導(dǎo)語(yǔ)：如何才能寫(xiě)好一篇書(shū)的格言，這就需要搜集整理更多的資料和文獻(xiàn)，歡迎閱讀由公務(wù)員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1、愛(ài)看才會(huì)贏。

2、書(shū)是人類進(jìn)步的階梯。

3、展開(kāi)翅膀翱翔書(shū)海。

4、書(shū)籍是人類進(jìn)步的階梯。

5、學(xué)習(xí)要用三心：一信心，二決心，三恒心。

6、基礎(chǔ)是剛開(kāi)始的標(biāo)志。

7、智，勤，細(xì)。（

8、讀書(shū)廣，廣讀書(shū)，讀益書(shū)，易讀書(shū)。

9、書(shū)是不會(huì)說(shuō)話的老師，是它教會(huì)我成功并非不可及。

10、人生是盤(pán)清水煮青菜，你要加調(diào)味劑嗎？

11、讀書(shū)是為了自己的將來(lái)而不是為了別人。

12、書(shū)是人類飛行的翅膀。

13、失敗只是放棄得太快。

14、在看書(shū)的同時(shí)，也請(qǐng)保護(hù)好你的書(shū)。

15、不看白不看，看了不白看。

16、它，帶給人類靈魂的純凈，并生生世世鍥而不舍的與人類相伴。

17、書(shū)是人類精神的食糧。

18、愛(ài)書(shū)才會(huì)贏。

19、理想是為了更好的生活，更好的生活要文字來(lái)奠基。

20、讀書(shū)好，好讀書(shū)，讀好書(shū)。

21、好讀書(shū)，讀好書(shū)，走遍天下都不怕。

22、書(shū)能令你找到人生的階梯。

23、我讀書(shū)，我快樂(lè)。

24、書(shū)，人類思想的最高層。

25、書(shū)，獲之為勝，棄之為殤。

26、知識(shí)是人類的基礎(chǔ)。

27、讓書(shū)藉凈化心靈，讓文字充實(shí)自我，讓文學(xué)注入血液。

28、只要堅(jiān)持不懈地刻苦學(xué)習(xí)，是不必?fù)?dān)心不能成才的。

29、讀書(shū)是為了與心交流，只有專注才能傾聽(tīng)心的訴說(shuō)。

30、讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路。

31、踩著書(shū)籍前進(jìn)。

32、知識(shí)就是力量，努力才會(huì)進(jìn)步。

33、以往所有的努力和汗水，都是明天成功的機(jī)遇和本錢。

34、不是每一次努力都有收獲，但每一次收獲都必須努力，這是一個(gè)不公平的命題。

35、書(shū)中的瀏覽，也將是對(duì)未來(lái)的展望。

36、它，一帖最有用的凈化靈魂的藥劑。

37、人生就像樓梯，努力一點(diǎn)就可以望得更遠(yuǎn)。

38、書(shū)中自有黃金屋。

39、書(shū)是人類進(jìn)步的階梯，不管遇到怎樣的困難，都要勇往直前。

40、讀好書(shū)，好讀書(shū)。

41、讀一本好書(shū)，享一份幸福。

42、讀書(shū)是為了更好地交流。

43、書(shū)是知識(shí)大門的鑰匙。

44、只有努力了，才會(huì)有收獲。

45、書(shū)是人生理想的燈塔。()

46、書(shū)是靈魂的糧食，不讀書(shū)靈魂就會(huì)餓死。

篇2

靜以修身，儉以養(yǎng)德，非淡泊無(wú)以明志，非寧?kù)o無(wú)以致遠(yuǎn)。

古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有堅(jiān)韌不拔之志。

心外無(wú)物，閑看庭前花開(kāi)花落；去留無(wú)意，漫隨天外云卷云舒。

最好的改變方式，是我們跟內(nèi)在力量溝通，然后它會(huì)改變我們。

篇3

立身以立學(xué)為先，立學(xué)以讀書(shū)為本。歐陽(yáng)修

學(xué)而不思則罔，思而不學(xué)則殆。

讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路。劉彝

知識(shí)就是力量--培根

作業(yè)不會(huì)，學(xué)霸幫你。

風(fēng)聲、雨聲、讀書(shū)聲，聲聲入耳；家事、國(guó)事、天下事，事事關(guān)心。

少壯不努力，老大徒傷悲。

三人行必有我?guī)熝蓳衿渖普叨鴱闹洳簧普叨闹?/p>

莫等閑，白了少年頭，空悲切。岳飛

聰明在于勤奮，天才在于積累。

立志宜思真品格，讀書(shū)須盡苦功夫。阮元

非淡泊無(wú)以明志，非寧?kù)o無(wú)以致遠(yuǎn)。諸葛亮

讀書(shū)破萬(wàn)卷，下筆如有神。杜甫

己所不欲，勿施于人?？鬃?/p>

讀書(shū)之法，在循序而漸進(jìn)，熟讀而精思。朱熹

篇4

凡人各殊氣血，異筋骨。心有疏密，手有巧拙，書(shū)之好丑，在于心手。

字無(wú)百日功。

寫(xiě)字如畫(huà)狗，越描越丑。

書(shū)肇于自然。

婉若銀鉤，源若驚鸞。

學(xué)術(shù)經(jīng)論，皆由心起，其心不正，所動(dòng)悉邪，柳公權(quán)曰：心正則筆正。

書(shū)尚清而厚，清厚要必本于心行，不然，書(shū)雖幸免薄濁，亦但為他人寫(xiě)照而已。

字怕練，馬怕騎。

欲書(shū)之時(shí)，當(dāng)收視反聽(tīng)，絕慮凝神，心正氣和，則契于妙，心神不正，書(shū)則欹斜；志氣不和，字則顛仆。

古人論書(shū)云：一須人品高，二須師法古，是書(shū)之法，學(xué)者習(xí)之，故當(dāng)熟之于手，必先修諸德以熟之于身。德而熟之于身，書(shū)之于手，如是而為書(shū)焉。

