導語：如何才能寫好一篇美術核心論文，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公務員之家整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

與實際生活的融合。藝術來源于生活，脫離生活的藝術創(chuàng)作是沒有意義的，在高中的美術教學中，教師運用現(xiàn)代化的教學技術，引導學生觀察日常生活中的現(xiàn)象，并找出已有的數(shù)據(jù)或圖片信息進行對比觀照，從而提高學生的思考能力和自行解決問題的能力。通過這樣的教育方式，使學生在生活中善于發(fā)現(xiàn)美的事物，培養(yǎng)了一定的美術創(chuàng)造能力，高中美術課堂上的內(nèi)容，開始與實際生活變得息息相關。

二、完善信息技術與高中美術課程教學有效整合的方法

（一）完善多媒體硬件設施

調(diào)查顯示，我國許多學校的信息教學存在滯后的現(xiàn)象，學校的多媒體硬件設施建設還不齊全。許多高中課堂并未全方位地實現(xiàn)現(xiàn)代化教育方式，有的學校僅僅只給教師配備一臺電腦進行資料搜集和制作課件，卻沒有為學生建立一個專門的多媒體教室，讓每個學生都能參與到信息化的操作和學習中來。學校電腦設施不齊全，軟件不及時更新，這都是一些亟待解決的問題。要想使信息技術與高中美術課堂完美地融合在一起，第一步就是要完善多媒體硬件設施的建設。學校要積極支出資金，建設多媒體教室，買入一定數(shù)量的電腦，并及時地進行軟件更新。只有這樣，高中美術課堂才能跟得上信息時代的更新速度。

（二）逐步取締傳統(tǒng)美術教學方式

在許多高中的美術課堂上，教師仍然保留著傳統(tǒng)的美術教學方式，更多的是運用講解、觀賞課本、展示例子的教學方式來對學生實行美術教學。傳統(tǒng)美術教學方式固然有其優(yōu)點，但是其形式比較單一、信息不夠全面，已逐漸不再適應這個時代的教育發(fā)展規(guī)律。多媒體的教學方式，能夠給學生帶來更多的新鮮感，讓他們獲得更豐富的時代信息，美術教師有意識地運用多媒體課件上課，能使學生提起極高的學習熱情，更加樂于接受新的知識。所以說，學校等相關部門要及時地推進信息化教學方式對傳統(tǒng)教學方式的完全取締。

（三）提高美術教師的專業(yè)素養(yǎng)

美術作為基礎教學中的一門獨立的學科，必須要經(jīng)過新教育理念的洗禮。美術教師除了要有專業(yè)的美術知識素養(yǎng)外，還要擁有操作信息化教學方式的能力。作為一名美術教師，首先要獨具慧眼，善于發(fā)現(xiàn)社會、大自然、人類歷史文化中的重要資源，并運用信息化的設備進行整合，有選擇的將教學內(nèi)容帶到課堂中去。美術教師要提高專業(yè)的信息化技術操作能力，從網(wǎng)絡中廣泛獲取美術教育信息，善于利用現(xiàn)代化技術制作課件等等。只有不斷提高高中美術老師的美術修養(yǎng)和信息技術的操作能力，才能使信息技術與高中美術課程的整合工作落到實處。

（四）建立信息化的評價機制

采用質(zhì)性評價的方式可以促進教學相長，美術創(chuàng)作是一種非常個性化的藝術行為，所以難以制定一個統(tǒng)一評價的客觀標準，但是美術教學行為卻比較適合質(zhì)性評價。質(zhì)性評價有助于全面地反映教育現(xiàn)象和課程現(xiàn)象的情況，提供了改進教育的可靠依據(jù)；質(zhì)性評價也有助于教師及時收到反饋信息，適當?shù)卣{(diào)整教學策略以優(yōu)化教學效果。質(zhì)性評價也幫助師生更多地參與合作學習的機會，達到共同進益的效果。所以說，要使高中美術課程信息化達到最好的效果，還必須建立信息化的評價機制。

三、結束語

篇2

筆者對所在農(nóng)村小學、初中的部分學生通過問卷、座談等形式，對農(nóng)村學生對美術的愛好，認識、理解，以及家庭態(tài)度、學校課程開設情況、教師的師資教法等方面進行了詳細的調(diào)查，總結出的數(shù)據(jù)是驚人的：從孩子會用筆到幼兒園期間，孩子喜歡畫畫的占調(diào)查人數(shù)的99%；從小學一年級到小學三年級下降到90%；再到五年級下降到70%；到了初中出現(xiàn)嚴重的分化，有對美術有興趣的只能達到60%；幾年的義務教育，怎么使我們的學生對美術的興趣下降了如此地步呢？

經(jīng)過調(diào)查分析，作者認為有如下因素。一、學校外因素，家庭的誤導：在孩子入學前，多數(shù)家長以孩子能畫畫而給予鼓勵和夸獎，入學后則以學生的學習成績來衡量孩子，這就使孩子錯誤的認為學習成績是主要的，興趣愛好是次要的，于是本來的天性被慢慢扼殺。家庭構成社會，于是就形成了這樣的社會環(huán)境：畫畫是玩，學習成績是重要的。忽略了孩子的身心發(fā)展和認知事物的關系，只要求孩子文化課成績好，忽略了對孩子各種能力、興趣的培養(yǎng)，強制其學習尚不感興趣的文化知識，這樣就扼殺了孩子們豐富的想象力、創(chuàng)造力。二、學校內(nèi)部因素：在農(nóng)村很多學校沒有專業(yè)美術教師，在前幾年應試教育的約束下，學校多注重學生成績和學校的升學率，很多學校不開設美術課或者是虛設美術課?，F(xiàn)在雖然有很大轉(zhuǎn)變，但許多學校的教育意識沒有轉(zhuǎn)變，許多教師的教學方法還沒改變，上美術課時，因缺乏資料，或圖省事，只教學生臨摹作品，課堂氣氛低沉，講課呆板，是使學生失去興趣的重要原因。這些都局限了學生的思維發(fā)展和興趣培養(yǎng)。

在素質(zhì)教育的今天，美育是不能忽略的，那么該如何來培養(yǎng)農(nóng)村學生的美術興趣，提高學生創(chuàng)造能力？學校外部因素是大環(huán)境，我們很難改變，但是作為教師我們應該從自身做起，改變內(nèi)因，轉(zhuǎn)變教學觀念，從課堂抓起，培養(yǎng)其興趣。

一、了解學生心理，培養(yǎng)興趣

我們應該多了解學生，尊重學生的思維表現(xiàn)特點。由于學生的身心發(fā)展和認知事物有密切的關系，美術教育是學生身體發(fā)展水平，知覺能力、情感態(tài)度和生活經(jīng)驗的自然產(chǎn)物，美術是學生認識世界過程中的一種表現(xiàn)。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動，看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生，激發(fā)其熱情。比如在初一人物線造型的美術課上，當有老師要求作業(yè)畫女同學頭像時，總會有個別學生提出要畫男同學，有的還要畫自己的爸爸，有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法，要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好；要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉，能畫象；要求畫熊貓的同學可能是因為不自信，怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。如果這時教師大怒，以不按老師要求做作業(yè)和無理擾亂課堂批評的話，就使學生的繪畫熱情受到挫傷。因而應該給他們創(chuàng)作自由，讓學生從興趣開始，可以先畫自己喜歡的，興趣往往會產(chǎn)生“階段性”的成果，我們要把握好學生所取得的成績，及時的給予表揚和肯定，再畫教師布置的作業(yè)，使學生乘勝進步。教師只有了解學生心理，正確的引導，才能培養(yǎng)其興趣，提高創(chuàng)新能力。

二．轉(zhuǎn)變教學觀念，提高審美意識

因為農(nóng)村教學條件的限制和教師水平的差異，使農(nóng)村的美術教育參差不齊，美術教師的個人意識也有差異，我們的美術課并不是把學生培養(yǎng)成畫家、美術家，也不是為了應付一節(jié)課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界，描繪的水平絕對不可能和成年人一樣，因為他們所表現(xiàn)的視覺形象多半是直覺與想象的綜合，只有隨著年齡增長，知識的積累，技巧的提高，才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn)，才有可能變?yōu)橹鲃拥脑賱?chuàng)作。要在學習過程中陶冶情操，培養(yǎng)學生各種能力，提高審美意識。因此在課堂教學當中，也不能以太高的準則來評價學生。而是看在畫中是否真實反映了學生的內(nèi)心感受，是否有獨特性、新穎的表現(xiàn)。要多給予肯定的表揚，少有居高臨下的指責。觀念的轉(zhuǎn)變是教學的指導思想，首先教師不能有副科意識，美術是不重要的課程等意識。美術聯(lián)系其他各學科，滲透各學科，體現(xiàn)在生活的衣食住行中，教師要轉(zhuǎn)變觀念，也要不斷提高自身的審美能力，才能培養(yǎng)學生的美術興趣，提高學生的審美知識和意識，才能達到美育的目的。

三、改變課堂教學模式，從興趣入手，提高創(chuàng)造能力

1．改革教學方法

過去有些人受傳統(tǒng)教育思想的影響，教書非?！罢J真”，把課堂教學當成只傳授知識的場所，沒有做到教書育人、培養(yǎng)才干、開發(fā)智力。而是教法簡單化，教師講，學生聽，墨守常規(guī)，老一套，不變樣，致使學生思想僵化不開竅，以至學生失去興趣，這樣就限制了學生的思維能力和創(chuàng)造能力的發(fā)展。所以，課堂教學方法必須改革。美術教育，形象生動，鮮明直觀，在對學生進行美育，促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面，有它特有的優(yōu)勢。

