化的圖形形象作為整幅作品的大背景,進行了豐富而適當?shù)奶摶幚恚麄€畫面以黑白兩色加以藝術(shù)表現(xiàn),形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果,構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計作品。2008年的申奧標志可以說是一個很好的范例,整個標志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用,而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法,恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象,不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻,而且得到了世界的認同。

招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”。招貼既要讓人“一目了然”,又要讓人“一見傾心”,為它所吸引,顧盼之余,留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)都不能說明一切,特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式,在有限的時空條件下,要使人過目難忘、回味無窮,就需要做到“言簡意賅”和“由此及彼”。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫,一雙手,一雙眼,一個動態(tài),一個表情,只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象,而且著重它的某些特征,它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單,卻能表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中,客觀事物精粹部分得到了集中處理,達到了情景交融,能牽動人的某種情思,某種體驗,某種聯(lián)想。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律,我國書畫藝術(shù)中有所謂“疏可走馬、密不透風”的布局法則,強調(diào)變化中的均衡,這既符合科學上相對的原理,又符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。在我國的招貼畫中,動與靜、疏與密、多樣統(tǒng)一、賓主呼應(yīng)、虛實相生、縱橫曲直、黑白對比、重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則也屢見不鮮。此外,銅器紋樣、畫像石、金石篆刻、中國畫巧妙地運用白底的匠心,民間剪紙和藍花布粗獷豪放的黑白關(guān)系,明代木刻插圖的疏密聚散,都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。

中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究形神兼?zhèn)洌v究概括與變形,齊白石“畫蝦幾十年才得其神”,就有一個不斷概括,不斷深入的過程,最終敢于舍棄蝦的次要部分而突出主要特征,使母蝦的形象更為完美更為生動。齊白石提出的“作畫妙在似與不似之間”和石濤的“無法而法,乃為至法”是相通的。[4]

靳埭強“金、木、水、火、土”招貼圖形形象設(shè)計,也充分顯示了這種文化藝術(shù)的精神特征,縈繞著極其強烈的現(xiàn)代主義設(shè)計的精神光環(huán)。

二、傳統(tǒng)美學的色彩象征

傳統(tǒng)美術(shù)的色彩處理,主要是裝飾色彩。由于招貼藝術(shù)的特征,決定了裝飾色彩在畫畫上所起的作用。裝飾色彩具有一定的主觀性,這正是廣告畫面所刻意追求的?!耙庾悴磺箢伾啤闭f明了這種關(guān)系。宋代蘇軾曾畫朱竹,有人責難他:難道有紅色的竹子嗎?他反問:難道有黑色的竹子嗎?意思是既然大家對“黑竹”習以為常,為什么不允許畫朱竹呢?[5]這說明在傳統(tǒng)美學觀中對色彩的主觀想象是允許的,而且是必要的。

裝飾色彩的主觀性是用某些聯(lián)想,將自然景色“擬人化”。不同的人物由于性格、經(jīng)歷、情緒的不同,對客觀事物產(chǎn)生不同的看法,對于某些自然色彩的感受,可以是“綠肥紅瘦”,也可以是“怡紅快綠”。至于“傷心碧”、“塞煙翠”、“青欲滴”、“綠生涼”這些古代詩人筆下對色彩的不同感受,說明了色彩給人感受的心理因素。傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的,荷葉只用淋漓的水墨,面對這些形象,人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適用了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系這一科學規(guī)律,利用了欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。同樣,一張白紙上,畫上幾只游動的小蝦,人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。在招貼畫上,常常也有這樣的例證,一幅藍色的畫,上角畫幾束燦爛的焰火,這塊藍色自然會被人接受為深邃的藍天。同樣是藍色的底色,畫上幾塊白色的三角帆影,這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。在一張綠色的畫紙上畫一對嬉戲的小羊,這綠色就成了如茵的草坪。正因為只是單純的底色,空間更大了,給人的聯(lián)想更多了。這種單純是虛的,但又是實的,觀眾的想象是抽象的,但又是具體的,這樣處理,不僅在形式上不一見其虛,在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想,使其更充實,更豐富了?!按猴L又綠江南岸”,一個“綠”字,給人多么充實而深刻的含義?!叭粘鼋t勝火,春來江水綠如藍”,我國古代詩人運用色彩象征的手法不是值得我們在設(shè)計招貼畫時很好的借鑒嗎?

以上所述是傳統(tǒng)美學觀對我國現(xiàn)代招貼藝術(shù)的一些影響。這些美學觀在潛移默化地影響著我們的現(xiàn)代設(shè)計思想。當然,我們也在不斷受到外來文化設(shè)計思想的沖擊,同樣從中受益匪淺。我們相信,在這種世界規(guī)模的文化交流與競爭當中,凡是我們民族確有的長處,絕不會喪失,只會發(fā)揚光大。

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