篇5

《發(fā)展究竟為了誰(shuí)？》。2015。12。25。為了迎接上合會(huì)，立即呈現(xiàn)上合藍(lán)！上合會(huì)議一結(jié)束，濃濃霧霾又出現(xiàn)！不是無(wú)力來(lái)治理，只為盲目求發(fā)展！多地學(xué)生都停課，百余航班不飛天！人人健康受毒害，偶有罵聲在耳邊！引進(jìn)外企來(lái)生產(chǎn)，本國(guó)環(huán)境受污染！發(fā)展究竟為了誰(shuí)，種種疑問(wèn)在心間！黃忠大呂于鄭州，廣州霾霧最風(fēng)光！

企業(yè)發(fā)展與各項(xiàng)運(yùn)動(dòng)：創(chuàng)業(yè)期像游泳，你不動(dòng)就會(huì)沉下去；開(kāi)拓期像田徑，跑得慢你就會(huì)輸；發(fā)展期像打籃球，沒(méi)有爆發(fā)力就贏不了；壯大期像馬拉松，需要一步一步沉淀；品牌期像高爾夫球，不但有成績(jī)，還得追求高雅貴氣；衰退期如登雪山，只要看到美景，摔不摔死己不重要。

識(shí)時(shí)務(wù)者為俊杰！我們只有正確地認(rèn)識(shí)我們所處的時(shí)代，才能更好地生存和發(fā)展！

篇6

關(guān)鍵詞：；藝術(shù)歌曲；風(fēng)格特點(diǎn)；音樂(lè)分析；演唱詮釋

中圖分類號(hào)：J652 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2013）32-0097-01

一、藝術(shù)歌曲一般情況介紹

藝術(shù)歌曲的歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，到了浪漫主義時(shí)期已經(jīng)成為非常重要的音樂(lè)體裁。隨著舒伯特、舒曼、勃拉姆斯將藝術(shù)歌曲帶入了鼎盛時(shí)期，的藝術(shù)歌曲同之前傳統(tǒng)經(jīng)典模式相比，有了進(jìn)一步的繼承與發(fā)展。在充滿動(dòng)蕩的19世紀(jì)，歐洲面臨著各種思潮的改觀，文學(xué)也不再是遨游在夢(mèng)幻的世界里，而是與現(xiàn)實(shí)逐漸地結(jié)合。則選擇一些獨(dú)特的題材，圍繞著詩(shī)詞中帶有消極的情感來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，這正是反映了漂泊不安的心里狀態(tài)。通過(guò)這五首歌曲的分析及總結(jié)，讓我們初步了解與掌握作品的演唱風(fēng)格特點(diǎn)。

二、《五首歌曲》的音樂(lè)分析與演唱詮釋

《春天的早晨》這首的歌詞取自詩(shī)人雷安德的詩(shī)歌，歌詞充滿著大自然的氣息。歌曲分為兩段，A段（1-14小節(jié)），高音旋律跳進(jìn)與級(jí)進(jìn)交替進(jìn)行，這樣的動(dòng)機(jī)材料表現(xiàn)了生氣勃勃的景象，這里正好與聲樂(lè)旋律主題‘Steh’auf’的出現(xiàn)相呼應(yīng)。B段（15-35小節(jié)）仍然在繼承前面材料的基礎(chǔ)上進(jìn)行展開(kāi)和變奏，并轉(zhuǎn)入降E大調(diào)，到主題再次的出現(xiàn)后又轉(zhuǎn)回了原調(diào)，這時(shí)的鋼琴伴奏出現(xiàn)琶音記號(hào)，提示了調(diào)性的回歸。尾聲中重復(fù)著動(dòng)機(jī)材料形成了前后呼應(yīng)的手法，最后結(jié)束在F大調(diào)主和弦上。在歌唱?jiǎng)傞_(kāi)始時(shí)正如所標(biāo)記的以弱音開(kāi)始，隨后就要唱出三拍子的律動(dòng)感，這時(shí)需要注意隨著音高的變化，聲音的位置不要掉下來(lái)，所以在唱之前一定要準(zhǔn)備好預(yù)備狀態(tài)。進(jìn)入B段另一幅自然景象在轉(zhuǎn)調(diào)后同樣有個(gè)弱音來(lái)表示歌詞中蜂嗡蟲(chóng)鳴的感覺(jué)，然后回到原調(diào)原速時(shí)要注意音準(zhǔn)。