然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用，關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法，勇于創(chuàng)新，根據(jù)學生興趣特點與認知的規(guī)律，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。比如在初一人物頭像的課程中，就可以用古老的“貼鼻子”游戲教學，再貼眼睛、貼眉毛等，使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官位置關系，掌握了五官的“三庭五眼”的比例關系。因為農(nóng)村學校條件的限制使很多課程不能開展，如果教師局限在學?，F(xiàn)有的條件里，有的課堂教學內(nèi)容只能是簡單的講講，甚至讓學生自己看看就上自習課了，我們應該利用農(nóng)村現(xiàn)有的條件盡量開展好課堂教學。比如初三的雕塑課，農(nóng)村學生是不可能有橡皮泥來做雕塑練習的，但是我們可以利用農(nóng)村的條件來上，不妨讓他們再回到兒童的玩“泥巴”時代，讓他們自己動手去挖紅泥，讓他們在課堂上由老師引導從兒時的“捏娃娃”游戲開始講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創(chuàng)作的源泉。這樣的課堂才是培養(yǎng)農(nóng)村孩子興趣的樂園，這樣讓學生在興趣中吸取知識和掌握技能，就能收到最佳學習效果，充分發(fā)揮課堂活躍的優(yōu)勢作用。同時又培養(yǎng)了學生的觀察能力、思維能力、構圖能力?，F(xiàn)代化教育不能局限在死板的傳授知識，應該是以興趣為引導，利用情景教學的模式創(chuàng)設興趣的課堂氛圍，達到美育的目的。學生興趣與教學方法密切相關，美術教育要靠得當?shù)慕虒W方法去完成。所以要根據(jù)教材，不同的內(nèi)容采取不同的教學方法來活躍課堂，培養(yǎng)學生興趣。教師本身要有創(chuàng)造性思維，要思路活躍、方法新穎，學生感到有興趣，吸引學生的注意力，才能引起學生積極思維，取得好的學習效果。

2．充分利用現(xiàn)有設備，直觀教學。

只有搞好課堂教學，才能大面積提高學生美術知識水平，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。教師上美術課時，總不能天天“游戲”，長了也呆板，使美術課單一枯燥。要搞好課堂教學，我們還要利用現(xiàn)有設備，培養(yǎng)學生興趣，上好美術課。

“興趣是最好的老師”，如果學生沒有興趣，被動地學習，直接影響教學效果，現(xiàn)在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊。特別是欣賞課，有些作品經(jīng)過幾次印刷，色彩效果差，圖片又不多，很難引起學生的興趣，也就不能激發(fā)學生的美感。教師生硬的讓學生只是去畫畫，因此運用現(xiàn)有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料，如掛圖、畫冊、錄象、幻燈、光碟等，讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生，激發(fā)學生興趣。通過生動豐富的素材資料，將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞，教學示范，才能使學生增加感性的認識，才能激發(fā)學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中，才能提高自己的創(chuàng)造能力。例如：在初二美術國畫的課程中，因為教室條件限制，教師示范很麻煩，而且學生也不容易觀看，我們就可以用 VCD通過電視來演示。讓學生先欣賞作品，再觀看繪畫過程和技法表現(xiàn)。這樣就能夠激發(fā)學生的興趣，真正欣賞到美的內(nèi)涵，同時也減輕了老師的負擔。

有的學校已經(jīng)配備了多媒體教室，我們還可以用多媒體電教手段為學生多角度，多方面，提供大量直觀，形象的感性材料，對培養(yǎng)學生的美術興趣十分有利。

3．課堂教學內(nèi)容適中，訓練有層次。

篇3

新課標下，高中教育不再是傳統(tǒng)的應試教育，而是強調(diào)素質(zhì)教育，注重培養(yǎng)學生的綜合能力，全面提升學生的思維發(fā)展。新課標也對高中美術鑒賞課做出了重要的改革，重點強調(diào)培養(yǎng)學生的美術鑒賞思維。在此要求下，老師只有善于引導學生對美術作品及美術大家進行深入的了解，才能使得學生真正理解作品的內(nèi)涵，培養(yǎng)學生的鑒賞思維能力。下面筆者根據(jù)自身的教學經(jīng)驗提出了一些關于培養(yǎng)學生美術鑒賞思維的教學方法。 

一、了解過程，引導創(chuàng)新 

老師引導學生鑒賞一幅美術作品不僅僅是欣賞它的外在畫面，而是要讓學生了解作者創(chuàng)作作品的時代背景以及作者創(chuàng)作這幅作品時的心理狀態(tài)，從而使得學生能夠深入地了解作品的時代意義。在了解作品的時代意義之后，老師可以引導學生根據(jù)自己的想法對作品進行在創(chuàng)新，從而逐漸提升學生的美術創(chuàng)新思維能力。 

例如在講《蒙娜麗莎》這部經(jīng)典作品時，我先為學生講解了這幅作品的時代背景以及這部偉大作品的作者——達·芬奇。我為學生們講到《蒙娜麗莎》創(chuàng)作于文藝復興時期，這個時期非常強調(diào)尊重人的情感以及對人的力量的贊美，反對宗教以某種方式束縛人的精神和思想情感。這個時期的代表作家之一就是達·芬奇，他在創(chuàng)作《蒙娜麗莎》這幅在作品時可謂是精益求精，從人物的坐姿到人物的一顰一笑都精雕細琢，達·芬奇也巧妙地利用他的煙霧狀筆法畫出了這幅經(jīng)典作品，讓人對蒙娜麗莎耐人尋味、難以捉摸的微笑產(chǎn)生無限遐想。但是杜尚在這幅堪稱經(jīng)典的作品上為蒙娜麗莎畫上了兩撇胡子，引起了激烈的討論，在此之后就出現(xiàn)了后現(xiàn)代主義，杜尚也被稱為后現(xiàn)代主義的鼻祖。就這樣，我告訴學生們我們鑒賞作品不僅僅是欣賞它的美，還要在欣賞的過程中根據(jù)自己的想法進行在創(chuàng)作，此后學生們也想出了使時裝模特、老師與《蒙娜麗莎》進行結合。 

二、尊重個性，自圓其說 

現(xiàn)代的新式教育不單單是學生接受知識，老師輸送知識的過程，而更加強調(diào)的是讓學生獨立發(fā)表自己的看法，老師要尊重學生的想法。對于美術鑒賞這門比較特殊的課程，老師更應該引導學生發(fā)表自己對于作品的想法，并且老師在鼓勵學生積極探討作品時，也要指導學生有理有據(jù)地闡述觀點，自圓其說。 

例如在鑒賞《場景Ⅱ》時，我先告訴學生們現(xiàn)代主義不再以寫實為基礎，而是將客觀的事物用主觀的形式表達出來，從而表現(xiàn)作者的思想以及情感。抽象派是其中一個重要流派，我們鑒賞的這幅是冷抽象主義代表作家蒙德里安的經(jīng)典作品之一。在介紹完外國現(xiàn)代主義的特征之后我就讓學生觀察作品并就其發(fā)表自己的觀點。其中一位學生回答到：“老師，我認為蒙德里安的這幅作品表現(xiàn)的并不是那么完美。”于是我就問他：“那你覺得這幅作品哪方面表現(xiàn)得不是特別好呢？”于是該學生回答：“雖然抽象主義的特點之一是不用客觀的形象來變現(xiàn)作者的內(nèi)心情感，但是蒙德里安的這幅作品僅僅用簡單的格子和色彩來表現(xiàn)他的思想，對于那些不懂得抽象藝術的人來說很難欣賞這種藝術的美，更不用說走進作者的內(nèi)心了。”聽完學生的敘述后，我點評到：“同學的評論有理有據(jù)，確實有許多人認為抽象藝術就是亂涂鴉，但是作者蒙德里安把繪畫語言限制在垂直線和水平線，三原色和黑白灰系列，在創(chuàng)作時對每一種色彩的選擇以及線條的勾勒都是經(jīng)過思考和精心組織的，所以我們可以通過當時的背景來了解作品內(nèi)涵和作者的思想情感，同樣只要你們有自己的理由，我也會尊重你們對作品的看法。” 

老師通過美術鑒賞課，讓學生賞析各種名作不僅僅是為了讓學生欣賞作品的美，同時也應該注重學生的想法，引導學生表達出對作品的真實思想。 

三、作品對比，發(fā)現(xiàn)差異 

美術課堂鑒賞美術作品時，有時必然會將作品放到一起進行對比，這樣做的目的并不是讓學生們比較出作品的優(yōu)劣，而是讓學生在進行作品對比的過程中尋找其中的差異，從而讓學生更加深入地理解作品的特點，最終提升美術鑒賞思維能力。 

例如在學習宗教雕塑時，我讓學生們欣賞了云岡石窟釋迦佛像、龍門石窟盧舍那佛像和麥積山石窟佛像，然后請他們仔細觀察這三尊佛像的外在特點有何不同。一位學生回答：“盧舍那佛面部形象與早期的云岡石窟佛像相比，明顯中國化了，看上去更加恬靜、祥和，給我的感覺更加睿智、博大、莊嚴、高貴。”我說這位學生回答得非常好，佛教傳入后，為了在中國立足，佛教從內(nèi)容到藝術形象都開始了一個不斷漢化的過程。盧舍那佛所體現(xiàn)的氣度也正是盛唐時代精神的寫照，它超越了宗教的局限，在成千上萬件同類作品中脫穎而出。后來有學生補充道：“云岡石窟和龍門石窟的佛像都比較健壯、豐碩，而麥積山石窟的佛像則瘦了些。”接著又有學生發(fā)現(xiàn)了服飾的差異，說：“麥積山石窟的佛像，衣紋褶皺像層層疊加的荷葉花瓣，更好看，而之前的佛像衣紋有點像面條，稍顯遜色。”我肯定并贊賞了這幾位同學細致的觀察力，早期的佛像承襲印度經(jīng)由涼州地區(qū)傳播而來的模式——健碩的體態(tài)、緊貼的袈裟。后來受南朝士大夫秀骨清相審美觀的影響，外貌則變得清瘦、俊逸，衣紋褶皺也由泥條式變?yōu)楦挥谘b飾性的階梯疊加式，世俗的審美改變了異域的造像面貌。通過對這幾尊佛像的對比，學生們不僅發(fā)現(xiàn)了它們的外在差異，同時也感受到了一些內(nèi)在的不同。 

篇4

金r（1687年一1764年），字壽門，號冬心。別號金牛、老丁、古泉、竹泉、曲江外史、稽梅主、蓮身居士、壽道士、金吉金、蘇伐羅吉蘇伐羅、百二硯田富翁等。原籍浙江仁和（今杭州），久居揚州。終生布衣。

金農(nóng)是揚州八怪的核心人物，多才多能，在詩、書、畫、印以及琴曲、鑒賞、收藏方面都稱得上是大家。以其濃厚的學養(yǎng)被后世學者贊為“揚州八怪”之首。

