導(dǎo)語：音樂劇人才培養(yǎng)舞蹈教學(xué)改革研究一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

【摘要】本文首先對(duì)“武秀之教學(xué)模式”的意義進(jìn)行了闡述，其次結(jié)合現(xiàn)狀分析了音樂劇人才培養(yǎng)中舞蹈教學(xué)中存在的問題，最后提出了音樂劇人才培養(yǎng)中舞蹈教學(xué)改革的有效途徑，希望對(duì)音樂劇人才培養(yǎng)中舞蹈教學(xué)有所幫助。

【關(guān)鍵詞】音樂??；人才培養(yǎng)；舞蹈教學(xué)

音樂劇，又稱為歌舞劇，追求聽覺和視覺效果的完美結(jié)合，廣泛地采用高科技的舞美技術(shù)，且集歌、舞、劇為一體。音樂劇專業(yè)作為我國(guó)高等藝術(shù)教育的重要組成部分，有其特有的人才培養(yǎng)特性，也就是人才綜合能力強(qiáng)的特點(diǎn)。因此本文以“武秀之教學(xué)模式”為例對(duì)音樂劇人才培養(yǎng)中的舞蹈教學(xué)改革進(jìn)行了研究。

一、武秀之教學(xué)模式的意義

作為老一輩的藝術(shù)家，武秀之教授一直走在民族歌劇與音樂劇探索的前沿，她的“聲樂教學(xué)改革與民族歌劇專業(yè)的創(chuàng)立”以及“三結(jié)合”教學(xué)模式，都受到了國(guó)內(nèi)音樂界的高度評(píng)價(jià)。武秀之教授的聲樂訓(xùn)練演唱方法“假聲位置真聲唱法”，被稱之為“武秀之唱法”，極大的豐富了我國(guó)聲樂教學(xué)和聲樂演唱的形式，并且推動(dòng)了我國(guó)民族聲樂藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展?！拔湫阒魳穭　苯虒W(xué)理論的實(shí)施，對(duì)中國(guó)音樂劇的發(fā)展起到了明顯的助推作用，在歌、表、舞“三合一”的辦學(xué)思想的指導(dǎo)下，努力實(shí)現(xiàn)聲樂、舞蹈、表演和實(shí)踐劇目演出的一體化，學(xué)生很大程度上能夠達(dá)到音樂劇綜合能力的要求，大部分學(xué)生能成長(zhǎng)為演唱俱佳、能歌善舞的復(fù)合型舞臺(tái)表演藝術(shù)人才，畢業(yè)生就業(yè)門路廣，易于就業(yè)。

二、音樂劇人才培養(yǎng)中舞蹈教學(xué)中存在的問題

1、高校的舞蹈教師對(duì)音樂劇專業(yè)的認(rèn)識(shí)不夠。很多高校中都開設(shè)有舞蹈專業(yè)，師資也較為平衡、飽和。但卻很少有舞蹈教師投身于音樂劇教育中，這主要原因是因?yàn)檫@些教師只是站在了舞蹈本專業(yè)的角度去思考音樂劇中的舞蹈教學(xué)，相對(duì)舞蹈專業(yè)的老師來講，認(rèn)為音樂劇的舞蹈教學(xué)指的就是“形體課”“代表性”的簡(jiǎn)單的動(dòng)作素材教學(xué)，教師們大都站在自己所熟悉的舞蹈專業(yè)本體中去教學(xué)與思考了，并非以音樂劇的特點(diǎn)來構(gòu)建舞蹈教學(xué)。2、缺乏音樂劇專業(yè)教育的高級(jí)管理人才。作為一個(gè)學(xué)科建設(shè)體系，必須有一個(gè)可以通盤考慮學(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展的領(lǐng)導(dǎo)，進(jìn)行藝術(shù)資源的整合與統(tǒng)籌，但音樂劇舞蹈教師卻一直存在匱乏的現(xiàn)象。在學(xué)科建設(shè)前期，需要具有前瞻眼光的管理人才進(jìn)行引導(dǎo)與主動(dòng)調(diào)配，這樣才可以直接或間接的發(fā)展該學(xué)科。3、缺乏具有音樂劇特色的舞蹈教學(xué)大綱。目前我省乃至全國(guó)都沒有較為系統(tǒng)的音樂劇專業(yè)中舞蹈教學(xué)的大綱，所以說這也是造成音樂劇舞蹈教育人才的不穩(wěn)定與缺失，沒有系統(tǒng)教學(xué)大綱，就意味著教學(xué)無規(guī)矩可循，全憑教師的個(gè)人教學(xué)偏好，所以說編寫一步系統(tǒng)的音樂劇人才培養(yǎng)中的舞蹈教學(xué)大綱是高校音樂劇教學(xué)中的當(dāng)務(wù)之急。此外，大多數(shù)高校音樂劇專業(yè)的舞蹈課僅停留在“形體訓(xùn)練課”上，特色舞蹈也只是“代表性”或“流行舞”的訓(xùn)練層面，較為單一。

