導(dǎo)語(yǔ)：解析演奏者的音樂(lè)思維一文來(lái)源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點(diǎn)，若需要原創(chuàng)文章可咨詢(xún)客服老師，歡迎參考。

一幅景色秀麗的油畫(huà)，山中有水，水中有山，相映生輝，富有神韻，引人入勝。一首好的音樂(lè)作品，也應(yīng)如此。演奏者作為二度創(chuàng)作者，把作者的創(chuàng)作意圖、音樂(lè)思想透徹地理解后并完美地演奏出來(lái)，使欣賞者與之產(chǎn)生共鳴，這應(yīng)該是一個(gè)較復(fù)雜的過(guò)程。

演奏者拿到一首作品，最先需要理解的是作者及創(chuàng)作背景。一首樂(lè)曲是由不同時(shí)值、不同力度的音符組成的，就像顆顆珍珠被串成項(xiàng)鏈一樣。在“串”的過(guò)程中，演奏者對(duì)音樂(lè)作品的旋律、節(jié)奏、和聲以至力度、音樂(lè)等方面要具有一定的想象能力。從心理學(xué)角度講，想象分創(chuàng)造想象和再創(chuàng)造想象兩種。作曲家通過(guò)藝術(shù)創(chuàng)作，將不同音高、音值、音量、音色的樂(lè)音按一定形式組織在一起，借以表現(xiàn)豐富的思想感情和內(nèi)容，這一過(guò)程中運(yùn)用的是創(chuàng)造想象。演奏家通過(guò)對(duì)作品的理解和感受進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作，運(yùn)用所擅長(zhǎng)的樂(lè)器，真實(shí)而創(chuàng)造性地將作者的樂(lè)思再現(xiàn)給觀眾，這一過(guò)程運(yùn)用的就是再創(chuàng)造想象。對(duì)演奏者而言，音樂(lè)再創(chuàng)造想象有兩個(gè)含義：一是對(duì)作品的意境、形象的想象，二是對(duì)作品聲音的想象，是以原有表象或經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)而創(chuàng)造新的聲音形象的心理過(guò)程。所謂表象，就是客觀事物留在人腦的印象，分聽(tīng)覺(jué)表象、視覺(jué)表象等。內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)這一心理過(guò)程在很大程度上受原有表象的數(shù)量和質(zhì)量的影響，也就是說(shuō)，原有想象越多、越好、越鮮明，音樂(lè)再創(chuàng)造想象的內(nèi)容就越豐富，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力就越強(qiáng)。所以，演奏者應(yīng)該多聽(tīng)，而且聽(tīng)的范圍要廣些，數(shù)量要多些，質(zhì)量要好些。對(duì)演奏者而言，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的培養(yǎng)和訓(xùn)練尤為重要。

音樂(lè)是聲音的藝術(shù)，無(wú)論用語(yǔ)言怎樣來(lái)形容和描繪都代替不了音樂(lè)，音樂(lè)憑聽(tīng)覺(jué)器官來(lái)感受、認(rèn)識(shí)，不同音響組合具有不同的音樂(lè)表現(xiàn)意義。培養(yǎng)內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)能力是為演奏服務(wù)的，演奏者是讓聽(tīng)眾欣賞的，沒(méi)有充分的技術(shù)手段把思想感情表達(dá)出來(lái)，就不可能感染聽(tīng)眾。同樣，如果沒(méi)有正確的構(gòu)想和內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，再好的技術(shù)手段也不可能得到準(zhǔn)確的運(yùn)用。演奏者用內(nèi)心構(gòu)造的畫(huà)面去引導(dǎo)自己的演奏，不斷地追求和完善樂(lè)曲的表達(dá)。這一練習(xí)的過(guò)程有了目標(biāo)，從而增加了演奏者的興趣，激發(fā)了演奏者極大的演奏動(dòng)力。演奏者演奏作品進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)作時(shí)，必須醞釀形成一定的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，用內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)指導(dǎo)演奏。演奏者在演奏作品之前，就作品的曲式結(jié)構(gòu)、力度、音色、音質(zhì)等也應(yīng)有一個(gè)全面的思考和想象，只有這樣，才能使演奏真正富有藝術(shù)感染力。演奏是為了表現(xiàn)作品的感情，而作品的感情靠聲音來(lái)表現(xiàn)，演奏者演奏作品時(shí)將感情、聲音、技術(shù)緊密地聯(lián)系起來(lái)，對(duì)將演奏的作品形成良好的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)，以情帶聲，以聲傳情，達(dá)到演奏的最佳狀態(tài)，力求完美地表現(xiàn)音樂(lè)，并與聽(tīng)眾融為一體。所以說(shuō)，內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)的培養(yǎng)和形成是在積極想象的基礎(chǔ)上，將演奏與思維、想象相結(jié)合，為塑造完美的音樂(lè)形象服務(wù)的。