杭州是金農(nóng)的家鄉(xiāng)，揚州是金農(nóng)藝術活動的主場。值2017年金農(nóng)誕辰330周年之際，為進一步宣傳杭州先賢，推進杭州地方特色文化建設，推進揚州八怪研究隊伍的成長，檢閱國內(nèi)外有關金農(nóng)研究的最新成果，擬于2017年11月中下旬在浙江省杭州市舉辦“揚州八怪風云會：布衣曲江客?2017金農(nóng)誕辰330周年學術研討會”。茲向海內(nèi)外專家學者和廣大美術工作者征集有關金農(nóng)研究的最新成果，屆時我們將組織相關領域?qū)＜覍砀逵枰詫徸x，并邀請優(yōu)秀論文作者參加在金農(nóng)家鄉(xiāng)杭州舉辦的學術研討活動，優(yōu)秀論文將擇優(yōu)在西冷印社社刊《西冷藝叢》上以“金農(nóng)研究專輯”的形式發(fā)表。熱誠歡迎國內(nèi)外作者不吝賜稿。

一、征稿主題

1、金農(nóng)書畫研究

2、金農(nóng)詩文研究

3、金農(nóng)家世與生平研究

4、金農(nóng)交游研究

5、金農(nóng)書畫藝術市場研究

6、金農(nóng)研究文獻

二、征稿截止時間

2017年9月30日（初定）

三、收稿郵箱

四、主辦單位

杭州市文學藝術界聯(lián)合會

西冷印社

揚州大學

五、承辦單位

杭州市文藝評論家協(xié)會

杭州市美術家協(xié)會

杭州畫院

揚州大學美術與設計學院

六、協(xié)辦單位

揚州大學揚州八怪研究所

揚州市清代揚州畫派研究會

杭州市藝術創(chuàng)作研究中心

中國西溪濕地博物館

西冷印社印泥制作中心

七、媒體支持

《西冷藝叢》雜志社（杭州）

《美術報》（杭州）

《中國書畫報》（天津）

《中華書畫家》（北京）

《藝術時尚》（南京）

《藝術品投資》（南京）

《書畫藝術》雜志社（無錫）

杭州市政府門戶網(wǎng)站

揚州市政府門戶網(wǎng)站

中國在線藝術網(wǎng)、一畫網(wǎng)等網(wǎng)絡媒體

揚州大學美術與設計學院

杭州市文藝評論家協(xié)會

杭州市美術家協(xié)會

篇5

其實，不論什么學科的研究生都應該具備作為一個研究生層面所共同擁有的素質(zhì)規(guī)格與素養(yǎng)水平。因此，美術學科的研究生，尤其是美術學科的碩士研究生，更應該具有作為碩士研究生起碼應該具備的一些基礎性和規(guī)格性的意識與素養(yǎng)。不應該因為美術學科的特殊性而忽視研究生社會角色的內(nèi)涵與規(guī)格要求。那種片面強調(diào)美術的碩士研究生主要是學習和研究美術技法的而忽視對研究生本身應該具備的一些素養(yǎng)規(guī)格的培養(yǎng)的認識和觀點是錯誤的。現(xiàn)在依然存在如下一些問題美術學科有不少的研究生不會選擇畢業(yè)論文的研究課題、不懂得如何開展美術學科的學術研究、不知道碩士研究生畢業(yè)論文有怎樣的學術規(guī)格與標準、也不知道應當如何撰寫學位論文，對畢業(yè)論文答辯的程序以及該如何準備不知道?？傊?。當下我們的美術學科碩士研究生的培養(yǎng)規(guī)格意識還比較差，美術學科的研究生素養(yǎng)規(guī)格缺失得比較嚴重。所以，有必要加強諸如美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯儀禮等規(guī)格的建設與教育培養(yǎng)，以期整體提升我國美術學學科的研究生培養(yǎng)教育水平。

之所以是講美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯的“儀禮”，是在于強調(diào)認識和把握美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯的一些基本程序、環(huán)節(jié)、形式與禮節(jié)，而不僅僅是講求美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯的禮儀。在漢語的語境美苑2008年第1期里，“禮儀”，多是指“禮節(jié)與儀式”。禮節(jié)，又多是指特定族群中各種表示尊敬、祝頌等類的慣常使用形式。學位論文答辯的基本屬性是一個學術辨析性儀式。在有基本儀式的基礎上還存在一些基本的禮節(jié)內(nèi)容。儀禮，是把“儀”置前，因為“儀”是特指儀式與禮節(jié)，也就是說“儀禮”先強調(diào)和重視的是儀式。儀式，是指特定活動的程序、形式等環(huán)節(jié)性內(nèi)容。而“禮”多指特定族群或社會共同遵守的儀式。一句話，“儀禮”，是強調(diào)儀式與禮節(jié)。在學校教育中，儀式及其儀式感的教育是不能缺失的。人類需要許多的儀式。因為人們在特定的儀式中，可以培養(yǎng)尊敬意識和能力、也可以獲得體驗被尊重的感覺、還可以升華自己的情感、可以獲得諸多良好的教益、可以烙落下永恒的記憶。經(jīng)典完善的教育應該包含必須的儀式教育內(nèi)容。美術學科研究生畢業(yè)論文答辯的儀禮水平如何，不僅將揭示其教育水平、而且也影響研究生的公共形象塑造與展示。那么，美術學碩士研究生畢業(yè)論文答辯應該具備什么樣的基本儀禮呢？我們試從以下方面來探討。換言之，美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯儀禮應該具備以下一些基本的環(huán)節(jié)與規(guī)格內(nèi)涵。

一、著裝與儀態(tài)的規(guī)格

無論是講究禮儀，還是講究儀禮，核心都是指人們的一種文明性規(guī)范行為。它對人們的行為既具有規(guī)范促進性，也有一定約束性。人們遵守它既能保證和促進特定活動中彼此的交流溝通，又能增進和諧的情景和友誼。所以，禮儀具有智慧性、具體性和操作性等特性。作為美術學學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯儀禮的首要環(huán)節(jié)與內(nèi)涵是著裝與儀態(tài)的準備和展示。

1、穿戴正裝

出席畢業(yè)論文答辯會的所有人員都應該穿戴正裝。作為要進行答辯的畢業(yè)研究生本人，也必須是穿戴正裝出場。所謂正裝，是指符合正式場所穿的服裝。嚴格地講，穿戴正裝，包含服裝與佩飾兩個方面。作為研究生參加畢業(yè)論文答辯會的正裝，是指去除休閑裝、運動裝、常服之外的一切符合一般公認情況與標準的正式服裝。男生可選擇有一定款式的學生裝、西裝、中山裝、長袖和短袖襯衣等既適合身份、又體現(xiàn)鄭重與個性的服裝。如果是穿西裝，一是要上衣與下衣成套；二是要穿戴相配的素色硬領襯衣、領帶與皮鞋。切忌著西裝而穿運動鞋的穿戴模式出現(xiàn)。西服背心視其情況，可穿可不穿。如果穿了，那么西服上裝的扣子就可以不扣了。女生可選擇有一定款式的學生裝、西服套裝、衣裙套裝、裙裝、得體的編織裝、長袖和短袖襯衣等適合身份而盡顯賢淑、端莊、典雅的正式服裝。如果是穿西服套裝或衣裙套裝，都要穿中長筒襪子與皮鞋。切忌穿戴袒胸露背、超短裙、迷彩裙、漏洞露肉裙等輕浮性衣服與佩飾。對于男女生著裝的配飾，都以不復雜、不突兀、不輕浮為宜。

總之，參加自己畢業(yè)論文答辯會的著裝原則是：正式、整潔、鄭重、端莊、協(xié)調(diào)、得體、精神、氣質(zhì)和風格。只要遵循了這樣的原則，就可以根據(jù)自己的實際情況而靈活地選配著裝了。避免邋遢形象出現(xiàn)、避免應付隨便情況出現(xiàn)、避免與所在場合的不和諧符號出現(xiàn)，尤其是要避免因為自己的不當而出現(xiàn)視覺污染的尷尬局面出現(xiàn)。讓自己出場一次精彩一次，是其追求的理想目標。

2、儀容自然

儀容，是指一個人被他人可觀看到的外在容貌和姿態(tài)與風度，也稱為儀表。每個人不一定都是天生的儀表堂堂，但至少應該是可以做到具有可嘉的風度。尤其是美術學科的碩士研究生，應當是具有翩翩的風度。所謂儀容自然，是指人的外表情態(tài)不給人呆板、局促、勉強的感覺。也就是要自然而然地展示自己的儀表。當然這里所謂“自然而然”的儀表，不是指那種完全不加修飾的不修邊幅的樣子。而是指那種把自己的頭發(fā)、面容、五官、肌膚等清潔干凈而給人舒爽的感覺。學習美術的人，留長頭發(fā)和染燙發(fā)都行，怕的是不干凈，以及沒有藝術性、沒有觀看的舒適性。因此，不管是男生，還是女生都要把自己的儀表清洗干凈，要把自己的頭發(fā)梳理得有真正的藝術性。女生的儀容表現(xiàn)比男生豐富和復雜一些。但女生的儀容打扮是切忌妖艷俗氣。總之，整潔、適度修飾、自然、舒爽、得體、個性、協(xié)調(diào)是美術學科碩士研究生出席自己畢業(yè)論文答辯會儀禮之儀容自然的梳理原則。

3、舉止大方

所謂舉止大方，是指畢業(yè)論文答辯者系列動作與行為和言談的自然不俗。也就是說，參加畢業(yè)論文答辯的研究生是要切忌那種舉動拘束、俗氣、輕浮和小氣的行為出現(xiàn)。在答辯的整個活動過程中，答辯者的行為形態(tài)要給人落落大方自然沉穩(wěn)的感覺、手勢動作要給人有節(jié)奏而不是亂舞的感覺、談吐要給人有文明修養(yǎng)厚度的感覺，千萬不能給人一個不像研究生的感覺和認識結論?？傊?，美術學科碩士研究生論文答辯儀禮之舉止大方的原則是：自然、文明、穩(wěn)重和得體。