《回憶》這首歌曲同樣選擇雷安德的詩(shī)，抑揚(yáng)頓挫，前后押韻，講述了愛(ài)情與歌唱的關(guān)系。將詩(shī)四節(jié)分成三段處理（ABA'），弱起和三連音是全曲的基本特色。此曲沒(méi)有前奏，開(kāi)始時(shí)以連續(xù)八度的三連音的音樂(lè)引入有一種緩慢悠長(zhǎng)的感覺(jué)，F(xiàn)大調(diào)的暫時(shí)離調(diào)和半音下行，描寫(xiě)了波瀾起伏的內(nèi)心。演唱這首歌曲稍有難度，需要歌者有較好的音準(zhǔn)，并且在大的音程關(guān)系上要有很好的氣息控制能力。由于音程的關(guān)系，在演唱時(shí)要求音樂(lè)的連貫、流暢和語(yǔ)言的清晰、準(zhǔn)確。此曲的突出特點(diǎn)是所做的力度變化記號(hào)，對(duì)于漸強(qiáng)減弱、突強(qiáng)突弱的符號(hào)，此時(shí)要保持呼吸的張力，以求在表現(xiàn)感情上有所進(jìn)展和變化。在這種強(qiáng)弱對(duì)比的情形下，要兼顧吐字和表情又能以pp唱出，實(shí)在不是一般歌者能輕易做到的。最重要的是無(wú)論力度和音域的變化有多大，歌者的基本情懷是虔誠(chéng)的。

《漢斯與格蕾泰》是根據(jù)德國(guó)民歌改編的。這是一首很奇特的詩(shī)，非常寫(xiě)實(shí)，但又充滿幽默。此曲以3/4拍的華爾茲節(jié)奏貫穿全曲，華爾茲以旋轉(zhuǎn)為主，而這首歌曲最有特色的地方是兩段的開(kāi)頭Ringel，ringel Reihn（轉(zhuǎn)圈）呼應(yīng)了這種節(jié)奏的特點(diǎn)。此曲沒(méi)有前奏，而以說(shuō)話的語(yǔ)氣開(kāi)始這首詩(shī)，伴奏則用跳音相襯托。然后以弱起的八度跳進(jìn)敘述來(lái)描繪轉(zhuǎn)圈的律動(dòng)感，由于華爾茲節(jié)奏的特點(diǎn)則旋律因此變得寬廣。的表情指示很詳細(xì)，歌者應(yīng)盡量遵守，聲音尤其需要有彈性，才能應(yīng)付強(qiáng)弱對(duì)比很大的力度變化。歌唱旋律中有很多的較大音程，歌者要有很好的氣息控制；除了音程圓滑的線條，我們還需要有爆發(fā)性的高音沖刺。

《唐璜的小夜曲》這首出自莫利納的戲劇《唐璜》中的詩(shī)，歌曲充滿諷刺的意味，至死追求著自己心愛(ài)的姑娘。此曲為C大調(diào)，3/4拍的速度，表情指示：易流動(dòng)的。這首小夜曲歌曲結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔，以多段反復(fù)的形式呈現(xiàn)。這三段的結(jié)構(gòu)基本上是相同的，但在第二三段中旋律的出現(xiàn)了一些變音，演唱時(shí)在情感上應(yīng)是逐漸遞進(jìn)增強(qiáng)的感覺(jué)。

《唐璜的異想天開(kāi)》這首同樣出自莫利納的戲劇《唐璜》中的詩(shī)，講述的是漁民雖沒(méi)有捕到魚(yú)兒，但想象著魚(yú)兒已在心里。歌曲為平行樂(lè)段的兩段式，結(jié)構(gòu)規(guī)整，調(diào)性明確沒(méi)有出現(xiàn)轉(zhuǎn)調(diào)和離調(diào)，此曲從開(kāi)始到結(jié)束，體現(xiàn)著本曲特色的是琶音的伴奏音型貫穿于始終。這些表現(xiàn)首表明對(duì)于夢(mèng)想的忠誠(chéng)與希望。在演繹這首個(gè)歌曲的時(shí)候，跟隨著平穩(wěn)的旋律線要唱的平靜且有波動(dòng)感，對(duì)于一些詞的吐字，不要唱的過(guò)于太散而應(yīng)該是連貫的。特別注意的是每句以弱起開(kāi)始，帶著虔誠(chéng)的感覺(jué)與夢(mèng)想的主題遙相呼應(yīng)。

三、早期藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格

通過(guò)本文的分析可以看出的創(chuàng)作手法和藝術(shù)風(fēng)格已初顯出來(lái)，在相同中有著變化又在對(duì)比中有著統(tǒng)一，后來(lái)在的交響樂(lè)中這種對(duì)立面的手法始終貫穿其中。這五首歌曲的題材具有自然、淳樸、優(yōu)美的特點(diǎn)，著重表現(xiàn)了人們對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的真實(shí)感受和深刻思考，所以在演唱的時(shí)候一定要注意這些表情術(shù)語(yǔ)與演唱記號(hào)，分析詩(shī)歌語(yǔ)言與音樂(lè)情感的層次關(guān)系，這也正是在創(chuàng)作中具有鮮明獨(dú)特性的風(fēng)格特點(diǎn)。