三、音樂劇人才培養(yǎng)中舞蹈教學(xué)改革的有效途徑

1、舞蹈教學(xué)民族化。高校是音樂劇發(fā)展的前沿陣地，對(duì)于音樂劇的發(fā)展和傳播有著重要的作用。高校的音樂劇要實(shí)現(xiàn)民族化可以從以下兩個(gè)方面入手，第一，高校音樂劇創(chuàng)作的民族化發(fā)展；第二，在非音樂劇專業(yè)群體中，借助于音樂劇的民族化增強(qiáng)大學(xué)生的民族認(rèn)同感與歸屬感，豐富學(xué)生的課余文化生活，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)和審美情趣。高校作為中國(guó)音樂劇發(fā)展的重要前沿陣地，更像是一片土壤，只有土壤是民族的，所結(jié)出的果實(shí)才會(huì)是民族的。在這種創(chuàng)作觀的指引下，高校在進(jìn)行音樂劇創(chuàng)作中要將視角投向了歷史和民族文化中，創(chuàng)作出了具有中國(guó)特色的音樂劇。我國(guó)作為一個(gè)多民族的國(guó)家，音樂劇的舞蹈教學(xué)也要實(shí)現(xiàn)民族化。舞蹈文化在我國(guó)高度發(fā)達(dá)，舞蹈素材也有很多，為了音樂劇的民族化風(fēng)格更加鮮明，不少創(chuàng)造者把一些極具民族特色的舞蹈根據(jù)作品的內(nèi)容需要融入其中。音樂劇最重要的兩種表演手段就是舞蹈和歌唱，而對(duì)整個(gè)作品風(fēng)格的最好展示就是它們所具有的民族風(fēng)格。2、在舞蹈教學(xué)中納入戲曲身段。音樂劇作為泊來品，高校的教育要具有敏銳的眼光，站在本土文化的角度去思考，在高校音樂劇專業(yè)人才培養(yǎng)中的舞蹈教學(xué)做到民族化培養(yǎng)。比如說借鑒戲曲元素發(fā)展音樂劇。河南作為戲曲大省，豫劇是成迅猛之勢(shì)發(fā)展起來的，豫劇大師——常香玉為河南豫劇的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。單純站在民族化的層面上去思考豫劇，豫劇作為戲曲的重要門派之一，嚴(yán)格意義上來講它也是“載歌載舞的戲劇表演形式”，那么說中國(guó)的戲曲也應(yīng)稱得上是音樂劇的一種形式。所以說可以向豫劇要元素，是我省發(fā)展高校音樂劇專業(yè)教育的重要途徑。除過舞蹈課本體教學(xué)以外，鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行國(guó)學(xué)以及古典文學(xué)的自主學(xué)習(xí)，為了日后學(xué)生進(jìn)行自主創(chuàng)作階段做好民族化的精神儲(chǔ)備，這也將是在音樂劇專業(yè)教育中的直接體現(xiàn)。3、完善音樂劇專業(yè)中舞蹈的課程設(shè)置。高校中音樂劇專業(yè)的發(fā)展離不開課程設(shè)置，在任何教育學(xué)科門類中，這個(gè)要素是不可或缺的，同時(shí)又是極其重要的。好的課程設(shè)置將會(huì)更好的促成教學(xué)過程的實(shí)施，同時(shí)又是教學(xué)過程的有力保障，從而才會(huì)收到良好的教學(xué)效果。在課程設(shè)置方面，應(yīng)遵循音樂劇“綜合性強(qiáng)”的基本特征，在音樂劇以往傳統(tǒng)專業(yè)課程設(shè)置中，保留必要的專業(yè)課以外，同時(shí)結(jié)合河南的地方特色——豫劇藝術(shù)以及豐厚的人文歷史，將其作為音樂劇教育的導(dǎo)向，因地制宜的設(shè)定課程，這不僅可以全面培養(yǎng)音樂劇人才，同時(shí)為繁榮河南文化市場(chǎng)培育出一支強(qiáng)有力的地方生力軍，其主要內(nèi)容如下。歌唱是音樂劇的重要藝術(shù)形式之一，舞蹈成分的多少更是區(qū)分歌劇與音樂劇的重要標(biāo)尺。音樂劇表演中的重頭戲就是舞蹈，所以需要以扎實(shí)的舞蹈基本功為基礎(chǔ)。