4、氣象精神

美術學科碩士研究生論文答辯儀禮之氣象精神，是指答辯者的整個神態(tài)氣勢具有生氣與活力。切忌萎靡不振的樣子出現(xiàn)。一句話，答辯者在整個活動過程中，要有一種精氣神展現(xiàn)。不要因為擔心自己的論文寫得不理想而被答辯委員們批評，或者擔心自己的論文答辯不能通過就顯得情緒低落的樣子。畢業(yè)論文答辯會，可以說是碩士研究生的最后一堂學位課程。所以，無論答辯的最終結果如何，在這個過程中，每一個答辯者都應該以飽滿的情緒和精神去面對和參與，展現(xiàn)作為研究生應有的精神氣質(zhì)與風貌?？傊佬g學科碩士研究生論文答辯儀禮之氣象精神的原則是：自信、活力、氣勢、派頭、向上、儒雅。

5、觀賞性強

從架下視覺藝術視點看，美術學科碩士研究生畢業(yè)論文答辯會就是一場行為藝術展示會。因此，在這個“行為藝術”場或過程中的一切人物形象與行為展示，都應具有智慧外化性和視覺藝術可賞性。不僅答辯者的形象與氣質(zhì)要給人較強的觀感舒適性，而且答辯者的答辯舉止行為也要有給人可觀賞的信息含金量。其實，整個答辯會的儀式環(huán)節(jié)本身就應該是具有較強的可觀性的。這樣才能讓旁聽答辯會的人，獲得更多的教益和欣賞性記憶。總之，美術學科碩士研究生論文答辯儀禮之觀賞性強的原則是：周全性、可觀性、舒適性、厚重感、傳播性。

二、答辯會議開始的規(guī)格

當自己一切準備就緒以飽滿的熱情進入答辯會場而該自己答辯時，以下程序與環(huán)節(jié)的內(nèi)容是需要好好認識把握與完善實踐的。

1、答辯者對答辯主席及各位答辯委員行鞠躬禮

當輪到某答辯者答辯時，答辯者自然大方地就位答辯席，之后答辯者站立向答辯主席臺的各位答辯委員行鞠躬禮。在這個環(huán)節(jié)上，需要答辯者站立而神情自然、面帶微笑、彬彬有禮、態(tài)度謙和、舉止大方、行為節(jié)奏適度。

2、對參加答辯會的聽眾致鞠躬禮

在這個環(huán)節(jié)上，需要答辯者轉(zhuǎn)身站立而態(tài)度誠懇、面帶微笑、目視全場、彬彬有禮、舉止大方、行為節(jié)奏適度。

3、自我報告及其內(nèi)容

當答辯者向所有答辯委員與在場聽眾禮節(jié)性打完招呼之后，就要落座向所有答辯委員報告自己及其學位論文的研究情況。報告的時間一般是10-15分鐘。具體的是以在場的答辯主席的要求為準。但自己在事先準備時，以報告時間不超過10分鐘為宜。

(1)報告要求

首先，聲音洪亮。以往有的答辯者在陳述時聲音壓得很低，以至于讓答辯委員們不能夠很好地聽清楚自己的報告內(nèi)容，這是應該避免的。當然那種一味追求大聲而無節(jié)奏的聲響也是應該避免的。所以，答辯者要好好地調(diào)控自己聲音的大小與節(jié)奏的強弱，盡量讓人們有一個良好的傾聽接受效果。其次，簡潔明了。答辯者的起始陳述報告的內(nèi)容，需要邏輯性強、條理十分清晰、簡潔明了，傳播有效。最為忌諱的是如煮粥一樣思維混亂：無邏輯、無條理、無觀點?？傊?，要力戒那種云里霧里式或前言不搭后語狀的報告現(xiàn)象出現(xiàn)。

最后，親和力強。答辯者在陳述時，應盡量避免由于過度緊張而導致的面無表情。冷汗淋漓、說話生硬、思維呆板的情況出現(xiàn)。要盡量放松、適當表情、語氣隨和、娓娓道來，讓人有如浴春風之感。

(2)報告內(nèi)容

以往有的答辯者不知道自己在報告時到底要具體講些什么內(nèi)容，故而東一榔頭西一棒的講話不得要領。盡管不能規(guī)定每一個答辯者的報告內(nèi)容完全一致，但從規(guī)范性出發(fā)，有些內(nèi)容是不能遺漏的。體系性程序、環(huán)節(jié)、形式和內(nèi)容，是答辯者在起始報告陳述時的必備項目，實踐者可以依循而靈活地把握與實踐。

4、聽取導師向答辯委員會介紹自己的情況

導師向答辯委員會全體成員簡要介紹答辯者在研究生學習期間的學習、生活、研究、學術活動和學術成果的情況。

5、聽取答辯老師提出的問題

(1)認真記錄下每一位答辯委員針對自己的畢業(yè)論文提出的每一個具體問題。每一個答辯委員對其研究論文的看法或評價不一定相同，提出問題的數(shù)量也不盡相等。除了不提問的以外，多的有五六個，少的只有一個，一般是三個左右，提出問題的難度是有難有易。總之，答辯委員的提問是沒有完全等同的一定之規(guī)的。關鍵是答辯者對別人提出的問題要迅速反應所提問題的實質(zhì)內(nèi)容是什么？問題涉及的領域和范圍在哪里？對自己一時不知道或不能把握的問題也不要慌亂，要穩(wěn)住自己的情緒聽完和記錄下所有的提問。如果有沒有聽清楚所問的問題，答辯者應當及時申請?zhí)釂栒咴僦v一遍。所以，當答辯委員在對意見和看法與提出問題時，一定要專心聽、要記錄準確，不能似是而非地把握。其實，這時也是答辯者在答辯會上跟答辯委員學習的好機會。因為，有的答辯委員喜歡發(fā)表他自己對相關研究課題的看法，往往不急于提問，或者甚至根本不提問題。答辯委員所講的意見，往往對自己該課題的深入和完善研究很有幫助。

(2)如果是要求在現(xiàn)場及時回答，那么，一是需要反應迅速，靈活與邏輯和條理化地馬上應答。二是，回答時需要有針對性、主題性、觀點明確、條理化地逐一回答。重點是要分析所問問題的原因、依據(jù)、范圍、重點、難點是什么，這樣才會有針對性的回答。因此，參加答辯前，對自己論文的內(nèi)容要非常熟悉，對自己論文所涉及的有關學科或知識點或名詞術語或概念，要熟悉和準確認識。避免對自己論文認識的盲點出現(xiàn)。三是，如果提出的問題相同或相近，可以綜合后一并回答。當然，如果答辯主席要求答辯者在一個答辯委員提完一個問題后就馬上回答，那么答辯者就對所提問題逐一回答。不過，即便是這樣，如果在這個委員提的所有問題中，有可以綜合回答的問題，依然可以綜合后回答。四是，如果對有的問題實在是不能回答，可以如實匯報說“不太清楚”或“回答不了”。同時，可當場請教答辯委員釋惑，因為畢業(yè)論文答辯會實際上是一場小型的學術討論會，可以視其情況而請教。

(3)如果不需要在場馬上回答，而是下來準備一會兒后答問。那么，答辯者應對答辯委員表示謝意之后，起立對主席臺誠懇行鞠躬禮后從容地轉(zhuǎn)身離席。

三、問題回答過程的規(guī)格

當答辯者獲得全體答辯委員的提問后，一般是出場來準備10-30分鐘后返回答辯場開始真正的畢業(yè)論文答辯。在這個過程環(huán)節(jié)，以下方面是需要注意和實踐的。

1、禮貌用語、體姿語言運用要適度。

2、態(tài)度要謙和誠懇、行為有分寸。

3、對答辯委員提出的每一個問題，都不能遺漏。對提出的問題，可進行分類回答，也可以以問題提出的先后順序而逐一回答。一般是只針對問題而回答，而不是針對某個答辯老師而回答。比如：有的答辯者常常在問題回答時說：“我現(xiàn)在回答丁老師的提問”，這不妥。即便要提到某個老師，也應該表述為：“我現(xiàn)在回答丁老師提出的‘關于研究對象的準確界定與表述的問題’?！?/p>

4、回答問題的內(nèi)容要：明確、準確、簡潔、條理清晰，忌諱無條理、無觀點、無重點的表述行為。

5、對所提問題，不管能否回答，都需要有說明。即便是對不能回答的問題，也要說明為什么不能夠回答，以求得的答辯委員的理解和解惑。

6、第一輪的問題回答完畢后的行為。當答辯者對第一輪的所有提問無一遺漏地回答完畢后，一是要聽取答辯主席與各位答辯委員的總結性意見。如果有答辯委員對自己的回答不滿意或不同意自己的回答觀點時，答辯者在獲得答辯主席允許后可繼續(xù)深入辨析性回答；如果有答辯委員繼續(xù)問有關問題而又明確要求回答時，答辯者就繼續(xù)回答，如果沒有要求回答時，則不回答。需要注意的是，這個時候也許才真正出現(xiàn)“答辯”的“辯”的環(huán)節(jié)和情境。所以，答辯者要思維敏捷、反應迅速、抓問題的根本、有張有弛、有理有節(jié)，注意自己的舉止得體，切不可放肆和狂妄無度。也要避免過度緊張而出現(xiàn)腦海里一片空白的不利情況。盡量講自己熟悉而又能夠準確把握的內(nèi)容。“辯”，是在高興的、學術討論性的氛圍中進行。激烈的辯論，不表明自己的論文答辯將不被通過，反而有可能是自己的論文有引起答辯委員興趣的有價值的地方。

四、聆聽答辯結果宜布的行為規(guī)格

當所有答辯者的答辯結束以后，答辯委員會將對每一位答辯者的畢業(yè)論文答辯情況進行表決，并及時分別給出書面的表決結論，通過與否都要有明確的結論。待這一切準備就緒之后，復請所有答辯者回到會場，聆聽自己的答辯結果宣布。在此程序環(huán)節(jié)上需要實踐以下儀式與內(nèi)容。

1、站立聆聽答辯結果。當答辯主席點名將宣布某人的答辯結果的時候，被叫到的答辯者應大方地走到答辯席，站立聆聽答辯的結果。

2、站立發(fā)表答辯通過的感言。當答辯主席宣布完自己答辯獲得通過的決定后，答辯主席一般將示意全場鼓掌表示祝賀。這時，獲得答辯通過的人，應該即席發(fā)表感言。不過，這要看答辯主席的具體安排，因為多數(shù)時候一次參加答辯的不只一個人，故而是在所有答辯者的通過結果宣布完畢之后，才逐一地讓答辯者發(fā)表答辯通過的感言。在答辯者發(fā)表的感言中，以下內(nèi)容是不應該忽略遺漏的。