篇7

一、西北民歌的演唱分析

1.演唱方法 就目前的現(xiàn)狀來(lái)看,西北民歌的演唱方法主要分為以下幾種方式:第一,平腔唱法,即在用此方法詮釋西北民歌藝術(shù)時(shí)要求演唱者要采用以真嗓音為主的演唱形式,但是為了更好的傳達(dá)西北民歌中的藝術(shù)魅力,亦可在適當(dāng)?shù)奈恢迷鎏聿糠终婕俾暯Y(jié)合的演唱內(nèi)容。平腔唱法是西北民歌中應(yīng)用的最為廣泛的一種演唱形式,例如,演唱者在演唱《攬工調(diào)》時(shí)就采用了平腔唱法中真嗓音的演唱形式,進(jìn)而較好的詮釋了《攬工調(diào)》中所要傳達(dá)的悲傷氛圍;第二,直音唱法也是西北民歌演唱方法中的一種,例如,《腳夫調(diào)》中就采用了直音唱法的形式詮釋了西北人民的直爽性格,同時(shí)也將《腳夫調(diào)》中所呈現(xiàn)的無(wú)奈場(chǎng)景展現(xiàn)的淋漓盡致,并促使欣賞者在無(wú)奈的氛圍中也與腳夫一起嘆息起來(lái);第三,滑音唱法是西北民歌演唱中一種較為特殊的演唱形式,即其采用夸張的演唱方式來(lái)詮釋民歌中的內(nèi)容。例如,《后山里下來(lái)些游擊隊(duì)》等作品中就運(yùn)用了此種演唱形式[1]。

2.演唱技巧

2.1呼吸 西北民歌中藝術(shù)的傳達(dá)對(duì)演唱者演唱技巧的要求較高,而呼吸的規(guī)律性調(diào)整就是演唱/！/技巧中的一個(gè)重要組成部分。在西北民歌的演唱過(guò)程中首先演唱者必須確保自身氣息充足,因?yàn)槲鞅泵窀柚懈呖旱难莩糠志佣?如若氣息不足,那么將影響到歌曲的整體演唱質(zhì)量。其次,演唱者必須憑借自身的演唱能力靈活掌握自身氣息。例如,在演唱高亢激昂的歌曲時(shí),氣息就應(yīng)深一些,而在轉(zhuǎn)化到平和的歌曲演唱后,就應(yīng)將氣息調(diào)整為淺一些。西北民歌中歌曲類型的不同,其對(duì)氣息的深淺度要求即有所不同,因而演唱者在演唱的過(guò)程中應(yīng)結(jié)合歌曲中蘊(yùn)含的情感來(lái)適宜的調(diào)整自身氣息。再次,在演唱技巧中對(duì)氣口的處理也是非常重要的,因而演唱者在演唱的過(guò)程中要注重對(duì)其的把握。

2.2發(fā)聲 咬字清晰是發(fā)聲中的基礎(chǔ)條件,但是由于西北民歌中的部分歌曲節(jié)奏較快,因而其要求演唱者要注重發(fā)聲的練習(xí)才能在快節(jié)奏的演唱中依然保持咬字清晰的演唱形式。例如,西北民歌《走絳州》就是一首節(jié)奏較快的歌曲,在對(duì)其進(jìn)行演唱的過(guò)程中要求演唱者首先要將氣息經(jīng)過(guò)口腔進(jìn)入頭腔,只有如此,才能更好的詮釋歌曲中的內(nèi)容,并將歌曲中的情感傳達(dá)給欣賞者。此外,為了確保發(fā)聲的準(zhǔn)確性,要求演唱者應(yīng)提前掌握到歌曲中所蘊(yùn)含的內(nèi)容,最終達(dá)到以字行腔的目的。另外,此種方式亦可更好的表達(dá)出西北民歌中的獨(dú)特韻味,同時(shí)也可促使欣賞者了解到西北人民直爽的性格和其文化特色。從以上的分析中可以看出,發(fā)聲的技巧在演唱中是非常重要的,因而演唱者應(yīng)提高對(duì)其的重視。

篇8

[關(guān)鍵詞] 藝術(shù)歌曲興起和發(fā)展 演唱風(fēng)格 演唱難度 效果和影響

藝術(shù)歌曲的興起和發(fā)展背景

當(dāng)19世紀(jì)意大利歌劇繼續(xù)繁榮發(fā)展時(shí)，在奧地利和德國(guó)興起了以舒伯特、舒曼、勃拉姆斯及沃爾夫、、理查?斯特勞斯等作曲家為代表的藝術(shù)歌曲的，這是一種足以與歌劇或教堂音樂(lè)平分秋色的聲樂(lè)體裁。隨著藝術(shù)歌曲的興起，也出現(xiàn)了以音樂(lè)會(huì)演唱為生的自由職業(yè)歌唱家和不同于歌劇演唱的演唱風(fēng)格。因而，在意大利從十九世紀(jì)也開(kāi)始注重演唱藝術(shù)歌曲。因?yàn)?，從音?lè)家的社會(huì)地位來(lái)講，隨著浪漫主義藝術(shù)歌曲的大量涌現(xiàn)，又出現(xiàn)了以音樂(lè)會(huì)演唱為生的自由職業(yè)歌唱家。音樂(lè)會(huì)歌唱家的出現(xiàn)有其重大的社會(huì)意義，在這以前，歌唱家只能依附于教會(huì)或?qū)m廷貴族而生，自從出現(xiàn)了商業(yè)性的歌劇院之后，境況稍有好轉(zhuǎn)，待到成為音樂(lè)會(huì)歌唱家之后，從經(jīng)濟(jì)上、從社會(huì)地位上起了變化，開(kāi)始成為獨(dú)立的自由職業(yè)者，相對(duì)說(shuō)來(lái)，依附性減少了，藝術(shù)創(chuàng)造的自由和獨(dú)立性較以前加強(qiáng)了，這是藝術(shù)歌曲在意大利引起重視、在歐洲繁榮的原因。