什么是思維呢？思維是人的大腦神經(jīng)系統(tǒng)活動(dòng)中的高級(jí)的、復(fù)雜的認(rèn)識(shí)活動(dòng)，是解決各種問(wèn)題的重要的、關(guān)鍵的心理活動(dòng)。在樂(lè)器演奏中，要使演奏進(jìn)入較高的音樂(lè)藝術(shù)境界，演奏者必須具備良好的音樂(lè)思維。我們常常會(huì)遇到這樣的情況：在學(xué)生的專(zhuān)業(yè)測(cè)試中，同一首作品由兩個(gè)學(xué)生分別演奏，結(jié)果是大不相同的。一個(gè)學(xué)生音樂(lè)表現(xiàn)力強(qiáng)，從其演奏的第一個(gè)音開(kāi)始，老師就感覺(jué)出他是很有想法的，具有很靈敏的音樂(lè)思維，樂(lè)感素質(zhì)強(qiáng)。另一個(gè)學(xué)生在演奏中卻常出現(xiàn)錯(cuò)音，聲部之間的節(jié)奏、速度脫節(jié)，不協(xié)調(diào)，演奏缺乏應(yīng)有的表現(xiàn)力和感染力，從表面上看演奏進(jìn)行順利，可是給聽(tīng)眾的感受卻是枯燥無(wú)味。這種現(xiàn)象的出現(xiàn)，除了演奏技巧的問(wèn)題、經(jīng)驗(yàn)不足、心理緊張、注意力不集中之外，關(guān)鍵在于演奏者的音樂(lè)思維反應(yīng)遲鈍、不靈敏，手中的樂(lè)器是與演奏者分離的，演奏僅僅是一個(gè)樂(lè)器操作的過(guò)程，死板沉悶。這說(shuō)明了演奏者的樂(lè)感素質(zhì)太差。

著名鋼琴家傅聰曾講：“沒(méi)有獨(dú)立的思考就不可能成才，任何真正的藝術(shù)都是從那里頭出來(lái)的?！绷己玫囊魳?lè)思維不是與生俱來(lái)的，它是一個(gè)漫長(zhǎng)的受各方面因素影響的潛移默化的過(guò)程。一個(gè)從小學(xué)習(xí)樂(lè)器的孩子，從第一天學(xué)琴開(kāi)始，就應(yīng)該有計(jì)劃有步驟地訓(xùn)練他的音樂(lè)思維能力。例如，學(xué)習(xí)鋼琴演奏，一般先要學(xué)習(xí)彈奏的方法、每個(gè)手指的彈奏姿勢(shì)、力度等。練習(xí)的過(guò)程也是音樂(lè)思維訓(xùn)練的過(guò)程，無(wú)論彈奏小作品還是大的作品，都應(yīng)該有音樂(lè)思維，對(duì)于彈奏音符的音色和力度、樂(lè)句的呼吸和節(jié)奏等方面都要重視，要有自己的想法：節(jié)奏是否符合樂(lè)曲風(fēng)格特點(diǎn)的表現(xiàn)；是否服務(wù)于音樂(lè)內(nèi)容的形象；樂(lè)句強(qiáng)弱色彩是否有對(duì)比；樂(lè)句呼吸是否做得從容且有層次變化；速度是否按每一樂(lè)段具體要求來(lái)體現(xiàn)；每一樂(lè)段的音樂(lè)表情是什么；演奏整首樂(lè)曲的音樂(lè)線條是否清晰；連音是否做得到位、連貫；樂(lè)曲中跳音是否在手指和力度控制上有講究，有彈性；華彩樂(lè)句技術(shù)與音樂(lè)流暢性是否統(tǒng)一等。這些問(wèn)題都具有音樂(lè)思維的意義，如果從一開(kāi)始學(xué)琴就重視這些問(wèn)題，演奏每一首作品前都充分考慮這些問(wèn)題，久而久之就養(yǎng)成了一種好習(xí)慣，演奏者的演奏就會(huì)逐漸成熟起來(lái)。

當(dāng)然，具備良好的音樂(lè)思維能力不僅僅是對(duì)每一部作品方方面面的理解，技術(shù)練習(xí)和其他諸多因素也會(huì)對(duì)音樂(lè)思維能力產(chǎn)生影響。例如，多聽(tīng)不同時(shí)期不同風(fēng)格的音樂(lè)經(jīng)典，多聽(tīng)音樂(lè)會(huì)，與同行之間多交流，多進(jìn)行舞臺(tái)上的表演；多請(qǐng)老師指點(diǎn)，不斷總結(jié)自己演奏中的不足之處；學(xué)習(xí)他人演奏中的優(yōu)點(diǎn)，不斷在思維狀態(tài)上對(duì)自己的演奏加以調(diào)整；集中精力地練習(xí)作品，而不是純技術(shù)性的練習(xí)，用感情、思維帶動(dòng)技術(shù)練習(xí)。這樣持之以恒，音樂(lè)思維就逐漸完善了，演奏者就能輕松、愉快地表現(xiàn)音樂(lè)，而不是機(jī)械地操作樂(lè)器了。有了音樂(lè)思維，演奏者的演奏就會(huì)順利、連貫、流暢，準(zhǔn)確性與音樂(lè)的表現(xiàn)完善地統(tǒng)一起來(lái)，演奏者的表演就會(huì)進(jìn)入較高的音樂(lè)藝術(shù)境界，使欣賞者與演奏者產(chǎn)生共鳴并融為一體，真正體驗(yàn)到音樂(lè)的美妙。