(1)傾情表達自我通過答辯后此刻的心情，表達應該是坦誠、真誠、深情、激情的。

(2)致感謝辭。致辭的言語以簡潔明了為好，不宜拖沓羅嗦。往往是一句話一層意思，幾句話能夠把所要表達的意識表述清楚和準確就可以了?？傊?，以周全表達和情意到位為準則。

五、宜布答辯儀式結束后的規(guī)格

畢業(yè)論文答辯會進行到此環(huán)節(jié)，從學校的工作任務上來說是結束了，但從人文與歷史等視點看，答辯活動還沒有完全結束。這個時候是答辯者與答辯委員和有關師長、來賓、朋友進行零距離及時交流的歷史性時刻。所以，此刻答辯者需要做的事情是既簡單而意義卻深遠，不可忽視或缺失的。

1、答辯者真誠地給自己的導師執(zhí)弟子禮獻上鮮花。此程序和環(huán)節(jié)要注意以下兩點：一是表意與節(jié)約原則。給自己的導師送花主要是以表謝意與執(zhí)弟子禮為重，故不要追求高額花費，以免增加答辯者的經(jīng)濟負擔。當然，不愿意送的也一定不要勉強，貴在心誠和心意的表達。二是以了解花意得體選擇為原則。不同的族群對各種花卉陚予了不同的含義，因此，要解花語深意才能準確表達自己的情意。比如：一般情況下，象征友誼的有玫瑰花，表示健康長壽的有萬年青、文竹、君子蘭等，寓意德高望重的有蘭花，比喻圣潔高雅的有百合花、水仙、馬蹄蓮花、蓮花等，表示喜慶的有康乃馨、山茶花、月季花、石榴花等花卉，牡丹等花卉則代表吉祥幸福之意。同時，不同的顏色也有不同的象征寓意與情意?？傊灰軌虮硪夂偷皿w就圓滿了。

2、合影留念。人生中途的有些事件是不可重復的，在一般情況下，碩士研究生畢業(yè)論文答辯也是不可重復的。所以，在這樣具有歷史性的時刻，能夠有機會讓剎那間化成永恒，就不要放棄。值得注意的是，答辯者在遨請別人時要真誠、鄭重、尊重、親和，切忌強迫和隨意性行為出現(xiàn)。對實在是不愿與答辯者合影的人士，一定不要強為所難而勉強。

篇6

1．開設的美術教育類課程偏少

培養(yǎng)目標模糊高師美教院校發(fā)展長期受到美術院校的影響，雖然在20世紀80年代高師美教走上了全面開課的軌道，但課程設置幾乎套用美術院校的課程模式，所開設的美術專業(yè)課程占有相當大的比重，美術教育類理論及教學實踐課程量較少，不能突現(xiàn)出高師美教的師范性特點，這也導致了高師美教培養(yǎng)目標的不明確，以至于出現(xiàn)有些教師是以培養(yǎng)藝術家而不是培養(yǎng)藝術教育家為主要培養(yǎng)目標的偏差。

2．美術專業(yè)課程內(nèi)容與學校美術教育改革發(fā)展需要

缺少對接現(xiàn)在高師美教課程設置普遍由美術教育類課程和美術專業(yè)類課程兩大模塊組成，其中的美術專業(yè)類課程內(nèi)容基本套用美術院校的模式，與當前我國學校美術教育改革發(fā)展缺少應有的對接，加上執(zhí)教美術專業(yè)類課程的教師大都是由美院畢業(yè)的，他們對中小學美術教育改革了解不多，這使得他們在教學過程中，很難形成將美術專業(yè)教學與中小學美術教學需要聯(lián)系起來的學術自覺，這帶來了師范生在大學所學的某些美術專業(yè)知識在基層學校美術教學中難以施展的困境。

3．最終評價課程缺失了高師美術教育應有的綜合評價

機制“畢業(yè)創(chuàng)作”“畢業(yè)論文”課程是高師學生在大學四年所學知識的最終總結與呈現(xiàn)，因此，我們可以稱這些課程為最終評價課程。長期以來，高師的“畢業(yè)創(chuàng)作”都是以美術創(chuàng)作作品展覽的形式進行，完全照搬美術院?！爱厴I(yè)創(chuàng)作”的做法，這導致高師學生很自然地將自己的畢業(yè)創(chuàng)作與美術院校學生的畢業(yè)創(chuàng)作相比拼，教師和學生會投入更多的精力到畢業(yè)創(chuàng)作中，多少影響了高師學生在“畢業(yè)論文”寫作的精力投入和對美術教育理論及實踐的總結與反思，此外，“畢業(yè)創(chuàng)作”與“畢業(yè)論文”各自側重在美術專業(yè)和美術教育兩大塊，缺失了課程之間的內(nèi)在聯(lián)系和高師美術教育將二者綜合評價的機制。

二、高師美術課程設置策略

1．增設美術教育理論及教學實踐課程

突出美術教育專業(yè)特點眾所周知，一名中小學美術教師的基礎知識結構應包涵美術教育和美術學科兩大體系。美術教育理論及教學實踐課程是高校美術教育專業(yè)課程的重要組成部分。近些年來，學院依據(jù)國家教育部的發(fā)展要求，在原有基礎上增設了美術課程標準解讀、各類美術課教學方法研究、微格教學、多媒體教學課件設計與制作、教育見習、第一次美術教育實習、第二次美術教育實習等課程，使美術教育理論及教學實踐課程占有相當比重，突顯出美術教育專業(yè)的特點。這些課程有效地提高了學生對美術教育專業(yè)的認識及其教學技能，尤其是學院將美術教育實習由原來實習一次調(diào)整為實習兩次，收到很好的教學效果。第一次教育實習時間安排在大三上學期，實習時間為三周，均有帶隊指導教師帶領，這樣能隨時給予學生指導。第二次教育實習安排在大四上學期，實習時間為四周，可讓學生自由選擇聯(lián)系實習學?；蚪M成一到二個實習小組，選派實習指導教師帶領。前后兩次教育實習給學生教學反思和回爐的過程，第一次教育實習返校后，教師針對學生們實習中遇到的問題給予深入的分析指導，幫助學生進行教學反思，從實踐中認識教育理論的指導作用，引導學生從教學理論中尋找解決問題的方法，提高理論認識，以便指導其第二次的教學實踐；有了第一次教育實習的基礎，學生在第二次教育實習中更顯從容和自信，教學更規(guī)范化，并在教學中有目標性地觀察分析教學中遇到的問題，積極思考，尋找解決問題的方法，學生在兩次實習中感受深刻，在一次次的教學實踐中提高了他們的教學技能和專業(yè)認同感。合理安排每個學期的美術教育理論與教學實踐課程，一方面確保學生每一學期至少有一門以上的美術教育理論或教學實踐課程的學習，另一方面又將各課程相互串聯(lián)，形成體系，充分發(fā)揮其職能作用，比如美術教學論、美術課程標準解讀等核心課程被有意識地安排在教育實踐課程之前，旨在引導學生掌握美術教育理論的同時，形成正確的教學理念，以發(fā)揮理論指導實踐的作用；微格教學、教育實習等實踐性課程旨在培養(yǎng)學生的教學技能；各類美術課教學方法研究等課程旨在指導學生在一定教學實踐基礎上尋找課堂教學的理論依據(jù)，形成研究教學的思考。同時還可結合舉辦師范生教學技能比賽、說課比賽等活動促進學生的教學評價與反思，使教學更有成效。

2．科學整合美術專業(yè)課程內(nèi)容

彰顯美術教育專業(yè)特色學院在對中小學一線教學調(diào)研中發(fā)現(xiàn)，因教學條件、學生興趣等原因，那些偏難和較復雜的美術學科內(nèi)容在學校難以展開，如油畫人體、石版畫等，因此，結合基礎學校實際需要，科學整合美術學科課程顯得尤為重要。以“雙基＋創(chuàng)造力培養(yǎng)”來整合美術學科課程的思路是基于中小學“雙基”教學的特點提出的，即在大學低年級階段著重于美術學科基礎理論與基礎技能的學習，在大學高年級階段著重于美術表現(xiàn)及創(chuàng)作學習，并采用選修的形式，讓學生自主選擇美術學科發(fā)展方向，在側重研究某門美術學科的同時，又在相互交流中觸類旁通地了解其他畫種的表現(xiàn)手法，形成“一專多能”的美術能力。此外，在原本單純的美術專業(yè)課程中整合美術教育教學內(nèi)容，有意識地將美術學科與教育專業(yè)學習相結合，更能明確美術教育專業(yè)的本質(zhì)，如《藝術考察》通常是帶學生們深入鄉(xiāng)村寫生及收集美術創(chuàng)作素材的課程。經(jīng)過整合，可將這門課程改革為《藝術考察與中小學教學調(diào)研》，教師帶學生下鄉(xiāng)寫生、收集素材等活動之余，帶領他們深入到鄉(xiāng)村學校進行教學考察，了解地方辦學條件和狀況，并讓學生提交中小學教學調(diào)研報告，思考開發(fā)利用地方美術教學資源等課題，這種一舉兩得的教學活動收到極好的教學效果，一方面，引導學生在美術學習的同時，思考美術與美術教學的關系，另一方面，創(chuàng)造了更多的機會讓學生參觀基層鄉(xiāng)村學校，增進其對美術教育的責任感。再如，《民族民間美術》課程旨在引導學生了解民族民間文化的同時，讓學生形成開發(fā)利用民族民間美術資源于學校美術教學的思考，如將該課程改革為《民族民間美術與校本課程開發(fā)》會更能明確其課程本質(zhì)。