意大利傳統(tǒng)美聲在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域的探索

在意大利傳統(tǒng)的美聲藝術(shù)中，在古典、浪漫和現(xiàn)代主義風(fēng)格的音樂(lè)會(huì)中使用的歌曲主要是德、奧藝術(shù)歌曲與法國(guó)藝術(shù)歌曲。德國(guó)是藝術(shù)歌曲的故鄉(xiāng)，這類用德文演唱的歌曲在德國(guó)被稱之為“利德”。法國(guó)藝術(shù)歌曲叫“桑松”。早在18世紀(jì)，柏林樂(lè)派就對(duì)德國(guó)藝術(shù)歌曲的產(chǎn)生和發(fā)展起到了積極的作用；以后出版的《德意志藝術(shù)歌曲集》大量薈集了此前藝術(shù)歌曲中的優(yōu)秀作品；維也納古典樂(lè)派的大師也在藝術(shù)歌曲領(lǐng)域有不朽的作品。例如，舒伯特、韋伯、舒曼、弗朗茲、沃爾夫、肖邦、李斯特、門德?tīng)査?、瓦格納、勃拉姆斯、、德彪西、拉威爾、福列等。另外，也會(huì)涉及部分俄國(guó)的作品，例如：拉赫馬尼洛夫，斯特拉文斯基赫和其他民族優(yōu)秀作曲家所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。

藝術(shù)歌曲與歌劇的演唱風(fēng)格的不同

有西方音樂(lè)評(píng)論家對(duì)歌劇和藝術(shù)歌曲作過(guò)這樣的描繪：“如果說(shuō)歌劇作品是濃墨重彩寫(xiě)意的油畫(huà)，那么藝術(shù)歌曲則是精雕細(xì)琢的工筆畫(huà)或清新雅致的山水畫(huà)?！?/p>

（1）由于藝術(shù)歌曲的歌詞都采用19世紀(jì)著名浪漫主義詩(shī)人的抒情詩(shī)歌要表現(xiàn)出這些詩(shī)歌幽靜、細(xì)膩、浪漫的格調(diào)和情感，就得運(yùn)用輕聲、半聲和在高聲區(qū)上漸弱的表現(xiàn)手法。

（2）演唱藝術(shù)歌曲大都用鋼琴而不是用龐大的樂(lè)隊(duì)伴奏，因之，不一定需要洪大的音量。

（3）藝術(shù)歌曲的演唱具有室內(nèi)樂(lè)的性質(zhì)特點(diǎn)，因之，不像歌劇演唱那樣有大幅度的、強(qiáng)烈的音塑變化成對(duì)比。也不以表現(xiàn)戲劇性激情見(jiàn)長(zhǎng)，而以抒情為主。

藝術(shù)歌曲語(yǔ)言優(yōu)美精煉，曲式結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)潔嚴(yán)謹(jǐn)，在短小的結(jié)構(gòu)中內(nèi)容豐富、完整，不僅是理想的音樂(lè)會(huì)曲目，也是很好的聲樂(lè)教材。

藝術(shù)歌曲在某些方面難于歌劇的演唱

⑴歌劇演出可以有布景、燈光、服裝、道具、身段、手勢(shì)以及配角的陪襯等多方面的烘托，較易取得戲劇效果。而音樂(lè)會(huì)演唱?jiǎng)t只有一架鋼琴伴奏，主要是依靠音樂(lè)表現(xiàn)、語(yǔ)言表達(dá)及聲音控制等三方面的綜合運(yùn)用來(lái)表現(xiàn)作品主題內(nèi)容。

⑵歌劇演員在全劇只扮演一個(gè)角色，隨著矛盾沖突和戲劇情節(jié)的發(fā)展，人物性格也逐漸深化，因之，歌劇演員如在第一幕中還沒(méi)有投入角色，或沒(méi)有全部捕捉住角色的心理和思想感情，他還有第二幕、第三幕可以再深入，再挖掘。藝術(shù)歌曲的演唱?jiǎng)t不然。有時(shí)在一首兩分多鐘的歌曲演唱中就給觀眾一種特定的意境和詩(shī)意的抒情氣氛。

⑶藝術(shù)歌曲獨(dú)唱還需具備一種特別的敏感性和適應(yīng)性。在演唱完一首緩慢、憂傷的歌曲之后，立即在半分鐘之內(nèi)要轉(zhuǎn)到另一個(gè)角色，另一種歡快、輕松的歌曲表演中去，或者，反之。這需要豐富的生活體驗(yàn)，多才多藝的藝術(shù)修養(yǎng)，多種多樣的表現(xiàn)手段和技能，以及反應(yīng)迅速的精神控制能力。

19世紀(jì)以來(lái)歐洲聲樂(lè)發(fā)生了兩大轉(zhuǎn)變

根據(jù)藝術(shù)歌曲的發(fā)展所產(chǎn)生的效果和影響得出意大利美聲的發(fā)展自進(jìn)入19世紀(jì)以來(lái)，歐洲聲樂(lè)實(shí)現(xiàn)了可喜可貴的兩大轉(zhuǎn)變。

（1）是過(guò)去由王室、貴族或贊助商個(gè)人供養(yǎng)的音樂(lè)家基本消失，絕大多數(shù)音樂(lè)家成為職業(yè)作曲家。他們可以不再只對(duì)某個(gè)人或某個(gè)特定場(chǎng)合負(fù)責(zé)，而有了更廣闊的空間和更充裕的時(shí)間，去從事自由創(chuàng)作；