音樂劇教學(xué)中的舞蹈課程主要由三個(gè)部分組成：第一，舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練，為了讓學(xué)生靈活運(yùn)用自己的身體，掌握各種舞蹈的基本功，可以借鑒西方以芭蕾舞基訓(xùn)為主現(xiàn)代舞為輔的訓(xùn)練方式；第二，中國(guó)民族民間舞的訓(xùn)練，這部分的訓(xùn)練主要是讓學(xué)生掌握我國(guó)優(yōu)秀的民族舞蹈文化（主要包括藏、蒙、維、朝、傣以及漢族民間舞蹈），這將為排演出富有中國(guó)特色的音樂劇打好基礎(chǔ)；第三是中國(guó)古典舞與中國(guó)戲曲身段的學(xué)習(xí)。旨在進(jìn)一步加深我國(guó)音樂劇演員的中國(guó)化、民族化。4、在高校內(nèi)成立音樂劇實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)。音樂劇的戲劇性決定了在高校教育中，要加大劇目實(shí)踐課程的力度。那就意味著需要給專業(yè)學(xué)生提供排演音樂劇的平臺(tái)。而在校內(nèi)成立音樂劇實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)是最為直接且有效的做法，它不僅解決了實(shí)踐課程的授課問題，同時(shí)也刺激了學(xué)生自主創(chuàng)作的欲望，最重要的是成為了音樂劇學(xué)生向音樂劇演員過渡的橋梁。音樂劇藝術(shù)在我國(guó)的發(fā)展遇到瓶頸的很大原因就在于人才的實(shí)踐性特征較弱。不少學(xué)校按照計(jì)劃培養(yǎng)出的音樂劇人才，其舞臺(tái)表演和實(shí)踐能力還存在一定的差距。音樂劇專業(yè)的學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)期間也缺乏實(shí)踐的機(jī)會(huì)。因此，高校應(yīng)當(dāng)適當(dāng)?shù)脑黾訉?shí)踐環(huán)節(jié)。音樂劇實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)是學(xué)生進(jìn)行音樂劇排演的主要實(shí)踐場(chǎng)所。為了讓學(xué)生更加深刻的認(rèn)識(shí)音樂劇藝術(shù)的本質(zhì)和內(nèi)涵，學(xué)?？梢怨膭?lì)學(xué)生大膽的進(jìn)行創(chuàng)作。學(xué)生在具體的創(chuàng)作中，可以先從一些經(jīng)典話劇、影視片斷的改編入手，改編成小型的音樂劇，根據(jù)內(nèi)容的實(shí)際需要，加入舞蹈和音樂的元素，學(xué)校則對(duì)此要給與大力的鼓勵(lì)和支持，讓學(xué)生感到學(xué)校對(duì)音樂劇專業(yè)的重視程度。在校外實(shí)踐中，采用合適的形式與演藝團(tuán)體、舞蹈培訓(xùn)中心以及電視臺(tái)等進(jìn)行合作，進(jìn)一步豐富學(xué)生的實(shí)踐機(jī)會(huì)。

綜上所述，舞蹈學(xué)科建設(shè)作為音樂劇人才培養(yǎng)中的重要因素，站在音樂劇專業(yè)發(fā)展的角度看，舞蹈課的建設(shè)、改革與發(fā)展顯得尤為重要。在河南發(fā)展音樂劇專業(yè)教育就必須結(jié)合中原文化，適合中原文化的演出市場(chǎng)，只有這樣才能有廣闊的發(fā)展空間，使這棵藝術(shù)之樹根深葉茂。音樂劇在河南高校的發(fā)展既不能對(duì)西方音樂劇教育進(jìn)行“描紅”，也不能完全照搬“北上廣”知名院校的教學(xué)模式，必須在突出其自身特征的條件下發(fā)展、革新，讓音樂劇承載更為豐富的文化藝術(shù)信息，并以此來滿足人民群眾日益增長(zhǎng)的文化需求。

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作者:馬斌 單位:鄭州西亞斯學(xué)院