3．調(diào)整最終評價課程結構

明確美術教育專業(yè)本質(zhì)目前，美術教育專業(yè)中有許多重要課程與美術專業(yè)課程極為相似，特別是“畢業(yè)創(chuàng)作”課程多以學生美術作品展示為主，不能全面體現(xiàn)出美術教育專業(yè)學生大學四年所學。只有合理調(diào)整最終評價課程的組織結構，才能進一步明確這類課程的實質(zhì)。經(jīng)過多年的教學實踐，學院的美術教育專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”課程改革為“畢業(yè)綜合展示”。“畢業(yè)綜合展示”主要側重于美術教育教學展示和美術學科技能展示兩個方面，旨在全面展示學生的綜合能力。在美術教育教學展示方面，包括有教學活動展板、教學實物和多媒體教學實錄等形式。教學活動展板是在150cm×90cm的展板上呈現(xiàn)學生的教學實踐成果，整個設計制作過程也是學生對教學實踐進行整理、反思和總結的過程，指導教師組織學生整理充實教育實習中的教案、教學示范圖、學生作品、教學錄像、教學現(xiàn)場照片等資料，并有序地將教案、教學示范圖、學生作品布置在展板上，這也是對學生設計能力的考驗。教學實物展示包括學生教育實習的教案、示范圖等，還通過多媒體展示學生的執(zhí)教錄像、教學課件等內(nèi)容。人們在參觀學生的美術教育教學展示內(nèi)容時，都投以極大興趣和充分肯定，并感受到學生們扎實的教學能力。在美術學科技能展示方面，美術教育專業(yè)學生在大學四年學習的美術技術門類較多，學生們的興趣也十分廣泛，這就需要給予學生提供更大的選擇空間，可選擇進行新作品創(chuàng)作，可選擇整理完善自己認為平時畫得較好的作品進行再創(chuàng)作，還可選擇自己最感興趣的某類美術內(nèi)容進行表現(xiàn)；多元選擇帶來了豐富多彩的創(chuàng)作面貌，有油畫、國畫、版畫、水彩、素描外，還有手工、剪紙、攝影、電腦繪畫、設計等內(nèi)容，這些作品都真實地記錄了學生的專業(yè)技能及其創(chuàng)作能力，切實展現(xiàn)了美術教育專業(yè)學生的美術綜合能力。每次的“畢業(yè)綜合展示”都收到極好的效果，有觀眾戲稱：看美術專業(yè)“畢業(yè)創(chuàng)作”就像逛“藝術精品店”，看美術教育專業(yè)“畢業(yè)綜合展示”就像逛“藝術精品超市”?！爱厴I(yè)論文”也是美術教育專業(yè)的重要課程之一，過去，教師們在指導“畢業(yè)論文”時發(fā)現(xiàn)許多學生寫的畢業(yè)論文往往照搬照套，缺乏自己對美術教育的真情實感，而他們對親身經(jīng)歷的教育實習卻有著許多體會和想法。學院將“畢業(yè)論文”改革為“畢業(yè)實習綜述”，讓學生從深有感觸的教學實踐中進行理論性梳理和分析，從中感悟?qū)嵺`上升到理論、理論指導實踐的研究性方法。同時，我們還將原來在教室進行論文答辯的場所改在“畢業(yè)綜合展示”展廳進行，將“畢業(yè)實習綜述”答辯與“畢業(yè)綜合展示”密切聯(lián)系，學生們在相對開放的環(huán)境中由感而發(fā)，教師們也能從學生的答辯及其美術教學展示、美術創(chuàng)作中對學生形成全面綜合的認識。

三、結語

篇7

[論文摘要]美術課程是一種人文課程，是人文主義精神的集中體現(xiàn)。美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳達情感和思想是人類歷史中的一種重要的文化行為。美術并不是單純的技藝，而是人類文化的積淀和人類想象與創(chuàng)造力的結晶。

教育的人文主義是以人的和諧發(fā)展為目標，希望人的本性、人的尊嚴、人的潛能在教育過程中得到最大的實現(xiàn)和發(fā)展。在我們提倡素質(zhì)教育反對應試教育的今天，人文主義教育觀對我們現(xiàn)行教育有很好的指導作用。美術教育作為一門學科教育，它有自己的獨特性，它主張以學生自身的發(fā)展為目的，強調(diào)發(fā)展人的天性，發(fā)展人的個性，發(fā)展人的潛能。因此，用人文主義教育觀來指導美術教育是順應時代的潮流，是未來教育的一個發(fā)展趨勢。

美術課程是一種人文課程，是人文主義精神的集中體現(xiàn)。人文主義指的是一種高度重視人和人的價值觀的思想態(tài)度。它注重人的自由與平等，人與社會、自然之間的和諧。美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳達情感和思想是人類歷史中的一種重要的文化行為。美術并不是單純的技藝，而是人類文化的積淀和人類想象與創(chuàng)造力的結晶。它記錄著不同時代的文明，閃爍著人類的智慧、代表著人性的深度。美術是人類情感和精神生活的創(chuàng)造表現(xiàn)。任何美術表現(xiàn)形式都包含著一定的情感和思想。學生通過美術學習與自己情感生活的連接和相互作用，學習用美術方式表達和交流情感，使學生的不良情感情緒得以釋放和宣泄，恢復他們心理的平衡，從而獲得創(chuàng)造、表現(xiàn)和交流的能力，達到健全人格，陶冶性情的目的。因此，通過對美術的學習，將使學生的審美情趣和能力不斷提高，性情不斷得以陶冶，從而增強對自然和生活的熱愛和責任感，形成尊重和保護生命和自然環(huán)境的態(tài)度，以及創(chuàng)造美好生活的愿望與能力?？梢哉f，美術已經(jīng)成為人文教育的核心學科。

美術課程的人文性開始受到廣泛的關注和重視。美術教育作為一門基礎學科教育，它沒有應試教育的功利性和目的性，能更好地貫徹人文主義教育思想。即使在高等教育階段，美術教育作為藝術教育的一個重要組成部分，其教育目的和作用也開始受到越來越多的重視。1997年5月，北京大學隆重宣布成立藝術學系，并明確表示：希望通過在全校開展藝術教育，培養(yǎng)學生的藝術感受力與理解力，用藝術生動的表現(xiàn)形式陶冶他們的情感，使他們具有更高的精神境界、更開闊的胸懷和眼界、更豐富多彩的生活經(jīng)驗和人文修養(yǎng)、更健全的人格，成為21世紀合格的人才。我們知道，當下的美術教育不再是傳統(tǒng)的素描、繪畫、版畫、雕塑課程及欣賞課，它有了更寬泛的內(nèi)容。在歐美很多國家，開始用視覺藝術教育來代替美術教育，它超越了傳統(tǒng)的“純藝術”范疇的教育，為學生提供了更廣闊的藝術教育。美術教育的對象不是針對那些對美術感興趣的少數(shù)學生，而是面對全體學生的，倡導全面發(fā)展的人文主義教育理念。強調(diào)通過直覺、推理、想象、技巧以及表達和交流的獨特形式過程逐漸形成豐厚的文化修養(yǎng)。美國的《藝術教育國家標準》在強調(diào)美術學科結構特點的同時，始終貫穿著以學生發(fā)展為本的思想，內(nèi)容標準是根據(jù)學生達成目標來制定的，注重學生在參與美術活動時的感性體驗，發(fā)展美術創(chuàng)造的基本能力。中國現(xiàn)行的美術教學也開始以強調(diào)美術學科體系轉(zhuǎn)向激發(fā)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造精神，強調(diào)以學生發(fā)展為本的精神。因此，用人文主義教育觀來指導美術教育，成為對現(xiàn)行教育進行改革的一個重要理論依據(jù)，開始受到更多的關注。

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關鍵詞：多媒體 教學理論 藝術文獻 三維教學模式

高等藝術院校及高等院校藝術專業(yè)學生對于藝術基礎理論的學習都有必修課程，課程名稱通常為《藝術概論》，實質(zhì)是對高校學生綜合藝術理論素養(yǎng)的一次普及，這門課對于理解藝術理論，提高綜合人文素養(yǎng)，正確引導藝術實踐活動有著積極而現(xiàn)實的意義。這門課程覆蓋的范圍非常廣泛，可以涉及美術、攝影、影視、音樂、舞蹈、戲曲、建筑園林等多種藝術門類和形態(tài)，圍繞藝術理論的核心概念推衍展開，對藝術基本原理、基礎知識、基本問題進行專門梳理；依據(jù)藝術創(chuàng)作與欣賞的一般規(guī)律，具體探討有關藝術的本質(zhì)、特征、作用、發(fā)生和發(fā)展規(guī)律，以及藝術家、藝術作品、藝術創(chuàng)作、藝術風格與流派、藝術欣賞、藝術批評、藝術市場、藝術與社會各系統(tǒng)的關系。而現(xiàn)有的教材體系，旨在揭示藝術發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律，建立藝術學科教育的基本平臺，在較大學科框架下引用極少原典，在反映藝術理論的風采與精華方面顯得有些不足。筆者認為，有必要在現(xiàn)有教材體系的基礎上做進一步的教學創(chuàng)新和研究。

目前，國內(nèi)學界對藝術理論課程的教學模式探討已經(jīng)經(jīng)歷了兩個階段，第一個階段是單一的純理論課堂學習，這種模式以教材知識傳授為主，重心在藝術的社會本質(zhì)、認識本質(zhì)、審美本質(zhì)，以及藝術門類的基本概念，介紹藝術創(chuàng)作與社會接受的一些環(huán)節(jié)。如果單純以口授和書面理論為主，學生理論學習的興趣較弱，容易產(chǎn)生厭倦情緒，讓他們覺得枯燥乏味，這也是第一種模式在教學工作中逐漸淡出的原因，圍繞教材展開的藝術概論教學是教學模式中必不可少的第一維度；第二個階段，是隨著各大高校教學設備的逐步完善提升，開始出現(xiàn)教學理論與多媒體聲像相結合，以教師課件引導學生創(chuàng)造性學習，感性地認識各種藝術門類的影像資料，這也是新時期教學模式中不可或缺的第二維度。

從當前的教學實際來看，大多數(shù)高校的教學，乃至各省、國家級的有些精品課程已經(jīng)進入第二階段的教研與推廣過程。從長遠來看，藝術理論的教學必然會面臨新的要求，將會進入一個更高的平臺。隨著新時期大學生知識面的拓寬以及網(wǎng)絡媒體的充分運用，筆者在教學工作中感到，現(xiàn)有的教材體系從理論和實踐的角度已經(jīng)開始出現(xiàn)了某些局限，但是，相關的深化輔助體系尚未完備地建立起來，大量可利用的文獻資料十分分散，我們可以通過匯總、去粗取精加以整合，使其成為教學中又一個有力支撐和補充。因而，在目前多媒體課件為主的狀態(tài)下未雨綢繆，在教學學術性上再向前推進一級，進一步提升教學資源，增加新的教學方式非常必要，這也成為本文探討的第三維度。