（2）是由于這一轉(zhuǎn)變，使得作曲家只有創(chuàng)作出被觀眾認(rèn)可和受觀眾歡迎的作品，才能生存。而對(duì)這類作品進(jìn)行鑒定的最佳場(chǎng)合是音樂(lè)廳。

綜合以上所述，從聲樂(lè)學(xué)派上來(lái)說(shuō)，在19世紀(jì)以前，歌劇被認(rèn)為是最正規(guī)、最高雅的聲樂(lè)藝術(shù)，而音樂(lè)會(huì)歌曲則是不登大雅之堂的“小把戲”。這一觀念在浪漫主義的沖擊下，起到轉(zhuǎn)折性的變化。事實(shí)證明，短小形式的聲樂(lè)作品完全可以與雍容華貴的歌劇相媲美，它所產(chǎn)生的效果和影響一點(diǎn)也不亞于歌劇。盡管19世紀(jì)德、奧藝術(shù)歌曲開(kāi)創(chuàng)了音樂(lè)會(huì)或室內(nèi)樂(lè)性質(zhì)的演唱風(fēng)格，或者19世紀(jì)下半葉法國(guó)發(fā)展了細(xì)膩的藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格，但是，不能就此把它們稱為德國(guó)聲樂(lè)學(xué)派，或法國(guó)聲樂(lè)學(xué)派。

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篇9

關(guān)鍵詞： 鋼琴演奏 藝術(shù)構(gòu)思 音響構(gòu)思

音樂(lè)不僅是一門古老的藝術(shù)，而且是一種善于表現(xiàn)和激發(fā)感情的藝術(shù)。音樂(lè)除了內(nèi)容美之外，還有其本身的形式美。它會(huì)使我們受到感染、得到教育，幫助我們識(shí)別美與丑，使我們崇尚純潔的、健康的美，并向著健康的、美好的方向發(fā)展。美育，是審美教育或美感教育的簡(jiǎn)稱，它借助于藝術(shù)美和現(xiàn)實(shí)美，影響人、感染人、陶冶人和教育人，提高人們感受美、理解美、鑒賞美和創(chuàng)造美的能力。音樂(lè)的特征在于能夠讓人直接感覺(jué)到那柔緩的、悲哀的、激動(dòng)的、歡快的樂(lè)音，讓我們的情緒隨著節(jié)奏的強(qiáng)弱、音符的上下而波動(dòng)。美育的特點(diǎn)是以美好的形象和事物影響和感染人，所以說(shuō)音樂(lè)是美育的一個(gè)有機(jī)組成部分。

音樂(lè)不同于詩(shī)歌、散文，可以通過(guò)語(yǔ)言文字直接表達(dá)感情，也不像繪畫(huà)、雕塑給人的是一目了然的形象。音樂(lè)是抽象的藝術(shù)，是運(yùn)用音響效果換取聽(tīng)眾思維上的共鳴而產(chǎn)生的心理感知過(guò)程，這種感知過(guò)程是一種情感勃發(fā)過(guò)程，它使人大腦產(chǎn)生各種音樂(lè)形象，使抽象的音樂(lè)具象化。鋼琴演奏也是如此，當(dāng)我們演奏一首樂(lè)曲時(shí)，如果腦海中沒(méi)有形成完整的音樂(lè)形象，沒(méi)有對(duì)不同的音響效果、旋律層次和和聲色彩、力度的變換，以及與音樂(lè)要表達(dá)的內(nèi)涵的融合與同構(gòu)，將很難使抽象的音樂(lè)具有生命的旋律感，更談不上意境的表現(xiàn)。但是沒(méi)有對(duì)音樂(lè)的理解和分析，只憑知覺(jué)表現(xiàn)音樂(lè)，又會(huì)因?yàn)E用感情，歪曲作者原意，貽誤聽(tīng)眾文化審美觀念的正確形成，形成審美價(jià)值判斷誤區(qū)。演奏者對(duì)樂(lè)曲的藝術(shù)構(gòu)思是至關(guān)重要的，這是演奏者繼作曲家創(chuàng)作之后的再度創(chuàng)作，這種再創(chuàng)作的音樂(lè)形象是通過(guò)充分發(fā)揮演奏者對(duì)音樂(lè)的想象與創(chuàng)造能力，而產(chǎn)生的整體的藝術(shù)構(gòu)思。