三維教學模式，具體的操作方法，是在現(xiàn)階段教材與多媒體課件結合的基礎上，引入各藝術門類藝術大師的經(jīng)典文獻著作，建設開發(fā)教材之外的閱讀課本，以指導上世紀90年代后出生的新時期大學生的學習與藝術創(chuàng)作實踐，提高精神文化領域的人文素養(yǎng)。這一平臺的內(nèi)容可以包含文學、音樂、美術、建筑、雕塑、影視、戲劇、舞蹈等富有代表性、有杰出貢獻的人物實踐經(jīng)驗總結，論文、隨筆、感想等體裁不拘，構建一個可資閱讀和借鑒的書面經(jīng)驗體系，如同一個現(xiàn)身說法的藝術家文庫，使學生通過集中閱讀這些藝術家的人生積累與感悟所凝結成的文字，短時間內(nèi)結合課堂的學習形成一定的素養(yǎng)與基調(diào)，在有效的課堂學習中感悟藝術與人生的豐富內(nèi)涵。

這個集成讀本體系可以以文獻的遴選與課堂教學相結合，選擇一批文獻及時進行教學與反饋，然后再補充更新，最終穩(wěn)定下來，形成一個核心文獻為主體的人文藝術集成讀本。文庫的編排收納按時代序列可分為三個部分，分別圍繞三種類別展開，力爭內(nèi)容豐富、涵蓋多樣。具體來說，第一大構成部分是古典詩、詞、文、琴、畫論文獻的精選、節(jié)選，以及白話文譯本的選擇、構建，然后圍繞“意境”“意蘊”有關核心概念的典范文本集合，如曹丕《典論?論文》、嵇康《琴賦》《聲無哀樂論》、謝赫《古畫品錄》等，例如曹丕論及文字，“文以氣為主，氣之清濁有體，不可力強而致。譬諸音樂，曲度雖均，節(jié)奏同檢，至于引氣不齊，巧拙有素，雖在父兄，不能以移子弟?！保ú茇А兜湔?論文》）又如嵇康論及古琴的文字，“可以導養(yǎng)神氣，宣和情志，處窮獨而不悶者，莫近于音聲也?！话艘糁鳎栉柚?，歷世才士，并為之賦。頌其體制，風流莫不相襲；稱其材干，則以?？酁樯希毁x其聲音，則以悲哀為主；美其感化，則以垂涕為貴……”（嵇康《琴賦》）

第二構成部分，選擇近現(xiàn)代的曲藝、美術等藝術門類，如梅蘭芳論藝術、吳冠中論抽象美、傅抱石論中國畫的精神等一批富有真知灼見、具有實際指導意義的文章。從不同藝術門類之間的相互促進與影響角度，我們可以選擇戲曲大師梅蘭芳的文字舉例，“我雖然很早認識白石先生，但跟他學畫卻在一九二零年的秋天。記得有一天我邀他到家里來閑談，白石先生一見面就說：‘聽說你近來習畫很用功，我看見你畫的佛像，比以前進步了?！资壬χf：‘我給你畫草蟲，你回頭唱一段給我聽就成了?！男∠x畫得那樣細致生動，仿佛蠕蠕地要爬出紙外的樣子。但是，他下筆準確的程度是驚人的，速度也是驚人的?！边@段文字選自梅蘭芳回憶錄《舞臺生活四十年》，里面部分章節(jié)細致生動地記錄了他與陳師曾、金拱北、陳半丁、齊白石等畫家的交往與學畫的經(jīng)歷。這適合美術類青年學子沉心靜氣地體會戲曲與國畫界的顛峰人物相互促進的往事，深入體會藝術門類間的相互借鑒與影響，有利于開闊視野，促進專業(yè)創(chuàng)作。

另外，在同一藝術門類之中，對于東西方藝術的影響與交融，我們也可舉例介紹給學生，“在西方學習了繪畫中的結構規(guī)律、平面分割的法則，回頭再看自己祖先的杰作，我驚訝地發(fā)現(xiàn)：范寬的《溪山行旅圖》立足于‘方’的基本構成，其效果端莊而厚重；郭熙的《早春圖》以‘弧’為主調(diào)，從樹木干枝到群山體態(tài)，均一統(tǒng)在曲線的頌歌中，構成恢弘的春之曲；弘仁著墨無多，全憑平面分割之獨特手法，表現(xiàn)大自然的寬闊與開合……我曾將中、西方杰出的繪畫作品比作啞巴夫妻，雖語言有阻，卻深深相愛。若真能達到藝術的至境，油畫風景和水墨山水其實是嫡親姊妹，均系大自然的嫡傳?！眳枪谥幸跃降恼Z言、豐富的人生體驗告訴學子，在藝術的最高境界中東西方相融，這種畢生的體會，如果配合青年的悟性，必將會在藝術的思考與創(chuàng)作中起到事半功倍的效果。

第三部分，選擇當代藝術批評、電影理論、新媒介理論、藝術設計理論方面有獨到體會和個人成就的文選構建，介紹具有一定個人風格的當代藝術批評，例如，“當西方中心主義的國際使者帶著他們固有的文化標準來中國選擇現(xiàn)代藝術時，中國的‘細腰國際主義者’們由于多年積累了豐厚的‘泛表演’經(jīng)驗，就會坦然說出：‘您需要什么類型的作品，我就能做出什么來?！銐虻匕凳玖俗约沂炙嚨臒o所不能。換句話說，您（西方）用民俗眼光看我們（中國），我就給您提供有滋有味的民俗制品……”作者以犀利的語言，入木三分地解析了當代的一些藝術現(xiàn)象，為青年學子提供了明確的價值導向。在教學中，通過中正平穩(wěn)的教材語言與富有語言特色、劍走偏鋒的文獻個案配合課堂討論，可以讓學生產(chǎn)生耳目一新的感覺，既構建基本的知識框架，又可以讓他們掌握語言運用的靈活技巧與思考問題的方式，起到思維與語言技能雙向提高的作用。

總之，新的教學模式建立在多媒體影音教學與教材教學的兩級平臺之上，首先完成古典的反映傳統(tǒng)美學與民族文化精神的深邃精華構建，隨后完成近現(xiàn)代選文的構建，然后完成當代的選文構建及課堂運用。經(jīng)過完整的教學周期的應用與反饋，最后統(tǒng)籌定稿，成為日后教學的有力輔助文庫，并擴大范圍推廣。雖然目前的藝術理論課堂教學仍處于第二階段的長足發(fā)展中，但從長遠來看，在深化教學的追求中，這種新的教學模式，可以產(chǎn)生更深入、更有效的影響。從古今中外大量存世的文論、畫論、音樂、美術、舞蹈、電影等各領域藝術家著作中采擷、精選、過濾和搭配，比單純依賴學生自己去圖書館課后閱讀要直接、有效。

參考文獻：

[1]許姬傳.梅蘭芳回憶錄/梅蘭芳口述[M].北京：團結出版社，2005.

[2]吳冠中.皓首學術隨筆.吳冠中卷[M].北京：中華書局，2006.

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關鍵詞：職專美術，審美教育

 

審美教育，是培養(yǎng)學生形成健康的審美趣味和正確的美學觀念，提高學生感受美、欣賞美和創(chuàng)造美的能力，從而使學生成為一個在德智體美各方面全面發(fā)展的人的教育。在新課程中，國家把審美教育列入新世紀人才素質(zhì)重要的組成部分，要求盡快改變學校美育工作的薄弱狀況，將美育融入學校教育全過程。美術教育對學生進行美育具有得天獨厚的條件。職專美術教育的主要內(nèi)容是提供給學生參與藝術欣賞和表現(xiàn)活動的機會，并在藝術活動中學習最基本的美術知識、技能。因此，在教學方面，美育強調(diào)學生的自覺參與和親身體驗。它的宗旨是審美育人。本文擬結合教學實踐，就職專美術課教學如何審美教育談談粗淺的看法。

首先，通過教學，讓學生掌握審美基礎知識,提高審美能力

職專美術教材《美術設計基礎》為我們提供了這樣一個平臺，它共有三個部分：造型基礎；構成基礎；設計基礎。這些摘要的鋪墊。

1、“造型”是本教材學習的基礎。具體內(nèi)容涵蓋素描、構圖、透視原理三部分。教師首先引導學生認識、理解最基礎的知識。如線條、形狀、構圖、結構、空間、明暗、質(zhì)感等，讓學生對“造型”藝術語言有一定的了解。在此基礎上開始對繪畫材料、工具、造型手段作最基本的介紹。如：如何拿鉛筆；如何畫線條；手腕如何運動；如何構圖；比例大??；透視規(guī)律；素描的主要種類等。結合圖例示范、講解，明暗素描中物體的三大面，五級調(diào)子的基礎知識；結構素描中，線條不僅用來勾畫輪廓，而且是表現(xiàn)對象形體結構和質(zhì)感的造型因素；設計素描中，線仍然是形體塑造和表現(xiàn)的重要手段。在課堂中通過臨摩優(yōu)秀素描作品和靜物素描寫生，培養(yǎng)學生對這一造型因素的感受和表現(xiàn)能力。經(jīng)過動手實踐，學生對于繪畫的相關知識、特點有了進一步的認識和體會，審美的體驗是生動和深刻的。也促發(fā)其進一步學習的愿望和要求。

2、“構成”是本教材學習的重點。碩士論文，職專美術。“構成”首先是一種造型的概念。所謂“構成”就是按照美學創(chuàng)作的原理，把一種物體形態(tài)分割成多個單元，又可以把多個單元組合成一個新的物體形態(tài)，這種從分割到組合，或從組合到分割的活動即是基礎設計的構成。學習構成不是目的而是實現(xiàn)目的的手段，學習構成一是方法（怎樣思維、怎樣設計、怎樣表現(xiàn)）；二是找美感（美無處不在但需要發(fā)現(xiàn)，那怕是一點、一線、一面都有它存在的最佳視覺效果，根據(jù)具體的限制條件，充分表現(xiàn)其美感）。在課堂教學中，教師可以利用各種游戲來調(diào)動學生自主參與多角度思維的學習興趣。如在學習構成的起始階段，可以用一個小游戲來導入，告訴學生：假設每人10枚大小不等、顏色不同的棋子，請你對它們進行排列組合。比一比誰的排列方式最多，賽一賽誰的構思最巧妙。其實，在學生苦思冥想的時候，無形中已經(jīng)步入設計的大門……。又如在色彩構成學習中，我采用欣賞評述的學習方式，結合色彩的基礎知識，如：固有色、環(huán)境色、光源色，三原色、三間色、復色、色相、冷暖色、色調(diào)等講解一些繪畫作品；同時也讓學生說說自己的看法和感受。搜集大量精美的平面設計資料給予學生啟發(fā)、引導，為其進一步認識色彩，感受色彩提供幫助。碩士論文，職專美術。此外，我還利用示范，加強直觀教學。在黑板上貼上水粉紙，作了相關的示范教學：三間色，不同的復色的調(diào)色練習；不同明度，純度的色彩調(diào)色練習；用調(diào)出的色彩作明度和純度的漸變練習；用和諧色和對比色作平面構成的一些練習。學生看到同一畫面，不同色彩比對產(chǎn)生截然不同的視覺效果，興趣和積極性被極大地調(diào)動了起來。紛紛動手去調(diào)色、上色，去嘗試、創(chuàng)作。他們收獲了知識、自信、體驗，更多的是快樂和對美的感受。

3、“設計”是有目的的策劃，是對前者的延伸與提高。設計廣泛地應用于名領域，如：建筑、工業(yè)、環(huán)藝、裝璜、展示、服裝、平面設計等。碩士論文，職專美術。在美學領域中，設計屬于工藝美術的范疇。本課程重點學習平面設計。碩士論文，職專美術。平面設計是策劃將要采取的形式之一，主要任務是利用圖形、文字、色彩、材質(zhì)這四個核心元素和觀眾進行溝通，讓人們通過這些視覺元素了解設計師的設想和計劃。碩士論文，職專美術。在教學中，我主要通過欣賞、分析案例來引導學生認識、了解設計師的構思和設計理念，以及表現(xiàn)手法，如對比、類比、夸張、對稱、主次、明暗、變異、重復、矛盾、放射、節(jié)奏、粗細、冷暖，等等；理解設計師如何把不同元素進行有機結合，例如在版式當中常常借助框架（也叫骨骼）。如：規(guī)律框架和非規(guī)律框架、可見框架和隱性框架。另外，字體和字型的選擇與搭配的好壞，是非常講究的。選擇字體風格的過程就是一個審美判斷的過程。在色彩這一元素的使用上，能體現(xiàn)出一個設計師對色彩的理解和修養(yǎng)。色彩是一種語言（信息），色彩具有感情，能讓人產(chǎn)生聯(lián)想，能讓人感到冷暖、前后、輕重、大小等。要善于調(diào)動視覺元素設計。最后，讓學生分小組進行實踐探索，教師提供一些作品圖片，根據(jù)作品主題分析設計師思想軌跡。例如作品中選用的表現(xiàn)形式，語言表達的角度，作品最終效果說明主題的力度等。根據(jù)自己對作品的理解進行闡述。經(jīng)過一系列的學習活動，學生較系統(tǒng)地了解和初步掌握造型藝術的形式美規(guī)律，在掌握設計基礎知識的同時，掌握了審美基礎知識，提高了審美能力。

其次，通過教學，引導學生感受美，欣賞美，創(chuàng)造美

人雖有愛美的天性，但并非是人天生就懂美，會欣賞美，理解美。一個人只有在接受并掌握了一定的歷史、藝術等方面的教育，具備了一定的文化素質(zhì)，有了一定的人生體驗，情感、個性等方面逐漸成熟，才會較深刻地理解藝術作品，從中受到美的感受和啟迪。因此，實施審美教育，教師應在其基本意識建立后，進一步鞏固，提高學生對美的好奇、探索之情。促發(fā)其自覺感受美，欣賞美，創(chuàng)造美。可以從引導入手，把握美感的多樣性。

1、精選大量古今中外美的藝術作品, 如:中國的山水畫、花鳥畫、油畫、版畫、水粉畫、水彩畫、素描、雕塑等，讓學生接觸、觀看、了解、賞析其色彩、線條、構圖、動態(tài)及整個形象的美，愉悅心情，開闊眼界，接受美的熏陶。

2、精選一些既美觀又實用的藝術作品, 如: 建筑、環(huán)境設計、室內(nèi)裝飾、工藝美術等圖片和實物讓學生觀賞、評述。讓學生去注意生活中美的事物，將審美的眼光、意識從純藝術轉(zhuǎn)到實用性的實際生活中去，增強審美認識的趣味性、多樣性、實用性。碩士論文，職專美術。

3、精選一些“丑”的藝術形象，精心引導,讓學生從丑的形象，認識、了解丑的現(xiàn)實，并通過審美創(chuàng)造使現(xiàn)實丑轉(zhuǎn)化為藝術美。如羅丹的《美麗的歐米哀爾》（又名《老妓》）一個出賣肉體的，在她年老的時候，原先那豐滿、富于曲線和青春魅力的人體的美消失了，變得畸形、駝背、形同枯槁。在現(xiàn)實中，這樣的人體顯然是丑陋的。但是，羅丹就是通過這個丑陋的軀體，讓人們看到了社會對她的不公正的鞭苔、蹂躪與摧殘；還有米勒的《扶鋤的人》、朱耷的“白眼向人”的《荷花水鳥圖》、齊白石的“既嚙我果，又剝我黍”的《群鼠圖》等都這樣。其給人不是而是痛感(除作品的形式美外)，要把握它的美需要經(jīng)過深刻的思考，而一旦把握了這一藝術形象所體現(xiàn)的真理，雖有痛感卻仍然愉快，是更深一層的精神上的愉快。

最后，要鼓勵學生將審美融合到美術創(chuàng)作上去，融合到日常生活中去

這可以從以下方面入手：

1、在審美教育教學中，同時引導學生掌握表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的基本功。如通過美術課訓練、練習，掌握素描、速寫、色彩、設計、手工制作等的畫法和制作方法，讓他們更為自如地表達出他們心中的美。

2、引導學生在日常生活中創(chuàng)造美。如組織學生動手參與美化校園、布置教室、裝飾宿舍，營建整潔、優(yōu)美、舒適的學習環(huán)境；引導學生注意自身儀表的整潔大方，講究文明禮貌，做一個表里如一的人；鼓勵學生奮發(fā)向上、互助互愛，營建一個和諧進取的集體。讓學生的生活也充滿美。

3、為學生提供創(chuàng)造美、表現(xiàn)美能力的機會。如組織興趣小組，開展形式多樣的藝術實踐活動，定期組織觀摩、比賽，給學生提供一個創(chuàng)造美、表現(xiàn)美的平臺。

總之，要通過各種途徑的審美教育，讓學生學會欣賞美，創(chuàng)造美，讓美麗的藝術之花，盛放在學生生活的畫卷上。

參考文獻：

《美術概論》王宏建袁寶林主編高等教育出版社

《中國美術教育》2007.2

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【關鍵詞】初中語文；課堂教學； 審美教育

【中圖分類號】G633.3 【文獻標識碼】A 【文章編號】1009-5071(2012)01-0138-02

對學生進行審美教育是素質(zhì)教育內(nèi)容之一，需要各學科教師共同努力。下面談談在語文教學中進行審美教育的體會。

1 傳授美育知識，培養(yǎng)審美能力

審美能力是一種善于在生活、自然、藝術中發(fā)現(xiàn)美的能力。這種能力不僅是一種感覺上的能力，而且是一種對美的本質(zhì)的認識能力。一個人的審美能力與其美學理論水平有著密切的關系。一般說來，美學理論水平高，審美能力就強。現(xiàn)在學生審美能力總體水平不高，有必要在學校普及美學理論知識。誠然，美學知識的教學主要由美育學科的教師來承擔，但其他學科的教師也有這個責任，應該為普及美學知識作出貢獻。而且美育和德育、智育有互相促進的作用。在學科教學中傳授美育知識并不影響本學科的學習。語文學科歷來提倡與美育相結合，在語文教學中傳授美育知識是必要的、可行的。

在語文教學中，以何種形式傳授美學知識呢？在衛(wèi)生部頒發(fā)的專業(yè)教學大綱中明確規(guī)定：“通過優(yōu)秀作品的教學，使學生受到潛移默化的思想教育和品德熏陶，提高他們的文化素養(yǎng)和審美情趣。”可見，在語文教學中進行美育的途徑是范文的學習，傳授美學理論知識也要通過范文的學習來傳授。然而，語文課畢竟不是美育課，因此，在語文教學中要尋找最佳的切人點、適當?shù)刂v授美學理論知識。

2 利用課文內(nèi)容進行人格美的教育

人格是一個人的根本之格，人格美能喚起人類最珍貴的感情――敬重；能化為強大的道德力量，激人向上。學生在校學習階段，正是確立人生價值觀時期，有必要對學生進行人格美的教育。語文課文的內(nèi)容，蘊含著豐富的人格美育資源，語文教師可通過課文內(nèi)容進行人格美的教育。 教師利用課文內(nèi)容進行人格美教育時，要遵循美育的規(guī)律，按照審美活動的心理過程進行誘導，才能收到良好的美育效果，忽視了這一點，那是德育而不是美育。因此，教師在上課前必須設計好教學程序，上課時注意觀察學生的情感反應，適時誘導學生感受人格美。

3 利用課文體裁、語體進行形式美的教育

初中語文教材中社會美的素材非常豐富，我們所提倡的“五講四美”中的“四美”都可以從中找到例證，在初中語文教學中完全可以加強“四美”教育?！八拿馈钡暮诵氖切撵`美，而社會美的核心也是心靈美。心靈美是相對于人的外在美（儀表美）而言的，現(xiàn)在的初中生普遍比較注重儀表美。人固然應該講究儀表美，但更重要的還是內(nèi)在美即心靈美。心靈美是語言美、行為美、環(huán)境美的基礎，它借助于語言美、行為美、環(huán)境美表現(xiàn)出來。反過來，通過語言美、行為美、環(huán)境美的教育，又有助于陶冶美好的心靈。