一、鋼琴演奏中音樂(lè)內(nèi)容的藝術(shù)構(gòu)思

K.C.斯坦尼斯拉夫斯基在《演員自我修養(yǎng)》一書(shū)中是這樣描述演員創(chuàng)造角色的過(guò)程的：“我們是全部從作者和導(dǎo)演那里得來(lái)的材料都通過(guò)：我們?cè)谧约盒睦韽?fù)制這種材料，用自己的想象補(bǔ)充它，使它獲得生命。我們和它融為一體，在心理和形體上都生活于其中；我們通過(guò)所扮演人物的熱情和情感，創(chuàng)作出活生生的、典型的形象?！敝砸肒.C.斯坦尼斯拉夫斯基的話，是因?yàn)楦黝愃囆g(shù)的功能主要是取悅?cè)说母泄俅碳?，因此它的?gòu)架與手法應(yīng)該是相通的，涉獵其他門類藝術(shù)，對(duì)提高自己的演奏水平有著不可或缺的意義。音樂(lè)演奏者和演員一樣，其任務(wù)在于深入作品內(nèi)容，然后盡可能真實(shí)地再現(xiàn)內(nèi)容。通過(guò)理解樂(lè)曲和分析樂(lè)曲，把從樂(lè)曲中體會(huì)到的情感與自己親身經(jīng)歷過(guò)的類似情感體驗(yàn)融合起來(lái)，在演奏中將音樂(lè)內(nèi)容在大腦中具像化，就像為每一段音樂(lè)編配圖像與情節(jié)一樣，讓樂(lè)曲的演奏始終貫穿在栩栩如生的畫(huà)面中。這樣有助于對(duì)音樂(lè)的演奏與處理，有利于培養(yǎng)樂(lè)感，進(jìn)一步提高演奏水平。在鋼琴演奏中，對(duì)樂(lè)曲的聯(lián)想性情感與演奏者個(gè)人具有的閱歷和素養(yǎng)的積累是分不開(kāi)的，所以演奏者要特別注重琴外功夫的修養(yǎng)，如對(duì)大自然的熱愛(ài)，對(duì)人類悲歡喜怒、自豪、曠達(dá)情感的體驗(yàn)，對(duì)電影、戲劇、歌舞、文學(xué)詩(shī)歌等姊妹藝術(shù)的修養(yǎng)是音樂(lè)內(nèi)容藝術(shù)構(gòu)思的重要源泉。

二、鋼琴演奏中的音響構(gòu)思

音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)，聽(tīng)覺(jué)藝術(shù)是聲音在音樂(lè)家頭腦中能動(dòng)的反映的產(chǎn)物。從音響美學(xué)的角度來(lái)講，音樂(lè)雖是非描述性、非語(yǔ)義性的，卻以抒情見(jiàn)長(zhǎng)，以刻畫(huà)音樂(lè)性格為主。因?yàn)椤耙繇懶Ч鼙磉_(dá)相當(dāng)多的內(nèi)涵，有時(shí)甚至能產(chǎn)生巨大的情緒感染力”。聞聲而知情，古典美學(xué)指出：“鐘鼓之聲，怒而擊則武，憂而擊則背，喜而擊則樂(lè)。其志變，其聲亦變?！痹谒囆g(shù)創(chuàng)作中借用一些具體可感的形象或音響，傳達(dá)表現(xiàn)一種概括的思想感情，因此從音響美學(xué)的角度我們可以得出音響的構(gòu)思對(duì)鋼琴演奏立美、審美至關(guān)重要的結(jié)論。我們?cè)谘葑嘁皇讟?lè)曲之前，就要想象好所需的音響效果，要讓表現(xiàn)某種特定情感或內(nèi)容的聲音走在手前面，想好再?gòu)?，要知道每一個(gè)音都將會(huì)產(chǎn)生什么樣的聲音效果。一首樂(lè)曲不可能自始至終都是一種音色，古人所云：“墨分五色，琴分七律。”就是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)中需要層次的變換和暈染給人以美感。每首樂(lè)曲都會(huì)有不同的聲音層次，樂(lè)曲的層次首先要靠理性的分析，對(duì)音樂(lè)有明確的層次設(shè)計(jì)，包括旋律本身的層次，和聲效果濃淡的層次，聲部之間主次交替的層次，特別是力度強(qiáng)弱對(duì)比的層次及音色的變化。只有這樣，樂(lè)曲的演奏才會(huì)顯得生動(dòng)而鮮明，才能打動(dòng)聽(tīng)眾。

參考文獻(xiàn)：

篇10

[關(guān)鍵詞]歌曲演唱 藝術(shù)處理

歌曲是由曲作者音樂(lè)化了的文學(xué)語(yǔ)言，必須經(jīng)過(guò)演唱者的演唱，才能為聽(tīng)眾所接受，也才能達(dá)到歌曲藝術(shù)帶給人的感受，但演唱者在歌曲演唱的藝術(shù)處理過(guò)程中應(yīng)以歌曲所反應(yīng)的思想感情與創(chuàng)作的藝術(shù)形式為出發(fā)點(diǎn)。首先，確定演唱的基本情緒、基本速度，然后進(jìn)一步在歌曲發(fā)展中找準(zhǔn)聲區(qū)、情緒的調(diào)整以及意境、情感的細(xì)微變化，還有各樂(lè)段、樂(lè)句間的層次、力度、速度以及演唱形式的對(duì)比。

一、充分了解歌曲創(chuàng)作的時(shí)代背景

歌曲是最直接、最有效的表達(dá)人類情感的音樂(lè)藝術(shù)。不同的時(shí)代，不同的地域，人們的文化背景，思維方式、思想觀念和生活習(xí)慣不同。情感的表達(dá)方式也不同，所以演唱者在處理歌曲的時(shí)候，必須分析它的創(chuàng)作時(shí)代背景，才能更好的抓住歌曲所要表達(dá)的中心思想。

二、全面分析作曲家的寫(xiě)作風(fēng)格

每當(dāng)我們要演唱一首歌曲的時(shí)候，首先要對(duì)作品進(jìn)行深入的分析，眾所周知，作曲家由于生活的經(jīng)歷不同，藝術(shù)造詣和創(chuàng)作追求不同，把握的角度不同，在題材處理、表現(xiàn)手法和技巧運(yùn)用等方面各有特色。從而形成不同的風(fēng)格。只有準(zhǔn)確地把握作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格，才能正確的表現(xiàn)作品，比如亨德?tīng)柕摹豆穪啞泛湍氐摹栋⒗穪啞肥峭皇讓?xiě)的贊揚(yáng)上帝的歌，但二者在寫(xiě)法和歌曲所表達(dá)的情緒上有很大區(qū)別。亨德?tīng)栐谝魳?lè)寫(xiě)作手法上，以主調(diào)和聲為主，并運(yùn)用復(fù)調(diào)及對(duì)位手法加以發(fā)展，寫(xiě)成合唱作品，氣勢(shì)宏大又莊嚴(yán)歡樂(lè)，而莫扎特的《阿利路亞》則以精巧、別致的快突出。其中“阿利路亞”的最后一個(gè)音，在十六分音符組成的花腔上，起伏翻滾，絢麗多彩，奧妙無(wú)窮。所以在處理這兩首歌曲時(shí)，前者要求突出磅礴的氣勢(shì)，用直聲演唱，縱情歌頌“王中之王”的上帝；后者則要求氣息滾動(dòng)自然，聲音輕巧、明快，富有彈性，花腔要唱的精致、典雅、流暢，給聽(tīng)眾以極美的藝術(shù)享受。

三、正確把握歌曲的體裁形式

由于歌曲的音樂(lè)組成材料來(lái)源不一樣，歌曲有著不同的體裁類型，一般可分為民歌、藝術(shù)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)。

民歌是人民在生產(chǎn)生活等勞動(dòng)社會(huì)實(shí)踐過(guò)程中口頭創(chuàng)作、口頭傳唱，在流傳的過(guò)程中不斷地集體加工而形成，并能表達(dá)他們內(nèi)心情感的歌曲。同時(shí)，由于不同的地區(qū)人們審美心態(tài)、風(fēng)俗習(xí)慣、方言習(xí)慣、及方言發(fā)音的不同等多種多樣的原因，同一首歌在不同地區(qū)流傳，形態(tài)就會(huì)發(fā)生某些變異，甚至有很大的不同。比如，民歌《茉莉花》在全國(guó)各地都有它的變體，相互之間既有一定的相似，也有或多或小的不同。時(shí)調(diào)“茉莉花”又叫“鮮花調(diào)”，是一首描寫(xiě)男女青年愛(ài)情的傳統(tǒng)小調(diào)，在中國(guó)同名異曲的《茉莉花》很多，其中河北和江蘇兩地的《茉莉花》最為有名。河北南皮的《茉莉花》是以《西廂記》中張生與崔鶯鶯的自由戀愛(ài)為題材，是一首反封建思想束縛，爭(zhēng)取婚姻自由的頌歌。音樂(lè)甜美細(xì)膩，旋律中小拖腔的運(yùn)用，緊縮跳躍的節(jié)奏和最后“鳴”字上的拖腔。使旋律親切自然，有張有弛。而江蘇的《茉莉花》描寫(xiě)一位農(nóng)家姑娘對(duì)茉莉花的喜愛(ài)，寄托著她對(duì)愛(ài)情的渴望、文靜、秀美的心情，細(xì)致地刻畫(huà)了愛(ài)“花”人面對(duì)“花”所表現(xiàn)出的膽怯、羞澀、躊躇等各種情感變化。在演唱兩首作品時(shí)，一定要表現(xiàn)出濃厚的地方特色，前者聲音要求甜美、光滑且有張力、有硬度，唱出反抗封建禮教的堅(jiān)強(qiáng)決心，而后者則要求柔和、委婉，通過(guò)聲音、動(dòng)作、神態(tài)等唱出姑娘內(nèi)心的羞澀。此外“鮮花調(diào)”還有遼寧長(zhǎng)海的《茉莉花》、寧夏隆德《春工謠》等。

藝術(shù)歌曲之所以稱之為“藝術(shù)”，是因?yàn)閺淖髌返脑~曲、編配伴奏等，都是非常嚴(yán)格的、規(guī)范化的藝術(shù)作品，意在描寫(xiě)一種意境或現(xiàn)實(shí)生活給人內(nèi)心的感覺(jué)。對(duì)曲作者在譜上所示的速度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍及表情術(shù)語(yǔ)不可多做夸張，從演唱到伴奏都要嚴(yán)整化、規(guī)范化、專業(yè)化。

歌劇詠嘆調(diào)是歌劇中每個(gè)角色的獨(dú)唱，是曲作者根據(jù)作品的要求和劇情的發(fā)展為特殊角色寫(xiě)的，是人物內(nèi)心的剖白，詠嘆調(diào)戲劇性比較強(qiáng)，演員可根據(jù)劇情的發(fā)展需要以及自身的聲樂(lè)技巧特點(diǎn)，進(jìn)行自己的二次創(chuàng)造。比如在《人們叫我》這首詠嘆調(diào)的點(diǎn)上，有的演員給以強(qiáng)力度。有的演員給以弱長(zhǎng)音，兩者都不失作品的精致之美，前者直抒胸懷，后者則更內(nèi)心化，以靜制動(dòng)，可收到不同的感人效果。

四、準(zhǔn)確熟悉歌曲的旋律

旋律是音樂(lè)的靈魂，任何一首歌曲都離不開(kāi)旋律，所以必須全面分析旋律，處理好旋律。